Введение
Монофонический аналоговый синтезатор.
ARP Pro Soloist был одним из первых коммерчески успешных синтезаторов с предустановленными настройками. Представленный компанией ARP Instruments, Inc. в 1972 году, он заменил похожий ARP Soloist (1970–1971) в модельном ряду портативных сценических инструментов компании.
История
ARP Instruments, разработав большой и мощный ARP 2500 для студийной работы, выпустил Soloist как легкий, портативный, простой в использовании инструмент, который можно было разместить на электрическом пианино или электронном органе. В отличие от гибкой модульной конструкции 2500, у Soloist не было панелей коммутации или кабелей. Набор переключателей позволял исполнителю быстро выбирать один из 18 предустановленных монофонических тембров, которые нельзя было изменить (стоит отметить, что термин "Voice" в ARP обозначал Preset или Patch). Отсутствие возможности программирования компенсировалось тем, что исполнитель мог управлять выразительностью тембра, добавляя эффекты "growl" (рычание), "wow" (вау), "brilliance" (яркость), портamento, бенд (изгиб высоты тона) и/или вибрато. Клавиатура с чувствительностью к нажатию позволяла музыкантам использовать aftertouch для управления всеми этими эффектами. Несмотря на умеренный успех в своей нише, большинство профессиональных музыкантов не считали Soloist серьезным синтезатором. Ограниченный набор тембров в сочетании с проблемами стабильности настройки не позволили ему получить широкое распространение. Тем не менее, он был использован в записях таких исполнителей, как Куинси Джонс и Steely Dan. Во время записи альбома Steely Dan "Countdown to Ecstasy" (1973) Дональд Фейген был настолько раздражен частой необходимостью настраивать Soloist, что бросил его с лестницы студии звукозаписи и потоптал. Вскоре после этого к ним присоединился продюсер с алкоголем, и они сожгли ARP, превратив его в кучу расплавленного пластика. В 1972 году ARP представила Pro Soloist – переработанную и улучшенную версию Soloist. Увеличив количество предустановленных тембров до 30 и внедрив цифровую электронику для хранения пресетов и управления клавиатурой, Pro Soloist оказался гораздо надежнее Soloist. Новый "цифровой" генератор тона устранил проблемы с настройкой, которые преследовали Soloist. Переключатели выбора тембра теперь располагались над клавиатурой, а не под ней, как в оригинальном Soloist. Изначально ориентированный на домашних органистов, Pro Soloist завоевал популярность среди известных музыкантов, таких как Тони Бэнкс из Genesis, Йозеф Завинул, Билли Престон, Вангелис, Tangerine Dream, Эдгар Фроузе, Питер Бауман, Кристофер Фрэнк, Гэри Нуман (его альбом 1980 года "Telekon" в значительной степени основан на Pro Soloist), Энтони Филлипс (название его альбома 1977 года "The Geese and the Ghost" произошло от прозвищ Филлипса для двух звуков, создаваемых Pro Soloist), Джон Энтвистл и Стив Уолш из Kansas (особенно в альбоме 1975 года "Song for America"). Деннис ДеЯнг из Styx использовал Pro Soloist вплоть до 1976 года в песнях "Suite Madame Blue", "Crystal Ball" и "Man of Miracles". Бэнкс активно использовал Pro Soloist в альбомах Genesis "Selling England by the Pound" (1973) и "Seconds Out" (1977). Также Pro Soloist использовали фанковые клавишники, такие как Джуни Моррисон в песне Ohio Players "Funky Worm" и Берни Уоррелл в альбоме Parliament "Mothership Connection" (1975). Примерно в то же время компания представила синтезатор ARP Odyssey – мощный дуофонический инструмент, ставший флагманом своей линейки исполнительских инструментов. Pro Soloist предлагал более простой в использовании вариант, который привлекал как профессионалов, так и любителей. К тому времени, когда Pro Soloist стал популярным, многие конкуренты, такие как Moog Music, Korg, Roland Corporation и Farfisa, представили аналогичные клавиатуры, однако, иронично, у большинства клонов конкурентов переключатели выбора тембра располагались под клавиатурой, как в оригинальном Soloist. В конечном итоге ARP Pro Soloist был перевыпущен в обновленной версии Pro DGX с моментальными цифровыми кнопками выбора тембра с LED-индикаторами состояния вместо переключателей. Он оставался в производстве до закрытия компании в 1981 году.
Особенности
Pro Soloist – монофонический инструмент с множественным триггером, приоритетом низкой ноты и трехoктавной транспонируемой клавиатурой с 37 клавишами, чувствительной к последействию (т.е. нажатию). Корпус выполнен из листового металла с деревянными боковыми панелями и нижней крышкой из древесноволокнистой плиты или масонита. Pro Soloist стал значимым благодаря использованию микросхем цифровой памяти только для чтения (ROM) для программирования всех внутренних сигнальных цепей. Переключатели выбора тембра передают уникальные цифровые коды для установки цифровых выходов ROM, задавая параметры, необходимые каждой схеме для создания звука выбранного тембра. Управление выразительностью, включая последействие, остается аналоговым. Слева от клавиатуры расположены четыре ползунковых регулятора для управления громкостью, чувствительностью к нажатию, яркостью (VCF Cutoff) и скоростью глиссандо во время живого выступления. 3-позиционный переключатель октавы позволяет транспонировать 3-октавную клавиатуру на "нормальную" октаву или на плюс-минус одну октаву, расширяя диапазон инструмента до пяти играбельных октав; общий диапазон инструмента во всех пресетах охватывает 8 октав. Также имеется поворотный регулятор, выполняющий двойную функцию: управление частотой вибрато или тремоло (в зависимости от пресета) и повтором, который заставляет LFO перезапускать огибающие любого выбранного тембра при нажатии клавиши. Pro Soloist оснащен одним осциллятором, который одновременно генерирует импульсные и пилообразные формы волны. Пилообразная волна не является отдельной осцилляторной схемой, а формируется как сумма 5 импульсных волн, генерируя 64-ступенчатую "лестничную" волновую форму для эмуляции пилообразного сигнала. Импульсные волны генерируются на очень высокой частоте, на семь или восемь октав выше, чем высота играемой ноты. Цифровой код от селектора октавы объединяется с кодом клавиши и отправляется на частотный делитель, который выдает правильные субоктавные формы волн от осциллятора. Импульсный осциллятор обеспечивает соотношение ширины импульса 1/14, 1/9, 1/64 и 2/11. Динамический выходной сигнал ширины импульса добавляет гармоническую выразительность к фазам атаки и затухания некоторых тембров. Выход импульсной и пилообразной волн может быть направлен через микшер пилообразной/импульсной волн, за которым следует фильтр верхних частот с четырьмя выбираемыми настройками. Кроме того, импульсный сигнал может быть направлен через один из трех резонаторных банков. Эти банки (с 2, 3 и 5 настройками соответственно) могут настроить фильтрацию формы волны для конкретных тембров (например, виолончели, скрипки, флейты или гобоя). Все эти настройки определяются заводскими ROM; они недоступны для пользователя. После прохождения звукового сигнала через микшер и резонаторы, он проходит через фильтр нижних частот и усилитель, каждый из которых управляется генератором огибающей атаки-затухания (AR) или ADSR, или обоими. Настройки огибающей, как и все настройки тембров, выбираются ROM-картами тембров. Фильтр нижних частот 24 дБ/окт, номер детали ARP 4034, был очень похож на транзисторный лестничный фильтр Moog и в конечном итоге был заменен из-за опасений по поводу интеллектуальной собственности. Выход схемы формирования звука направляется на выходы с высоким и низким импедансом для усиления. Позднее появился ARP Explorer (1974-1978), который был похож на Pro Soloist, но позволял вносить базовые изменения в тембры, выходя за рамки предустановленных настроек, запрограммированных в память. Хотя Explorer был гораздо более гибким, ему не хватало функции последействия, которая делала Soloist и Pro Soloist такими выразительными инструментами.