Тийон: История и возрождение креольского головного платка.
Tignon
Тиньон: исторический головной убор креольских женщин в Луизиане. Возник как протест против дискриминационных законов 1786 года, отражает борьбу за статус и свободу.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Платок, который носят креольские женщины африканского происхождения.
Head scarf worn by Creole women of African descent
Тиньон (также пишется и произносится тийон) – это тип головного убора, представляющий собой большой кусок ткани, повязываемый или оборачиваемый вокруг головы, образуя подобие тюрбана, напоминающего западноафриканский геле. Его носили креольские женщины африканского происхождения в Луизиане, начиная с испанского колониального периода и, в меньшей степени, до сегодняшнего дня.
A tignon (also spelled and pronounced tiyon) is a type of headcovering—a large piece of material tied or wrapped around the head to form a kind of turban that somewhat resembles the West African gele. It was worn by Creole women of African descent in Louisiana beginning in the Spanish colonial period, and continuing to a lesser extent to the present day.
Закон Тиньона
Этот головной убор стал следствием законов о роскоши, принятых в 1786 году при губернаторе Эстебане Родригесе Миро. Известные как "законы о тиньоны", они предписывали и принудительно внедряли унизительную публичную одежду для свободных цветных женщин в колониальном обществе. Историк Вирджиния М. Гулд отмечает, что Миро надеялся с помощью этих законов обуздать женщин, "которые посветлели настолько, что стали одеваться слишком элегантно, или которые, по сути, слишком активно конкурировали с белыми женщинами за социальный статус, тем самым угрожая общественному порядку".
This headdress was the result of sumptuary laws passed in 1786 under the administration of Governor Esteban Rodriguez Miró. Called the tignon laws, they prescribed and enforced oppressive public dress for female gens de couleur in colonial society. Historian Virginia M. Gould notes that Miró hoped the law would control women "who had become too light skinned or who dressed too elegantly, or who, in reality, competed too freely with white women for status and thus threatened the social order."
Афрокреольские протесты
По словам историка Кэролин Лонг, замысел Миро сделать тень знаком неполноценности имел несколько иного эффекта: "Вместо того чтобы считаться клеймом позора, тень превратилась в модное заявление. Яркие красные, синие и жёлтые цвета платков, а также изобретательные техники их ношения, по мнению многих, лишь подчеркивали красоту цветных женщин". Женщины, ставшие объектом этого указа, проявили изобретательность и воображение. Они украшали тенгоны драгоценностями и лентами, используя для укладки волос лучшие доступные материалы. Иными словами, "они фактически переосмыслили закон, не нарушая его формально" – и продолжали привлекать внимание мужчин. Закон о тенгонах действовал вплоть до антебеллумной эпохи, и хотя первоначальной целью закона было подчеркнуть расовые различия, принятие тенгонов императрицей Жозефиной сделало ношение волос "в креольском стиле" с обертыванием тенгоном модным как для белых, так и для цветных женщин. В начале XIX века теньон ассоциировался с французской модой, которая заимствовала стили из разных культур, и с ощущением "французскости".
Miró's intent of having the tignon mark inferiority had a somewhat different effect, according to historian Carolyn Long who noted: "Instead of being considered a badge of dishonor, the tignon became a fashion statement. The bright reds, blues, and yellows of the scarves, and the imaginative wrapping techniques employed by their wearers, are said to have enhanced the beauty of the women of color." The women who were targets of this decree were inventive and imaginative. They decorated tignons with their jewels and ribbons, and used the finest available materials to wrap their hair. In other words, "[t]hey effectively re interpreted the law without technically breaking the law"—and they continued to be pursued by men. The tignon law remained in place into the Antebellum era and while the original desire of the law was to create racial differences, the adoption of the tignon by Empress Josephine made it stylish for white women, as well as women of color, to wear their hair "in the Creole style" with a tignon wrap. In the early 19th century, the tignon was associated with French fashion, which appropriated styles from a variety of cultures, and with a sense of "Frenchness."
Тиньоны прошлого и настоящего
Тиньон можно обернуть множеством способов, и каждая женщина носила и носит его по-своему. Мадрас был популярной тканью для тиньонов как среди свободных, так и среди порабощенных людей, и стал культовым. Тиньоны часто изготавливались из разномастных лоскутов неотбеленной ткани, которые давали рабам их владельцы. Из этих лоскутов создавали нарядный головной убор. Тиньоны, носимые свободными цветными женщинами или порабощенными женщинами на Гаити, Мартинике, Гваделупе, Сент-Люсии и Доминике, изготавливались из ткани мадрас и могли содержать скрытые послания. В Луизиане наблюдается возрождение интереса к тиньону. Особенно часто его можно увидеть на свадьбах в креольском стиле. Знаменитости, такие как Эрика Баду и Джилл Скотт, продолжают носить головные уборы, отдавая дань уважения афроамериканской культуре.
The tignon can be wrapped in many ways, and it was and is worn in a different way by every woman. Madras was a popular fabric for tignons among both free and enslaved populations, and has become iconic. Tignons were often created out of mis matched scraps of undyed fabric given to slaves by their masters. The patchwork of material was made to appear festive. Tignons worn by free women of color or enslaved women in Haiti, Martinique, Guadeloupe, St. Lucia and Dominica, was made from Madras fabric, even had hidden messages. The tignon is experiencing a revival in Louisiana. It is found particularly in Creole themed weddings. Celebrities such as Erykah Badu and Jill Scott continue to wear headdresses, as a celebration of Afro American culture.