Пират: История создания и прокат музыкальной комедии 1948 года.

Введение

Фильм 1948 года режиссёра Винсенте Миннелли.

Прием

Мировая премьера фильма состоялась 15 мая 1948 года в Монреале, Квебек, и была анонсирована как "Предварительный показ в Radio City". Премьера в США прошла 20 мая 1948 года в Radio City Music Hall в Нью-Йорке, а широкий прокат начался 10 июня 1948 года. Стоимость производства составила 3 768 496 долларов (на 553 888 долларов больше запланированного). Зрители не оценили возвышенные амбиции фильма, и хотя многие критики хвалили его изысканность, кассовые сборы не оправдали ожиданий. Британский автор Дэвид Шипман в своей книге "Великие звезды кино: Золотые годы" описал фильм как "надёжный источник дохода, но, вероятно, наименее успешный из фильмов Гарланд, снятых на MGM". В газете "The New York Times" писали: "«Пират», который вчера вышел на экраны Radio City Music Hall, – это ослепительное, захватывающее зрелище, пронизанное всеми цветами радуги и даже теми, что запатентованы Technicolor. Этому грандиозному шоу требуется некоторое время, чтобы набрать обороты, но когда оно начинает двигаться, оно доставляет истинное удовольствие". В New York Herald Tribune отметили: "В Музыкальном зале больше танцев, чем текста; больше помпезности в постановке, чем здравого смысла. Но с Джином Келли, танцующим как дервиш, Джуди Гарланд, меняющей образ в мгновение ока, и роскошными декорациями, шоу энергично и прекрасно". Chicago Tribune писал: "Безусловно, не было сэкономлено ни одного усилия; актерский состав усеян звездами, а декорации и костюмы поразительно красивы. Тем не менее, «Пират» разочаровывает, особенно в плане музыки. В фильме есть свои сильные моменты, особенно те, в которых Келли доминирует на экране. Джуди Гарланд исполняет песни как никогда раньше и демонстрирует несколько отличных комедийных сцен". Time рекомендовал: "Как смелая попытка создания художественного кино, это один из самых интересных фильмов года. К сожалению, значительная часть мастерства, вложенного в эту постановку, сталкивается с претенциозностью или портится более простыми просчетами. Напряженная, страстная искренность мисс Гарланд порой очень впечатляет. В целом, фильм – это развлечение, обремененное иллюзиями величия и наоборот". Через два года, в интервью французскому киножурналу Cahiers du Cinéma, режиссер Винсенте Миннелли сказал: "Я был очень доволен тем, как получился фильм. Джуди выдала одно из своих лучших выступлений, а песни Коула Портера были великолепны. К сожалению, рекламная кампания фильма была неудачной, и он не имел успеха после выхода в прокат". Звезда Джин Келли рассказал Тони Томасу в 1974 году: "Я решил использовать этот подход Фэрбенкса-Барримора к роли с самого начала, и Миннелли полностью с этим согласился. Мы не поняли, что это была внутренняя шутка, пока фильм не вышел в прокат. Мы сделали это с иронией, но это не сработало, и это моя вина. Но я считаю, что Джуди была великолепна, и то, что Миннелли сделал с цветом и дизайном в этом фильме, – это одно из лучших достижений в истории кино". Продюсер Артур Фрид сказал в 1969 году: "Когда мы снимали «Пирата», Джуди неважно себя чувствовала. Я думаю, это один из лучших фильмов, которые она сняла. Он не принес убытков, но не стал таким успешным, как я надеялся. Думаю, одна из причин в том, что публика не хотела видеть Джуди в образе светской дамы. Думаю, сегодня «Пират» имел бы успех. Он опередил свое время на двадцать лет". Композитор Коул Портер позже признался, что считает «Пирата» «голливудским фильмом стоимостью 5 миллионов долларов, который был невыносимо плох, худшим, что можно купить за деньги». Согласно данным MGM, фильм собрал 1 874 000 долларов в США и Канаде и 782 000 долларов в других странах, что привело к убыткам студии в размере 2 290 000 долларов. После завершения работы над «Пиратом» Гарланд и Келли должны были приступить к съемкам нового мюзикла «Парад на Пасху». С партитурой Ирвинга Берлина, а также при продюсировании Фрида и режиссуре Миннелли начались репетиции. Но терапевт Гарланд посчитал неразумным, чтобы ее муж снова режиссировал ее в фильме так скоро после «Пирата», поэтому Миннелли был заменен Чарльзом Уолтерсом по решению Артура Фрида. Вскоре после этого Джин Келли сломал лодыжку, играя в софтбол дома. Фрид позвонил Фреду Астеру, который недавно ушел из кино, и спросил, не согласится ли он заменить Келли. Получив одобрение Келли, Астер с радостью принял предложение впервые поработать с Джуди Гарланд. Съемки фильма прошли гладко, завершились раньше срока и в рамках бюджета. После выхода в прокат в июле 1948 года «Парад на Пасху» имел оглушительный успех, побив рекорды кассовых сборов и подняв Гарланд, Астера и всех, кто был вовлечен в проект, на новый уровень славы.

The film had its world premiere on May 15, 1948, in Montreal, Quebec, billed as the "Pre Radio City Showing.” It premiered in the U. S. at the Radio City Music Hall in New York on May 20, 1948, and went into general release on June 10, 1948, having cost $3,768,496 ($553,888 over budget). Audiences failed to respond to the film's high brow ambitions, and while many critics hailed its sophistication, box office results failed to follow suit. The British author David Shipman, in his book The Great Movie Stars: The Golden Years, described it as being overall "a neat moneymaker, but otherwise probably the least successful of Garland's MGM films." The New York Times offered, "The Pirate, which came yesterday to the Radio City Music Hall, is a dazzling, spectacular extravaganza, shot through with all the colors of the rainbow and then some that Technicolor patented. It takes this mammoth show some time to generate a full head of steam, but when it gets rolling it's thoroughly delightful." The New York Herald Tribune wrote, "At the Music Hall there is more dancing than script; more production pomp than sensible staging. But with Gene Kelly hoofing like a dervish, Judy Garland changing character at the drop of a hat, and resplendent trappings, the show is bouncing and beautiful." The Chicago Tribune thought, "Certainly no effort was spared; the cast is star studded, and the settings and costumes are strikingly handsome. Yet The Pirate is disappointing, especially in regards to its music. The film has its moments, especially those in which Kelly dominates the screen. Judy Garland handles a song as well as ever and has several excellent comedy scenes." Time advised, "As an all out try at artful movie making, this is among the most interesting pictures of the year. Unluckily, much of the considerable artistry that has gone into this production collides head on with artiness or is spoiled by simpler kinds of miscalculations. Miss Garland's tense, ardent straightforwardness is sometimes very striking. The total effect of the picture is entertainment troubled by delusions of art and vice versa." Two years later, director Vincente Minnelli said in an interview to the French film magazine Cahiers du Cinéma, "I was very pleased with the way the film turned out. Judy gave one of her best performances and the Cole Porter songs were excellent. Unfortunately, the merchandising on the film was bad, and it failed to go over when it was released." Star Gene Kelly told Tony Thomas in 1974, "I had decided on this Fairbanks Barrymore approach to the role at the very start and Minnelli entirely agreed with it. It didn't occur to us until the picture hit the public that what we had done was indulge in a huge inside joke. It was done tongue in cheek but it didn't really come off, and that's my fault. But I thought Judy was superb and what Minnelli did with color and design in that film is as fine as anything that has ever been done." Producer Arthur Freed said in 1969, "When we did The Pirate Judy wasn't feeling well. I think it's one of the best pictures she's done. It didn't lose money, but it wasn't the success I hoped it would be. I think one of the reasons was the public didn't want to see Judy as a sophisticate. I think today The Pirate would be a hit. It was twenty years ahead of its time." Composer Cole Porter said later that he felt The Pirate was "a $5,000,000 Hollywood picture that was unspeakably wretched, the worst that money could buy." According to MGM accounts, the film earned $1,874,000 in the US and Canada and $782,000 elsewhere, resulting in a loss to the studio of $2,290,000. Garland and Kelly were slated to begin a new musical, Easter Parade, after wrapping work on The Pirate. With a score by Irving Berlin, and with Freed producing and Minnelli directing, rehearsals began. But Garland's therapist felt it was unwise to have her husband direct her in another film so soon after The Pirate, so Minnelli was removed as director by Arthur Freed and replaced by Charles Walters. Soon thereafter, Gene Kelly broke his ankle playing softball at home. Freed called Fred Astaire, who had recently retired from films, and asked if he would replace Kelly. After obtaining Kelly's blessing, Astaire jumped at the chance of working with Judy Garland for the first time. The shooting of the film went smoothly, coming in ahead of schedule and under budget. When released in July 1948, Easter Parade was a smash hit, breaking box office records and putting Garland, Astaire, and everyone involved on a new level of success.

Восстановленный 4K Blu-ray

24 ноября 2020 года Warner Archive выпустил восстановленный 4K-трансфер фильма на Blu-ray. High Def Digest написал в своем обзоре: "Новая реставрация в 4K от Warner Archive обеспечивает поистине великолепное изображение 1080p/AVC MPEG 4, отличающееся кристальной четкостью, превосходным контрастом, идеально сбалансированными цветами и красиво проработанным зерном, придающим изображению ощущение, характерное для кинофильмов."