Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Симфонические этюды, Op. 13 – это цикл этюдов для фортепиано соло Роберта Шумана. Работа над ним началась в 1834 году с темы и шестнадцати вариаций на тему барона фон Фрикена, а также с дополнительной вариации на совершенно иную тему Генриха Маршнера.
The Symphonic Studies , Op. 13, is a set of études for solo piano by Robert Schumann. It began in 1834 as a theme and sixteen variations on a theme by Baron von Fricken, plus a further variation on an entirely different theme by Heinrich Marschner.
Персонаж
Оставляя в стороне аллюзии на Флорестана и Евсебия, все предложенные Шуманом названия отражают некоторые существенные черты замысла Op. 13. Это были «этюды» в том смысле, в котором этот термин приобрел в Op. 10 Фредерика Шопена, то есть концертные произведения, в которых исследуются возможности техники и тембра в фортепианной фактуре; они являются «симфоническими этюдами» благодаря богатству и сложности вызываемых красок – клавиатура превращается в «оркестр», способный смешивать, противопоставлять или накладывать различные тембры. За исключением этюдов № 3 и 9, где связь с темой непрочная, этюды построены в форме вариаций. Шуман уже не раз обращался к вариационной форме, но здесь принцип вариации используется скорее как свободная трансформация, уже не конкретной темы, а музыкальной «ячейки» или ячеек (как, например, в его же «Карнавале»). «Симфонические этюды» усваивают урок «Диабеллийских вариаций» Бетховена: тема, выступающая в роли объединяющего элемента, расширяется и преображается, становясь основой для изобретений различного выразительного характера. В произведении также ощущается влияние «Гольдберговских вариаций», особенно заметное в использовании псевдо-французской увертюры и различных канонических приемов. Высокая виртуозность фортепианной фактуры часто направлена не только на эффект, но и на прояснение полифонической сложности и на углубленное исследование возможностей клавиатуры. Эти этюды считаются одним из самых сложных фортепианных произведений Шумана (наряду с его Фантазией до мажор и Токкатой) и вообще в романтической литературе.
Leaving aside the allusions to Florestan and Eusebius, all of Schumann's proposed titles show some of the essential character of Op. 13's conception. This was of 'studies' in the sense that the term had assumed in Frédéric Chopin's Op. 10, that is to say, concert pieces in which the investigation of possibilities of technique and timbre in writing for the piano is carried out; they are 'symphonic études' through the wealth and complexity of the colours evoked – the keyboard becomes an "orchestra" capable of blending, contrasting or superimposing different timbres. If etudes Nos. 3 and 9 are excluded, where the connection with the theme is tenuous, the etudes are in variation form. It was not the first time that Schumann had tackled variation form. But here the variation principle is used more as free transformation, no longer of an actual theme, but of a musical 'cell' or cells (as for example in the same composer's Carnaval). The Études symphoniques learn the lesson of Beethoven's Diabelli Variations: the theme that acts as a unifying element is amplified and transformed, and becomes the basis from which blossom inventions of divergent expressive character. The work also shows the influence of the Goldberg Variations, most obviously in the use of a pseudo French overture variation, and in the use of various canonic effects. The highly virtuosic demands of the piano writing are frequently aimed not merely at effect but at clarification of the polyphonic complexity and at delving more deeply into keyboard experimentation. The Etudes are considered to be one of the most difficult works for piano by Schumann (together with his Fantasy in C and Toccata) and in Romantic literature as a whole.
Оркестрации
Две части, в том числе "Allegro brillante", были оркестрованы Пётром Ильичем Чайковским и записаны.
Two sections, including the Allegro brillante, were orchestrated by Pyotr Ilyich Tchaikovsky, and have been recorded.