Королевский Датский Балет: История и Традиции

Введение

Королевский датский балет (дат. Den Kongelige Ballet) — всемирно известная труппа классического балета, базирующаяся в Королевском датском театре на площади Конгенс Нюторв в Копенгагене, Дания. Это одна из старейших балетных трупп в мире, её история восходит к 1748 году, когда был основан Королевский датский театр. Окончательно она была организована в 1771 году в ответ на большую популярность французских и итальянских стилей танца. Компания была основана одновременно с открытием Королевского датского театра, который с тех пор является её основной площадкой. Королевская датская балетная школа была основана в 1771 году под руководством французского преподавателя балета Пьера Лорана (1730–1807), затем развита Винченцо Галеотти, а Август Бурнонвиль разработал для неё собственную методику.

История

С самого начала в Королевском датском балете работали ведущие французские и итальянские танцоры и хореографы. В течение нескольких лет после основания, в 1771 году, была создана Королевская театральная балетная школа, или Королевская школа датского балета, для подготовки собственных танцоров, одной из первых из которых была Анин Фролих. Один из первых мастеров, Винченцо Галеотти, считается подлинным основателем труппы. Он был мастером балета с 1775 по 1816 год и внедрил балет д'аксьон, подготовив почву для появления романтического балета. Галеотти приписывают хореографию балета «Хитрости Купидона и балетмейстера» (Amors og Balletmesterens Luner), который до сих пор входит в репертуар компании и является старейшим в мире балетом, исполняемым в оригинальной хореографии. Другим крупным мастером труппы был датский танцор Август Борннвилль. За полвека, в течение которого Борннвилль руководил труппой (1828–1879), он поставил около пятидесяти балетов, из которых около дюжины до сих пор входят в репертуар компании. Его произведения испытали сильное влияние французской школы танца, поскольку Борннвилль учился во Франции, и включают в себя ключевые партии для танцоров-мужчин, несомненно, написанные с учетом его собственной персоны. После его смерти один из его преемников, Ханс Бек, использовал основные па, которым он научился на занятиях у Борннвиля, для создания школы Борннвиля, чтобы передавать традиции старого мастера современным танцорам. Третий великий период в истории Датского Королевского балета наступил в 1932 году, когда Харальд Ландер возглавил труппу. Обученный в Соединенных Штатах и Советском Союзе, он адаптировал традиционные балеты и создал оригинальные постановки для компании. Он поддерживал местных хореографов, которые создали выдающиеся работы, получившие международное признание. Среди них был Борге Ралов, который в 1934 году поставил первый современный датский балет «Вдова в зеркале». Он также подготовил многих известных международных танцоров, в том числе Эрика Бруна. Известным директором компании был Хеннинг Кронштам (1978–1982), который руководил Фестивалем Борннвиля в 1979 году. Во второй половине XX века Королевский датский балет претерпел очередную трансформацию, и для работы с ним были приглашены многие известные хореографы, в том числе Джордж Баланчин. Хотя современные постановки приобрели все большее значение в репертуаре, балет продолжал оставаться верным своим классическим корням, что позволило ему заслужить репутацию одного из лучших танцевальных коллективов в мире, объединяющего как иностранных, так и датских танцоров. В 2007 году было объявлено о назначении Николая Хюббе, премьера Нью-Йоркского балета, художественным руководителем.

From the outset, the Royal Danish Ballet employed some of the leading French and Italian dancers and choreographers. Within a few years of its founding, in 1771, the Royal Theater Ballet School or Royal Danish Ballet school was established to provide native dancers, of which one of the first was Anine Frølich. One of its early masters, Vincenzo Galeotti, is considered the veritable founder of the company. He was master of the company from 1775 to 1816, and introduced ballet d'action and prepared for the advent of romantic ballet. Galeotti is credited with choreographing Amors og Balletmesterens Luner (The Whims of Cupid and the Ballet Master), which is still part of the company's repertoire and is the world's oldest ballet still performed with its original choreography. Another major master of the troupe was the Danish dancer August Bournonville. During the half century that Bournonville led the company (1828–1879), he choreographed some fifty ballets, of which about a dozen are still part of the company's repertoire. The works are highly influenced by the French school of dance, since Bournonville studied in that country, and include key roles for male dancers, undoubtedly written with himself in mind. After his death, one of his successors, Hans Beck, used the basic steps he learned in Bournonville's classes to create the Bournonville school to teach contemporary dancers the tradition of the old master. The third great period of the Danish Royal Ballet came in 1932, when Harald Lander took over the helm of the corps. Trained in the United States and the Soviet Union, he both adapted traditional ballets and choreographed original works for the company. He encouraged local choreographers, who went on to create prominent works that won international acclaim. Among them was Børge Ralov, who choreographed the first modern Danish Ballet, The Widow in the Mirror, in 1934. He also trained many prominent international dancers, including Erik Bruhn. A prominent company director was Henning Kronstam (1978–1982), who directed the 1979 Bournonville Festival. In the latter half of the 20th century, the Royal Danish Ballet underwent another transformation, with many internationally prominent choreographers, including George Balanchine, commissioned to work with it. Though modern works assumed increasingly important stature in the repertoire, the ballet continued to remain loyal to its classical roots as well, earning it the reputation as one of the finest corps of dancers in the world, incorporating foreign as well as native born talent. In 2007 the appointment of New York City Ballet principal dancer Nikolaj Hübbe as artistic director was announced.