Харриет Баккер: Жизнь и творчество норвежской художницы

Введение

Норвежская художница (1845–1932)

Харриет Бэкер (21 января 1845 – 25 марта 1932) – норвежская художница, получившая признание при жизни и ставшая пионером среди женщин-художниц в странах Северной Европы и в Европе в целом. Она наиболее известна своими детальными изображениями интерьеров, переданными насыщенными цветами и игрой света и тени.

Биография

Бэкер была одной из четырех дочерей в состоятельной семье, родившейся в Холместранде, в регионе Вестфольд, Норвегия. Ее родителями были Нильс Бэкер (1815–1877) и Софи Смит Петерсен (1819–1882), а она приходилась тетей художнице Астри Велхавен Хейберг (1881–1967). Ее отец был судовладельцем и торговцем, а мать происходила из богатой семьи. В 1856 году семья переехала в Кристианию (Осло). Кроме того, Бэкер много путешествовала в качестве компаньонки своей сестры, известной концертной пианистки Агате Бэкер Грондаль (1847–1907), сопровождая ее на концертных гастролях по Европе. Во время этих поездок она брала дополнительные уроки. С 1880 по 1888 год она жила в Париже, где делила студию с другой норвежской художницей, Китти Ланге Киелланд. Она также была связана с Салоном Мари Трела в Париже. В 1888 году Бэкер вернулась в Норвегию и поселилась в Сандвике, недалеко от Кристиании. С 1889 по 1912 год она руководила художественной школой и оказала влияние на ряд молодых художников, включая Мари Хауге, Ларса Йорде и Хенрика Лунда. Она также давала уроки рисования писательнице Коре Сандел. Бэкер создала около 180 произведений искусства, преимущественно на местные темы. Ее работа отличалась медленным и тщательным подходом. В 1880 году она дебютировала в Париже картиной «Одиночество», а в 1883 году представила «Blått interiør» на Осенней выставке в Осло. На нее оказал влияние импрессионизм. Она не принадлежала ни к одному художественному направлению, но ее работы часто сравнивают с произведениями ее современника Эйлифа Петерссена (1852–1928). Бэкер работала в традиции реализма, и ее считают как натуралисткой, так и ранней импрессионисткой. Бэкер была удостоена премии Шаффера в 1878, 1879 и 1880 годах. Она завоевала серебряную медаль на Всемирной выставке 1889 года. Бэкер экспонировала свои работы в Дворце изящных искусств на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года в Чикаго, штат Иллинойс. С 1907 года и до своей смерти в 1925 году она получала ежегодную частную стипендию от богатого промышленника и мецената Олафа Фредрика Шу (1861–1925). В 1908 году она была награждена Королевской медалью за заслуги в золоте (Kongens fortjenstmedalje i gull). В 1912 году она стала членом Nordlendingenes Forening и была удостоена медали Петтера Дасса. В 1925 году она была возведена в рыцари 1-го класса Ордена Святого Олава. Бэкер умерла 25 марта 1932 года и была похоронена на кладбище Vår Frelsers gravlund в Осло. Ада Мадссен (1917–2009) создала бронзовую статую Гарриет Бэкер и ее сестры Агате Бэкер Грондаль, которая была установлена в 1982 году в их родном городе Холместранде. Несколько крупнейших музеев и художественных коллекций Норвегии экспонируют работы Бэкер, в том числе Национальный музей в Осло, музей Бергена и коллекция Расмуса Мейерса в Бергенском художественном музее в Бергене. Бэкер была включена в экспозицию 2018 года «Женщины в Париже 1850–1900».

Backer was one of four daughters born to an affluent family at Holmestrand in Vestfold, Norway. Her parents were Nils Backer (1815–1877) and Sofie Smith Petersen (1819–1882), and she was the aunt of the painter Astri Welhaven Heiberg (1881–1967). Her father was a shipping merchant and her mother was from a wealthy family. Her family moved to Christiania (Oslo) in 1856. Additionally, Backer traveled extensively as a companion to her sister, noted concert pianist Agathe Backer Grøndahl (1847–1907), on her concert tours throughout Europe. She took further lessons in the course of these trips. From 1880 to 1888, she stayed in Paris where she shared a studio with fellow Norwegian artist, Kitty Lange Kielland. She was also associated with Salon Marie Trélat in Paris. In 1888, Backer moved back to Norway permanently and settled in Sandvika, outside of Christiania. From 1889 until 1912, she operated an art school and was an influence on a number of younger artists including Marie Hauge, Lars Jorde and Henrik Lund. She also gave art lessons to the novelist Cora Sandel. Backer produced just around 180 works of art mostly based upon local themes. Her work was both slow and thorough. In 1880, she debuted in Paris with the painting Solitude, and in 1883 exhibited Blått interiør at the Autumn Exhibition in Oslo. She was influenced by impressionism. She never belonged to any school but her work is often compared with that of her contemporary Eilif Peterssen (1852–1928). Backer worked in the tradition of realism in painting, where she is regarded as both a naturalist and an early Impressionist. Backer was awarded the Schäffers legat in 1878, 1879, and 1880. She won a silver medal at the Exposition Universelle (1889). Backer exhibited her work at the Palace of Fine Arts at the 1893 World's Columbian Exposition in Chicago, Illinois. From 1907 until his death in 1925, she received an annual private grant from wealthy industrialist and patron of the arts, Olaf Fredrik Schou (1861 1925). She received the King's Medal of Merit in Gold (Kongens fortjenstmedalje i gull) in 1908. In 1912, she was made a member of Nordlendingenes Forening and was awarded the Petter Dass Metal (Petter Dass medaljen). In 1925, she was made a Knight 1st class in the Order of St. Olav. Backer died on 25 March 1932 and was buried at Vår Frelsers gravlund in Oslo. Ada Madssen (1917–2009) designed a bronze statue of Harriet Backer and her sister Agathe Backer Grøndahl which was erected in 1982 in their hometown of Holmestrand. Several of the largest museums and art collections in Norway exhibit art by Backer, including the National Museum in Oslo, Bergen Museum and Rasmus Meyers Collection at the Bergen Kunstmuseum in Bergen. Backer was included in the 2018 exhibit Women in Paris 1850 1900.