Введение
Серия из шести картин Уильяма Хогарта «Брак в модном стиле» — серия из шести картин, написанных Уильямом Хогартом между 1743 и 1745 годами и задуманная как острая сатира на общество XVIII века. Они изображают катастрофические последствия неудачного брака по расчету или ради социального статуса, а также высмеивают покровительство и эстетику. Картины хранятся в Национальной галерее в Лондоне. Эта серия не была встречена так благосклонно, как его другие моральные повести, «Прогресс шлюхи» (1732) и «Прогресс повесы» (1735), и когда картины наконец были проданы в 1751 году, это было за сумму значительно меньше той, на которую надеялся художник. На первой картине серии, «Свадебное соглашение» (название на раме: «Брачный контракт»), беспорядок в доме и слуга, держащий стопку неоплаченных счетов, свидетельствуют о полном хаосе в хозяйстве. Третья картина серии, «Инспекция» (название на раме: «Визит к шарлатану»), изображает виконта (сына графа), посещающего шарлатана с молодой проституткой. Согласно одной из интерпретаций, виконт, недовольный ртутными пилюлями, предназначенными для лечения сифилиса, требует возврата денег, в то время как молодая проститутка рядом с ним обрабатывает открытую язву на губе — ранний признак сифилиса. Однако, согласно анализу Джуди Эгертон, куратора выставки Национальной галереи, правильная интерпретация совершенно иная и, возможно, даже более мрачная: виконт привел ребенка к врачу, потому что считает, что заразил ее сифилисом. Женщина с ножом — мать девочки, притворяющаяся гневной, чтобы шантажировать виконта, которого пытаются подставить. Ребенок уже был болен, когда его мать продала его виконту, либо потому, что он не был ее первым «покровителем», либо потому, что она унаследовала болезнь от своего отца, страдавшего сифилисом, который и был шарлатаном. Тем не менее, личность разгневанной женщины остается предметом споров: одни утверждают, что это помощница шарлатана, другие — что это мадам. В правом нижнем углу картины лежит открытая книга с надписью: Explication de deux machines superbes, l'un pour remettre l'epaules, l'autre pour server de tire bouchon, inventes par Mons De La Pillule, Vues Et Aprouves Lar L'academie Royal Des Sciences Aparis, или, на английском языке, «Объяснение двух великолепных машин, одна для восстановления плеч, другая для использования в качестве штопора, изобретенных месье Де Ла Пилюль (Горой пилюль), увиденных и одобренных Королевской академией наук в Париже». Это вымышленная страница из реальной серии публикаций, издаваемых Академией. На четвертой картине, «Туалет» (название на раме: «Утренний визит графини»), видны статуэтки Актеона и другие предметы, выставленные на аукцион. На этих картинах африканцы изображены одетыми в европейский стиль и моду, что контрастирует с популярными в Европе представлениями об Африке как о земле, населенной «поклонниками кукол и охотниками». На пятой картине, «Багно» (название на раме: «Убийство графа»), маски на полу указывают на то, что пара побывала на маскараде. Наконец, на шестой картине, «Смерть леди» (название на раме: «Самоубийство графини»), графиня отравляет себя в своем горе и нищете после того, как ее любовника повесили в Тайберне за убийство ее мужа. Старуха, несущая на руках ребенка, позволяет ему поцеловать ее, но отметина на щеке ребенка и калибр на его ноге указывают на то, что болезнь передалась следующему поколению. Отец графини, чья скупость очевидна в скромном доме, снимает с ее пальца обручальное кольцо — единственное ценное имущество, оставшееся от его покойной дочери. Эти картины поначалу были плохо восприняты публикой, что стало большим разочарованием для художника. Он продал их господину Лейну из Хиллингтона за сто двадцать гиней. Только рамы обошлись Хогарту в четыре гинеи каждая, поэтому его первоначальное вознаграждение за написание этой ценной серии составило всего шестнадцать шиллингов свыше ста фунтов. После смерти Лейна они перешли в собственность его племянника, полковника Которна. В мае 1796 года они были проданы на аукционе в Christie's, Pall Mall за тысячу гиней Джону Джулиусу Ангерштейну. В настоящее время они принадлежат британскому правительству и являются частью коллекции Национальной галереи. Хогарт намеревался продолжить серию «Брак в модном стиле» сопутствующей серией под названием «Счастливый брак», но эта серия существует только в виде серии незаконченных эскизов.
Marriage A la Mode is a series of six pictures painted by William Hogarth between 1743 and 1745, intended as a pointed skewering of 18th century society. They show the disastrous results of an ill considered marriage for money or social status, and satirize patronage and aesthetics. The pictures are held in the National Gallery in London. This series was not received as well as his other moral tales, A Harlot's Progress (1732) and A Rake's Progress (1735), and when the paintings were finally sold in 1751, it was for a much lower sum than the artist had hoped for. In the first of the series, The Marriage Settlement (the name on its frame: The marriage contract The disarray of the house and the servant holding a stack of unpaid bills shows that the affairs of the household are a mess. The third in the series, The Inspection (the name on its frame: The visit to the quack doctor), shows the viscount (the earl's son) visiting a quack with a young prostitute. According to one interpretation, the viscount, unhappy with the mercury pills meant to cure his syphilis, demands a refund while the young prostitute next to him dabs an open sore on her mouth, an early sign of syphilis. But according to the analysis of Judy Egerton, the curator of the National Gallery's exhibition, the correct interpretation is very different, and perhaps even darker: The viscount has brought the child to the doctor because he believes he has infected her with syphilis. The woman with the knife is the girl's mother, feigning anger in order to blackmail the viscount, who is being set up. The child already had the disease when her mother sold her to him, either because he was not her first "protector" or because she inherited the illness from her syphilitic father, who is the quack doctor. The identity of the angry woman is, however, disputed, with some arguing that she is the quack's assistant, and others claiming she is a madam. In the bottom right corner of the painting lies an open book, reading: Explication de deux machines superbes, l'un pour hemettre l'epaules, l'autre pour server de tire bouchon, inventes par Mons De La Pillule, Vues Et Aprouves Lar L'academie Royal Des Sciences Aparis, or, In English, "Explanation of two super machines, one to put back shoulders, the other to serve as corkscrew, invented by Mons De La Pillule (Mountain of Pills), seen and approved by the Royal Academy of Sciences in Paris." This is a fictional page in a real series of publications put out by the Academy. In the fourth, The Toilette (the name on its frame: The countess’s morning levee), The Actaeon and several other figurines are seen marked for auction. Such paintings depict the Africans present as dressed in European style and fashion, contrasting popular depictions of Africa in Europe as being inhabited by "doll worshippers and hunters". In the fifth painting, The Bagnio (the name on its frame: The killing of the earl), Masks on the floor indicate that the couple have been at a masquerade. Finally, in the sixth painting, The Lady's Death (the name on its frame: The suicide of the countess), the countess poisons herself in her grief and poverty stricken widowhood, after her lover is hanged at Tyburn for murdering her husband. An old woman carrying her baby allows the child to give her a kiss, but the mark on the child's cheek and the caliper on her leg suggest that disease has been passed onto the next generation. The countess's father, whose miserly lifestyle is evident in the bare house, removes the wedding ring, the only valuable possession his late daughter has left, from her finger. These pictures were at first poorly received by the public, to the great disappointment of the artist. He sold them to a Mr. Lane of Hillington for one hundred and twenty guineas. The frames alone had cost Hogarth four guineas each, so his initial remuneration for painting this valuable series was only sixteen shillings over a hundred pounds. After Lane's death they became the property of his nephew, Colonel Cawthorn. In May 1796 they were sold by auction at Christie's, Pall Mall for one thousand guineas to John Julius Angerstein. They are now owned by the British government and are part of the collection of the National Gallery. It had been Hogarth's intention to follow the Marriage A la Mode series with a companion series called The Happy Marriage, but that series only exists as a series of unfinished sketches.
Технические комментарии
Хотя эта серия картин является самостоятельными произведениями искусства, их изначальное назначение заключалось в том, чтобы служить образцами для серии гравюр на медных пластинах. При гравировании медных пластин изображение, выгравированное на пластине, является зеркальным отражением конечной отпечатки. Обычно, при создании картин, предназначенных для гравирования, картина выполняется "в прямом порядке" – не в обратном, а гравер смотрит на неё в зеркало в процессе работы. Хогарт сам был гравером и не одобрял этот метод, поэтому, что необычно, он создал картины для "Брака по расчету" уже в обращенном виде, чтобы гравер мог непосредственно их скопировать. Изображения воспринимаются слева направо, и Хогарт учитывал это при композиции оригинальных картин.
Именование
Комментаторы использовали разные названия для отдельных картин, но поскольку картины сейчас находятся в Национальной галерее, в данном тексте используются названия, принятые в ней.