Датский золотой век: Расцвет искусства и культуры в первой половине XIX века.

Введение

Датский золотой век (Den danske guldalder) охватывает период исключительного творческого подъема в Дании, особенно в первой половине XIX века. Несмотря на то, что Копенгаген пострадал от пожаров, бомбардировок и национального банкротства, искусство переживало новый период расцвета, вызванный влиянием немецкого романтизма. Этот период наиболее тесно связан с золотым веком датской живописи с 1800 по примерно 1850 год, включающим работы Кристоффера Вильгельма Эккерсберга и его учеников, таких как Вильгельм Бенц, Кристен Кобке, Мартинус Рёрбье, Константин Хансен и Вильгельм Марстранд, а также скульптуру Бертеля Торвальдсена. В это время также развивалась датская архитектура в стиле неоклассицизма. Копенгаген, в частности, преобразился благодаря зданиям, спроектированным Кристианом Фредериком Хансеном и Михаэлем Готтлибом Биндесбёллем. В области музыки золотой век представлен композиторами, вдохновленными датским романтическим национализмом, включая Й. П. Э. Гартманна, Ханса Кристиана Люмби, Нильса В. Гаде и балетмейстера Августа Бурннвилля. Литература тяготела к романтическому мышлению, которое было представлено в 1802 году норвежским философом немецкого происхождения Хенриком Стеффенсом. Ключевыми фигурами были Адам Оеленшлёгер, Бернхард Северин Ингеман, Н. Ф. С. Грунтвиг и Ганс Христиан Андерсен – основоположник современной сказки. Сёрен Кьеркегор развивал философию, а Ганс Кристиан Эрстед достиг фундаментальных успехов в науке. Таким образом, датский золотой век оказал глубокое влияние не только на жизнь в Дании, но и со временем на международную арену.

Фон и контекст

Истоки Золотого века можно проследить примерно до начала XIX века, который был очень трудным периодом для Дании и Норвегии. Копенгаген, центр интеллектуальной жизни страны, впервые пережил крупные пожары в 1794 и 1795 годах, уничтожившие дворец Кристиансборг и значительные районы центра города. В 1801 году, в результате участия страны в Лиге вооружённого нейтралитета, Королевский флот успешно атаковал датский флот в битве при Копенгагене. В 1807 году, по слухам о том, что французы могут заставить Данию и Норвегию закрыть Балтийское море для своего судоходства, британцы подвергли Копенгаген бомбардировке, сожгли значительную часть города. Затем, в 1813 году, из-за неспособности страны нести расходы на войну, дано-норвежское правительство объявило о банкротстве. К несчастью, Норвегия перестала быть частью Ольденбургских владений, когда в следующем году, по Кильскому договору, она была уступлена Швеции. Эти события, тем не менее, открыли новые возможности для Копенгагена. Архитекторы и градостроители расширили улицы, возводя красиво спроектированные здания в стиле неоклассицизма, которые предлагали более светлый, но при этом уютный облик. В то время город был ещё довольно небольшим, с населением всего 100 000 человек, и располагался в пределах старых городских укреплений. В результате, ведущие деятели того времени часто встречались, обменивались идеями, объединяя искусство и науку. Генрик Стеффенс был, пожалуй, самым влиятельным сторонником идеи романтизма. В серии лекций в Копенгагене он успешно донёс до датчан идеи немецкого романтизма. Влиятельные мыслители, такие как Оеленшлягер и Грунтвиг, быстро приняли его взгляды. Вскоре датчане из всех областей искусства и науки оказались вовлечены в новую эпоху романтического национализма, позднее известную как датский Золотой век. Основной период Золотого века пришёлся на первую половину XIX века. Примерно в это время датская культура пострадала от начала Первой Шлезвигской войны (1848–1851), а затем и Второй в 1864 году. Кроме того, политические реформы, связанные с отменой абсолютной монархии в 1848 году и принятием датской конституции в следующем году, ознаменовали начало новой эры. Наконец, расширение Копенгагена за пределы старых валов в 1850-х годах открыло новые перспективы для городского развития. Только в 1890 году датский философ Вальдемар Ведель впервые использовал термин «Guldalderen», или Золотой век, для обозначения этого периода. В 1896 году писатель Вильгельм Андерсен увидел Золотой век, начатый Генрихом Стеффенсом, как самый плодотворный период в культурной истории Дании.

The origins of the Golden Age can be traced back to around the beginning of the 19th century, which was a very rough period for Denmark Norway. Copenhagen, the centre of the country's intellectual life, first experienced huge fires in 1794 and 1795 which destroyed both Christiansborg Palace and large areas of the inner city. In 1801, as a result of the country's involvement in the League of Armed Neutrality, the Royal Navy successfully attacked a Danish fleet at the Battle of Copenhagen. In 1807, on rumours that the French might force Denmark Norway to close the Baltic to their shipping, the British bombarded Copenhagen, burning large portions of the city. Then in 1813, as a result of the country's inability to support the costs of war, the Dano Norwegian government declared a state of bankruptcy. To make matters worse, Norway ceased to be part of the Oldenburg realms when it was ceded to Sweden the following year, at the Treaty of Kiel. These events nevertheless provided new opportunities for Copenhagen. Architects and planners widened the streets, constructing beautifully designed Neoclassical buildings offering a brighter yet intimate look. At the time, with a population of only 100,000, the city was still quite small, built within the confines of the old ramparts. As a result, the leading figures of the day met frequently, sharing their ideas, bringing the arts and the sciences together. Henrik Steffens was perhaps the most effective proponent of the Romantic idea. In a series of lectures in Copenhagen, he successfully conveyed the ideas behind German romanticism to the Danes. Influential thinkers, such as Oehlenschläger and Grundtvig were quick to take up his views. It was not long before Danes from all branches of the arts and sciences were involved in a new era of Romantic nationalism, later known as the Danish Golden Age. The main period of the Golden Age took place during the first half of the nineteenth century. Around that time, Danish culture suffered from the outbreak of the First Schleswig War (1848–1851) and then the Second one in 1864. In addition, political reforms involving the end of the absolute monarchy in 1848 and the adoption of the Danish constitution the following year signalled the beginning of a new era. Finally, the extension of Copenhagen beyond the old ramparts during the 1850s opened up new horizons for urban expansion. It was not until 1890 that the Danish philosopher Valdemar Vedel first used the term Guldalderen or Golden Age to describe the period. In 1896, author Vilhelm Andersen saw the Golden Age initiated by Henrich Steffens as the richest period in the cultural history of Denmark.

Пейзажная живопись

Историк искусств Нильс Лориц Хёйен, преподавая в Академии, поощрял своих учеников обращаться к пейзажной живописи. Йохан Томас Лундбю, Кристен Кобке, П. С. Сковгаард, Данкварт Дрейер, Луи Гурлит и Мартинус Рёрбю вошли в число тех, кто разработал новый подход к этому жанру, сосредоточившись на сценах датской сельской местности.

Жанровая живопись и портреты

В Золотой век также появился новый вид жанровой живописи. Изображения интерьеров, где были показаны представители среднего и высшего сословий в соответствующей обстановке, стали одним из любимых мотивов. Портреты создавались по аналогичному принципу.

Скульптура

Бертель Торвальдсен, испытавший сильное влияние длительного пребывания в Риме с 1797 года, создал множество получивших международное признание работ в своем строгом неоклассическом стиле. Его прорывом стала скульптура «Ясон с золотым руном», получившая высокую оценку Антонио Кановы и приобретенная Томасом Хоупом, состоятельным британским коллекционером искусства. Среди других известных работ – большая статуя Христа в Копенгагенском соборе и Монумент Льву в Люцерне. Многие его работы можно увидеть в музее Торвальдсена в Копенгагене, строительство которого было завершено лишь в 1848 году, спустя четыре года после его смерти. К другим скульпторам Золотого века относятся Герман Эрнст Фрейнд, чье творчество было посвящено скандинавским богам, и Герман Вильгельм Биссен, создавший скульптуры современных ему людей, такие как «Ландсолдатен» (Пехотинец), памятник победы в войне 1848–1851 годов.

Архитектура

В течение Золотого века Копенгаген, и особенно он, приобрел новый облик, поскольку архитекторы, вдохновленные неоклассицизмом, восстановили значительную часть разрушений, вызванных пожаром 1795 года и британской бомбардировкой города в 1807 году. Развиваясь на основе опыта К. Ф. Харсдорфа конца XVIII века, главным представителем классицизма в Золотой век стал Кристиан Фредерик Хансен, который разработал достаточно строгий стиль с четкими, простыми формами и большими, непрерывными поверхностями, вдохновленными архитектурой Древней Греции и Рима. С 1800 года он руководил всеми крупными строительными проектами в Копенгагене, где спроектировал здание Копенгагенской ратуши и суда (1805–1815) на площади Nytorv. Он также отвечал за восстановление церкви Богоматери (Vor Frue Kirke) и проектирование прилегающей площади (1811–1829). В 1800 году Хансену было поручено восстановить дворец Кристиансборг, сгоревший в 1794 году. Он работал совместно с Густавом Фридрихом Хетшем, который завершил внутреннюю отделку. К сожалению, дворец вновь сгорел в 1884 году. Сохранилась лишь великолепная часовня, с ионическими колоннами передающая ощущение древности. Майкл Готлиб Биндесбёль наиболее известен проектированием музея Торвальдсена. В 1822 году, будучи молодым человеком, он познакомился с классицизмом Карла Фридриха Шинкеля в Германии и Франции, а также встретил архитектора и археолога немецкого происхождения Франца Гау, который открыл ему красочную архитектуру античности. Его дядя, Йонас Коллин, активно работавший в сфере искусства и культуры при Фридрихе VI, пробудил у короля интерес к музею Бертеля Торвальдсена, датского скульптора исландского происхождения, и попросил Биндесбёля подготовить несколько эскизов здания. Поскольку проекты Биндесбёля выделялись среди работ других архитекторов, ему было поручено преобразовать Королевский вагонник и здание декораций для театра в музей. Подражая строительству Эрехтейона и Парфенона как отдельно стоящих зданий, освобожденных от традиционной городской планировки с замкнутыми улицами, он завершил работу в 1848 году. Андреас Халландер и Йохан Мартин Квист были среди тех, кто восстанавливал дома в старых районах Копенгагена, разрушенные пожаром.

During the Golden Age, Copenhagen in particular acquired a new look as architects inspired by neo classicism repaired much of the damage caused by fire in 1795 and by the British bombardment of the city in 1807. Building on the experience of C. F. Harsdorff
in the late 18th century, the main proponent of Classicism in the Golden age was Christian Frederik Hansen who developed a rather severe style with clean, simple forms and large, unbroken surfaces inspired by the architecture of ancient Greece and Rome. From 1800, he was in charge of all major building projects in Copenhagen where he designed the Copenhagen City Hall & Courthouse (1805–1815) on Nytorv. He was also responsible for rebuilding the Church of Our Lady (Vor Frue Kirke) and designing the surrounding square (1811–1829). In 1800, Hansen was also charged with rebuilding Christiansborg Palace which had burnt down in 1794. He worked with Gustav Friedrich Hetsch who completed the interiors. Unfortunately, the palace burnt down once again in 1884. All that remains is the magnificent chapel which, with its Ionic columns, conveys a sense of antiquity. Michael Gottlieb Bindesbøll is remembered above all for designing Thorvaldsens Museum. In 1822, as a young man, he had experienced Karl Friedrich Schinkel's classicism in Germany and France and had met the German born architect and archaeologist Franz Gau who introduced him to the colourful architecture of antiquity. His uncle, Jonas Collin, who was an active art and culture official under Frederick VI, awakened the King's interest in a museum for Bertel Thorvaldsen, the Danish Icelandic sculptor, and asked Bindesbøll to make some sketches for the building. As Bindensbøll's designs stood out from those of other architects, he was given a commission to transform the Royal Carriage Depot and Theatre Scenery Painting Building into a museum. Emulating the construction of the Erechtheion and the Parthenon as freestanding buildings released from the traditional urban plan of closed streets, he completed the work in 1848. Andreas Hallander and Johan Martin Quist were among those who rebuilt the houses in the older sections of Copenhagen which had been destroyed by fire.

Музыка и балет

В XIX веке также появилось несколько датских композиторов, вдохновленных романтическим национализмом. Йохан Питер Эмилиус Хартманн (1805–1900) внес вклад в вокальную и фортепианную музыку, а также в оперу и балет. С 1843 года до своей смерти он был органистом в Церкви Богоматери в Копенгагене. Его произведения не только романтичны, но и в основном вдохновлены древними скандинавскими легендами. Они оказали значительное влияние на более позднее поколение композиторов, таких как Эдвард Григ, Карл Нильсен и Питер Эразм Ланге Мюллер. Жена Хартманна, Эмма Хартманн, сама была известным композитором. Ханс Кристиан Лумбе (1810–1874) был назначен первым музыкальным руководителем копенгагенского парка развлечений Тиволи, открывшегося в 1843 году. Здесь он получил возможность представлять обширный репертуар датской и зарубежной музыки, включая множество своих вальсов и галопов. В 1839 году он услышал, как венский оркестр исполняет музыку Иоганна Штрауса, после чего начал сочинять в том же стиле и в итоге получил прозвище «Северный Штраус». Одной из его самых популярных пьес, ассоциирующихся с Тиволи, является «Шампанское галоп» (Champagnegaloppen), начинающаяся с веселого звука открывающейся бутылки шампанского. Эта музыка использовалась в нескольких датских фильмах, в том числе в «Reptilicus» (1961) и «Champagnegaloppen» (1938). Нильс В. Гаде (1817–1890) принимал участие в развитии Музыкального общества (Musikforeningen), основанного в 1836 году с целью популяризации и углубления понимания классической музыки. В 1850 году он стал его дирижером, и под его руководством в Дании впервые прозвучали многочисленные шедевры хоровой музыки, в том числе «Страсти по Матфею» Баха в 1875 году. В Копенгагенской консерватории Гаде обучал будущие поколения музыкантов, включая Эдварда Грига и Карла Нильсена. В духе романтического национализма он сочинил восемь симфоний, скрипичный концерт, камерную музыку, произведения для органа и фортепиано, а также ряд масштабных кантат, среди которых «Elverskud» – наиболее известное датское произведение такого рода. Ко второму поколению значимых композиторов этого периода относятся Питер Хейзе, Эмиль Хартманн, Асгер Хамерик, Август Виндинг и С. Ф. Е. Хорнеман.

The 19th century also saw the emergence of a number of Danish composers who were inspired by Romantic nationalism. Johan Peter Emilius Hartmann (1805–1900) contributed to song and the piano repertory as well as to opera and ballet music. From 1843 until his death, he was the organist at the Church of Our Lady in Copenhagen. His works are not only romantic but generally inspired by the old Nordic legends. They had a strong influence on a later generation of composers such as Edvard Grieg, Carl Nielsen and Peter Erasmus Lange Muller. Hartmann's wife, Emma Hartmann, was herself a notable composer. Hans Christian Lumbye (1810–1874) was employed as the first music director at the Copenhagen amusement park Tivoli when it opened in 1843. Here he had a platform for presenting a large foreign and Danish repertory, including his many waltzes and gallops. In 1839, he had heard a Viennese orchestra play music by Johann Strauss, after which he composed in the same style, eventually earning the nickname "The Strauss of the North". One of his most popular pieces, associated with Tivoli, is Champagnegaloppen (the Champagne Galop), which starts with the happy sound of a champagne cork popping. It has been used in several Danish films including Reptilicus (1961), and Champagnegaloppen (1938). Niels W. Gade (1817–1890) participated in the development of Musikforeningen (the Music Society) which had been founded in 1836 with the purpose of extending and improving the understanding of classical music. He became its conductor in 1850, and under his management a number of masterpieces of choral music were given their first performance in Denmark, among them Bach's St. Matthew Passion in 1875. At the conservatory in Copenhagen, Gade helped teach future generations, including Edvard Grieg and Carl Nielsen. In the spirit of Romantic nationalism, he composed eight symphonies, a violin concerto, chamber music, organ and piano pieces and a number of large scale cantatas, among them Elverskud, the most famous Danish work of its kind. A second generation of significant composers of this period include Peter Heise, Emil Hartmann, Asger Hamerik, August Winding or C. F. E. Horneman.

Балет

Основным деятелем, внесшим вклад в развитие балетного искусства в Золотой век, был Август Бурннвилль (1805–1879), прославленный балетмейстер. С 1830 по 1877 год он работал хореографом Королевского датского балета, для которого создал более пятидесяти балетов, известных своим жизнелюбием, легкостью и красотой. Он разработал стиль, который, хотя и испытал влияние парижской балетной школы, является совершенно самобытным. Наиболее известные работы Бурннвиля – балеты «Силфида» (1836), «Неаполь» (1842), «Консерватория» (1849), «Ярмарка в Брюгге» (1851) и «Сказка о народной жизни» (1854). Он использовал музыку различных композиторов, в том числе Холгера Симона Паулли, Йохана Петера Эмилиуса Хартмана и Нильса Гаде. Сегодня эти балеты широко ставятся не только в Дании, но и по всему миру, особенно в Соединенных Штатах.

Наука

Среди тех, кто внес вклад в науку в датский золотой век, прежде всего выделяется имя Ханса Кристиана Орстеда, выдающегося физика и химика, известного тем, что он обнаружил, как электрические токи вызывают магнитные поля – важный аспект электромагнетизма. Он оказал влияние на посткантианскую философию и научные достижения на протяжении всего XIX века. В 1824 году Орстед основал Selskabet for Naturlærens Udbredelse (SNU) – общество для распространения знаний в области естественных наук. Он также был основателем организаций-предшественников, которые впоследствии стали Датским метеорологическим институтом и Датским патентным ведомством. Орстед был первым современным мыслителем, который явно описал и дал название мысленному эксперименту. Он был убежден, что все в мироздании взаимосвязано как материально, так и духовно, и изложил это в своем философском труде «Дух в природе». Орстед внес значительный вклад в золотой век, особенно благодаря своей тесной дружбе с Гансом Кристианом Андерсеном. За исключением уроженца Норвегии Людвига Хольберга, ни один датский писатель до 1870 года не оказал столь широкого влияния, как Адам Готтлоб Оеленшлягер. Его целью было пробудить в соотечественниках энтузиазм к поэзии и религии предков, настолько, что его имя и сегодня является синонимом скандинавского романтизма. В архитектуре, при проектировании музея Торвальдсена, Майкл Биндесбёль уделил особое внимание освобождению здания от окружающей среды. Его свободное восприятие пространства стало руководящим принципом для городов и зданий будущего. Хореограф Август Бурннвилл, противостоя многим излишествам балетов эпохи романтизма, в своих постановках уделял равное внимание мужским и женским партиям, в то время как европейский балет акцентировал внимание на балерине. Н. Ф. С. Грунтвиг оказал значительное влияние на образование, продвигая дух свободы, поэзии и дисциплинированного творчества. Выступая против принуждения и экзаменов, он выступал за раскрытие человеческого творческого потенциала в соответствии с всеобщей созидательной силой жизни. Дух свободы, сотрудничества и открытий должен был быть зажжен в людях, в науке и в обществе в целом. Сёрен Кьеркегор также оказал сильное влияние на философию и литературу, которое сохраняется и по сей день. Среди многих, кто извлек пользу из его идей, – Жан-Поль Сартр, Нильс Бор и У. Х. Оден. Научные достижения Ханса Кристиана Орстеда внесли фундаментальный вклад в химию, особенно в исследования алюминия, и в физику, благодаря его убедительным исследованиям в области электромагнетизма. Наконец, многие работы художников и скульпторов того периода продолжают экспонироваться в лучших музеях и галереях мира. Некоторые, например Кристен Кёбке, в последние годы вновь привлекли к себе внимание.

One name stands out above all others among those who contributed to science during the Danish Golden Age, that of Hans Christian Ørsted, the prominent physicist and chemist known for observing that electric currents induce magnetic fields, an important aspect of electromagnetism. He shaped post Kantian philosophy and advances in science throughout the late 19th century. In 1824, Ørsted founded Selskabet for Naturlærens Udbredelse (SNU), a society to disseminate knowledge of the natural sciences. He was also the founder of predecessor organizations which eventually became the Danish Meteorological Institute and the Danish Patent and Trademark Office. Ørsted was the first modern thinker to explicitly describe and name the thought experiment. He was convinced that all things in the universe were related, both materially and spiritually. He described this in his philosophical work Ånden i naturen (The Spirit in Nature). Ørsted contributed strongly to the Golden Age, especially through his close friendship with Hans Christian Andersen. With the exception of Norwegian born Ludvig Holberg, no Danish writer before 1870 exercised so wide an influence as Adam Gottlob Oehlenschläger. His work was to awaken his compatriots' enthusiasm for the poetry and religion of their ancestors, to the extent that his name remains to this day synonymous with Scandinavian romance. In architecture, when designing the Thorvaldsen Museum, Michael Bindesbøll gave special attention to liberating the building from its surroundings. His free perception of space served as a guiding principle for the cities and buildings of the future. The choreographer, August Bournonville, resisting many of the excesses of the romantic era ballets, gave equal emphasis to male and female roles in his work at a time when European ballet emphasized the ballerina. N. F. S. Grundtvig exerted considerable influence on education, promoting a spirit of freedom, poetry and disciplined creativity. Opposing compulsion and examinations, he advocated unleashing human creativity according to the universally creative order of life. A spirit of freedom, cooperation and discovery was to be kindled in individuals, in science, and in society as a whole. Søren Kierkegaard has also strongly influenced philosophy and literature right up to the present day. Among the many who have profited from his ideas are Jean Paul Sartre, Niels Bohr and W. H. Auden. Hans Christian Ørsted's scientific advances contributed fundamentally to chemistry, with his work on aluminium, and especially to physics, with his conclusive research on electromagnetism. Finally, many of the works of the painters and sculptors of the period continue to be exhibited in the world's finest museums and galleries. Some, like Christen Købke, have attracted renewed interest in recent years.