Введение
Фламандская художница эпохи Возрождения Катерина или Катарина ван Хемессен (1528 – после 1565) была фламандской художницей эпохи Возрождения. Она – самая ранняя из известных фламандских художниц, чьи работы сохранились до наших дней. Она наиболее известна серией небольших женских портретов, созданных в конце 1540-х – начале 1550-х годов, и несколькими религиозными композициями. Ван Хемессен часто приписывают создание первого автопортрета художника (независимо от пола), изображенного сидящим за мольбертом. Этот портрет, написанный в 1548 году, показывает художницу на начальном этапе работы над портретом и сейчас находится в коллекции музея Кунстмузеум Базель. Другие картины ван Хемессен хранятся в Рейксмузеуме в Амстердаме и в Национальной галерее в Лондоне. Женщины того времени, стремившиеся стать художницами, сталкивались со множеством препятствий. Их обучение включало в себя как анатомирование трупов, так и изучение обнаженной мужской фигуры, а система ученичества требовала, чтобы начинающий художник жил со старшим мастером в течение 4–5 лет, часто начиная с 9–15 лет. По этим причинам художницы были крайне редки, и те, кто все же добивались успеха, обычно обучались у близких родственников, в случае ван Хемессен – у ее отца, Яна Сандерса ван Хемессена.
Caterina or Catharina van Hemessen (1528 – after 1565) was a Flemish Renaissance painter. She is the earliest female Flemish painter for whom there is verifiable extant work. She is mainly known for a series of small scale female portraits completed between the late 1540s and early 1550s and a few religious compositions. Van Hemessen is often given the distinction of creating the first self portrait of an artist (of either gender) depicted seated at an easel. This portrait, created in 1548, shows the artist in the early stages of painting a portrait and is now part of the collection of the Kunstmuseum Basel. Other paintings by van Hemessen are in the Rijksmuseum in Amsterdam and in the National Gallery, London. A number of obstacles stood in the way of women of her time who wished to become painters. Their training would involve both the dissection of cadavers and the study of the nude male figure while the system of apprenticeship meant that the aspiring artist would need to live with an older artist for 4–5 years, often beginning from the age of 9–15. For these reasons, female artists were extremely rare, and those that did make it through were typically trained by a close relative, in van Hemessen's case, by her father, Jan Sanders van Hemessen.
Жизнь
Она была дочерью Яна Сандерса ван Хемесена (ок. 1500 – после 1563), выдающегося художника-маньериста в Антверпене, который учился в Италии. Считается, что её отец был её учителем, и она, вероятно, сотрудничала с ним при создании многих его картин. Она стала мастером в Гильдии Святого Луки в Антверпене и обучала троих учеников. Ван Хемесен была успешной художницей при жизни. При жизни её упоминали два итальянских биографа: Лодовико Гиччардини в своём "Описании Нидерландов" 1567 года и Джорджо Вазари в "Жизнеописаниях" 1568 года. В возрасте 60 лет Катарина умерла от естественных причин в Антверпене.
Работа
Хотя ван Хемессен создала как минимум две религиозные картины, она была прежде всего портретисткой. Сохранилось восемь небольших портретов и две религиозные картины, датированные периодом с 1548 по 1552 год и подписанные ею. Она изображала, по всей видимости, состоятельных мужчин и женщин, часто позировавших на темном фоне. Изящные фигуры, которые она писала, обладают грациозным шармом и одеты в стильные костюмы и аксессуары. В 1548 году она также написала картину «Женщина за клавикордом», которая, возможно, является портретом её сестры Кристины. Считается, что её автопортрет и «Женщина за клавикордом» составляли пару и предназначались для совместного размещения. Катарина в основном создавала портреты, отличающиеся реализмом. Модели, часто изображенные сидящими, обычно предстают на темном или нейтральном фоне. Такая композиция и обстановка создавали ощущение интимности. Портреты ван Хемессен характеризуются реалистичностью. Единственный автопортрет и около полудюжины других работ, приписываемых ей, – это небольшие, сдержанные картины. Модели, как правило, изображались сидящими на темном или нейтральном фоне, и их взгляды редко встречаются со взглядом зрителя. Такая композиция и обстановка создавали интимный и достойный портрет. Религиозные композиции, созданные ею, как правило, были менее удачными, чем её портреты. Нет сохранившихся работ, датированных более поздним временем, чем 1554 год, что заставило некоторых историков предположить, что её художественная карьера могла завершиться после замужества, что было обычным явлением для художниц. Несмотря на то, что Катарина оставила активную деятельность, она продолжала обучать трёх учеников-мужчин.