Введение
«Зависимость» – американский фильм ужасов о вампирах 1995 года, снятый Абелем Феррарой по сценарию Николаса Сент-Джона. В фильме снялись Лили Тейлор, Кристофер Уолкен, Аннабелла Скиорра, Эди Фалько, Пол Кальдерон, Фредро Старр, Кэтрин Эрбе и Майкл Империоли. В центре сюжета – студентка-философ, которая превращается в вампира после укуса женщины во время случайной встречи на улицах Нью-Йорка. После нападения она пытается смириться с новым образом жизни и начинает испытывать зависимость от человеческой крови. Фильм снят в чёрно-белых тонах и рассматривается как аллегория наркотической зависимости и теологической концепции греха. Премьера фильма состоялась 21 января 1995 года на кинофестивале «Санденс», а 18 февраля 1995 года он был показан на 45-м Берлинском международном кинофестивале, где был номинирован на «Золотого медведя». В США фильм вышел в прокат 6 октября 1995 года. Несмотря на коммерческую неудачу, фильм получил положительные отзывы, а игра Лили Тейлор была высоко оценена критиками. На 11-й церемонии вручения премии «Independent Spirit Awards» Феррара был номинирован на премию за лучший художественный фильм, а Тейлор – за лучшую женскую роль. В опросе журнала «Sight and Sound» 2002 года кинокритик Питер Брэдшоу назвал «Зависимость» одним из десяти своих любимых фильмов.
the professional wrestling tag team
The Addiction is a 1995 American vampire horror film directed by Abel Ferrara and written by Nicholas St. John. Starring Lili Taylor, Christopher Walken, Annabella Sciorra, Edie Falco, Paul Calderón, Fredro Starr, Kathryn Erbe, and Michael Imperioli, the film follows a philosophy graduate student who is turned into a vampire after being bitten by a woman during a chance encounter on the streets of New York City. After the attack, she struggles coming to terms with her new lifestyle and begins developing an addiction for human blood. The film was shot in black and white and has been considered an allegory about drug addiction and the theological concept of sin. The Addiction premiered at the Sundance Film Festival on January 21, 1995, and was screened at the 45th Berlin International Film Festival on February 18, 1995, where it was nominated for the Golden Bear. The film was theatrically released in the United States on October 6, 1995. Despite underperforming commercially, the film received positive reviews, with Taylor's performance earning critical praise. At the 11th Independent Spirit Awards, Ferrara was nominated for Best Feature and Taylor was nominated for Best Female Lead. Film critic Peter Bradshaw named The Addiction as one of his top ten favourite films in a 2002 Sight and Sound poll.
Сюжет
Кэтлин Конклин, интровертная аспирант философии в Нью-Йоркском университете, однажды ночью подвергается нападению женщины, которая называет себя "Казановой". Она толкает Кэтлин в лестничную клетку, кусает ее шею и пьет ее кровь. У Кэтлин вскоре развиваются несколько традиционных симптомов вампиризма, таких как отвращение к дневному свету и отвращение к еде. Она становится агрессивной в поведении и предлагает своему советнику по диссертации заняться сексом в своей квартире, украв деньги из его кошелька после того, как он заснет. Жан, кандидат в докторанты из группы Кэтлин, замечает резкое изменение в ее личности. Во время выпускной недели в библиотеке Кэтлин встречает студентку антропологии. Они едут в квартиру женщины, чтобы учиться, где Кэтлин кусает ее шею. Пока молодая женщина плачет, Кэтлин хладнокровно сообщает ей: "Мое безразличие не является проблемой, это ваше удивление, которое нужно изучить". Позже Кэтлин встречает знакомого, который носит прозвище "Черный", в закусочной. Она предлагает ему заняться сексом, и они уходят, но вскоре нападает на него на пустой улице и пьет его кровь. Позже в кампусе Кэтлин сталкивается с Джин, размышляя о природе вины, прежде чем приступить к укусу ее шеи и выпив ее кровь. Прогуливаясь по улице, Кэтлин встречает Пейну, вампира, который утверждает, что почти победил свою зависимость и в результате почти стал человеком. Некоторое время он держит ее в своем доме, пытаясь помочь ей преодолеть ее, рекомендуя ей прочитать "Обнаженный обед" Уильяма С. Берроуза. Позже Кэтлин защищает свою диссертацию перед комиссией и получает докторскую степень по философии. На выпускной вечеринке она и Джин пируют кровью официантки в шкафу. После этого она, Джин, Казанова и другие жертвы начинают нападать на других участников в кровавой, хаотичной оргии. Кэтлин, передозировавшаяся от кровавого баканала и выглядящая измученной сожалением, бродит по улицам, покрытой кровью. Она попадает в больницу и просит медсестру позволить ей умереть, но медсестра отказывается. Кэтлин решает покончить с собой, попросив медсестру открыть шторы. После того, как медсестра уходит, Казанова появляется в больничной комнате Кэтлин, закрывает шторы и цитирует Р. Спроула. Затем в комнату Кэтлин приходит католический священник и соглашается дать ей виатик. В финальной сцене Кэтлин посещает свою собственную могилу среди бела дня. В голосе Кэтлин цитирует: "Открытие себя - это уничтожение себя".
Концепция
Согласно Абелю Ферраре, персонажи Пеины и Казановы изначально были написаны как женщина и мужчина соответственно. Когда Уолкен прочитал сценарий, он посчитал, что Пейна – мужской персонаж, и захотел эту роль исполнить. В итоге Уолкен настоял на том, чтобы сыграть Пеину, а Казанову сыграла Скьорра. Феррара в интервью 2018 года заявил, что задумывал фильм как откровенную метафору наркотической зависимости; сам Феррара долгие годы страдал от героиновой зависимости и представлял фильм как историю католического искупления, в которой Кэтлин, обуреваемая жаждой крови, признает свою беспомощность и покоряется Богу, прежде чем обрести перерождение в финале. Тейлор и её коллега по съемочной площадке Майкл Империоли, с которым она в то время встречалась, поздно ночью гуляли по улицам Манхэттена, что, по словам Тейлор, помогло ей вжиться в образ персонажа. Исследователь Том Поллард интерпретирует фильм как метафору наркомании, которую Феррара сам назвал основной темой фильма. Киноведы Йорам Аллон, Дел Каллен и Ханна Паттерсон отмечают, что фильм глубоко погружен в темы религии, спасения и саморазрушения, которые часто встречаются в фильмах Феррары, и добавляют, что он "блестяще иллюстрирует одержимость Феррары крахом морального порядка". Кинокритик Стивен Хантер рассматривает фильм как комментарий к миру академической среды, указывая на преобразующее разочарование Кэтлин в философии как способе постичь природу добра и зла: "Она питает неприязнь к философии, которая, в конечном счете, со всеми своими конструкциями, рационализациями и прозрениями, оказалась не слишком эффективной в качестве спасения".
Релиз
Премьера фильма «Зависимость» состоялась в Нью-Йорке 4 октября 1995 года, а в Лос-Анджелесе — два дня спустя, 6 октября 1995 года. Его распространением на североамериканском рынке занималась компания October Films, которая за месяц до этого выпустила фильм «Надя» — вампирскую картину, также снятую в чёрно-белых тонах и действие которой происходит в Нью-Йорке.
Домашние медиа
The Addiction оставался неизданным на DVD в Северной Америке на протяжении 2000-х годов, хотя VHS был выпущен в 1998 году компанией USA Films. В марте 2018 года Arrow Films объявила о скором выходе фильма на Blu-ray в Северной Америке и Великобритании, который состоялся 26 июня 2018 года. Blu-ray издание от Arrow Films включает в себя новую реставрацию фильма в разрешении 4K, а также современные интервью с Тейлором, Уолкеном, Феррарой и композитором Джо Делией, и аудиокомментарий с Феррарой, среди прочих материалов.
Кассовые сборы
В течение первых выходных фильм «Зависимость» собрал 46 448 долларов в семи кинотеатрах США, в среднем по 6635 долларов на кинотеатр. Количество кинотеатров, демонстрирующих фильм, увеличилось до 14, прежде чем он был снят с проката 11 января 1996 года, завершив свой театральный прокат с внутренним валовым доходом в 307 308 долларов. Кевин Томас из Los Angeles Times высоко оценил игру Тейлор, добавив: «Хотя Феррара осмеливается быть интеллектуальным, что практически уникально для коммерческого американского кино, он тем не менее не забывает, как развлекать в кровавой и виртуозной манере, свойственной ему. И хотя это, безусловно, помогает, для того чтобы насладиться «Зависимостью» как жутким, но необычным триллером о сверхъестественном, вам не обязательно знать Хайдеггера от «Помощника для гамбургеров». Хэл Хинсон из Washington Post был менее благосклонен к игре Тейлор, написав, что она «кажется менее выразительной, чем в предыдущих ролях». Однако он похвалил игру Уолкена, хотя и охарактеризовал фильм как «серьезный и страстный; убежденность [Феррары] также не вызывает сомнений. Однако, когда он демонстрирует исторические зверства как далекого, так и недавнего прошлого — нацистские лагеря смерти, жертвы войны в Боснии — его идеи кажутся поверхностными и банальными. Кроме того, вставка сцен реальных ужасов в то, что по сути является глянцевым жанровым упражнением, может показаться некоторым проявлением дурного вкуса». Кэрин Джеймс из The New York Times выразила схожие чувства, отметив: «Когда фильм связывает борьбу Кэтлин с сопротивлением злу с событиями в Май Лай и Холокостом, эти сравнения оказываются эксплуататорскими, и даже жанровый фильм не может от них отделаться». Стивен Хантер из The Baltimore Sun похвалил Тейлор за то, как она изобразила Кэтлин «с мрачной, лишенной сексуальности интенсивностью», и назвал фильм «гораздо более сексуальным, чем «Интервью с вампиром», и гораздо более смертоносным, чем легкомысленный «Наджа». Это чрезвычайно тревожно — фильм для продвинутых студентов, изучающих один из трех предметов: кино, философию или распущенность». Лили Тейлор получила премию Sant Jordi как лучшая иностранная актриса. Фильм был удостоен наград за лучшую женскую роль (Тейлор), лучший фильм (Абель Феррара) и специальное упоминание (Уолкен) на Международной неделе фантастического кино в Малаге. На 11-й церемонии вручения премии Independent Spirit фильм был номинирован на лучшую полнометражную работу и лучшую женскую роль. На Mystfest он получил приз критиков и был номинирован на лучший фильм. Фильм получил высокую оценку критика Питера Брэдшоу, который назвал его одним из десяти любимых фильмов в опросе Sight and Sound 2002 года.