Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
"Until the End of the World" – песня рок-группы U2, четвертый трек с их альбома Achtung Baby 1991 года. Работа над песней началась с гитарного риффа, который ведущий вокалист Боно сочинил на основе демо-записи. Группа вернулась к этой идее и успешно ее развила после разговора с немецким режиссером Вимом Вендерсом о возможности написать музыку для его фильма "До конца света". Текст песни описывает вымышленный диалог между Иисусом Христом и Иудой Искариотом. Первый куплет посвящен Тайной Вечере, второй – моменту, когда Иуда опознал Иисуса поцелуем в Гефсиманском саду, а последний – самоубийству Иуды, вызванному чувством вины и отчаянием. "Until the End of the World" звучала на альтернативных и рок-радиостанциях в США, где была выпущена как промо-сингл, и вошла в топ-5 чартов Billboard Modern Rock Tracks и Album Rock Tracks. В канадском чарте синглов RPM Top 100 песня достигла 69-й позиции.
"Until the End of the World" is a song by rock band U2 and the fourth track from their 1991 album Achtung Baby. The song began as a guitar riff composed by lead vocalist Bono from a demo, which the band revisited with success after talking with German filmmaker Wim Wenders about providing music for his film Until the End of the World. The song's lyrics describe a fictional conversation between Jesus Christ and Judas Iscariot. The first verse discusses the Last Supper; the second is about Judas identifying Jesus with a kiss on the cheek in the Garden of Gethsemane; and the final is about Judas' suicide after being overwhelmed with guilt and sadness. "Until the End of the World" enjoyed airplay on alternative and rock radio in the United States, where it was released as a promotional single; it peaked within the top 5 of Billboards Modern Rock Tracks and Album Rock Tracks charts. It also peaked at number 69 on the Canadian RPM Top 100 singles chart.
Сочинение, запись и продюсирование
"Until the End of the World" возникла из гитарного риффа вокалиста Боно, взятого из демо-записи "Fat Boy", которую группа записала в студии STS в 1990 году, до начала полноценных сессий записи Achtung Baby. Хотя гитарист The Edge и оценил рифф, группе было сложно довести песню из демо до завершения во время записи альбома. Боно относительно быстро написал текст песни в доме своего тестя в Вексфорде, проснувшись с идеей диалога между Иисусом Христом и Иудой Искариотом. Ино, который время от времени посещал студию и просматривал материал в течение короткого времени, прежде чем уходить, полагал, что его дистанция от альбома позволяла ему взглянуть на него свежим взглядом. Дэвид Вертер, научный сотрудник кафедры философии Университета Висконсин-Мэдисон, сравнил "Until the End of the World" с песней U2 "Exit" 1987 года в исследовании роли, которую музыка может играть в катарсисе. Он отметил, что обе песни были мощными, но в то время как "Until the End of the World" допускала возможность очищения, которое он описал как очищение души "через сострадание и страх", помещая слушателя в положение Иуды Искариота, "Exit" являлся примером катарсиса, освобождения от избыточного сострадания и страха. Вертер отметил, что "'Exit' вызывает чувства страха, страха потерять контроль, поддаться своей темной стороне, возможно, даже покончить с собой", противопоставляя это "волнам сожаления", которые испытал Иуда.
"Until the End of the World" originated from a guitar riff by vocalist Bono from a demo called "Fat Boy" that the band recorded at STS Studios in 1990, prior to the Achtung Baby sessions proper. Although guitarist the Edge loved the riff, the band struggled to finalise a song from the demo during the album's recording sessions. Bono wrote the lyrics relatively quickly at his father in law's house in Wexford, having woken up with the idea of a conversation between Jesus Christ and Judas Iscariot. Eno, who would occasionally visit the studio and review material for a short amount of time before leaving, believed his distance from the album allowed him to provide a fresh perspective. David Werther, a faculty associate in Philosophy at the University of Wisconsin–Madison, compared "Until the End of the World" with U2's 1987 song "Exit" in an examination of the role music can play in catharsis. He noted that both were powerful songs, but that while "Until the End of the World" allowed the possibility of purification, which he described as the cleansing of the soul "through pity and fear", by placing the listener in the position of Judas Iscariot, "Exit" was an example of purgation, a freeing from excess pity and fear. Werther noted "'Exit' evokes feelings of fear, fear of losing control, giving into one's dark side, perhaps even taking one's life", contrasting it to the "waves of regret" experienced by Judas.
Прием
После выхода Achtung Baby многие критики высоко оценили "Until the End of the World". Стив Морс из The Boston Globe назвал ее лучшей песней на альбоме, охарактеризовав как "яростный рок-боевик" с "пылающими басовыми партиями" в исполнении Клейтона. Морс по-своему интерпретировал некоторые строки, отметив, что фразы "Мы ели еду / Мы пили вино / Все отлично проводили время / Кроме тебя / Ты говорил о конце света" звучали как "резкое прощание Боно с бывшим возлюбленным на вечеринке". Rolling Stone похвалил игру The Edge на гитаре, подчеркнув, что "он всегда вдохновенно использовал такие эффекты, как эхо и реверберация", а его "мерцающие цветовые переливы" в этой песне мгновенно узнаваемы. The Austin Chronicle особо отметил "сейсмическую игру Ларри Маллена-младшего" в песне, назвав ее одним из трех моментов на альбоме, когда группа звучала лучше всего. Пэтти Смит сделала новую версию песни для трибьют-альбома AHK toong BAY bi Covered 2011 года. В журнале Q написали: "Панк-поэтесса представила сумеречное прочтение, обнаружив в тексте мрачное, отчаянное настроение человека, достигшего дна".
Upon the release of Achtung Baby, many critics praised "Until the End of the World". Steve Morse of The Boston Globe thought it was the best song on the album, calling it a "raging rocker" with "fiery bass runs" by Clayton. Morse interpreted some of the lyrics differently from the song's original intent, noting that the lines "We ate the food / We drank the wine / Everybody having a good time / Except you / You were talking about the end of the world" were as if Bono was giving a "terse kiss off to a former lover at a party". Rolling Stone praised The Edge's guitar playing on the song, noting that "he has always made inspired use of devices like echo and reverb" and "his shimmering washes of color" in the song are instantly recognizable. The Austin Chronicle singled out "Larry Mullen Jr.'s seismic turn" on the song as one of three moments on the record where the band has never sounded better. Patti Smith reworked the song for the 2011 tribute album AHK toong BAY bi Covered. "The punk poet turns in a twilight version ," wrote in Q, "finding dark, bottom of the bottle desperation in its lyrics."