Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Голландский дирижёр
Dutch conductor
Йозеф "Жос" Клебер (2 июня 1916 года, Маастрихт – 21 мая 1999 года, Хильверсум) — голландский тромбонист, скрипач, дирижёр, композитор, аранжировщик и продюсер. Он написал множество аранжировок (в частности, к песне Heel de wereld, представлявшей Нидерланды на конкурсе песни Евровидение в 1958 году) и руководил оркестром De Zaaiers, одним из оркестров голландского радио, а также сделал множество записей на лейбле Phonogram до своего отъезда в Южную Африку в 1962 году. Однако он, возможно, наиболее известен тем, что создал оркестровку национального гимна Индонезии Indonesia Raya.
Jozef "Jos" Cleber (; 2 June 1916, Maastricht – 21 May 1999, Hilversum) was a Dutch trombonist, violinist, conductor, composer, arranger, and producer. He wrote numerous arrangements (notably to Heel de wereld, the Dutch Eurovision Song Contest entry in 1958) and conducted De Zaaiers, one of the orchestras of Dutch radio, and many recordings on the Phonogram label until he left for South Africa in 1962. However, he may be best known for orchestrating the Indonesian national anthem Indonesia Raya.
Ребенок и студент
Клебер родился в Маастрихте, младшим из восьми детей в католической семье Герарда Иосифа Клебера, органиста и руководителя хора в базилике Святого Серватия, и Анны Марии Бастиан. Отец дал ему первые уроки музыки. После окончания средней школы он поступил в Маастрихтскую музыкальную академию, где изучал скрипку и фортепиано, а в пятнадцать лет начал играть на альте в оркестре Maastrichts Stedelijk Orkest. Позже он увлекся джазом и музыкой Дюка Эллингтона и поэтому решил продолжить обучение в Королевской консерватории Льежа, выбрав саксофон и кларнет. Там ему посоветовали перейти на тромбон, посчитав, что его губы хорошо подходят для этого инструмента.
Cleber was born in Maastricht, the youngest of eight children in the Roman Catholic family of Gerardus Josephus Cleber, the organist and choir conductor at the Basilica of Saint Servatius, and Anna Maria Bastian. His father gave him his first music lessons. After high school, he attended the Maastricht Academy of Music, where he studied violin and piano, and at fifteen years old, he began playing viola with the Maastrichts Stedelijk Orkest. He later became fascinated by jazz and the music of Duke Ellington and thus chose to continue his studies at the Royal Conservatory of Liège in saxophone and clarinet. There he was advised to study trombone instead, because his lips were thought to be well suited for it.
Тромбонист
Клебер завершил обязательную военную службу досрочно, чтобы присоединиться к джазовому оркестру Пола Годвина. Во время выступления с Годвином в 1936 году он получил приглашение играть с оркестром Tonhalle Orchester Zürich, где оставался до 1939 года, когда угроза Второй мировой войны стала слишком серьёзной. Он вернулся в Нидерланды и начал играть на скрипке и тромбоне в театре Тушинского в Амстердаме под руководством Макса Така.
Cleber completed his obligatory military service early so that he could join the jazz orchestra of Paul Godwin. During a performance with Godwin in 1936, he received a commission to play with the Tonhalle Orchester Zürich, where he remained until 1939, when the threat of World War II became too great. He returned to the Netherlands and began playing violin and trombone for the Tuschinski Theatre, Amsterdam, under the direction of Max Tak.
Первый брак
8 февраля 1939 года он женился на Элизе Мадделийнс (1917–2007), от которой у него родилась дочь Ивонн Шарлотта Клебер. Позже, 25 сентября 1951 года, пара развелась.
On 8 February 1939, he married Elisa Magdelijns (1917–2007), with whom he had a daughter, Yvonne Charlotte Cleber. The couple later divorced on 25 September 1951.
Вторая мировая война
Клебер вступил в контакт с AVRO, голландской государственной телерадиокомпанией, и в 1940 году присоединился к их оркестру в качестве тромбониста под руководством Эльзарда Кульмана. Год спустя этот оркестр вошел в состав Groot Amusementsorkest, организованного нацистской Nederlandsche Omroep, а в 1942 году, в связи с обязательным членством в Nederlandsche Kultuurkamer, он стал тромбонистом Королевского оркестра Concertgebouw. В это время он также продолжил обучение в Консерватории Общества Музиеклицея по дирижированию, гармонии и контрапункту, получая уроки от Киса ван Баарена. После встречи с Тео Уденом Масманом в мае 1945 года Клебер присоединился к танцевальному оркестру Масмана De Ramblers, вновь в качестве тромбониста. Он продолжал играть с De Ramblers до 1945 года, после чего, по просьбе дирижера Дольфа ван дер Линдена, стал тромбонистом и аранжировщиком нового Metropole Orkest. Он оставался с ними до 1948 года, участвуя в нескольких студийных записях с ван дер Линденом, и одновременно руководил Selecta, своим собственным ансамблем из двенадцати музыкантов.
Cleber came into contact with AVRO, a Dutch public broadcaster, and in 1940, he joined their orchestra as a trombonist under the direction of Elzard Kuhlman. A year later, this orchestra became part of the Groot Amusementsorkest of the Nazi organised Nederlandsche Omroep, and in 1942, by virtue of obligatory membership in the Nederlandsche Kultuurkamer, he became a trombonist in the Royal Concertgebouw Orchestra. During this time, he also continued his studies at the Conservatory of the Muzieklyceum Society in conducting, harmony, and counterpoint, receiving lessons from Kees van Baaren. After a meeting with Theo Uden Masman in May, 1945, Cleber joined Masman's dance orchestra De Ramblers, again as a trombonist. He continued playing with De Ramblers until 1945, when on the request of conductor Dolf van der Linden, he became a trombonist and arranger for the new Metropole Orkest. He remained with them until 1948, making several studio recordings with van der Linden, and at the same time, he led Selecta, his own ensemble of twelve musicians.
Кондуктор
В 1948 году Клебер покинул Нидерланды, чтобы работать на радио Batavia в Голландской Ост-Индии, где он создал оркестр Cosmopolitain Orkest. Его жена и дочь последовали за ним позже, но в конечном итоге они развелись 25 сентября 1951 года. Три месяца спустя, 12 декабря 1951 года, он женился на Йоханне Дирке де Брюйен (родилась в 1923 году), артистке кабаре, в Джакарте. В этом браке родилась его вторая дочь, Кариан. Клебер вернулся в Нидерланды, чтобы совместно с Жераром ван Кревеленом руководить театральным оркестром AVRO. В 1952 году он основал De Zaaiers, поп-оркестр для AVRO, который, пополнившись струнными инструментами, через год превратился в вновь сформированный Cosmopolitain Orkest. В 1957 году его оркестр завоевал награду «Золотая гондола» в Венеции. Он также работал аранжировщиком не только для своего оркестра, но и для Metropole Orkest и Promenade Orkest. В конце 1950-х и начале 1960-х годов Клебер также работал штатным дирижером на Phonogram, записываясь с Конни Стюарт, Корри Броккен, Мике Телкамп, Жюлем де Корте и Вилли Альберти и другими. С 1962 по 1964 год Клебер жил в Южной Африке, безуспешно пытаясь основать новый оркестр в Йоханнесбурге. Находясь в Южной Африке, Клебер записал долгоиграющую пластинку под названием «Композиции Чарльза Сегала», в которой представлены произведения южноафриканского пианиста и композитора Чарльза Сегала. Клебер вернулся, чтобы дирижировать De Zaaiers и Cosmopolitain Orkest до 1966 года, когда AVRO распустил их в период сокращения расходов.
In 1948, Cleber left the Netherlands to work for Radio Batavia in the Dutch East Indies, forming the Cosmopolitain Orkest. His wife and daughter followed later, but ultimately they divorced on 25 September 1951. Three months later, on 12 December 1951, he married Johanna Dirkje de Bruijn (born 1923), a cabaretière, in Jakarta. From this marriage, his second daughter, Karian, was born. Cleber returned to the Netherlands to share the direction of AVRO's theatre orchestra with Gerard van Krevelen. In 1952, he formed De Zaaiers, a pops orchestra, for AVRO, which with additional string players expanded to become a newly formed Cosmopolitain Orkest a year later. In 1957, his orchestra won the ‘Golden Gondola’ in Venice. He also worked as an arranger not only for his own orchestra but also for the Metropole Orkest and Promenade Orkest. In the late 1950s and early 1960s, Cleber also worked as a staff conductor for Phonogram, making recordings with Conny Stuart, Corry Brokken, Mieke Telkamp, Jules de Corte, and Willy Alberti, among others. From 1962 64, Cleber lived in South Africa, trying unsuccessfully to start a new orchestra in Johannesburg. While in South Africa, Cleber recorded a long playing record titled "Charls Segal's Compositions", featuring the compositions of South African pianist and composer Charles Segal. Cleber returned to conduct De Zaaiers and the Cosmopoitain Orkest until 1966, when AVRO dissolved them during a period of cost cutting.
Производитель
Даже после расформирования его оркестров, Клебер оставался востребованным в качестве наставника для молодых музыкантов. Он проработал в AVRO два года в должности музыкального консультанта, а с 1968 года и до выхода на пенсию в 1981 году был продюсером программы «Jonge mensen op weg naar het concertpodium».
Even after his orchestras had disbanded, Cleber was in demand for developing new musical talent. He remained at AVRO for two years as a music advisor, and from 1968 until his retirement in 1981, he produced the program Jonge mensen op weg naar het concertpodium.
Оркестрация Индонезии Рая
В 1950 году Джусуф Ронодипуро (тогдашний глава студии Radio Republik Indonesia) попросил Клебера сделать оркестровку гимна "Индонезия Рая", после чего Клебер приступил к изучению истории гимна и того впечатления, которое он должен был производить. Он пришел к выводу, что "Индонезия Рая" напоминает ему "Марсельезу". Первая оркестровка Клебера была записана в студии RRI в Центральной Джакарте в начале 1951 года с участием оркестра Клебера и двух других оркестров RRI. Реакция на оркестровку была положительной, и Клебер вместе с Ронодипуро представили запись президенту Сукарно. Однако, прослушав ее, Сукарно заметил, что аранжировка слишком вычурная. Сукарно хотел, чтобы "Индонезия Рая" звучала так же величественно, как голландский гимн "Вильгельмус". "Вильгельмус" имеет медленный темп (largo), в то время как "Индонезия Рая" предполагалось исполнять в маршевом темпе (Tempo di marcia), что привело к первоначальному разногласию между Клебером и президентом относительно оркестровки. Клебер начал работу над второй аранжировкой, и темп был изменен на Maestoso con bravura ("величественно и с бравурой"). Сукарно больше понравилась вторая версия, однако он посчитал, что перед кульминационным припевом в гимне должна быть часть, выражающая красоту, нежность и сладость. В третьей аранжировке Клебер изменил куплеты непосредственно перед припевом, используя струнные инструменты, а сам припев сопровождался литаврами, тарелками и духовыми инструментами. Сукарно счел эту аранжировку идеальной и утвердил ее.
In 1950, Jusuf Ronodipuro (then the Studio Head of Radio Republik Indonesia), requested that Cleber arrange Indonesia Raya for orchestra, upon which Cleber began a preliminary study on the history and actual impression the anthem intended to convey, and concluded that he sensed a Marseillaise impression in Indonesia Raya. Cleber's first arrangement was subsequently recorded in the RRI Studio, Central Jakarta, in early 1951, involving Cleber's orchestra and two other RRI orchestras. The initial response to the orchestration was warm and Cleber joined Ronodipuro to present the recording to President Sukarno. However, upon hearing it, Sukarno commented that the arrangement was too embellished. Sukarno wanted Indonesia Raya to be as majestic as the Dutch national anthem, Wilhelmus. Wilhelmus has a slow tempo (largo), whereas Indonesia Raya was intended to have a march tempo (Tempo di marcia), which led to Cleber's initial disagreement with the president over the orchestration. He began to work on the second arrangement, and the tempo was changed to Maestoso con bravura, ("majestically and with bravura"). Sukarno liked the second arrangement better; however, he thought that there should be a part in the anthem that expresses beauty, softness, and sweetness, just prior to the climactic refrain. In the third arrangement, Cleber modified the verses right before the chorus to employ the string section, whereas the chorus itself was accompanied by the timpani, cymbal, and brass section. Sukarno considered this arrangement perfect and approved it.