Джон Кризанц: Канадский драматург и новатор театрального пространства

Введение

Джон Кризанк (род. 1956) – канадский драматург, получивший международное признание благодаря своей нелинейной пьесе «Тамара». Исследуя становление фашизма в Италии 1920-х годов, пьеса стала одним из первых примеров нелинейного, иммерсивного театрального опыта. Зрители следовали за разными персонажами в итальянской вилле, где одновременно разворачивались несколько сцен. В произведении художественно переосмыслены образы нескольких реальных исторических личностей, включая итальянского военного героя, журналиста и поэта генерала Габриэле Д’Аннуцио, Элис Мазойер, возлюбленную и экономку Д’Аннуцио, и польской художницы Тамары де Лемпицкой. Газета The New York Times назвала пьесу «дозой адреналина для засидевшихся театралов» и высоко оценила её «поразительный» диалог. Режиссер Стивен Спилберг, выступая на DGA, отметил пьесу как значимое влияние на его собственное искусство рассказывания историй. После того, как торонтская постановка (под руководством Ричарда Роуза) принесла Кризанку две премии Доры Мавор Мур в 1982 году, пьеса была показана в США, Португалии, Польше, Аргентине и Мексике. Мозес Знаймер спродюсировал голливудскую постановку, которая шла девять лет – с 1984 по 1994 год.

Ранние годы

Кризанц родился в Летбридже, провинция Альберта, в 1956 году. Он сын Пегги и Рене Кризанц.

Писательская карьера

Премьера "Тамары" состоялась в Strachan House в Trinity Bellwoods Park, Торонто, Онтарио, Канада, 8 мая 1981 года, и в том же году была опубликована в виде книги. "Тамара" стала одной из первых театральных постановок, в которой одновременно развивалось несколько сюжетных линий, а участие зрителей было ключевым элементом всего представления. Таким образом, она предвосхитила более поздние иммерсивные постановки, такие как работы британской театральной компании PunchDrunk и нью-йоркского проекта Then She Fell. Концепции, исследованные в "Тамаре", послужили вдохновением для академического журнала Tamara: Journal of Critical Postmodern Organization Science, который впоследствии был переименован в Tamara: Journal for Critical Organization Inquiry. Журнал посвящен плюралистическим и постмодернистским интерпретациям различных академических дисциплин, включая критические исследования в области менеджмента, теорию постмодернистской организации и теорию социальных систем. Пьесы Кризанка отличаются его экспериментами не только со структурой и пространством, но и с ролью художника. За пьесу "Прага" Кризанц был удостоен премии Чалмерса в 1985 году и премии Генерал-губернатора Канады в 1987 году. Действие пьесы разворачивается в 1983 году и сосредоточено на театральной труппе, готовящейся к постановке "опасного" произведения. Вдохновленная одноактными пьесами Вацлава Гавела, она затрагивает проблемы создания искусства в коммунистической стране и роль художника в условиях цензуры. В 1990 году Кризанц получил премию Чалмерса за пьесу "Половина этого". В ней рассказывается история тридцатилетней идеалистки Джилл Эш и о столкновении капитализма и экологических идей на примере одной семьи. Его дружба с канадским писателем Полом Кваррингтоном легла в основу пьесы "Умирать легко". В 1993 году Кризанц начал писать сценарии для кино и телевидения. Среди его работ – фильм "Люди с мётлами", телефильмы H2O, "Троянский конь" и "Вершина", а также сценарии для телесериалов "Допрос да Винчи", "На юг", "ЗОС: Зона разделения", "Новичок", "Спасти надежду", "Поймать" и "Отъезд". Часто он сотрудничал с актером и режиссером Полом Гроссом.

Tamara premiered at Strachan House in Trinity Bellwoods Park, Toronto, Ontario, Canada on May 8, 1981, and was published as a book the same year. Tamara was one of the first theatre productions with multi story lines happening simultaneously where the audience's participation was key to the experience itself. As such it was the forerunner of later immersive experiences, such as those created by the British theatre company PunchDrunk, and New York's Then She Fell. The concepts it explored became the inspiration for the academic journal Tamara: Journal of Critical Postmodern Organization Science, which later became Tamara: Journal for Critical Organization Inquiry, which focuses on plurivocal and postmodern interpretations of several academic disciplines, including critical management studies, postmodern organization theory, and social systems theory. Krizanc's plays are marked by his explorations not only with structure and space but also with the role of the artist. For his play Prague, Krizanc won the Chalmers Award in 1985, and the Governor General's Award in 1987. Set in 1983, the play focuses on a theatre company about to mount a "dangerous" work. Inspired by the one act plays of Vaclav Havel, it deals with the challenges of creating art in a communist country, and the role of the artist within a system of censorship. In 1990, Krizanc won the Chalmers award for his play The Half of It. It tells the story of idealistic thirty something Jill Ashe, and the intersection of capitalism and environmentalist through the travails of one family. His friendship with Canadian writer Paul Quarrington became the subject of the play Dying is Easy. In 1993 Krizanc began writing for the screen and television. His many writing credits include the movie Men with Brooms, the telefilms H2O, The Trojan Horse and The Summit, as well as writing for the television series Da Vinci's Inquest, Due South, ZOS: Zone of Separation, Rookie Blue, Saving Hope, Caught and Departure. Often, he has collaborated with actor and director Paul Gross.