Балет Сан-Франциско: История и Наследие

Введение

Балетная труппа Сан-Франциско Балет – старейшая балетная труппа в Соединенных Штатах, основанная в 1933 году как Балет оперы Сан-Франциско под руководством балетмейстера Адольфа Болма. В настоящее время труппа базируется в War Memorial Opera House в Сан-Франциско и с декабря 2022 года находится под руководством Тамары Рохо. Это одна из ведущих танцевальных компаний мира, ежегодно представляющая более 100 спектаклей с репертуаром, включающим как классический, так и современный балет. Наряду с Американским балетным театром и Нью-Йоркским балетом, Сан-Франциско Балет считается частью "триумвирата великих классических компаний, определяющих американский стиль на мировой сцене".

Основатель: братья Кристенсен

Уиллам Кристенсен, Гарольд Кристенсен и Лью Кристенсен – знаменитая троица братьев, которых многие считают внесшими наибольший вклад в развитие балета в Соединенных Штатах. Родившись в артистической и музыкальной семье, братья с ранних лет изучали народные танцы и балет, а в 1920-х и 1930-х годах гастролировали по знаменитой варьете-сети Orpheum Circuit, впервые познакомив многих американцев с балетом благодаря своему номеру «Братья Кристенсен». С угасанием варьете в американской популярной культуре Гарольд и Лью в 1935 году присоединились к новой компании Джорджа Баланчина, Американскому балету. В 1932 году Уиллам основал школу балета в Портленде, штат Орегон, а в 1937 году был принят на должность главного солиста балета Сан-Франциско Опера. В 1938 году он стал балетмейстером и хореографом компании. Вместе с братом Гарольдом в 1942 году он выкупил компанию у Оперы, переименовав её в Балет Сан-Франциско. В 1951 году Уиллам ушел в отставку с поста директора SF Ballet и переехал в Юту, где начал преподавать балет на первом в стране университетском балетном факультете при Университете Юты. В 1963 году вместе с группой своих учеников он основал Юта Сивик Балет (ныне известный как Ballet West), который оставался под руководством Кристенсена до 1978 года. Под руководством Баланчина в Американском балете Лью Кристенсен стал первым американским танцовщиком, исполняющим партию благородного кавалера (danseur noble). В 1951 году он присоединился к брату Уилламу в качестве содиректора Балета Сан-Франциско. Когда Уиллам переехал в Солт-Лейк-Сити в том же году, Лью стал единоличным директором SF Ballet и занимал эту должность до 1976 года, когда к нему присоединился Майкл Смуин в качестве содиректора. Лью Кристенсен оставался содиректором балета до 1984 года, года своей смерти. В 1940 году его брат Уиллам пригласил его стать директором школы балета Сан-Франциско, а в 1942 году они с Уилламом выкупили SF Ballet. Гарольд продолжал руководить школой до выхода на пенсию в 1975 году. Джеймс Старбак, хореограф и танцор, лауреат премии «Эмми», был ведущим солистом балета Сан-Франциско Опера с 1935 по 1938 год, после чего покинул компанию, чтобы стать первым американцем, танцевавшим в труппе Ballet Russe de Monte Carlo.

Willam Christensen, Harold Christensen, and Lew Christensen made up the famed trio of brothers considered by many to have done more than anyone else to establish ballet in the United States. Born into an artistic and musical family, the three brothers studied folk dance and ballet from early ages and went on to tour the famous vaudeville Orpheum Circuit during the 1920s and 1930s, exposing many Americans to ballet for the first time with their act "The Christ Brothers". As vaudeville faded from American popular culture, Harold and Lew joined George Balanchine's new company, American Ballet, in 1935. In 1932, Willam formed a ballet school in Portland, Oregon; in 1937, he was engaged as principal male soloist by San Francisco Opera Ballet. He became the company's ballet master and choreographer in 1938. With his brother Harold, he purchased the company from the Opera in 1942, renaming it San Francisco Ballet. In 1951, Willam retired as director of SF Ballet and moved to Utah, where he started teaching ballet in the country's first university ballet department at the University of Utah. With a group of his students, he founded the Utah Civic Ballet (now known as Ballet West) in 1963; the company remained under Christensen's directorship until 1978. Under Balanchine's tutelage at American Ballet, Lew Christensen became the first American born danseur noble. In 1951, he joined his brother Willam as co director of San Francisco Ballet. When Willam moved to Salt Lake City later that year, Lew took over as full director of SF Ballet; he held the position until 1976, when Michael Smuin joined him as co director. Lew Christensen remained SF Ballet co director until 1984, the year of his death. In 1940, his brother Willam invited him to become director of the San Francisco Ballet School, and in 1942 he and Willam purchased the SF Ballet. Harold continued to serve as the school's director until his retirement in 1975. Emmy Award winning choreographer and dancer James Starbuck was a principal dancer with the San Francisco Opera Ballet from 1935 1938; and left the company to become the first American man to dance with the Ballet Russe de Monte Carlo.

19381950 год

В 1938 году первой крупной постановкой компании стала "Коппелия", хореография Вильяма Кристенсена. В 1940 году был поставлен "Лебединое озеро" – впервые этот балет был представлен в полном объеме американской труппой. В канун Рождества 1944 года компания поставила "Щелкунчик" – первую полную постановку самого популярного произведения Чайковского, когда-либо исполненного в Соединенных Штатах. В 1942 году Сан-Франциско Опера Балет разделился на две независимые компании: балетную и оперную. Балетная часть была продана Вильяму и Гарольду Кристенсенам. Вильям стал художественным руководителем, а Гарольд – директором Школы балета Сан-Франциско.

1951 - 1972 годы

1951 год ознаменовал собой значительный сдвиг в управлении балетом Сан-Франциско. Лью Кристенсен, в то время премьер-дансёр, объединился со своим братом Вильямом Кристенсеном в качестве художественных руководителей. Затем, в 1952 году, Лью Кристенсен стал единоличным директором. Под его руководством балет Сан-Франциско начал гастролировать и утвердился как значительная американская балетная труппа. До 1956 года балет Сан-Франциско оставался на Западном побережье, но Кристенсен привёз труппу на танцевальный фестиваль Якоба в Массачусетсе. В 1957 году он стал первой американской балетной труппой, совершившей турне по странам Дальнего Востока, выступив в 11 азиатских государствах. Под его руководством национальная и международная известность SF Ballet значительно возросла благодаря широкому успеху таких постановок, как «Ромео и Джульетта» 1977 года, которая была показана в телесериале PBS Great Performances: Dance in America в 1978 году. Это телевизионное представление стало первым случаем, когда балетная труппа с Западного побережья и полнометражный балет были представлены в этом сериале PBS. PBS также транслировала ещё три постановки Смуина для SF Ballet, а его постановки «Буря» и «Песня для павших воинов» были удостоены премий «Эмми». Смуин возглавлял труппу до 1985 года.

1985 г. по настоящее время

Прибытие Хельги Томассона в 1985 году в качестве художественного руководителя ознаменовало начало новой эры для Балета Сан-Франциско. Под руководством Томассона Балет Сан-Франциско был признан одним из самых инновационных балетных коллективов в мире благодаря раннему и частому заказу новых работ перспективным хореографам по всему миру, широте его репертуара — охватывающего классический балет, неоклассический балет и современный балет — и разнообразию членов коллектива. В 2012 году Financial Times отметила: «Томассон помог разрушить различие между ведущими американскими компаниями и так называемыми «региональными компаниями». За более чем 25 лет Томассон поставил известные полнометражные постановки классических произведений, включая «Лебединое озеро» (1988, 2009); «Спящую красавицу» (1990); «Ромео и Джульетту» (1994); «Жизель» (1999); «Дон Кихота», поставленного совместно с бывшим премьером и нынешним хореографом-резидентом Юрием Посоховым (2003); и «Щелкунчик» (2004). «Щелкунчик» Томассона, действие которого происходит в Сан-Франциско во время Панамско-Тихоокеанской международной выставки 1915 года, примечателен тем, что является единственным уникальным «Щелкунчиком» Сан-Франциско. В нем представлены декорации (включая «вид на викторианские дома Сан-Франциско, известные как «painted ladies») и костюмы, созданные соответственно Майклом Йерганом и Мартином Паклединазом, оба — многократные лауреаты премии «Тони». После премьеры The New York Times назвала «Щелкунчик» Томассона «поразительным, элегантным и красивым». На торжественном открытии 80-го сезона Балета Сан-Франциско были представлены «Тарантелла па де дё», соло «Арлезианка», «Фестиваль цветов в Дженцано па де дё», «В объятиях трясогузки», соло Раймонды из II акта, «Дон Кихот па де дё», «Онегин» (I акт), «Звёзды и полосы па де дё», «После дождя па де дё» и отрывки из «Сюиты в белом». В сезоне 2013 года Балет Сан-Франциско представил «Трио», «Призрак» и «Пограничные земли», а также «Свиту в белом», «В ночи», «Нижинского», «Весну священную», «Онегина», «Раймонду» (III акт) и «Золушку». В сезоне 2014 года были представлены «Жизель», «Сон в летнюю ночь», «Слёзы», «Границы», «Из чужих земель», «Огненная птица», «Призраки», «Королевство теней» из «Ла Байадеры», «Золушка», «Трилогия Шостаковича», «Каприз», «Мэльстром», «Весна священная», «Колибри», «Пятый сезон», «Свита в белом», «Агон», «Квартет Брамса — Шёнберга» и «Стеклянные фрагменты». В сезоне 2015 года были представлены «Серенада», «РаКу», «Ламбарена», «Жизель», «Головокружительное волнение точности», «Вариации для двух пар», «Манифест», «Королевство теней из Ла Байадеры» (II акт), «Танцы на собрании», «Колибри», «Дон Кихот», «Трилогия Шостаковича», «Каприз», «Пловец» и «Ромео и Джульетта». В сезоне 2017 года были представлены «Симфония Гаффнера», «Хрупкие сосуды», «В облике королей», «Семь сонат», «Оптимистическая трагедия», «Pas/Parts 2016», «Франкенштейн», «Концерт для скрипки Стравинского», «Блудный сын», «Алмазы», «Фьюжн», «Саломея», «Страшные симметрии», «Лебединое озеро», «Трио», «Призрак в машине», «В Золотой час» и «Золушка». В январе 2021 года Томассон объявил о своем уходе из компании в конце 2022 года. В январе 2022 года было объявлено, что Тамара Рохо сменит Томассона.

Helgi Tomasson's 1985 arrival as artistic director marked the beginning of a new era for San Francisco Ballet. Under Tomasson's direction, San Francisco Ballet has been recognized as one of the most innovative ballet companies in the world due to its early and frequent commissioning of new works by aspiring choreographers around the globe, the breadth of its repertory—spanning classical ballet, neoclassical ballet, and contemporary ballet—and the diversity of its company members. The Financial Times noted in 2012, "Tomasson helped shatter the distinction between the US top companies and so called 'regional companies. Over a span of more than 25 years, Tomasson has staged acclaimed full length productions of classics including Swan Lake (1988, 2009); The Sleeping Beauty (1990); Romeo and Juliet (1994); Giselle (1999); Don Quixote, co staged with former principal dancer and current choreographer in residence Yuri Possokhov (2003); and Nutcracker (2004). Tomasson's Nutcracker, set in San Francisco during the 1915 Panama Pacific International Exposition, is notable for being the only uniquely San Francisco Nutcracker. It features sets (including "a backdrop of San Francisco's Victorian houses known as 'painted ladies) and costumes created by, respectively, Michael Yeargan and Martin Pakledinaz, both repeat Tony Award winning designers. Upon its premiere, The New York Times called Tomasson's Nutcracker "striking, elegant and beautiful". The Gala Opening of San Francisco Ballet's 80th Season included Tarantella pas de deux, L'Arlesienne solo, Flower Festival at Genzano pas de deux, In the Passerine's Clutch, Raymonda’s Act II solo, Trio second movement, Don Quixote grand pas de deux, Onegin Act 1 pas de deux, Stars and Stripes pas de deux, After the Rain pas de deux, and excerpts from Suite en Blanc. San Francisco Ballet's 2013 season included Trio, Ghost and Borderlands as well as Suite en blanc, In the night, Nijinsky, The Rite of Spring, Onegin, Raymonda Act III and Cinderella. The 2014 season included Giselle, A Midsummer Night's Dream, Tears, Borderlands, From Foreign Lands, Firebird, Ghosts, The Kingdom of the Shades from La Bayadère, Cinderella, Shostakovich Trilogy, Caprice, Maelstrom, The Rite of Spring, Hummingbird, The Fifth Season, Suite en Blanc, Agon, Brahms Schoenberg Quartet, and Glass Pieces. The 2015 season included Serenade, RAkU, Lambarena, Giselle, The Vertiginous Thrill of Exactitude, Variations for Two Couples, Manifesto, The Kingdom of the Shades from La Bayadère, Act II, Dances at a Gathering, Hummingbird, Don Quixote, Shostakovich Trilogy, Caprice, Swimmer, and Romeo & Juliet. The 2017 season included "Haffner Symphony," "Fragile Vessels," "In the Countenance of Kings," "Seven Sonatas," "Optimistic Tragedy," "Pas/Parts 2016," "Frankenstein," "Stravinsky Violin Concerto," "Prodigal Son," "Diamonds," "Fusion," "Salome," "Fearful Symmetries," "Swan Lake," "Trio," "Ghost in the Machine," "Within the Golden Hour," and "Cinderella." In January 2021, Tomasson announced that he will retire from the company at the end of 2022. In January 2022, it was announced that Tamara Rojo will succeed Tomasson.

Программирование

Балет Сан-Франциско исполняет репертуар с января по май в Операльном театре "Военный мемориал" в Сан-Франциско. Кроме того, компания выступает в июле на фестивале Stern Grove в Сан-Франциско, гастролирует по стране летом и осенью и представляет балет "Щелкунчик" в декабре в Операльном театре War Memorial.

История и режиссёры

Школа была основана в 1933 году в составе школы оперы и балета Сан-Франциско, когда Гаэтано Мерола, основатель оперы Сан-Франциско, увидел потребность в учреждении, где танцоры могли бы получать подготовку для выступлений в оперных постановках. С 1933 по 1938 год школой руководил балетмейстер Адольф Болм. Виллам Кристенсен стал директором с 1938 по 1940 год, а затем его брат Гарольд Кристенсен с 1942 по 1975 год.

Школьные программы

В школу принимают только по результатам прослушивания. Студенты могут подать заявку на финансовую помощь и стипендии, основанные на успеваемости. Продвинутые студенты могут быть приглашены в программу стажировки SFBS, профессиональную программу продолжительностью от одного до двух лет, основанную в 2004 году. До 150 студентов отбираются по прослушиванию для участия в ежегодной постановке "Щелкунчик" от SF Ballet. Самые талантливые студенты также могут выступать с SF Ballet в репертуарном сезоне. Школа также предлагает программу предварительной подготовки к балету для детей в возрасте от 4 до 7 лет. После завершения программы студенты соответствующего возраста, желающие продолжить обучение, должны пройти прослушивание для поступления в школу.

Факультет

Факультет Школы балета Сан-Франциско давно известен своим высоким уровнем и разнообразием опыта преподавателей. С января 2017 года им руководят художественный руководитель Хельги Томассон и директор Патрик Арманд. В состав выдающегося факультета входят Патрик Арманд, Сесилия Бим, Сандрин Кассини, Кристи ДеКаминада, Карен Габей, Джеффри Лайонс, Рубен Мартин Синтас, Илона МакХью, Паскаль Молат (ассистент программы для стажеров), Энн Софи Родригес, Джейме Диас (подготовка), Дександро "Д" Монтальво (современная хореография), Брайан Фишер (современная хореография), Дана Геншафт (современный танец и физическая подготовка), Генри Берг (физическая подготовка), Леонид Шагалов (характерный танец), Джейми Нарущен (музыка) и Дэниел Салливан (музыка). В 2017 году в качестве приглашенного преподавателя выступает Софиан Сильве (приглашенная солистка).

Оркестр балета Сан-Франциско

Основанный в 1975 году как официальный постоянный оркестр Балета Сан-Франциско, Сан-Франциско Балетный Оркестр (SFBO) занимает уникальное положение – один из трех крупных оркестров в одном городе. Оркестр дебютировал в конце 1975 года со спектакля «Щелкунчик» и с тех пор завоевал признание как зрителей, так и критиков, став к 1990-м годам одним из лучших балетных оркестров мира. С 1978 по 1984 год SFBO гастролировал с гастрольной труппой Балета Сан-Франциско. Оркестр аккомпанировал многим престижным международным балетным труппам, гастролировавшим в районе залива Сан-Франциско, включая Королевский балет, Королевский датский балет, Штутгартский балет, Гамбургский балет, Большой балет, Танцевальную труппу Пола Тейлора, Американский балетный театр и Парижский балет Оперы. В 1995 году оркестр принял участие в фестивале «United We Dance», где за одну неделю аккомпанировал 13 международным танцевальным коллективам. Оркестр, состоящий из 49 музыкантов, сопровождает Балет Сан-Франциско на протяжении зимнего и весеннего репертуарных сезонов. Он также выступает самостоятельно; дебют как самостоятельный оркестр состоялся в 1979 году в театре Хербст в здании Военного мемориала ветеранов в Сан-Франциско, где была исполнена программа, включавшая произведения Гайдна, Айвза и Вивальди.

Музыкальные руководители оркестра балета Сан-Франциско

Оркестр возглавлял Дени де Кото с 1975 по 1998 год, когда его борьба с неизлечимым раком вынудила его покинуть пост. Эмиль де Ку, который с 1995 года исполнял обязанности дирижера, затем стал музыкальным директором и руководил оркестром до 2001 года, когда перешел в Национальный симфонический оркестр Вашингтона. Его сменил первый помощник дирижера Жан Луи ЛеРу, который покинул исполняющий обязанности руководителя в 2003 году и был заменен Эндрю Могрелией. В 2005 году Могрелия ушел, чтобы сосредоточиться на своих обязанностях музыкального директора в Консерватории музыки Сан-Франциско. В том же году Мартин Уэст, часто приглашаемый дирижер оркестра, занял должность музыкального директора. В 2018 году Минг Люк, часто приглашаемый дирижер, был назначен главным приглашенным дирижером.

Группы волонтеров

Балет Сан-Франциско располагает широкой сетью добровольцев, которые содействуют постоянному успеху Компании и Балетной школы Сан-Франциско. Более 200 волонтеров Балетной ресурсной и волонтерской организации (BRAVO) ежегодно посвящают более 10 000 часов волонтерской работы, оказывая помощь в офисных задачах, розничной торговле и Центре танцевального образования балета, а также поддерживая сотрудников SF Ballet в организации приемов, благотворительных мероприятий, Весеннего студенческого показа и других специальных событий. San Francisco Ballet Auxiliary – это группа из 100 преданных своему делу женщин, которые добровольно привлекают более 1 миллиона долларов чистых пожертвований ежегодно. Помимо индивидуального сбора средств, группа организует три ежегодных мероприятия: Гала-вечер открытия, Показ мод и Студенческий показ, средства от которых направляются на поддержку Балета и Балетной школы Сан-Франциско. Allegro Circle при Балете Сан-Франциско – это объединение профессиональных мужчин и женщин, разделяющих страсть к танцу и вносящих свой личный, профессиональный и благотворительный вклад в развитие нового и разнообразного поколения подписчиков и меценатов. Группа ENCORE! при Балете Сан-Франциско предоставляет молодым специалистам доступ к широкому спектру социальных и образовательных мероприятий с возможностью увидеть закулисье. Участие в организации этих мероприятий предоставляет более чем 200 членам группы широкий спектр волонтерских возможностей.