Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Алехандро Хесус Обрегон Росес (Alejandro Jesús Obregón Rosės; 4 июня 1920 – 11 апреля 1992) – колумбийский художник, монументалист, скульптор и гравер.
Colombian artist (1920–1992)
Alejandro Jesús Obregón Rosės (4 June 1920 – 11 April 1992) was a Colombian painter, muralist, sculptor and engraver.
Биография
Обрегон родился в Барселоне, Испания. Он был сыном колумбийца и каталонки. Семья Обрегон владела текстильной фабрикой в Барранкилье, Колумбия. В 1939 году он учился изобразительному искусству в Бостоне, после чего вернулся в Барселону и в течение четырех лет служил вице-консулом Колумбии. Во время пребывания в Испании он женился на Ильве Раш-Исла, дочери поэта Мигеля Раш-Исла. В 1948 году он стал директором Школы изящных искусств в Сантафе-де-Богота, где испытал влияние фресковой живописи Педро Неля Гомеса и Сантьяго Мартинеса Дельгадо. Он оставил Школу изящных искусств и переехал во Францию со своей второй женой, Сонией Озорио, а позже женился на своей третьей жене, английской художнице Фреде Сарджент. После путешествий по Европе он вернулся в Барранкилью в 1955 году. Последние 22 года своей жизни, с 1970 года до своей смерти в 1992 году, он жил и работал в Картахене.
Obregón was born in Barcelona, Spain. He was the son of a Colombian father and a Catalan mother. The Obregón family owned a textile factory in Barranquilla, Colombia. He studied fine arts in Boston for a year in 1939, then returned to Barcelona to serve as Vice consul of Colombia for four years. He married Ilva Rasch Isla, the daughter of poet Miguel Rasch Isla, during his time in Spain. In 1948, he became Director of the School of Fine Arts in Santafé de Bogotá, where he was influenced by the fresco style of artists Pedro Nel Gómez and Santiago Martinez Delgado. He left the School of Fine Arts and moved to France with his second wife, Sonia Osorio; he later married his third wife, English painter Freda Sargent. After traveling around Europe, he returned to Barranquilla in 1955. He lived and worked in Cartagena for the last 22 years of his life, from 1970 until his death in 1992.
Карьера
В 1945 году Обрегон представил свою первую персональную выставку в Колумбии. Обрегон – яркий пример абстрактно-сюрреалистического направления в латиноамериканском искусстве. Цвет играет ключевую роль в объединении структур его композиций, используя геометрические формы и экспрессионизм. Цвет является неотъемлемой частью стиля Обрегона как на эмоциональном уровне, так и в качестве объединяющего элемента композиции. Например, элегическое и драматическое звучание картины «Эль Велорио» усиливается благодаря доминированию красного цвета в геометрически выстроенной композиции. В 1959 году Обрегон написал своего первого кондора, который впоследствии появился почти на пятидесяти его полотнах. Кондор, фигурирующий в гербе Колумбии, в работах Обрегона отсылает не только к национальной идентичности, но и к величию американской природы, идеалу свободы и силе жизненной энергии. В разные периоды своей карьеры Обрегон обращался к теме политического насилия в Колумбии, создавая работы, такие как серия «La Violencia», начиная с 1948 года. Картина «Умерший студент», удостоенная национальной премии Колумбии на Международной выставке Гуггенхайма в 1956 году, входила в серию произведений, посвященных памяти студентов и общественных деятелей, погибших в период социальных потрясений.
Obregón presented his first solo exhibition in Colombia in 1945. Obregón is a good example of the abstract Surrealist trend in Latin America. Color plays a fundamental role in integrating the structures of his design, using geometric forms and expressionism. Both on an affective level and as a unifying element of the composition, color is an essential part of Obregon's style. The elegiac and dramatic tone of El Velorio, for example, is heightened by the dominance of the red color in the geometrically articulated composition. In 1959, Obregón painted his first condor, which has since appeared in almost fifty canvases during his career. While alluding to the nation, as the condor figures in Colombia's coat of arms, in Obregón's work, the condor also refers to the exaltation of the might of American nature, the ideal of liberty, and the power of vitality. At different times throughout his career, Obregón produced works related to political violence in Colombia, such as La Violencia, since 1948. Estudiante Muerto, awarded the national prize for Colombia at the 1956 Guggenheim International Exhibition, belonged to a group of paintings commemorating students and popular leaders who lost their lives during this period of social unrest.
"Большая пятерка"
Обрегон – художник, пожалуй, наиболее тесно связанный с духом художественного обновления, проявившимся в Колумбии в 1950-х годах. Именно в этот период Обрегон, Энрике Грау, Фернандо Ботеро, Эдуардо Рамирес Вилламизар и Эдгар Негрет получили известность как "Большая пятерка" колумбийского искусства. В 1956 году картина Обрегона "Утопающий скот в реке Магдалена" была удостоена первого приза на конкурсе стран Карибского бассейна и Мексиканского залива в Хьюстоне, штат Техас – выставке, на которой также были представлены работы других представителей "Большой пятерки".
Obregón is the artist perhaps most closely identified with the spirit of artistic renewal manifested in the 1950s in Colombia. It was during this period that Obregón, Enrique Grau, Fernando Botero, Eduardo Ramírez Villamizar and Édgar Negret, came to be known as the "Big Five" of Colombian art. Also in 1956, Obregón's Cattle Drowning in the Magdalena River was awarded first prize at the Gulf Caribbean Competition in Houston, Texas, an exhibition that also included works by others from the "Big Five".
"Насилие" работает.
Велорио (Поминки), также известный как Estudiante fusilado (Расстрелянный студент) и другие подобные названия, был одним из наиболее значимых комментариев Обрегона к La Violencia. В этой работе Обрегон демонстрирует влияние раннего кубизма, проявляющееся в упрощении деталей и объектов до элементарных форм. Хотя простое изображение кажется изображающим тело, с бинтами, покрывающими тело мужчины и частично оторванной ногой, контекст произведения предоставляет дополнительную информацию.
Velorio (Wake), also known as Estudiante fusilado (Executed Student) and other similar names, was one of Obregón's most prominent commentaries on La Violencia. In this piece, Obregón displays his early cubist influence, evident in the reduction of details and objects into elemental shapes. While the simple image appears to display a body, with bandages covering the man's body and a partially severed leg, the context of the piece provides more information.