Чёрная Мама, Белая Мама: Оковами Свободы

Введение

Фильм Эдди Ромеро 1972 года «Чёрная мама, белая мама», также известный как «Женщины в цепях» (название переиздания в США), «Жаркие, жёсткие и злые» (оригинальное название в Великобритании 1974 года) и «Оковы женщин» (название переиздания в Великобритании 1977 года) — фильм 1973 года о женщинах в тюрьме, снятый режиссёром Эдди Ромеро с участием Пэм Гриер и Маргарет Марков. В фильме присутствуют элементы блэксплойтации. Сообщается, что фильм был вдохновлён фильмом 1958 года «Непокорные», в котором Сидни Пуатье и Тони Кертис были скованы цепями, подобно Гриер и Марков. Действие фильма происходит в неустановленной латиноамериканской стране (упоминаемой только как «остров»), съёмки проходили на Филиппинах из-за ограниченного бюджета. В декабре 1972 года права на фильм приобрела American International Pictures. Фильм вдохновлён концепцией истории о приковывании чёрного и белого персонажей вместе, впервые представленной в фильме «Непокорные» (1958). Джон Эшли утверждает, что изначально фильм назывался «Цепи ненависти», и он купил сценарий у Джонатана Демме за 500 долларов. Маргарет Марков, исполнившая роль Карен Брент, ранее снималась в фильме «Горячая коробка» (1972), который также был посвящён жизни в латиноамериканской тюрьме. Все эти фильмы были сняты на Филиппинах в связи с их небольшим бюджетом. Пэм Гриер и Сид Хейг вместе снялись в другом тропическом тюремном фильме «Большой кукольный дом» (1971), а Гриер, Хейг, Вик Диас и Андрес Центенера вместе появились в его неофициальном продолжении «Клетка для большой птицы» (1972), который также был снят на Филиппинах. Гриер и Маргарет Марков также сыграли вместе в фильме 1974 года «Арена» (также известном как «Нагие воины»). Фильм создавался одновременно с «Людьми сумерек». В фильме использовались несколько Volkswagen Country Buggy, созданные на базе шасси VW Beetle, изначально предназначенного для австралийского рынка. Country Buggy производились на Филиппинах под названием Sakbayan с использованием двигателей VW, поставляемых из Бразилии или Мексики. Эдди Ромеро рассказывает, что Сэм Аркофф из AIP позвонил ему во время съёмок и выразил недовольство недостаточным количеством кадров. Ромеро попросил Аркоффа просмотреть отснятый материал и решить, что нужно доснять. После этого Аркофф больше не выходил на связь. Гриер серьёзно заболела во время съёмок. «Это была тропическая болезнь, которую можно подхватить с пищей или через вирус, проникающий через кожу в воде», — рассказала она. «Мы много времени проводили в реках, на рисовых полях, где водятся пиявки и бактерии. Так что это было лишь вопросом времени, прежде чем инфекция проникнет через рану и попадёт в мозг — и это могло убить меня». Она пролежала в постели месяц с температурой 105 градусов. «Я потеряла волосы, ослепла, не могла ходить. Я умирала. Врач как бы заморозил меня, чтобы уничтожить клетки в моём мозге». Линн Борден также сообщила, что заболела во время съёмок.

1972 film by Eddie Romero

Black Mama White Mama, also known as Women in Chains (US reissue title), Hot, Hard and Mean (original 1974 UK title) and Chained Women (1977 UK reissue title), is a 1973 women in prison film directed by Eddie Romero and starring Pam Grier and Margaret Markov. The film has elements of blaxploitation. The movie was reportedly inspired by the 1958 film The Defiant Ones in which Sidney Poitier and Tony Curtis are shackled together similarly to Grier and Markov. Set in an unspecified Latin American country (referred to only as "the island"), the movie was shot in the Philippines for budgetary purposes. In December 1972, it was acquired by American International Pictures. The movie takes its inspiration from the story concept of shackling a black character and a white one together introduced by The Defiant Ones (1958). John Ashley says the movie was originally called Chains of Hate and he bought the treatment from Jonathan Demme for $500. Margaret Markov, who plays Karen Brent, had appeared in The Hot Box (1972), which was also a Latin American prison film. All of these movie were shot in the Philippines in accordance with their low budgets. Pam Grier and Sid Haig also appear together in another tropical prison film The Big Doll House (1971) and Grier, Haig, Vic Díaz, and Andrés Centenera appear together in its non sequel follow up The Big Bird Cage (1972), which were also both filmed in the Philippines. Grier and Margaret Markov also starred opposite each other in the 1974 movie The Arena (a. k. a. Naked Warriors). The movie was made at the same time as The Twilight People. Several Volkswagen Country Buggies are used in the movie; these were based on the VW Beetle chassis originally for the Australian market. The Country Buggy was produced locally in the Philippines as the Sakbayan, using VW power plants sourced from either Brazil or Mexico. Eddie Romero says that Sam Arkoff of AIP called him during the shoot, saying he was unhappy with the lack of coverage. Romero asked Arkoff to have a look at the dailies and see if there was any coverage that he thought was needed. He never heard from Arkoff again after that. Grier became seriously ill during the making of the movie. "It was a tropical disease you get from ingestion, either from food or from the virus going through your skin in water", she said. "We were in a lot of rivers, rice paddies, where there are leeches and bacteria. So it was just a matter of time before it went through a cut and into your brain – and it could kill you." She was in bed for a month with a temperature of 105 degrees. "I lost my hair, I couldn't see, I couldn't walk. I was dying. The doctor kind of froze me to kill the cell in my brain." Lynn Borden says she, too, fell ill during filming as well.

Феминизм и сексуальность

Черная Мама Белая Мама, несмотря на свою эксплуататорскую природу, проходит тест Бехделя и содержит темы женской силы и расширения прав и возможностей. Обе главные героини фильма – сильные женщины. Карен Брент – боец-партизанка, а Ли Дэниелс разрабатывает план, чтобы обмануть женоненавистнического сутенера Вика Ченга. Хотя Карен – единственная женщина в партизанском отряде, она необходима для их дела, поскольку только она имеет связи с торговцами оружием, и только ей эти торговцы доверяют (Эрнесто говорит: «Ее контакты никогда бы нас не выдали»). Ее также показывают стреляющей из пистолета бок о бок с Эрнесто, лидером партизан. Джеймс Роберт Пэриш и Джордж Хилл утверждают, что Пэм Гриер – «завораживающее сочетание напористости и женственности, с большой дозой цинизма, приобретенного с годами», и сила обеих женщин затмевает большинство мужских персонажей. Ивонн Симс отмечает, что «быстро стало очевидно, что экранное присутствие Гриер затмевало одномерные роли, фокусирующиеся на ее физической привлекательности и слабых сюжетах в фильмах AIP [American International Pictures]». Ли, персонаж Пэм Гриер, также сбегает от своего бывшего сутенера, прихватив с собой 40 000 долларов его денег, а сам сутенер и его подручные погибают. Более того, когда пара подвергается сексуальному нападению со стороны Луиса в его мастерской в середине фильма, Ли убивает его. Культурный критик Нельсон Джордж отмечает: «Пэм Гриер была культовой фигурой, которую даже многие феминистки приняли за ее крутые боевики. Она остается одной из немногих женщин любой расы в истории американского кино, для которых создавались фильмы, подчеркивающие не только ее физическую красоту, но и ее способность отомстить мужчинам, бросавшим ей вызов». Следовательно, «Гриер представила на экране нового персонажа, который сыграл важную роль в изменении гендерных ролей, особенно в сюжетах, ориентированных на действие» (Симмс), и ключевым сюжетным моментом этого фильма является то, что партизанам необходимо оружие для достижения успеха, а американские контакты Карен с торговцами оружием считаются жизненно важными для их дела.

Black Mama White Mama, despite its exploitative nature, passes the Bechdel test and contains themes of female empowerment. Both of the movies' leads are strong women. Karen Brent is a guerrilla fighter and Lee Daniels masterminds a scheme to screw over the misogynistic pimp, Vic Cheng. Although Karen is the only female present in the guerrilla force, she is essential to their cause, as she is the only one that has the connections to the weapons dealers, and the only one that those dealers trust (Ernesto says "Her contacts would never turn them over to us."). She also is seen firing a gun right alongside Ernesto, the guerrilla leader. James Robert Parish and George H. Hill state that Pam Grier is "an intriguing mixture of pugnacity and femininity, with a heavy dose of world weary cynicism" and the strength of both women outshine most of the male characters. Yvonne Sims states that "it became evident very quickly that Grier's screen presence overshadowed the one dimensional roles that focused on her physical attributes and the weak storylines in AIP [American International Pictures] productions." Pam Grier's character Lee also escapes from her former pimp with $40,000 of his money, while the pimp and his henchmen are all killed. Not only that, but when the pair is sexually assaulted by Luis in his work shed midway through the movie, Lee stabs him to death. Cultural critic Nelson George notes, "Pam Grier was a cult figure who was even embraced by many feminists for her ball breaking action movies. She remains one of the few women of any color in American film history who had vehicles developed for her that not only emphasized her physical beauty but also her ability to take retribution on men who challenged her." Therefore, "Grier brought a new character to the screen that was instrumental in reshaping gender roles, particularly those involving action centered storylines." (Simms) and a major plot point of this movie is that the guerrillas need guns in order to succeed and Karen's American weapons contacts are deemed essential for their cause.

Релиз

В одной из рекламных кампаний фильма использовался слоган: "Девушки в цепях и ничто не связывает их, кроме голода в тысячу ночей без мужчины!"

Кассовые сборы

Эшли вспоминает, что была недовольна, когда AIP захотела изменить название на "Чёрная мама, белая мама". "Это было совершенно неожиданно. Мне это не понравилось. Как оказалось, это был самый кассовый кинофильм, в котором я когда-либо снималась, если считать чистую прибыль". Журнал Variety писал, что "игра актёров колебалась от плохой до посредственной". Джозиа Говард в книге "Кино блэксплойтации: руководство" описывает фильм как "динамичную и качественно снятую историю о женской тюрьме", но отмечает, что он "как-то не дотягивает до цели", во многом из-за того, что "режиссёры не пытаются отойти от избитого приёма, когда ключевые персонажи скованы цепями на протяжении почти всего фильма". Однако дуэт Пэм Гриер и Маргарет Марков "понравился зрителям", поскольку они хорошо взаимодействовали на экране. Variety также похвалил Эдди Гарсию, отметив, что он "поднимается над посредственным материалом благодаря сдержанной игре".

Саундтрек

Саундтрек получил высокую оценку. Говард отмечает: "Превосходный эмбиент-саундтрек Гарри Бетта (доступен на CD) намного сложнее и изысканнее фильма, для которого он был написан".

Наследие

Фильм демонстрируется в фильме Джона Сейлса "Одинокая звезда" (1996). Сейлс сказал: "Даже этот [фильм] – о людях разных рас, связанных друг с другом, независимо от их желания".