Меч в камне: История короля Артура

Введение

Анимационный фильм Уолта Диснея 1963 года. Кэбот также был рассказчиком фильма. Карл Свенсон в роли Мерлина, старого и эксцентричного волшебника, помогающего и обучающего Артура. Рики Соренсен, Ричард Райтерман и Роберт Райтерман в роли Артура (также известного как Уорт), мальчика, который вырастет и станет легендарным британским лидером, королем Артуром. Джуниус Мэтьюс в роли Архимеда, ворчливого, но высокообразованного, питомца-совы и слуги Мерлина, умеющего говорить. Джинни Тайлер в роли Белочки, которая сразу же испытывает симпатию к Артуру, встретив его в обличье белки. Марта Уэнтворт в роли Безумной мадам Мим, могущественной ведьмы, практикующей черную магию, и заклятого врага Мерлина. Магия Мим основана на обмане и хитрости, в отличие от научного подхода Мерлина. Уэнтворт также озвучила Старую Белку, пожилую белку, которую привлекает Мерлин, когда он превращен в белку. Норман Алден в роли сэра Кея, угрюмого и некомпетентного старшего сводного брата Артура и сына Эктора. В отличие от отца, он не питает уважения к Артуру и плохо о нем думает. Алан Нейпир в роли сэра Пелинора, друга Эктора, объявляющего о рыцарском турнире. Тёрл Рейвенскрофт озвучил сэра Барта, одного из рыцарей, присутствующих на турнире. Джимми Макдональд озвучил Волка, который несколько раз сталкивается с Артуром и пытается его съесть, но постоянно терпит неудачи. Барбара Джо Аллен озвучила Кухарку, работающую в замке Эктора и считающую Мерлина злым колдуном. Тюдор Оуэн озвучил одного из рыцарей или дворян в толпе во время турнира.

Разработка

В начале 1939 года Уолт Дисней приобрел права на экранизацию «Меча в камне» Т. Х. Уайта, о чем объявил в феврале. После начала Второй мировой войны студия переключилась на создание мультфильмов для правительства и вооруженных сил США, таких как «Лицо фюрера» (1943). В июне 1944 года, после успешного перевыпуска «Белоснежки и семи гномов» (1937), Дисней назначил сценаристов для работы над «Мечом в камне», а также над «Золушкой» (1950) и «Алисой в Стране чудес» (1951). На протяжении всей поздней 1940-х и начала 1950-х годов продолжали заявлять об активной разработке проекта. В июне 1960 года Дисней сообщил Los Angeles Times, что после выхода «Ста и одного далматинца» в разработке находятся два анимационных проекта: «Шантилер» и «Меч в камне». Примерно в то же время старший брат Диснея, Рой О. Дисней, пытался убедить его закрыть подразделение полнометражной анимации, поскольку в запасе оставалось достаточно фильмов для успешных перевыпусков. Младший Дисней отказался, но из-за планов построить еще один тематический парк в США он одобрил выпуск только одного анимационного фильма каждые четыре года. «Шантилер» разрабатывали Кен Андерсон и Марк Дэвис, которые стремились создать полнометражный анимационный фильм в более современной обстановке. Они посетили архивы Диснея и решили заняться адаптацией сатирической истории, ознакомившись с более ранними концепциями, датируемыми 1940-ми годами. Андерсон, Дэвис, Милт Кал и режиссер Вольфганг Райтерман месяцами готовили подробные раскадровки для «Шантилера». После молчаливой реакции на одну из презентаций голос из задних рядов произнес: «Из курицы не получится создать личность!» Когда пришло время одобрить «Шантилер» или «Меч в камне», Дисней заметил, что проблема с тем, чтобы сделать петуха главным героем, заключается в том, что «не хочется брать петуха на руки и гладить его». Тем временем «Меч в камне» разрабатывался исключительно опытным художником-раскадровщиком Биллом Питом. После того, как Дисней увидел бродвейскую постановку «Камелота» в 1960 году, он одобрил запуск проекта в производство. Олли Джонстон утверждал, что «[Кал] пришел в ярость из-за того, что Билл не продвигал «Шантилер» после всей проделанной им работы. Он сказал: «Я могу нарисовать чертовски хорошего петуха, знаешь ли». Пит вспоминал, как они были унижены, приняв поражение и уступив «Мечу в камне». Он позволил им идти своим путем, и они его разочаровали. Они никогда не понимали, что я не пытался с ними конкурировать, а просто хотел делать то, что мне нравится. Я оказался в центре этой конкуренции и должен был угодить Уолту». В своей автобиографии Пит написал, что решил написать сценарий до создания раскадровки, хотя и нашел повествование «сложным, с легендой об Артуре, переплетенной со смесью других легенд и мифов», и что поиск прямой сюжетной линии требовал «тщательного отбора и сортировки». После получения первого черновика сценария Дисней сказал Питу, что в нем должно быть больше содержания. Пит расширил свой второй черновик, углубившись в более драматические аспекты истории, который Дисней одобрил по телефону из Палм-Спрингс, штат Флорида. В результате голос Артура заметно менялся между сценами, а иногда и внутри одной сцены. Три голоса также изображали Артура с американским акцентом, резко контрастирующим с английской обстановкой и акцентами большинства других персонажей. Мари Несс из онлайн-журнала Tor.com предполагает, что «учитывая, что фильм о взрослении, эта проблема могла быть решена», а три голоса можно интерпретировать как символы умственного и физического развития Артура, но «[Райтерман] необъяснимо решил оставить все три голоса в некоторых сценах, привлекая внимание к проблеме, что это не один и тот же актер». Она отмечает, что «двое из них были братьями и звучали довольно похоже, а третий – нет и звучал совершенно по-другому». Наконец, она отмечает несоответствие американских акцентов голосов английской обстановке и акцентам, используемым большинством других персонажей в фильме, отметив: «единственный плюс: вокальные проблемы с Уортом действительно помогают отвлечь внимание от того факта, что британцы здесь тоже не особенно хороши».

In early 1939, Walt Disney purchased the film rights to T. H. White's The Sword in the Stone, which he revealed in February. Following the outbreak of World War II, the studio focused instead on producing cartoons for the United States government and armed forces such as Der Fuehrer's Face (1943). In June 1944, following the successful re release of Snow White and the Seven Dwarfs (1937), Disney assigned writers to work on The Sword in the Stone, along with Cinderella (1950) and Alice in Wonderland (1951). It continued to be announced that the project was in active development throughout the late 1940s and early 1950s. In June 1960, Disney told the Los Angeles Times that, following the release of One Hundred and One Dalmatians, two animated projects were in development, which were Chanticleer and The Sword in the Stone. Around that same time, Disney's elder brother Roy O. Disney attempted to persuade him to discontinue their feature animation division, as enough films remained to make successful re releases. The younger Disney refused, but because of his plans to build another theme park in the United States, he would approve only one animated film to be released every four years. Chanticleer was developed by Ken Anderson and Marc Davis, who aimed to produce a feature animated film in a more contemporary setting. They visited the Disney archives and decided to work on adapting the satirical tale after glancing at earlier conceptions dating back to the 1940s. Anderson, Davis, Milt Kahl, and director Wolfgang Reitherman spent months preparing elaborate storyboards for Chanticleer. Following a silent response to one pitch presentation, a voice from the back of the room said, "You can't make a personality out of a chicken!" When the time came to approve either Chanticleer or The Sword in the Stone, Disney remarked that the problem with making a rooster a protagonist was, "[you] don't feel like picking a rooster up and petting it." Meanwhile, The Sword in the Stone was developed solely by veteran story artist Bill Peet. After Disney had seen the 1960 Broadway production of Camelot, he approved the project to enter production. Ollie Johnston stated that "[Kahl] got furious with Bill for not pushing Chanticleer after all the work he had put in on it. He said, 'I can draw a damn fine rooster, you know'. Bill said, 'So can I. Peet recalled about "how humiliated they were to accept defeat and give in to The Sword in the Stone He allowed them to have their own way, and they let him down. They never understood that I wasn't trying to compete with them, just trying to do what I wanted to work. I was [in] the midst of all this competition, and with Walt to please too." Writing in his autobiography, Peet said he decided to write a screenplay before producing storyboards, though he found the narrative "complicated, with the Arthurian legend woven into a mixture of other legends and myths" and that finding a direct storyline required "sifting and sorting". After Disney received the first screenplay draft, he told Peet that it should have more substance. Peet lengthened his second draft by elaborating on the more dramatic aspects of the story, which Disney approved of through a phone call from Palm Springs, Florida. This resulted in Arthur's voice noticeably changing between scenes, and sometimes within the same scene. The three voices also portray Arthur with an American accent, sharply contrasting with the English setting and the accents spoken by most of the other characters. Mari Ness of the online magazine Tor. com suggests, "given that the film is about growing up, this problem might have been overcome" with the three voices being interpreted as symbolizing Arthur's mental and physical development, but "[Reitherman] inexplicably chose to leave all three voices in for some scenes, drawing attention to the problem that they were not the same actor." She notes even further that "two [of the voice actors] were brothers, and sound somewhat similar; the third was not, and sounds distinctly different." Finally, she notes the issue of the American accents of the voices contrasting with the English setting and the accents spoken by most of the other characters in the film, noting "the only positive: the vocal issues with Wart do help distract attention from the fact that the Brits aren't particularly good here, either."

Анимация

Фильм продолжил использовать метод ксерокопирования рисунков на анимационные ячейки, впервые применённый в мультфильме «Сто один далматинец» (1961). В процессе производства была разработана дополнительная техника анимации, получившая название "touch up", для замены процесса чистовой обрисовки. Чистовая обрисовка требовала от помощников аниматоров переносить эскизы ведущих аниматоров на новые листы бумаги, которые затем копировались на анимационные ячейки. При использовании "touch up" помощники рисовали непосредственно на эскизах ведущих аниматоров. Это упростило рабочий процесс, но заставило ассистентов ведущего аниматора Милта Кала опасаться, что они могут испортить его рисунок.

Релиз

Премьера фильма "Меч в камне" состоялась в Лондоне 12 декабря 1963 года. В прокат в Великобритании фильм вышел 18 декабря, а в Соединенных Штатах – 25 декабря. Он был перевыпущен 22 декабря 1972 года. Фильм вновь вышел в прокат 25 марта 1983 года в составе двойного сеанса с анимационным короткометражным фильмом "Винни-Пух и день Иа-Иа".

Домашние медиа

"Меч в камне" был выпущен на североамериканских VHS, Betamax и Laserdisc в 1986 году как часть коллекции Walt Disney Classics. Он был переиздан на VHS в 1989 году и на VHS и Laserdisc 12 июля 1991 года. Впервые он был выпущен на VHS в Соединенном Королевстве в 1988 году, а затем переиздан в следующем году. Еще один переизпуск на VHS и Laserdisc состоялся 28 октября 1994 года, на этот раз в составе коллекции шедевров Уолта Диснея. Фильм был выпущен на VHS и DVD 20 марта 2001 года как часть коллекции Walt Disney Gold Classic Collection. В издание VHS вошел короткометражный фильм "Рыцарь на один день" ("A Knight for a Day"), а на DVD – короткометражный фильм "Храбрый портной" ("Brave Little Tailor"), эпизод "Все о магии" из телевизионной программы "Диснейленд" ("All About Magic") и информация о фильме. DVD фильма был переиздан в качестве специального издания к 45-й годовщине 17 июня 2008 года. В честь 50-летия фильма он был выпущен на Blu-ray 6 августа 2013 года. Несмотря на то, что релиз позиционировался как новый ремастеринг, он вызвал резкую критику со стороны рецензентов домашних медиа за "приглушенное" качество цифрового переноса из-за чрезмерного использования шумоподавления.

Кассовые сборы

Во время первого выхода в прокат мультфильм «Меч в камне» принес около 4,75 миллиона долларов в виде арендной платы кинотеатрам в США и Канаде. Повторный прокат 1972 года принес 2,5 миллиона долларов арендной платы, а повторный прокат 1983 года – 12 миллионов долларов. За всё время проката в Северной Америке фильм собрал 22,2 миллиона долларов.

Критический прием

"Меч в камне" получил смешанные отзывы критиков, которые посчитали, что его юмор не смог сбалансировать "слабый сюжет". Джин Арниль из Variety написал, что фильм "вновь демонстрирует магию диснеевских аниматоров и воображение в создании персонажей. Но можно было бы пожелать сценария, который больше придерживался бы основной сюжетной линии, а не содержал столько поворотов, мало влияющих на историю о короле Артуре в юности". Босли Кроутер из The New York Times похвалил фильм, назвав его "захватывающим зрелищем, полным веселья и здравого смысла. Юмор искрится настоящей, осознанной утонченностью — то есть понятен для всех возрастов — и некоторые персонажи на фоне пятого века Старой Англии — настоящие жемчужины Диснея". Филип К. Шойер, рецензируя фильм для Los Angeles Times, описал его как "более камерный, чем обычно, с несколько меньшим количеством персонажей — как животных, так и людей. В остальном, юные зрители найдут его вполне в духе диснеевских мультфильмов. Возможно, это не совсем то, что Т. Х. Уайт имел в виду, когда писал эту треть своей сложной трилогии о короле Артуре, но он определенно живее, чем сценический "Камелот", основанный на другой ее части". На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения на основе отзывов, со средним баллом. Критический консенсус сайта гласит: "Достойная интерпретация легенды о короле Артуре, "Меч в камне" страдает от относительно невыразительной анимации, но его персонажи все еще запоминающиеся и привлекательные". Нелл Миноу из Common Sense Media поставила фильму четыре звезды из пяти, отметив, что эта "прелестная" классика оживляет легенду об Артуре. В своей книге "Лучшее от Диснея" Нил Синьярд утверждает, что, несмотря на свою малоизвестность, фильм обладает отличной анимацией, сложной структурой и на самом деле более философский, чем другие диснеевские полнометражные фильмы. Синьярд предполагает, что Уолт Дисней, возможно, увидел что-то общее между собой и Мерлином, а Мим, которая "ненавидит яркое солнце", могла представлять критиков. В 2008 году "Меч в камне" был одним из 50 фильмов, номинированных на премию Американского института киноискусства "10 лучших анимационных фильмов", но в десятку лучших он не вошел.

The Sword in the Stone received mixed reviews from critics, who thought that its humor failed to balance out a "thin narrative". Gene Arneel of Variety wrote that the film "demonstrates anew the magic of the Disney animators and imagination in character creation But one might wish for a script which stayed more with the basic story line rather than taking so many twists and turns which have little bearing on the tale about King Arthur as a lad." Bosley Crowther of The New York Times praised the film, claiming it is "an eye filling package of rollicking fun and thoughtful common sense. The humor sparkles with real, knowing sophistication — meaning for all ages — and some of the characters on the fifth century landscape of Old England are Disney pips." Philip K. Scheuer, reviewing for the Los Angeles Times, described the film as "more intimate than usual with a somewhat smaller cast of characters—animal as well as human. Otherwise, the youngsters should find it par the usual Disney cartoon course. It may not be exactly what T. H. White had in mind when he wrote this third of his sophisticated trilogy about King Arthur, but it's a good [bit] livelier than the stage Camelot derived from another third." On the review aggregator Rotten Tomatoes, the film has an approval rating of based on reviews, with an average score of The website's critical consensus reads: "A decent take on the legend of King Arthur, The Sword in the Stone suffers from relatively indifferent animation, but its characters are still memorable and appealing." Nell Minow of Common Sense Media gave the film four out of five stars, writing that "delightful" classic brings Arthur legend to life. In his book The Best of Disney, Neil Sinyard states that, despite not being well known, the film has excellent animation, a complex structure, and is actually more philosophical than other Disney features. Sinyard suggests that Walt Disney may have seen something of himself in Merlin, and that Mim, who "hates wholesome sunshine", may have represented critics. In 2008, The Sword in the Stone was one of the 50 films nominated for the American Film Institute's Top 10 Animated Films list, but it was not selected as one of the top 10.

Наследие

Несколько персонажей из фильма часто появлялись в телесериале "Дом мыши". Мерлин был озвучен Гамильтоном Кэмпом и появляется в эпизоде "День оплаты аренды". Уорт также несколько раз появлялся в сериале, обычно его можно было увидеть в массовке вместе с Мерлином. Он также появляется с Мерлином среди зрителей в эпизоде "Микки против Шелби" после окончания мультфильма. Сэр Кей появляется в эпизоде "Спроси фон Дрейка", где он пытается вытащить меч из камня вместе с Артуром, Мерлином и мадам Мим. Мадам Мим предстает в роли злодея в спин-оффе "Дом злодеев Микки". Ранее Мерлин часто появлялся в парках Диснея, будучи единственным персонажем из фильма, который время от времени участвовал в встречах с гостями в курортах Диснейленд и Уолт Дисней Уорлд. Он участвовал в открывающей части парада "Парад мечты" Уолта Диснея в парке Диснейленд. Он также ведет церемонию "Меч в камне" на аттракционе "Карусель Короля Артура" в Фэнтезиленде в Диснейленде. В 2014 и 2015 годах британская инициатива в области здравоохранения Change4Life использовала "Higitus Figitus" в качестве музыкального сопровождения для рекламы, продвигающей их летнюю программу "10 минут активности", спонсируемую Disney.

Комиксы

В комиксах Диснея мадам Мим была интегрирована во вселенную Дональда Дака, где она иногда объединяется с Магикой Де Спелл, ведьмой Хейзел и/или Бигль Бойз. Она также появлялась во вселенной Микки Мауса, где время от времени сотрудничала с Черным Питом и однажды с Фантомным Блотом. В нескольких историях она была влюблена в капитана Крюка, в других – в Фантомного Блота. В комиксах, издаваемых в Дании или Нидерландах, она утратила свою истинно злодейскую сущность и предстает несколько эксцентричной, замкнутой и мрачной, но при этом относительно вежливой. Мим появлялась в многочисленных комиксах, выпущенных в США студией Program в 1960-х и 1970-х годах, часто в качестве помощницы Магики. Большинство историй были опубликованы в Европе и Южной Америке. Среди художников – Джим Флетчер, Тони Стробл, Вольфганг Шефер и Катя Шефер. В этих историях были представлены новые персонажи, включая Самсона Хекса, ученика Мим и Магики. Дебют Мерлина, Архимеда и Мим на плодотворной итальянской сцене комиксов Диснея состоялся в запоминающейся истории: "Mago Merlino presenta: Paperino e la 850", опубликованной в девяти частях в журнале Topolino № 455–464 (16 августа – 18 октября 1964 года). В этой истории Скрудж МакДак поручил Дональду Даку и Билли, Вилли и Дилли доставить специальный газ для питания олимпийского огня на летних Олимпийских играх 1964 года в Токио, проехав через самые разные климатические зоны мира для проверки его свойств. Однако автомобиль Дональда, 313, ломается, но Мерлин материализуется и волшебным образом создает Fiat 850 (Fiat был спонсором истории). Мим, однако, стремится заполучить газ, и Бигль Бойз преследуют их. Fiat 850 (первоначально противопоставленный обычной, похожей на Edsel машине злодеев) благодаря магии Мерлина демонстрирует замечательные характеристики, которые помогают уткам успешно выполнить свою миссию.

Видеоигры

Мадам Мим неожиданно появилась в видеоигре World of Illusion в качестве четвертого босса. Мерлин – второстепенный персонаж в серии Kingdom Hearts. В Kingdom Hearts Мерлин, живущий в заброшенной лачуге в Траверс-Тауне с Феей-крестной Золушки, отправлен королем Микки обучать Сору, Дональда и Гуфи искусству магии. У него есть старая книга, в которой описан мир Стоакрового леса, дом Винни-Пуха. Однако страницы книги были вырваны и разбросаны по вселенной, поэтому Мерлин просит Сору вернуть их ему. В Kingdom Hearts II Мерлин, теперь озвученный Джеффом Беннетом, переехал в Холлоу Бастион, чтобы помочь группе Леона в качестве члена комитета по восстановлению города, хотя он не согласен с Сидом, который предпочитает свои компьютерные навыки магии Мерлина. Мерлин снова обучает Сору, Дональда и Гуфи искусству магии и вновь просит их вернуть украденные части книги рассказов о Пухе. В определенный момент игры королева Минни призывает его в замок Диснея, чтобы противостоять угрозе Малефисенты, и он создает дверь, ведущую в прошлое замка Диснея (Вневременная река), чтобы трио могло исследовать и остановить планы Малефисенты и Пита. В приквеле Kingdom Hearts Birth by Sleep Мерлин встречает Терру, Акуа и Вентуса и предоставляет им доступ к Стоакровому лесу. Приквел также раскрывает, что именно Терра дал ему эту книгу, после того как нашел ее в Радиантном саду. По словам создателя серии Тетсуи Номуры, мир, основанный на фильме «Меч в камне», изначально планировался для Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distance, но от этой идеи отказались. Мерлин возвращается в Kingdom Hearts III, где просит Сору восстановить сказку о Пухе еще раз (хотя это не связано с поиском недостающих страниц), но больше не участвует в сюжете и вместо этого проводит время в бистро Реми в городе Сумерки, попивая чай. В игре-конструкторе миров Disney Magic Kingdoms Мерлин выступает в роли гида для игрока по мере прохождения игры, а также владельца Магазина Мерлина, где игроки могут покупать и продавать внутриигровые предметы и пользоваться другими возможностями, которые предоставляет Мерлин. В обновлении игры, вышедшем в ноябре 2023 года, Мерлин стал полностью играемым персонажем, а также в игру был добавлен Артур; это было сделано в честь 60-летия фильма. Мерлин также появляется в качестве одного из жителей деревни в Disney Dreamlight Valley, выполняя аналогичную роль гида, который обучает игрока новым механикам в начале игры.

Madam Mim made a surprise appearance in the video game World of Illusion as the fourth boss of the game. Merlin is a supporting character in the Kingdom Hearts series. In Kingdom Hearts, Merlin, who lives in an abandoned shack in Traverse Town with Cinderella's Fairy Godmother, is sent by King Mickey to train Sora, Donald, and Goofy in the art of magic. He owns an old book that features the world of The Hundred Acre Wood, home of Winnie the Pooh. The book's pages, however, have been torn out and scattered across the universe, so Merlin asks Sora to retrieve them for him. In Kingdom Hearts II, Merlin, now voiced by Jeff Bennett, has moved to Hollow Bastion to aid Leon's group as part of the town's restoration committee, though he is at odds with Cid, who prefers his own computer expertise over Merlin's magic. Merlin again instructs Sora, Donald, and Goofy in the art of magic, and again requests that they retrieve the stolen parts of the Pooh storybook. At one point in the game, he is summoned to Disney Castle by Queen Minnie to counter the threat of Maleficent, and he constructs a door leading to Disney Castle's past (Timeless River) for the trio to explore and stop Maleficent and Pete's plans. In the prequel, Kingdom Hearts Birth by Sleep, Merlin encounters Terra, Aqua, and Ventus and grants them each access to the Hundred Acre Wood. The prequel also reveals that it was Terra who gave him the book in the first place after finding it in Radiant Garden. According to series creator Tetsuya Nomura, a world based on The Sword in the Stone was initially to appear in Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distance, but the idea was scrapped. Merlin returns in Kingdom Hearts III, where he asks Sora to restore Pooh's storybook once more (though this does not involve finding any missing pages), but has no involvement in the story beyond that, and instead spends his time at Remy's bistro in Twilight Town having tea. Merlin appears in the world builder video game Disney Magic Kingdoms as the guide for the player during the game progress, and as the owner of Merlin's Shop, where the players can buy and sell in game items, as well as other options that Merlin can perform. In a November 2023 update to that game, Merlin became a fully playable character, while Arthur was also added to the game; both were done in celebration of the film's 60th anniversary. Merlin also appears as one of the villagers in Disney Dreamlight Valley, filling a similar role as a guide who teaches the player new mechanics during the early portions of the game.

Фильмовая адаптация

В июле 2015 года началась разработка полнометражного фильма, основанного на оригинальном произведении, сценарий к которому написал Брайан Когман, а Бригам Тейлор стал продюсером. В январе 2018 года Хуан Карлос Фреснадилло был назначен режиссёром. В следующем месяце стало известно, что премьера фильма состоится эксклюзивно на Disney+. Энрике Чедиак присоединился к проекту в качестве оператора в сентябре, а Эухенио Кабальеро – в качестве художника-постановщика в декабре.

Спин-офф фильма с живым экраном

В октябре 2021 года Disney объявил о создании игрового фильма по мотивам саги Т. А. Баррона «Мерлин», режиссером которого станет Майкл Мэтьюз. Съемки пройдут в Великобритании, в студии Pinewood Studios в Лондоне, замке Тинтагель и в районе Гластонбери графства Сомерсет.

В камень вбиты

В 2023 году вышел роман для молодых взрослых «Запечатлено в камне», часть серии «Искажённые сказки». В нём рассказывается об альтернативном развитии событий, показывающем, что могло бы произойти, если бы именно магия мадам Мим помогла Артуру вытащить меч из камня.