Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Фильм 1933 года, снятый Мервином Лероем и Басби Беркли.
1933 film by Mervyn LeRoy, Busby Berkeley
"Золотоискатели 1933 года" был одним из самых кассовых фильмов 1933 года. Сценарий этой версии пьесы Хопвуда написали Джеймс Сеймур и Эрвин С. Гелси, с дополнительными диалогами Дэвида Боэма и Бена Марксона. В 2003 году "Золотоискатели 1933 года" были включены в Национальный реестр фильмов США Библиотекой Конгресса как имеющие "значительную культурную, историческую или эстетическую ценность".
Gold Diggers of 1933 was one of the top grossing films of 1933. This version of Hopwood's play was written by James Seymour and Erwin S. Gelsey, with additional dialogue by David Boehm and Ben Markson. In 2003, Gold Diggers of 1933 was selected for preservation in the United States National Film Registry by the Library of Congress as being "culturally, historically, or aesthetically significant".
Сюжет
"Золотоискатели" – четыре начинающие актрисы: Полли (Руби Килер), инге́ню; Кэрол (Джоан Блонделл), исполнительница песен в стиле то́рч; Трикси (Алин Макмахон), комикесса; и Фэй (Джинджер Роджерс), роковая красавица. Фильм был снят в 1933 году, во время Великой депрессии, и содержит многочисленные прямые отсылки к ней. Он начинается с репетиции театрального представления, которую прерывают кредиторы продюсера, закрывая шоу из-за неоплаченных счетов. В скромной квартире, которую делят три из четырех актрис (Полли, Кэрол и Трикси), продюсер Барни Хопкинс (Нед Спаркс) в отчаянии, поскольку у него есть все необходимое для постановки шоу, кроме денег. Он слышит, как Брэд Робертс (Дик Пауэлл), сосед девушек и возлюбленный Полли, играет на пианино. Брэд – блестящий автор песен и певец, который не только написал музыку для шоу, но и предлагает Хопкинсу 15 000 долларов наличными для финансирования постановки. Разумеется, все думают, что он шутит, но он настаивает на своей серьезности – он готов поддержать шоу, но отказывается выступать в нем, несмотря на свой талант и вокал. Брэд предоставляет деньги, и шоу запускается в производство, но девушки подозревают, что он должен быть преступником, так как уклончиво говорит о своем прошлом и не хочет появляться на сцене, хотя очевидно превосходит стареющего исполнителя главных ролей (Кларенс Нордстром), которого они наняли. Однако выясняется, что Брэд – сын миллионера, чья семья не одобряет его увлечения театром. В день премьеры, чтобы спасти шоу, когда исполнитель главных ролей не может выступить из-за обострившейся люмбаго, Брэд вынужден играть главную роль. В результате поднявшейся шумихи брат Брэда, Дж. Лоуренс Брэдфорд (Уоррен Уильям), и семейный адвокат, Фэнуил Х. Пибоди (Гай Кибби), узнают о его занятиях и едут в Нью-Йорк, чтобы спасти его от соблазна "золотоискательницы". Лоуренс ошибочно принимает Кэрол за Полли, и его неуклюжие попытки отговорить "дешевую и вульгарную" танцовщицу от брака с Брэдом, подкупая ее, настолько раздражают Кэрол, что она соглашается подыграть, но между ними вспыхивает любовь. Тем временем Трикси выбирает в качестве цели "Фэнни" Пибоди, адвоката, как идеального богатого простака, готового к эксплуатации. Когда Лоуренс узнает, что Брэд и настоящая Полли поженились, он угрожает аннулировать брак, но уступает, когда Кэрол отказывается выйти за него замуж, если он это сделает. Трикси выходит замуж за Фэнуила. Все "золотоискательницы" в итоге оказываются в браке с богатыми мужчинами.
The "gold diggers" are four aspiring actresses: Polly (Ruby Keeler), an ingenue; Carol (Joan Blondell), a torch singer; Trixie (Aline MacMahon), a comedian; and Fay (Ginger Rogers), a glamour puss. The film was made in 1933, during the Great Depression, and contains numerous direct references to it. It begins with a rehearsal for a stage show, which is interrupted by the producer's creditors who close down the show because of unpaid bills. At the unglamorous apartment shared by three of the four actresses (Polly, Carol, and Trixie), the producer, Barney Hopkins (Ned Sparks), is in despair because he has everything he needs to put on a show, except money. He hears Brad Roberts (Dick Powell), the girls' neighbor and Polly's boyfriend, playing the piano. Brad is a brilliant songwriter and singer who not only has written the music for a show, but also offers Hopkins $15,000 in cash to back the production. Of course, they all think he is kidding, but he insists that he is serious – he offers to back the show, but refuses to perform in it, despite his talent and voice. Brad comes through with the money and the show goes into production, but the girls are suspicious that he must be a criminal since he is cagey about his past and will not appear in the show, even though he is clearly more talented than the aging juvenile lead (Clarence Nordstrom) they have hired. It turns out, however, that Brad is in fact a millionaire's son whose family does not want him associating with the theatre. On opening night, in order to save the show when the juvenile cannot perform (due to his lumbago acting up), Brad is forced to play the lead role. With the resulting publicity, Brad's brother J. Lawrence Bradford (Warren William) and family lawyer Faneuil H. Peabody (Guy Kibbee) discover what he is doing and go to New York to save him from being seduced by a "gold digger". Lawrence mistakenly identifies Carol as Polly, and his heavy handed effort to dissuade the "cheap and vulgar" showgirl from marrying Brad by buying her off annoys her so much that Carol plays along, but the two fall in love. Meanwhile, Trixie targets "Fanny" Peabody, the lawyer, as the perfect rich sap ripe for exploitation. When Lawrence finds out that Brad and the real Polly have wed, he threatens to have the marriage annulled, but relents when Carol refuses to marry him if he does. Trixie marries Faneuil. All the "gold diggers" end up with wealthy men.
Адаптация
Одночасовая радиопостановка под названием «Gold Diggers» прозвучала на Lux Radio Theatre 21 декабря 1936 года. Во вступительном слове ведущий Сесил Б. Демилл пояснил, что эта постановка объединила сюжет фильма «Золотоискатели» 1933 года с музыкой из фильма «Золотоискатели» 1937 года. В радиопостановке снялись Дик Пауэлл и Джоан Блонделл, которые играли в обоих фильмах.
A one hour radio adaptation, titled Gold Diggers, aired on Lux Radio Theatre on December 21, 1936. During the introduction host Cecil B. DeMille explained that this adaptation combined the plot of Gold Diggers of 1933 with the music of Gold Diggers of 1937. This radio adaptation starred Dick Powell and Joan Blondell, who had appeared in both movies.
Музыкальные номера
Фильм содержит четыре песни и танцевальные номера, разработанные, поставленные и срежиссированные Бабби Беркли. Все песни написаны Гарри Уорреном и Элом Дубином. (В фильме, когда продюсер Барни Хопкинс слышит музыку Брэда, он берет трубку и говорит: "Отмените мой контракт с Уорреном и Дубином!") "We're in the Money" исполняет Джинджер Роджерс в сопровождении полуобнаженных танцовщиц, танцующих с гигантскими монетами. Роджерс поет один куплет на языке свинолатынь. Во время съемок Беркли услышал, как Роджерс говорит на свинолатыни, и немедленно решил добавить куплет на этом языке в песню. "Pettin' in the Park" исполняют Руби Килер и Дик Пауэлл. В номере есть степ-танец в исполнении Килер и сюрреалистическая сцена с участием актера карликового роста Билли Барти в роли младенца, сбегающего из коляски. Во время номера женщины попадают под дождь и прячутся за подсвеченный экран, чтобы снять мокрую одежду, оставаясь в силуэте. Они появляются в металлических костюмах, которые мешают мужчинам снять их, пока Билли Барти не дает Дику Пауэллу консервный нож. Изначально планировалось, что этот номер завершит фильм.
The film contains four song and dance sequences designed, staged and choreographed by Busby Berkeley. All the songs were written by Harry Warren and Al Dubin. (In the film, when producer Barney Hopkins hears Brad's music he picks up the phone and says: "Cancel my contract with Warren and Dubin!") "We're in the Money" is sung by Ginger Rogers accompanied by scantily clad showgirls dancing with giant coins. Rogers sings one verse in Pig Latin. During filming, Berkeley overheard Rogers speaking in Pig Latin, and immediately decided to add a Pig Latin verse to the song. "Pettin' in the Park" is sung by Ruby Keeler and Dick Powell. It includes a tap dance from Keeler and a surreal sequence featuring dwarf actor Billy Barty as a baby who escapes from his stroller. During the number, the women get caught in a rainstorm and go behind a backlit screen to remove their wet clothes in silhouette. They emerge in metal garments, which thwart the men's attempts to remove them, until Billy Barty gives Dick Powell a can opener. This number was originally planned to end the film.</blockquote>
"Remember My Forgotten Man" исполняет Джоан Блонделл, с участием вокального соло Этты Мотен, которая также наложила вокал за Блонделл в конце номера, и оформлен в стиле, вдохновленном немецким экспрессионизмом, с мрачным изображением бедности времен Великой депрессии. Беркли вдохновился маршем ветеранов войны в Вашингтоне, округ Колумбия, в мае 1932 года и речью Рузвельта о "забытом человеке" того же года. Когда номер был закончен, Джек Л. Уорнер и Даррил Ф. Занук (глава производственного отдела студии) были настолько впечатлены, что приказали переместить его в конец фильма, заменив им "Pettin' in the Park".
"Remember My Forgotten Man" is performed by Joan Blondell, with featured vocal solo by Etta Moten – who also dubbed Blondell's singing voice at the end of the number – and features sets influenced by German Expressionism and a gritty evocation of Depression era poverty. Berkeley was inspired by the May 1932 war veterans' march on Washington, D. C., and FDR's speech about the "Forgotten Man" from the same year. When the number was finished, Jack L. Warner and Darryl F. Zanuck (the studio production head) were so impressed that they ordered it moved to the end of the film, displacing "Pettin' in the Park".
Обход цензуры с помощью альтернативных кадров
Согласно книге Марка А. Виейры «Sin in Soft Focus: Pre Code Hollywood», фильм «Золотые копатели» 1933 года стал одним из первых американских фильмов, снятых и распространенных с альтернативными фрагментами, чтобы обойти проблемы с государственной цензурой. Базби Беркли, хореограф и режиссер музыкальных номеров, использовал роскошные постановочные номера как демонстрацию женской анатомии, которая была одновременно "лиричной и похотливой". "Pettin' in the Park" и "We're in the Money" – яркие примеры этого. Цензурные органы стали настолько обременительными, что ряд студий начали снимать слегка отличающиеся версии сцен, подлежащих цензуре. Таким образом, при монтаже фильма "смягченные" версии катушек маркировались в соответствии с территорией. Один вариант отправлялся в Нью-Йорк, другой – на Юг, а третий – в Соединенное Королевство. Виейра сообщает, что у фильма было два разных финала: в одном бурный роман между Уорреном Уильямом и Джоан Блонделл, которую он называет "пошлой и вульгарной", разрешается за кулисами после номера "Забытый человек". В альтернативном финале эта сцена не происходит, и фильм заканчивается этим номером.
According to Sin in Soft Focus: Pre Code Hollywood by Mark A. Vieira, Gold Diggers of 1933 was one of the first American films made and distributed with alternative footage in order to circumvent state censorship problems. Busby Berkeley, the choreographer and director of the musical numbers, used the lavish production numbers as a showcase of the female anatomy that were both "lyrical and lewd". "Pettin' in the Park" and "We're in the Money" are prime examples of this. The state censorship boards had become so troublesome that a number of studios began filming slightly different versions of censorable scenes. In this way, when a film was edited, the "toned down" reels were labeled according to district. One version could be sent to New York City, another to the South, and another to the United Kingdom. Vieira reports that the film had two different endings: in one, the rocky romance between Warren William and Joan Blondell – whom he calls "cheap and vulgar" – is resolved backstage after the "Forgotten Man" number. In an alternative ending, this scene never takes place and the film ends with the number.