Джон Брак: австралийский художник (1920-1999), член группы "Антиподы". Живопись, отражающая эпоху, военная служба, преподавание в школе. Искусство Австралии.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Австралийский художник (1920–1999)
Australian artist (1920–1999)
Джон Брэк (10 мая 1920 – 11 февраля 1999) – австралийский живописец, член группы «Антиподы». По мнению одного критика, ранние работы Брэка отразили особенности своей эпохи «более ярко и ёмко, чем любой австралийский художник до или после него. Брэк создал иконографию десятилетия на холсте столь же остро, как Барри Хамфрис – на сцене».
John Brack (10 May 1920 – 11 February 1999) was an Australian painter, and a member of the Antipodeans group. According to one critic, Brack's early works captured the idiosyncrasies of their time "more powerfully and succinctly than any Australian artist before or since. Brack forged the iconography of a decade on canvas as sharply as Barry Humphries did on stage."
Жизнь
Во время Второй мировой войны (1940–1946) VX107527 лейтенант Джон Брэк служил в артиллерии. Брэк был преподавателем рисования в Мельбурнской гимназии (1952–1962). Его творчество впервые получило признание в 1950-х годах. В 1950-х годах он также присоединился к группе «Антиподеанцы», которая выступала против абстрактного экспрессионизма. Он был назначен руководителем художественной школы Национальной галереи Виктории (1962–1968), где оказал влияние на многих художников и способствовал созданию расширенной школы при новом здании галереи.
During World War 2 (1940–1946) VX107527 Lieutenant John Brack served with the Field Artillery. Brack was Art Master at Melbourne Grammar School (1952–1962). His art first achieved prominence in the 1950s. He also joined the Antipodeans Group in the 1950s which protested against abstract expressionism. He was appointed Head of National Gallery of Victoria Art School (1962–1968), where he was an influence on many artists and the creation of the expanded school attached to the new gallery building.
Стиль
Ранний традиционный стиль Брэка эволюционировал в упрощенную, почти суровую форму с областями намеренно тусклых цветов, часто с большими участками коричневого. Он заявил о себе в 1950-х годах работами, посвященными современной австралийской культуре, такими как культовая «Коллинз-стрит, 5 вечера» (1955) – вид на час пик в послевоенном Мельбурне. Выполненная в мрачной палитре коричневых и серых тонов, эта картина была комментарием о конформизме повседневной жизни, где все фигуры выглядят почти идентично. Связанная с ней картина «Бар» (1954) была создана по образцу «Бара в Фоли-Бержере» Мане 1882 года и высмеивала «шестичасовой налив», социальный ритуал, возникший из-за раннего закрытия австралийских пабов. Большинство этих ранних картин и рисунков были безоговорочными сатирическими комментариями по поводу «австралийской мечты», действие которых разворачивалось либо в стремительно расширяющихся послевоенных пригородах, либо в качестве темы изображали жизнь их обитателей. В 1970-х годах Брэк создал длинную серию высокостилизованных работ, изображающих такие предметы, как карандаши в сложных узорах. Они задумывались как аллегории современной жизни.
Brack's early conventional style evolved into one of simplified, almost stark, shapes and areas of deliberately drab colour, often featuring large areas of brown. He made an initial mark in the 1950s with works on the contemporary Australian culture, such as the iconic Collins St., 5 pm (1955), a view of rush hour in post war Melbourne. Set in a bleak palette of browns and greys, it was a comment on the conformity of everyday life, with all figures looking almost identical. A related painting, The Bar (1954), was modelled on Manet's 1882 A Bar at the Folies Bergère, and satirised the six o'clock swill, a social ritual arising from the early closing of Australian pubs. Most of these early paintings and drawings were unmistakably satirical comments against the Australian Dream, either being set in the newly expanding post war suburbia or taking the life of those who lived there as their subject matter. In the 1970s, Brack produced a long series of highly stylised works featuring objects such as pencils in complex patterns. These were intended as allegories of contemporary life.