Опера Лира Оттава: История канадской оперной труппы

Введение

Канадская некоммерческая оперная компания Opera Lyra Ottawa (OLO) была профессиональной некоммерческой оперной компанией, базировавшейся в Оттаве, провинция Онтарио, Канада. Она была основана в 1984 году канадской сопрано Дианой Гилкрист после закрытия ежегодных летних оперных постановок Национального центра искусств. Компания представляла полностью сценические и концертные версии опер на языке оригинала с французскими и английскими титрами в Национальном центре искусств, а также осуществляла образовательные и программы поддержки молодых исполнителей. С 14 октября 2015 года Opera Lyra прекратила свою деятельность. Новая компания, New Opera Lyra, начала свой первый сезон 28-29 октября 2022 года [эта компания не связана с оригинальной Opera Lyra Ottawa и лишь использует название прежней компании].

История

Компания была основана в 1984 году в ответ на решение Национального центра искусств прекратить дальнейшие оперные постановки из-за бюджетных ограничений. Основателем и первым художественным руководителем Opera Lyra была Диана Гилкрист, молодая канадская сопрано в самом начале своей карьеры. Первоначально компания исполняла оперы в камерных версиях с аккомпанементом фортепиано в крошечном театре Йорк-стрит в Оттаве. Первой постановкой стала опера Моцарта «Импресарио» (в которой Гилкрист пела мадам Сильберкланг, а также осуществляла режиссуру и продюсирование). Затем последовали «Пиппиноне» Телемана и премьера камерной оперы Джона Берджа «Дом мастера», заказанной Opera Lyra. Второй сезон компании ознаменовался увеличением частного финансирования и первой полноценной оперой – «Così fan tutte», поставленной в Театре выпускников Университета Карлтона. В 1986 году компания переехала в 897-местный театр Национального центра искусств, где была поставлена «Севильский цирюльник». 1987 год стал четвертым годом работы Гилкрист в качестве художественного руководителя, а ее последней оперой на сцене NAC была «Эликсир любви» под управлением Дуайта Беннетта. Жаннет Астер стала художественным руководителем в 1987 году, когда Гилкрист переехала в Европу для профессиональных выступлений, исполняя партии Королевы ночи, Зербинетты и другие колоратурные роли. В 1990 году компания впервые исполнила оперу на языке оригинала с французскими и английскими субтитрами. До этого оперы исполнялись на английском (и иногда на французском) языке. До 1992 года компания продолжала ставить по одной полноценной опере в сезон в театре NAC, дополняя репертуар постановкой «Амаль и ночные гости», операми в концертном исполнении и оперными концертами и вечерами в других площадках. Начиная с сезона 1992/1993 года, компания давала по две полноценные оперы в сезон, а в 1993 году переехала в более вместительный зал Southam Hall NAC, вмещающий 2100 зрителей, с постановкой «La Traviata». С тех пор этот зал используется для всех полноценных постановок. Во время пребывания Астер в должности художественного руководителя компания инициировала программы по работе с аудиторией и просвещению, а также заложила основы учебной программы, основав Хор мальчиков Opera Lyra Ottawa. Однако компания начала испытывать финансовые трудности после серии дорогостоящих и малопосещаемых постановок в период с 1996 по 1997 год («Лучия ди Ламмермур», «Фауст», «Летучая мышь», «Золушка» и «Аида»). Контракт Астер был расторгнут за шесть месяцев до истечения срока действия, и компания начала поиск нового руководителя, который объединил бы должности генерального и художественного директора. Канадский дирижер Тайрон Патерсон, проработавший 12 лет в Калгари-Опере, был назначен на эту должность в 1998 году. Под руководством Патерсона компания постепенно преодолела финансовые трудности и улучшила отношения с Национальным центром искусств. В 2002 году компания получила премию имени лейтенант-губернатора за вклад в искусство, которая ежегодно присуждалась в период с 1996 по 2003 год для признания художественных организаций Онтарио, демонстрирующих исключительную поддержку со стороны частного сектора и общества, сохраняя при этом высокий уровень художественного мастерства. Патерсон также основал программу обучения молодых артистов, которая впоследствии стала известна как OLO Opera Studio. В связи с увеличением числа приглашений для дирижирования за пределами компании Патерсон покинул административный пост генерального директора в 2003 году, но остался художественным руководителем и главным дирижером. Элизабет Хоуарт заняла должность генерального директора. Экономический спад 2008 года привел к новым финансовым трудностям в течение следующих трех лет, которые достигли критической точки в ноябре 2011 года, когда компания была вынуждена сократить штат и отменить постановки «Тоски» и «Летучего голландца», запланированные на весну 2012 года. Проблемы усугубились, когда выяснилось, что бухгалтер украл тысячи долларов у компании, а также у Канадского совета по архивам. В июле 2012 года Джон Питер «Джип» Джеффриз, ранее занимавший должность исполнительного директора Tulsa Opera, был назначен новым генеральным директором компании. Opera Lyra вновь открылась в сентябре того же года с полноценной постановкой «Богемы» и концертным исполнением «Травиаты», запланированным на март 2013 года. Среди известных певцов, выступавших с компанией в прошлом, Ричард Маргисон («Богема» 1988, «Турандот» 2010), Луи...

The company was founded in 1984 in response to the National Arts Center's decision to end further opera productions due to budget constraints. Opera Lyra's founder and first Artistic Director was Diana Gilchrist, a young Canadian soprano at the very start of her career. Initially the company performed operas in chamber versions with piano accompaniment in the tiny York Street Theatre in Ottawa. Its first production was Mozart's The Impresario (in which Gilchrist sang Madame Silberklang as well as directing and producing the show). This was followed by Telemann's Pimpinone and the premiere of John Burge's chamber opera The Master's House which had been commissioned by Opera Lyra. Their second season saw increased private funding and the company's first fully staged opera, Così fan tutte, performed in the Alumni Theatre at Carleton University. In 1986, the company moved into the National Arts Center's 897 seat Theatre, with a production of The Barber of Seville. 1987 was Gilchrist's fourth year as Artistic Director and her final opera at the NAC was The Elixir of Love, conducted by Dwight Bennett. Jeannette Aster became Artistic Director in 1987 when Gilchrist moved to Europe for professional engagements singing Queen of the Night, Zerbinetta and other coloratura roles. The 1990 production of Madama Butterfly marked the first time the company performed an opera in its original language with French and English surtitles. Prior to that, operas had been performed in English (and occasionally French) translation. Until 1992, the company continued to put on one fully staged opera per season at the NAC Theatre, augmented with the aforementioned production of "Amahl and the Night Visitors", operas performed in concert version and operatically themed concerts and soirées in other venues. Starting with the 1992/1993 season, the company gave two fully staged operas per season, and in 1993 moved into the NAC's larger 2,100 seat Southam Hall with a production of La Traviata. The company has used that venue ever since for its fully staged productions. During Aster's tenure as Artistic Director, the company initiated outreach and community education programs and formed the beginnings of a training program with the founding of Opera Lyra Ottawa Boys' Choir. However, the company began experiencing financial difficulties after a series of expensive and poorly attended productions between 1996 and 1997 (Lucia di Lammermoor, Faust, Die Fledermaus, La Cenerentola, and Aida). Aster's contract was terminated six months before it was due to expire, and the company initiated a search for a new leader who would combine the roles of General Director and Artistic Director. Canadian conductor Tyrone Paterson, who had spent 12 years at Calgary Opera was appointed to the post in 1998. Under Paterson's leadership, the company slowly recovered from its financial difficulties and improved its relations with the National Arts Centre. In 2002, the company won a Lieutenant Governor's Award for the Arts which were awarded annually between 1996 and 2003 to "recognize Ontario based arts organizations for demonstrating exceptional private sector and community support, while maintaining a high level of artistic excellence." Tyrone also founded the Young Artists Training Programme which eventually became known as the OLO Opera Studio. With an increasing number of outside conducting engagements, Paterson stepped down from the administrative post of General Director in 2003, but remained the company's Artistic Director and Principal Conductor. Elizabeth Howarth took over as General Director. The 2008 economic downturn led to renewed financial difficulties over the next three years which reached a crisis in November 2011 when the company was forced to retrench and cancel its productions of Tosca and The Flying Dutchman scheduled for the spring of 2012. The problems were compounded when it was discovered that a bookkeeper had stolen thousands of dollars from the company as well as from the Canadian Council of Archives. In July 2012, John Peter "Jeep" Jefferies, who had previously been the Executive Director of Tulsa Opera, was appointed as the company's new General Director. Opera Lyra reopened in September of that year with a fully staged production of La Bohème and a concert version of La Traviata scheduled for March 2013. Amongst the notable singers who have appeared with the company in the past are Richard Margison (La Bohème 1988, Turandot 2010), Louis Quilico (Rigoletto 1994), Liping Zhang (Madama Butterfly 2004), Russell Braun (Faust 1996, Eugene Onegin 2008), James Westman (Le Nozze Di Figaro 2009 and 2015, Madama Butterfly 2014) and Michael Schade (Manon 2010). According to the company, approximately 40% of the cost for presenting a mainstage opera is covered by ticket sales. Government and foundation grants, including ones from the City of Ottawa, Canada Council for the Arts, and the Ontario Arts Council, contribute another 30%. The remainder is met through individual and corporate donations. The OLO Guild assists with the company's fundraising activities.