Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Австрийский дирижёр (1895–1962)
Austrian conductor (1895–1962)
Ханс Росбауд (22 июля 1895 – 29 декабря 1962) — австрийский дирижёр, особенно известный своими интерпретациями музыки XX века.
Hans Rosbaud (22 July 1895 – 29 December 1962) was an Austrian conductor, particularly associated with the music of the twentieth century.
Биография
Росбо родился в Граце. В детстве он и его брат Пол Росбо выступали с матерью, которая преподавала фортепиано. Ханс продолжил музыкальное образование в Консерватории Хоха во Франкфурте, где изучал композицию у Бернарда Секлеса и фортепиано у Альфреда Хоэна. Первое профессиональное место Росбо было в Майнце, начиная с 1921 года, в должности музыкального директора новой музыкальной школы города, что включало в себя проведение муниципальных симфонических концертов. В 1928 году он стал первым главным дирижером симфонического оркестра Гессишского радио (Hessischer Rundfunk Symphony Orchestra) во Франкфурте. В 1920-х и 1930-х годах он представил премьеры произведений Арнольда Шёнберга и Белы Бартока. В эпоху нацизма его свобода представлять новую музыку была ограничена. В 1937 году он стал генеральным музыкальным директором города Мюнстер. В 1941 году Росбо занял ту же должность в Страсбурге, возглавив Orchestre philharmonique. В годы войны Росбо намеренно держался в тени, избегая каких-либо политических заявлений. Это было оправдано: его брат Пол был шпионом на стороне союзников, помогая им, в частности, получать информацию о нацистском прогрессе в разработке атомной бомбы. В 1945 году он был назначен музыкальным директором Мюнхенской филармонии американскими оккупационными властями. В 1948 году контракт Росбо с мюнхенским оркестром не был продлен, поскольку городские власти стремились к более консервативному репертуару. В том же году Росбо стал первым главным дирижером оркестра радио Юго-Западной Германии в Баден-Бадене, где он оставался до конца жизни. В 1954 году он провел первое исполнение оперы Шёнберга «Моисей и Аарон», получив всего восемь дней на подготовку; это исполнение было выпущено на коммерческой записи в 1957 году на лейбле Philips. Он регулярно брал симфонический оркестр SWR на фестивали современной музыки, например, в Донауэшингене. 6–8 декабря 1962 года он завершил шестинедельную резидентуру с Чикагским симфоническим оркестром, дирижируя Концертом для фортепиано Шумана с Юджином Истоминым и Девятой симфонией Малера. Он умер менее чем через месяц, 29 декабря, в Лугано, Швейцария.
Rosbaud was born in Graz. As children, he and his brother Paul Rosbaud performed with their mother, who taught piano. Hans continued studying music at the Hoch Conservatory in Frankfurt, under the tutelage of Bernhard Sekles in composition and Alfred Hoehn in piano. Rosbaud's first professional post was in Mainz, starting in 1921, as the music director of the city's new School of Music, which included conducting the municipal symphony concerts. He became the first chief conductor of the Hessischer Rundfunk Symphony Orchestra (later the Hr Sinfonieorchester or Frankfurt Radio Symphony) of Frankfurt in 1928. During the 1920s and 1930s, he presented premieres of works by Arnold Schoenberg and Béla Bartók. During the Nazi era, his freedom to present new music was restricted. In 1937, he became the general music director of the city of Münster. In 1941, Rosbaud took the same position in Strasbourg, heading the Orchestre philharmonique. During the war years Rosbaud deliberately kept a low profile, avoiding making any political statements. This was with good reason: his brother Paul was a spy for the Allies, helping them stay informed, amongst other things, about the Nazi progress towards developing an atomic bomb. In 1945 he was named music director of the Munich Philharmonic by United States occupation authorities. In 1948, Rosbaud's contract with the Munich orchestra was allowed to lapse because the city authorities wanted to move the orchestra's repertoire in a conservative direction. That year Rosbaud became the first chief conductor of the South West German Radio Orchestra in Baden Baden, where he remained for the rest of his life. In 1954, he conducted the first performance of Schoenberg's opera Moses und Aron at 8 days' notice; this performance was issued on a 1957 commercial recording for Philips. He regularly took the SWR Symphony Orchestra to festivals of contemporary music, such as at Donaueschingen. On 6–8 December 1962, he concluded a six week residency with the Chicago Symphony Orchestra, leading Schumann's Piano Concerto with Eugene Istomin and Mahler's Ninth Symphony. He died less than a month later in Lugano, Switzerland on 29 December.
Акцеляция
Недавно журнал Gramophone отметил, что Росбо был одним из незаслуженно забытых героев музыки середины XX века, предлагая тщательно отрепетированные и осмысленные исполнения и премьеры широчайшего репертуара. В журнале Fanfare Питер Рабиновиц подчеркнул широту его музыкальных интересов, утверждая, что она была "больше, чем у большинства его современников, разве что у Бернштейна, Шерхена и Стоковского". Росбо, вероятно, наиболее известен своими интерпретациями Малера, Брукнера, его работой со Второй Венской школой и, особенно, его преданностью послевоенному авангарду. Но он был также выдающимся исполнителем Моцарта (его оперы Моцарта, записанные в Экс-ан-Провансе в 1950-х годах, звучат сегодня гораздо убедительнее, чем более известные записи Буша из Глиндеборна), и он также поддерживал раннюю музыку (он записал "Орфео и Эвридику" Глюка и "Платею" Рамо). Особенно впечатляет то, что он умел придавать исполнению каждого из этих композиторов совершенно уникальный характер. Росбо был человеком высокой культуры, широко эрудированным и разносторонне одаренным. Полностью посвятив себя музыке, которую он выбирал для исполнения, он завоевал уважение многих выдающихся композиторов XX века. В его наследии особое место занимают записи произведений Брукнера, Малера, Стравинского и Булеза. Страстный сторонник новой музыки, он тесно сотрудничал с Карлом Амадеусом Хартманном, осуществив премьерные постановки оперы Хартманна "Simplicius Simplicissimus", а также его Второй и Четвертой симфоний и других произведений. Росбо владел пятью различными музыкальными инструментами, представляющими разные группы оркестра. В свободное время он любил читать мировую литературу в оригинале (как древнюю, так и современную) и изучать научные журналы.
Gramophone recently remarked that Rosbaud "was one of the unsung heroes of mid 20th century music, who gave thoroughly rehearsed and assimilated performances and premieres of the widest possible range of music". In Fanfare, Peter J. Rabinowitz pointed to range of his sympathies, claiming it was "greater than that of just about any of his contemporaries except perhaps Bernstein, Scherchen, and Stokowski. Rosbaud is best remembered, probably, for his Mahler, his Bruckner, his work with the Second Vienna School and especially his commitment to the post war avant garde. But he was a world class Mozartian, too (his Aix en Provence Mozart operas from the 1950s hold up far better today than the better known Busch recordings from Glyndebourne)—and he championed earlier music as well (he recorded Gluck’s Orfeo ed Euridice and Rameau’s Platée). What’s more striking is that he was able to give his performances of each of these composers an entirely different signature." Rosbaud was a highly cultured man, widely read and varied in his intellectual interests. Putting himself at the service of music he chose to perform, he commanded the respect of numerous notable composers of the 20th century. Prominent in his legacy are recordings of the music of Bruckner, Mahler, Stravinsky and Boulez. A tireless advocate of new music, he was closely associated with Karl Amadeus Hartmann, conducting premiere performances of Hartmann's opera Simplicius Simplicissimus and his Second and Fourth Symphonies, amongst others. Rosbaud mastered five different musical instruments, from various sections of the orchestra. His favorite pastimes consisted of reading world literature in its original languages (ancient and modern), and studying scientific journals.