Дерек Бермел: американский композитор, кларнетист и дирижёр. Музыка сочетает классику, джаз, фанк и мировые мотивы. Лауреат премий Гуггенхайма и Римской премии.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Дерек Бермель (родился в 1967 году в Нью-Йорке) – американский композитор, кларнетист и дирижёр, чья музыка сочетает в себе различные грани мировой музыки, фанка и джаза с преимущественно классическими составами исполнителей и музыкальным языком. Он удостоен ряда наград, включая стипендию Гуггенхайма и Римскую премию Американской академии в Риме, присуждаемую художникам для годичного пребывания в Риме.
Derek Bermel (born 1967, in New York City) is an American composer, clarinetist and conductor whose music blends various facets of world music, funk and jazz with largely classical performing forces and musical vocabulary. He is the recipient of various awards including a Guggenheim Fellowship and the American Academy in Rome's Rome Prize awarded to artists for a year long residency in Rome.
Жизнь
Бермель получил степень бакалавра в Йельском университете, а затем учился в Мичиганском университете в Анн-Арборе у Уильяма Болкома и Уильяма Олбрайта. Он также занимался у Луи Андриессена в Амстердаме и Анри Дютийё в Танглвуде. Позже его интерес к широкому спектру музыкальных культур привел его в Иерусалим для изучения этномузыкологии с Андре Хаджу, в Болгарию для изучения фракийского народного стиля с Николой Илиевым, в Бразилию для изучения кашиши с Хулио Гоэсом и в Гану для изучения ксилофона лоби с Нгмен Баару. В произведения Бермеля входят сочинения для различных составов, включая сольные вокальные песни, произведения для больших и малых камерных ансамблей и четырнадцать оркестровых работ. Хотя он в основном пишет для классических ансамблей, на его композиторский голос сильно повлияли как его путешествия, так и образование в области западного искусства и популярной музыки. Его оркестровое произведение «Крик, шепот и след» – хороший пример этого взаимодействия, поскольку оно опирается на знания Бермеля о фракийском народном стиле и творчество его коллеги-этномузыколога и классического композитора Белы Бартока. Более того, произведение напрямую связано с опытом жизни в незнакомой культуре, вдохновленное письмами Бартока из Нью-Йорка, написанными в последние пять лет его жизни. Бермель впервые привлек к себе всеобщее внимание такими работами, как «Естественный отбор» – серия портретов животных для баритона и ансамбля, и «Голоса» – концерт для кларнета и оркестра, который он написал для собственного исполнения. Премьера произведения состоялась в исполнении Американского оркестра композиторов под управлением композитора и дирижера Тан Дуна, и с тех пор его исполняли многие другие ансамбли и дирижеры, включая Филармонию Лос-Анджелеса под управлением композитора и дирижера Джона Адамса. Среди других важных работ – «Серия миграций», произведение для джазового ансамбля и оркестра, вдохновленное серией из 60 картин Джейкоба Лоуренса с тем же названием, изображающих массовое перемещение афроамериканцев с Юга на Север в начале XX века, и «Сад души» – соло для альтовой скрипки в сопровождении струнного квинтета, использующее четвертьтона и глиссандо для имитации вокальных эффектов госпел-исполнителя. В частности, «Сад души» отражает озабоченность Бермеля «человеческим голосом или, в более широком смысле, языком и стремлением к общению», как отметил Ричард Шейнен, джазовый обозреватель San Jose Mercury News. Эта художественная направленность также очевидна в более легких произведениях, таких как «Языковой урок» – юмористическая работа для кларнета, альтовой скрипки, виолончели и фортепиано, в которой кларнет играет роль голоса на языковой записи, а остальные три инструмента – учеников с разной степенью способностей. Бермель также является опытным кларнетистом и исполняет как классический репертуар, так и рок и фанк, выступая с такими группами, как его собственный TONK. Он также поет и играет на клавишных и кашиши в рок-группе Peace by Piece. Он исполнял премьеры и исполнял многочисленные произведения с большими оркестрами, включая свой собственный концерт «Голоса» и «Gnarly Buttons» Джона Адамса под управлением композитора. Помимо работы композитора и исполнителя, Бермель активно занимается педагогической деятельностью. Он основал и руководил мастерской Making Score Молодежного симфонического оркестра Нью-Йорка для молодых композиторов. Семинар проводится два раза в месяц в ASCAP для изучения оркестровки и композиции. Участники группы слушали лекции гостей, таких как Мередит Монк, Стив Райх и Джон Корильяно, и их произведения исполнялись ансамблями, такими как Американский оркестр композиторов. В последнее время он наставлял молодых композиторов и дирижеров в Карнеги-холле через Музыкальный институт Вейла. Бермель также проводит мастер-классы в университетах и на музыкальных фестивалях, таких как Мичиганский университет, Чикагский университет, Йельский университет, Консерватория Пибоди, Боудин, Танглвуд и Аспен. Музыка Бермеля издается Peer Music Classical в Соединенных Штатах и распространяется в Европе, Австралии и Новой Зеландии компанией Faber Music. Осенью 2006 года Бермель начал трехлетнее сотрудничество с Американским оркестром композиторов и в настоящее время входит в совет ACO. В 2009 году Бермель начал трехлетнее пребывание в качестве композитора-резидента в Лос-Анджелесском камерном оркестре, а также занял должность художника-резидента в Институте перспективных исследований в Принстоне, штат Нью-Джерси, где он в настоящее время живет и работает.
Bermel earned his B. A. at Yale University and later studied at the University of Michigan, Ann Arbor with William Bolcom and William Albright. He also studied with Louis Andriessen in Amsterdam and Henri Dutilleux at Tanglewood. Later, his interest in a wide range of musical cultures sent him to Jerusalem to study ethnomusicology with André Hajdu, Bulgaria to investigate Thracian folk style with Nikola Iliev, Brazil to learn caxixi with Julio Góes, and to Ghana to study Lobi xylophone with Ngmen Baaru. Bermel's output includes pieces for a variety of performing forces, including solo vocal songs, pieces for large and small chamber ensembles, and fourteen orchestral works. Though the ensembles he writes for are largely classical, his voice as a composer has been heavily influenced by both his travels and his education in Western art and popular music. His orchestral work A shout, a whisper, and a trace is a good example of this interplay, as it draws on Bermel's knowledge of the Thracian folk style and the work of fellow ethnomusicologist and classical composer Béla Bartók. Moreover, the piece engages directly with the experience of living in an unfamiliar culture, drawing on Bartók's letters home from New York during the last five years of his life. He first came into the national spotlight with works like Natural Selection, a series of animal portraits for baritone and ensemble, and Voices, a concerto for clarinet and orchestra which he wrote for himself to perform. The piece was premiered by the American Composers Orchestra under the baton of the composer/conductor Tan Dun and has since been performed by many other ensembles and conductors, including the Los Angeles Philharmonic under the baton of composer/conductor John Adams. Other important works include his "Migration Series," a piece for jazz band and orchestra that draws on impressions of Jacob Lawrence's set of 60 paintings by the same name depicting the mass movement of African Americans from the South to the North at the beginning of the 20th century, and "Soul Garden," a viola solo accompanied by string quintet that utilizes quarter tones and slides to emulate the vocal effects of a gospel singer. "Soul Garden" in particular reflects what Richard Scheinen, jazz writer for the San Jose Mercury News, has called Bermel's preoccupation with "the human voice or more generally, language and the yearning the communicate.". This artistic concern is equally evident in lighter pieces such as "Language Instruction," a humorous work for clarinet, viola, cello, and piano in which the clarinet plays the role of the voice on a language tape and the other three instruments students with various degrees of aptitude for the task at hand. Bermel is also an accomplished clarinetist and plays both classical repertoire and rock and funk, performing with groups such as his own TONK. He also sings and plays keyboards and caxixi in the rock band Peace by Piece. He has premiered and performed numerous pieces with large orchestras, including his own concerto Voices and John Adams Gnarly Buttons with the composer at the podium. Besides his work as a composer and performer, Bermel is active as a teacher. He founded and served as director of the New York Youth Symphony's Making Score workshop for young composers. The workshop meets twice a month at the ASCAP to study orchestration and composition. The group and has heard from guest lecturers such as Meredith Monk, Steve Reich, and John Corigliano and had pieces read by ensembles such as the American Composers Orchestra. More recently, he has mentored both young composers and conductors at Carnegie Hall through the Weill Music Institute. Bermel also conducts masterclasses at universities and music festivals such as the University of Michigan, University of Chicago, Yale University, Peabody Conservatory, Bowdoin, Tanglewood, and Aspen. Bermel's music is published by Peer Music Classical in the United States and is distributed in Europe, Australia and New Zealand by Faber Music. Bermel began a three year residency with the American Composers Orchestra in Fall of 2006 and currently serves on the ACO board. In 2009 Bermel began his three year tenure as composer in residence with the Los Angeles Chamber Orchestra as well as his position as artist in residence at the Institute for Advanced Study in Princeton, New Jersey, where he currently lives and works.