Введение

Пьеса на испанском языке Педро Кальдерона де ла Барка. «Жизнь – это сон» (lang es la ˈβiða es ˈsweɲo) – пьеса Педро Кальдерона де ла Барка. Впервые опубликована в 1636 году в двух различных изданиях, первое в Мадриде, а второе – в Сарагосе. Дон В. Крюкшенк и ряд других критиков полагают, что пьеса могла быть написана около 1630 года, что делает самое известное произведение Кальдерона довольно ранним творением. Это философская аллегория о человеческом существовании и тайне жизни. Пьесу описывали как «высший образец драмы Золотого века Испании». В центре сюжета – вымышленный Сегизмунд, принц Польши, которого его отец, король Базилио, заключил в башню после зловещего пророчества о том, что принц принесет стране несчастье и смерть королю. Базилио ненадолго освобождает Сегизмунда, но когда принц впадает в ярость, король снова заключает его в тюрьму, убеждая, что все это было лишь сном. Основные темы пьесы – конфликт между свободой воли и судьбой, а также восстановление чести. Она остается одним из наиболее известных и изучаемых произведений Кальдерона и была включена в список 40 величайших пьес всех времен по версии The Independent. Среди других тем – столкновение мечты и реальности, а также конфликт между отцом и сыном. Пьеса была адаптирована для других театральных постановок, кино и романа.

Исторический контекст

Католическая Испания была самой могущественной европейской державой к XVI веку. Однако испанская Армада была разбита Англией в 1588 году, в то время как Испания пыталась защитить северное побережье Африки от экспансии Османской империи, а золото и серебро, добытые Испанией в ее владениях в Новом Свете, оказались недостаточными для покрытия последующих десятилетий огромных военных расходов. К моменту написания Кальдероном пьесы «Жизнь – это сон» могущество Испании стремительно угасало. Эпоха Кальдерона в Испании также характеризовалась глубокой религиозностью. Католическая церковь способствовала формированию испанской гордости и самосознания, настолько, что выражение «говорить по-христиански» стало и остается синонимом «говорить по-испански». Еще одним направлением, пронизывавшим испанскую мысль, был отказ от представления о том, что королевская власть исходит от воли Бога, как отмечалось в трактате Макиавелли «Государь» (1532). В трактате Франсиско Суареса «О защите веры» (De defensio fidei, 1613) утверждалось, что политическая власть принадлежит народу и отвергались божественные права королей, а Хуан Марина в работе «О королях и королевской власти» (On Kings and Kingship, 1599) пошел еще дальше, заявив, что народ имеет право казнить деспотичных правителей. В XVI и XVII веках Испания пережила культурный расцвет, известный как Золотой век испанской литературы и искусства. Именно тогда появились выдающиеся произведения: «Дон Кихот» Мигеля де Сервантеса (1605), играющий с размытой границей между реальностью и восприятием. Лопэ де Вега в своей пьесе «Фуэнте-Обехуна» (1619) рассказывает о деревне, восставшей против власти.

Акт I

После того, как их лошади покинули, Розаура, переодетая мужчиной, и Кларин идут через горы Польши без еды и ночлега. Они добираются до башни, где находят Сегизмунда, заключенного в тюрьму и скованного цепями. Он рассказывает им, что его единственным преступлением было рождение. Клотальдо, старый надзиратель и воспитатель Сегизмунда, прибывает и приказывает своим стражникам разоружить и убить незваных гостей, но узнает меч Розауры – свой собственный, который он оставил в Мусковии (в счет долга) много лет назад, чтобы его ребенок мог им владеть. Подозривая, что Розаура – его ребенок (он считает ее мужчиной), он забирает Розауру и Кларина с собой ко двору. Во дворце Астольф (герцог Мусковский) обсуждает со своей кузиной, принцессой Эстреллой (кузиной Сегизмунда), что, будучи племянником и племянницей короля Базилия Польского, они станут его наследниками, если поженятся друг на друге. Эстреллу тревожит медальон на шее Астольфа с портретом другой женщины. Базилий открывает им, что заключил в тюрьму своего новорожденного сына, Сегизмунда, из-за пророчества оракула, предсказывавшего, что принц опозорит Польшу и убьет своего отца, но он хочет дать сыну шанс опровергнуть пророчество. Если он сочтет его злым и недостойным, он вернет его в камеру, освободив место для Астольфа и Эстреллы, чтобы они стали новым королем и королевой. Клотальдо входит с Розаурой и сообщает Базилию, что незваные гости знают о Сегизмунде. Он умоляет короля о прощении, признаваясь, что должен был убить их. Король говорит, что ему не стоит беспокоиться, так как его тайна уже раскрыта. Розаура говорит Клотальдо, что жаждет мести Астольфу, но не объясняет причину. Клотальдо не решается признаться, что подозревает, будто он отец Розауры.

Акт III

Люди узнают, что у них есть принц, и многие восстают, освобождая его из тюремной башни, хотя поначалу комично принимают Кларина за принца. Сегизмунд находит Клотальдо, который опасается его реакции. Сегизмунд прощает его, предлагая присоединиться к его делу, но Клотальдо отказывается, присягая в верности королю. Во дворце все готовятся к битве, и Клотальдо беседует с Розаурой. Она просит его лишить Астольфо жизни, как он лишил её чести, прежде чем бросить её. Клотальдо отказывается, напоминая ей, что герцог Астольфо теперь наследник престола. Когда Розаура спрашивает, что станет с её честью, Клотальдо предлагает ей уйти в монастырь. В отчаянии Розаура убегает. По мере приближения войны Сегизмунд встречает Розауру, которая рассказывает ему, что она была тем юношей, который нашёл его в тюрьме, и той женщиной, которую он пытался соблазнить при дворе. Она говорит, что родилась в Москве от знатной женщины, опозоренной и покинутой. Её постигла та же участь: она влюбилась в Астольфо и отдала ему свою честь, прежде чем он бросил её ради Эстреллы. Она последовала за ним в Польшу, чтобы отомстить, и узнала, что Клотальдо – её отец, но он не желает защищать её честь. Розаура сравнивает себя с воительницами Афиной и Дианой. Она хочет присоединиться к битве Сегизмунда, убить Астольфо или пасть в бою. Сегизмунд соглашается. Пока солдаты приветствуют Сегизмунда, Розаура и Кларин встречаются вновь, и приближаются войска короля. Армия Сегизмунда одерживает победу в битве. Базилио, Клотальдо и Астольфо готовятся к бегству, когда Кларин погибает на их глазах. Прибывает Сегизмунд, и Базилио встречается лицом к лицу со своим сыном, ожидая смерти, но Сегизмунд щадит его жизнь. В знак признания великодушия принца король объявляет Сегизмунда своим наследником. Став королём, Сегизмунд решает, что Астольфо должен сдержать обещание жениться на Розауре, чтобы восстановить её честь. Астольфо сначала не решается, так как она не принадлежит к знатному роду, но когда Клотальдо раскрывает, что она его дочь, Астольфо соглашается. Сегизмунд затем сам просит руки Эстреллы. Сегизмунд решает жить по принципу "Бог есть Бог", признавая, что, бодрствуя или спя, человек должен стремиться к добродетели.

Подзаголовок Розуры

В прошлом сюжетная линия Розуры подвергалась критике как не относящаяся к основному произведению. Марселино Менендес и Пелайо считал её странной и экзотической, подобно паразитической лиане. Розауру также рассматривали как простой типаж отвергнутой женщины. С появлением британской школы исследователей творчества Кальдерона это отношение изменилось. А. Э. Сломан объяснил, как связаны основная и второстепенная сюжетные линии. Другие, такие как Э. М. Уилсон и Уильям М. Уитби, считают Розауру центральной фигурой произведения, поскольку она перекликается с действиями Сегизмунда и служит ему проводником, направляя к окончательному преображению. Для некоторых Розаура должна изучаться как часть платонического восхождения принца. Другие сравнивают её первое появление – падение с лошади или гиппогрифа – с сюжетом «Неистового Роландо» Ариосто, где Астольфо (имя персонажа, обманывающего Розауру в нашей пьесе) также летит на гиппогрифе и становится свидетелем пророчества о возвращении мифического Золотого века. По мнению Фридриха де Армаса, Розаура скрывает мифологическую тайну, уже использованную Ариосто. Появляясь при дворе, она принимает имя Астреи, богини целомудрия и справедливости. Астрея была последней из бессмертных, покинувших Землю с упадком эпох. Её возвращение предвещает наступление Золотого века. Многие писатели эпохи Возрождения и раннего Нового времени использовали образ Астреи для восхваления правителей своего времени. Возможно, Розаура (анаграмма от auroras, «рассветов») символизирует возвращение Золотого века во время правления Сегизмунда, фигуры, представляющей короля Испании Филиппа IV.

Выводы Сегизмунда

Существует множество различных интерпретаций финала пьесы, где Сегизмунд приговаривает солдата-мятежника, освободившего его, к пожизненному заключению в башне. Некоторые считают, что эта сцена иронична – она ставит под вопрос, станет ли Сегизмунд на самом деле справедливым королем. Другие отмечают, что Кальдерон, живший при испанской монархии, не мог оставить мятежного солдата без наказания, поскольку это было бы оскорблением королевской власти. Важно учитывать, что преображение Сегизмунда в ходе пьесы – это не просто моральное пробуждение, а осознание своей социальной роли наследника престола, а эта роль требует от него действовать как подобает королю. Для одних, наказание мятежника делает его макиавеллистским правителем. Другие утверждают, что, хотя этот поступок может показаться несправедливым, он соответствует его новому социальному статусу короля. Дэниел Л. Хайпл прослеживает долгую традицию произведений, где предательство, кажется, вознаграждается, но предатель или мятежник впоследствии подвергается наказанию. Вполне возможно, что Кальдерон намеренно сделал этот поступок неоднозначным, вместо того чтобы представить его аудитории как однозначно правильный или неправильный, создав тем самым интересное напряжение в пьесе, которое придает ей глубину.

Опера

Жизнь – это сон Джонатана Доува (композитора) и Аласдера Миддлтона (либреттиста); постановка – Грэм Вик. Премьера состоялась в Бирмингемской оперной компании, Argyle Works, Бирмингем, 21 марта 2012 года. "Жизнь – это сон" Льюиса Спратлана (композитора) и Джеймса Маранисса (либреттиста) впервые прозвучала в опере Санта-Фе 24 июля 2010 года.

Другие медиа

Популярная песня: Некоторые из последних строк второго акта использованы в треке Jumpstyle "Que es la Vida" группы Martillo Vago. Фильм: Фильм Рауля Руиса 1987 года "Жизнь — это сон" является частичной адаптацией пьесы "Жизнь — это сон" (и был выпущен под этим названием в англоязычной версии с субтитрами). Песня: Заглавный трек альбома Visions прогрессив-метал группы Haken содержит сэмпл англоязычного перевода отрывка из пьесы.