Ян ван дер Страет (Иоанн Страданус): Жизнь и творчество художника эпохи Возрождения

Введение

Фламандский художник (1523–1605)

Страданус, Иоганн Страданус, Ян ван дер Страет или Джованни Страдано (1523 – 2 ноября 1605) – фламандский художник, работавший преимущественно во Флоренции, Италия, в XVI веке. Он был разносторонним мастером, работавшим как художник станковой и монументальной живописи, дизайнером гобеленов, рисовальщиком, создателем гравюр и декоратором керамики. Его творчество охватывало широкий спектр сюжетов, включая исторические темы, мифологические сцены, аллегории, пейзажи, бытовые сцены, портреты, архитектурные виды и изображения животных. Страданус также создавал большие алтарные образы для важнейших церквей Флоренции. Он был плодовитым автором гравюр, которые на протяжении многих веков широко распространялись по всей Европе. Он был одним из первых членов известной Академии и Компании искусств дизайна, основанной во Флоренции в 1563 году. Страданус также выполнял различные заказы в Риме и проживал в Неаполе с 1576 по 1580 год. После этого он вернулся во Флоренцию, где и скончался в 1605 году.

Жизнь

Родился в Брюгге и начал обучение в мастерской своего отца. Впоследствии он продолжил обучение в мастерской малоизвестного брюжского мастера Максимилиана Франкена (с 1535 по 1537 год). Позже он переехал в Антверпен, где с 1537 по 1540 год учился в мастерской Питера Аэрсена, голландского жанрового живописца, работавшего в этом городе. Там он освоил визуальный язык Ренессанса и умение создавать сложные композиции. В 1545 году он был зарегистрирован под именем Ханс ван дер Стратен как мастер-художник в антверпенской гильдии Святого Луки. Как было принято в то время, Страданус покинул свою родину, чтобы завершить обучение в Италии. В Венеции он встретил фламандского ковроткача Яна Роста, который возглавлял недавно основанную Arazzeria Medicea – личную ткацкую мастерскую во Флоренции великого герцога Тосканского Козимо I де Медичи. Рост посоветовал Страдану отправиться во Флоренцию для работы. Он последовал совету и прибыл во Флоренцию в 1550 году, где поступил на службу к великим герцогам Медичи. Он стал одним из главных помощников Джорджо Вазари, живописца, архитектора и главного советника Медичи по вопросам искусства. Страданус получил свои первые заказы в качестве дизайнера гобеленов в Arazzeria Medicea. Там он помогал Франческо Сальвиати и также работал с Даниэле да Вольтеррой над украшением Ватиканского Белведера. Страданус достиг финансового благополучия и смог приобрести дом и другое имущество, а также делать значительные пожертвования религиозным учреждениям. Одним из таких учреждений был монастырь Сант-Агата, где его дочь Лукреция стала монахиней в 1569 году. Страданус также работал над различными временными произведениями, созданными для важных общественных мероприятий во Флоренции. В 1565 году он вошел в состав команды художников и скульпторов, которые выполняли масштабное оформление по случаю прибытия во Флоренцию Иоанны Австрийской, великой герцогини Тосканской, по случаю ее свадьбы с Франческо I де Медичи, великим герцогом Тосканским. Общее руководство проектом осуществлял Джорджо Вазари. На каждой стене были изображены четыре стихии (земля, воздух, огонь и вода). Страданус создал две картины для украшения Студиоло: «Мастерская алхимика» и «Цирцея превращает спутников Одиссея». В начале 1570-х годов Страданус, по-видимому, стал независимым от двора и Вазари. К этому времени отношения между Страданом и Вазари ухудшились, и Вазари даже пытался помешать Страдану получать определенные заказы. В этот период он создал ряд станковых картин. Он начал получать собственные заказы на большие алтарные образы для самых важных церквей Флоренции, начиная с Санта-Кроче в 1569 году, за которой последовали Сантиссима-Аннунциата, Санто-Спирито, Санта-Мария-Новелла и другие церкви. Он также постепенно работал за пределами Флоренции, в таких городах, как Пиза, Прато, Ареццо и Форли. Страданус сотрудничал с гравёрами Иеронимусом Коком и семьей Галле из Антверпена, чтобы создать сотни гравюр на различные темы, большинство из которых многократно воспроизводились и часто объединялись в сборники. В использовании размывки для очертания фигур Страданус отличался от своих фламандских учителей, которые предпочитали использовать перо для этой работы. В своем стиле и технике Страданус объединил фламандскую школу с итальянскими приемами. Он подчеркивал живописные качества в своих рисунках.

Born in Bruges, he began his training in the shop of his father. He subsequently continued his training in the workshop of the otherwise unknown Bruges master Maximiliaen Francken (from 1535 to 1537). He later moved to Antwerp, where he studied from 1537 to 1540 in the workshop of Pieter Aertsen, a Dutch genre painter active in that city. There he mastered the visual language of the Renaissance and the ability to depict complex compositions. In 1545 he was registered under the name Hans vander Straten as a master painter in the Antwerp guild of Saint Luke. As was common at the time, Stradanus left his home country to complete his studies in Italy. In Venice he met the Flemish carpet weaver Jan Rost who headed up the newly established Arazzeria Medicea, the personal weaving workshop in Florence of the Grand Duke of Tuscany Cosimo I de' Medici. Rost encouraged Stradanus to travel to Florence for work. He followed the advice and reached Florence in 1550, where he entered in the service of the Medici Grand Dukes. He became one of the principal assistants of Giorgio Vasari, a painter, architect and the principal advisor of the Medici on art issues. Stradanus carried out his first commissions as a designer of tapestries in the Arazzeria Medicea. Here he assisted Francesco Salviati and also worked with Daniele da Volterra on the decoration of the Vatican Belvedere. Stradanus became financially successful and he was able to acquire a house and other possessions as well as donate substantial sums to religious institutions. One of these was the Sant'Agata Monastery, where his daughter Lucrezia became a nun in 1569. Stradanus also worked on various ephemeral works created for important public events in Florence. In 1565, he was a member of the team of painters and sculptors who executed the large scale decorations at the occasion of the entry into Florence of Joanna of Austria, Grand Duchess of Tuscany on the occasion of her wedding with Francesco I de' Medici, Grand Duke of Tuscany. The overall direction of the project was in the hands of Giorgio Vasari. Representations of the four elements (earth, air, fire and water) covered each wall. Stradanus contributed two paintings to the decoration of the Studiolo: The Alchemist's Studio and Circe transforms the companions of Ulysses. In the early 1570s Stradanus seems to have become independent of the court and Vasari. By this time the relationship between Stradanus and Vasari had soured and Vasari even tried to prevent Stradanus from gaining certain commissions. During this period he created a number of easel paintings. He had started to gain on his own commissions for large altarpieces for the most important churches of Florence, starting with Santa Croce in 1569, which was followed by Santissima Annunziata, Santo Spirito, Santa Maria Novella and other churches. He was also gradually working more outside Florence in places such as Pisa, Prato, Arezzo and Forli. Stradanus collaborated with printmakers Hieronymus Cock and the Galle family in Antwerp to produce hundreds of prints on a variety of subjects, most of which were repeatedly reproduced and often bound into volumes. In his use of wash to outline the figures Stradanus distinguished himself from his Flemish masters who preferred the use of a pen for such work. In his style and technique Stradanus combined his Flemish training with Italian techniques. He emphasized the pictorial qualities in his drawings.

Картины

Страданус создал большие алтарные панно для важнейших флорентийских церквей. Его монументальные религиозные композиции до сих пор украшают Санта-Кроче, Сантиссима-Аннунциата, Санта-Мария-Новелла и Санто-Спирито. Талант Страдануса как фрескописца проявляется в росписях, выполненных им во Дворце Веккьо. Этот герцогский дворец, спроектированный под руководством Джорджо Вазари, был полностью декорирован фресками в соответствии с обширной и сложной иконографической программой, разработанной Вазари. Страданус внес фундаментальный вклад в детальную разработку эскизов фресок, которые затем были реализованы им и его помощниками. В знак признания его значительного вклада его портрет был помещен рядом с портретом Вазари на потолке Зала пятисот – величественной приемной палаты дворца. Козимо I хотел украсить свою загородную виллу в Поджио-а-Каяно гобеленами. Страданус разработал декоративный проект с охотничьими сценами, разделенными на три категории: охота на четвероногих животных, на птиц и на морских обитателей. Дизайн был вдохновлен современными источниками, а также классической литературой – трудами Плиния, Гомера и Геродота, – и охотничьими традициями флорентийского двора. Эти проекты получили широкое признание. Страданус создал 28 картонов для серии, которая ткалась в период с 1566 по 1577 год. Он также разработал серию изображений лошадей конюшни Хуана Австрийского и славных деяний римских женщин. В другом жанре печатной графики, рассчитанной на более широкую аудиторию, Страданус обратился к темам, которые он разрабатывал как придворный художник при дворе Медичи в своих рисунках гобеленов и фресок во Дворце Веккьо: серию, повествующую об истории и производстве шелка, обширную серию о военных триумфах Медичи и серию, изображающую охоту на различных животных, опубликованную под названием Venationes Ferarum, Avium, Piscium. В то время как некоторые сцены охоты в последней серии изображены достаточно реалистично, например, драматическое изображение всадников с копьями, пытающихся убить яростно сопротивляющегося льва, другие сцены кажутся весьма неправдоподобными, например, гравюра, изображающая леопардов, пойманных с помощью зеркал. Одной из его самых известных отдельных гравюр была «Аллегория искусств», выгравированная Корнелисом Кортом в 1578 году.

Stradanus produced large altarpieces for the most important Florentine churches. His monumental religious panels still hang in the Santa Croce, Santissima Annunziata, Santa Maria Novelia and Santo Spirito. Stradanus' talent as a fresco painter is visible in the murals he created in the Palazzo Vecchio. This ducal palace, which was designed under the direction of Giorgio Vasari, was given a complete decoration with frescoes according to an extensive and complex iconographic program developed by Vasari. Stradanus made a fundamental contribution to the detailed designs of the fresco's, which were then executed by him and workshop assistants. In recognition of his important contribution his portrait was placed alongside that of Vasari on the ceiling of the Salone dei Cinquecento, the majestic reception room of the Palazzo. Cosimo wanted to decorate his outdoor villa in Poggio a Caiano with tapestries. Stradanus developed a decorative project with hunting scenes divided in three categories: hunts for four legged animals, animals in the air and animals in the water. The designs were inspired by contemporary sources, the classical literature of Pliny, Homer and Herodotus, as well as the hunting practices at the Florentine court. The designs were received with great acclaim. Stradanus completed 28 cartoons for the series, which was woven between 1566 and 1577. He also designed a series depicting the Horses of the Stable of John of Austria and the Illustrious acts of Roman women. In yet another genre of print designs, aimed at a wider audience, Stradanus referred back to the subjects which he had elaborated as a court artist to the Medici court in his designs of tapestries and frescoes in the Palazzo Vecchio: a series that recounts the history and production of silk, an extensive series on the military triumphs of the Medici and a series depicting hunts of various animals published under the title Venationes Ferarum, Avium, Piscium. While some of the hunts in the last series are depicted in a relatively realistic manner, such as the dramatic rendering of horsemen with lances trying to kill a lion that fiercely resists, other hunts seem rather unrealistic such as the print showing leopards being caught with the help of mirrors. One of his most famous loose prints was the Allegory of the arts engraved by Cornelis Cort in 1578.