Введение
Николай Верденский (ок. 1130 – ок. 1205) – известный средневековый ювелир, металлоработник и эмальер, работавший примерно в 1180–1205 годах. Он родился в городе Верден, в Верхней Лотарингии. Регион, простирающийся от долин рек Рейн и Маас до Кёльна, был главным северным центром медной эмали в XII веке, и Николай, вероятно, обучался в одной из многочисленных мастерских Мозана. Хотя он, должно быть, содержал большую собственную мастерскую с множеством подмастерьев, возможно, базировавшуюся в Вердене, заказы из Кёльна, Северной Франции и окрестностей Вены требовали от него частых поездок. Около 1200 года в Северной Европе возникло новое понимание византийского искусства, совпавшее с возрождением интереса к античному искусству, что привело к появлению высококлассического стиля изображения фигур в каменной скульптуре, металлоработе и иллюминированных рукописях. Николай Верденский был одним из ведущих представителей этого кратковременного прото-Ренессанса, что видно на эмалевых панелях алтаря Клостернойбург и раки Трех царей в Кёльнском соборе.
Nicholas of Verdun (c. 1130 – c. 1205) was a renowned metalworker, goldsmith and enamellist active around the years 1180–1205. He was born in the city of Verdun, Upper Lorraine. The region extending from the valley of the Rhine and Meuse rivers to Cologne was the major northern center of copperplate enameled metalwork in the 12th century and Nicholas was probably trained in one of the many Mosan workshops. Although he must have maintained a large atelier of his own with numerous assistants, possibly based in Verdun, commissions in Cologne, northern France and outside Vienna required him to travel frequently. Around the year 1200, a new awareness in northern Europe of Byzantine art, coinciding with a revival of interest in classical art, led to the emergence of a highly classicizing style of figural representation in stone sculpture, metalwork and manuscript illumination. Nicholas of Verdun was a leading practitioner of this short lived proto Renaissance as seen in the enameled plaques of the Klosterneuburg Altar and the Three Kings Shrine in Cologne Cathedral.
Исторический фон
В середине XII века литье вытеснило ковку как основной метод создания изделий из металла. Процесс литья бронзы, описанный Теофилом примерно в 1100 году, даёт ясное представление о характере работы, которую выполнял Николай. Литье обеспечивало большую свободу в передаче движения и жестов фигур.
Его работа
В работах Николая отразился переход от позднего романского стиля к ранней готике, как, например, эмалевый алтарь, созданный для монастыря Клостернеубург около 1180 года. Он также использовал технику эмали шамплеве. На протяжении своей карьеры он большую часть времени путешествовал по различным местам, где получал заказы на создание своих работ. В его творчестве проявляется понимание принципов изображения классических драпировок, придающих фигурам динамику и напоминающих византийское искусство. Николай был новатором и выдающимся мастером металлообработки. Из сохранившихся записей известно, что его работы включали в себя статуэтки, украшенные драгоценными камнями подсвечники и реликвиарии. Николай Верденский известен сегодня благодаря тому, что подписывал свои работы на камне как "NICOLAUS VIRDUNENSIS", тем самым положив начало традиции для художников подписывать свои произведения.
Верденский алтарь
Верденский алтарь находится в монастыре Клостернойбург в Австрии.
Храм трех царей
Эта мощная и выразительная работа находится в сокровищнице Кельнского собора. Считается самым большим реликвиарием, созданным в тринадцатом веке. Утверждается, что в нем хранятся останки библейских волхвов. Общая концепция и фигуры пророков были разработаны Николаем Верденским, однако значительная часть работы была выполнена его помощниками. Считается, что реликвиарь содержит наиболее важные позолоченные металлические фигуры XII века. Они контрастируют с поздним романским стилем благодаря относительно натуралистичному изображению фигур и драпировок. Этот художественный подход вдохновил более поздние произведения скульптуры и живописи. Реликвиарь считался настолько великолепным, что Кельнский собор был перестроен в 1248 году, чтобы создать для него более достойное окружение. Это произведение отличается богатым орнаментом и выполнено из золота и серебра, наложенных на деревянную базилику. Его ширина составляет 110 см, а длина – 153 см. Панели украшены более чем тысячей драгоценных камней и бусин, от полудрагоценных до драгоценных. На них изображены различные сцены, начиная с сотворения мира и заканчивая Страшным судом. На протяжении своей истории, в 1794 году, реликвиарь был спрятан от французских войск, при этом его размеры были уменьшены по одной оси, что впоследствии потребовало реставрации, проводившейся с 1961 по 1973 год. Сегодня он установлен на средневековом алтаре готического собора, специально построенного для этой святыни.
Святилище реликвий
Согласно легендам Трабеля, святилище реликвий Богородицы датируется XIII веком. Его можно увидеть в городе Турне, где оно является частью художественного сокровища собора Богоматери Валлонии, расположенного в Бельгии. Богородица представляет собой источник почитания святой покровительницы. Ее значение возросло после 1090 года. Епископ Радбунд носил ее реликвии, чтобы остановить смертельную эпидемию чумы, и вскоре после этого Турне было спасено. После этого ежегодное процессие стало обычным ритуалом. Спустя сто лет епископ Стефан приказал изготовить новое святилище, на котором была выгравирована подпись художника Николая Верденского. Записи указывают на то, что святилище было создано в начале 1200-х годов, и оно демонстрирует более готический стиль, в котором художник объединил эмаль и чеканку по металлу. Готическое влияние в работе проявляется в выразительности черт лица, поз и манеры исполнения. Крыша святилища представляет собой программу, состоящую из серии изображений, повествующих о жизни Иисуса Христа и Девы Марии. Над аркадой расположены изображения пророков и ангелов, а среди сцен изображены: Посещение, Бегство в Египет, Посещение Марии своей кузины Елизаветы, Рождество Христово, Поклонение волхвов, Крещение Христа, Бичевание Христа и другие. Оригинальные реликвии исчезли в 1566 году во время иконоборчества, но святилище сохранилось в восстановленном виде после 1890 года, благодаря последствиям Французской революции.
Трилобная арка
Николай Верденский создал трехлопастную арку около 1200 года, расположенную в ракете-реликвитарие в Кёльне, Германия. Он использовал технику эмали шамплеве на позолоченной меди для создания этого произведения. Размеры работы – 11,4 см на 27,9 см, и она была передана в дар Джорджем Блюменталем в 1941 году.
Две бронзы
Как отметил Х. П. Митчелл в "Двух бронзах Николая Верденского", статуи на самом деле представляют собой группу из четырех сидящих фигур. Из этих четырех фигур только две приписываются Николаю Верденскому, отсюда и название "Две бронзы" – фигуры Моисея и пророка. Они были созданы в XII веке, а другие две – Ной и Давид – в XIV веке. Эта средневековая работа обладает выразительным характером. Каждая сидящая фигура держит эмблему, служащую для идентификации персонажа в определенном порядке. Моисей держит скрижали закона, а пророк – футляр для свитка. Две другие фигуры изображают Ноя, держащего модель ковчега, и Давида, который, по-видимому, ничем не держит из-за утраты арфы, однако его можно опознать по облику. Фигуры хорошо выполнены, но нижняя часть сиденья у каждой из них кажется незавершенной. Моисей и пророк сидят на античных стульях в форме буквы "X". На свитке пророка была цитата, которая не сохранилась.