Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Балет 1912 года Пола Дукаса. Музыка к балету 1912 года Пола Дукаса.
1912 ballet by Paul Dukas
Dukas' 1912 ballet music
«Пери» (англ. The Peri) — балет в одном акте 1912 года французского композитора Пола Дукаса, первоначально поставленный Иваном Клустином и впервые исполненный в Париже. Балет повествует об Искандере (персидское имя Александра Македонского) в его поисках бессмертия и о его встрече с мифологической Пери. Премьера состоялась 22 апреля 1912 года.
La Péri (English: The Peri) is a 1912 ballet in one act by French composer Paul Dukas, originally choreographed by Ivan Clustine and first performed in Paris, about Iskender (the name of Alexander the Great in Persian) searching for immortality and his encounter with a mythological Peri. It was premiered on April 22, 1912.
Синопсис
В конце своих юных лет, когда мудрецы заметили, что его звезда угасла, Искандер путешествует по Ирану в поисках Цветка Бессмертия. После трех лет поисков и странствий он наконец прибывает к Концам Земли, месту абсолютного спокойствия и умиротворения. Искендер находит храм Ормузда, и на его ступенях стоит Пери. Со звездой, сверкающей над головой, и лютней в одной руке, Пери держит в другой Цветок Бессмертия – лотос, украшенный изумрудами. Позже, когда Пери спит, Искандер крадет Цветок, стараясь не издать ни звука, чтобы не разбудить ее. Цветок тут же ярко вспыхивает у него в руках, и когда Пери просыпается, она бьет себя по ладоням и издает громкий крик, ибо без Цветка она не может предстать перед светом Ормузда. Осознав это, Искандер ликует, ощущая власть над Пери. Однако, пока Цветок в его руках, Ормузд преображает его в воплощение земных и материальных желаний Искандера. Это знак для Пери, что Цветок не предназначен Искандеру, и она начинает танец, постепенно приближаясь, пока не вырывает его из его рук. Когда Пери медленно растворяется в свете и возвращается в Рай, Искандер с безмятежием осознает, что он обречен и оставлен умирать.
At the end of his days of youth, the Magi having observed that his star had faded, Iskender travels throughout Iran in search of the Flower of Immortality. After three years of looking and wandering, he finally arrives at the Ends of the Earth, a place of utmost tranquility and calm. Iskender finds a temple to Ormuzd, and on its steps is a Peri. With a star flashing above her head and a lute in one hand, the Peri carries the Flower of Immortality, a lotus decorated with emeralds, in the other. Later, as the Peri is sleeping, Iskender steals the Flower, careful to avoid making noise so that she does not wake up. Immediately the Flower sparkles brightly in his hands, and when the Peri wakes up, she strikes her hands against each other and lets out a great cry, because without the Flower she cannot enter into the presence of the light of Ormuzd. Upon this realization, Iskender delights at the power he now seemingly has over the Peri. While in his hand, however, the Flower is transformed by Ormuzd to Iskender’s earthly and material desires. This is a sign to the Peri that possession of the Flower is not intended for Iskender, and so she performs a dance, gradually coming closer and closer until she is able to wrest the Flower from him. As the Peri slowly disappears in the light and returns to Paradise, Iskender realizes with calmness that he has been stranded and left to die.
Музыка
Оригинальная музыка к балету La Péri была написана Полем Дюкасом в 1911 году как «Poème dansé en un tableau» («танцевальная поэма в одном акте»), его последнее опубликованное произведение. Хотя этот балет не так широко известен, как его знаменитая симфоническая поэма «Ученик волшебника», он считается одним из наиболее зрелых и мастерски выполненных произведений композитора. Стиль музыки лучше всего описать как сочетание романтической тональной гармонии и оркестровых техник с элементами импрессионизма, и он имеет ярко выраженный французский характер. Балету предшествует блестящая фанфара, использующая духовую группу оркестра, которая часто исполняется как самостоятельное произведение. Дюкас инструментировал La Péri для одной пикколо (дублирующей третью флейту), двух флейт, двух гобоев, одного английского рожка, двух кларнетов в Ля, одного баскларнета в Си-бемоль, трех фаготов; четырех валторн в Фа, трех труб в До, трех тромбонов, одной тубы; ударных инструментов, включающих литавры, большой барабан, малый барабан, тарелки, треугольник, тамбурин и ксилофон; одного челесты; двух арф и струнных инструментов.
The original music to La Péri was written in 1911 by Paul Dukas as a Poème dansé en un tableau ("dance poem in one scene"), his last published work. Although not as well known as his famous symphonic poem The Sorcerer's Apprentice, the ballet has been considered to be one of his most mature and skilled pieces. The music's style can best be described as a mixture of Romantic tonal harmony and orchestration techniques with Impressionism, and is distinctly French. The ballet itself is preceded by a brilliant fanfare that uses the orchestra's brass section, and which is often performed separately. Dukas scored La Péri for one piccolo (doubling third flute), two flutes, two oboes, one English horn, two clarinets in A, one bass clarinet in B flat, three bassoons; four horns in F, three trumpets in C, three trombones, one tuba; a percussion section that includes timpani, bass drum, snare drum, cymbals, triangle, tambourine and xylophone; one celesta; two harps and strings.
Выступления
Дукасу было поручено написать музыку для "Русского балета" по эскизам Леона Бакста, с Натальей Трухановой в роли Пери и Ваславом Нижинским в роли Искандера. Однако, поскольку Сергей Дягилев посчитал, что Труханова недостаточно опытная танцовщица, чтобы быть партнером Нижинского, постановка была отменена. Впоследствии Труханова поручила Ивану Клустину создать хореографию к музыке, и премьера состоялась в театре дю Шатель в Париже 22 апреля 1912 года с Трухановой в главной роли, Альфредом Бекефи в роли Искандера и оформлением Рене Пио. Концерты Ламуро дирижировал композитор, а другие балеты в программе (все также под управлением их авторов) — «Истар», «Трагедия Саломеи» и «Аделаида, или Язык цветов». В 1921 году балет вошел в репертуар Парижской оперы с Анной Павловой и Губертом Стовитсом в ролях Пери и Искандера, оформлением Рене Пио и под управлением Филиппа Гоберта. В 1931 году «Балет Рамбер» поставил балет в театре Меркури, Ноттинг-Хилл-Гейт в Лондоне, с хореографией Фредерика Эштона и костюмами Уильяма Чаппелла. Сам Эштон исполнил роль Искандера, а балерина Алисия Маркова — роль Пери. Эта постановка просуществовала недолго, до 1932 года, но та же труппа вновь поставила балет в 1938 году под хореографию Фрэнка Стаффа, а в 1956 году Эштон создал новую версию для Королевского балета. В этой последней версии роли исполнили Марго Фонтейн и Майкл Сомс, декорации разработал Ивон Хиченс, а костюмы — Андре Лавассер. В Великобритании балет также был поставлен в Лирическом театре Хаммерсмит и Дворцовом театре в Манчестере. Владимир Малахов поставил балет для Государственного балета Берлина в 2010 году. В 2012 году Иван Путров использовал партитуру для своей первой крупной хореографической работы для сцены в театре Sadler's Wells под названием «Итака». Хотя это случается нечасто, отрывки из балета до сих пор иногда исполняются на студенческих конкурсах.
Dukas had been commissioned to write the music for the Ballets Russes with designs by Léon Bakst, with Natalia Trouhanova as the Peri and Vaslav Nijinsky as Iskender. However, because Serge Diaghilev did not feel that Trouhanova was enough of a skilled dancer to be a partner to Nijinsky, the production was cancelled. Trouhanova eventually commissioned Ivan Clustine to choreograph the music, and the work was premiered at the Théâtre du Châtelet in Paris, on April 22, 1912, with Trouhanova in the title role, Alfred Bekefi as Iskender, designs by René Piot. The Concerts Lamoureux were conducted by the composer, and the other ballets on the programme (also all conducted by their composer) were Istar, La Tragédie de Salomé, and Adélaïde ou le langage des fleurs. The ballet entered the Paris Opera's repertoire in 1921, with Anna Pavlova and Hubert Stowitts dancing as the Peri and Iskender and designs by René Piot, and Philippe Gaubert conducting. The ballet was performed in 1931 by the Ballet Rambert at the Mercury Theatre, Notting Hill Gate in London, to choreography by Frederick Ashton and costume design by William Chappell. Ashton himself danced the role of Iskender, with ballerina Alicia Markova as the Peri. This production was short lived, lasting only until 1932, but the same company performed the ballet again in 1938 to choreography by Frank Staff, and Ashton in 1956 designed a new version for The Royal Ballet. In this latter version, the two roles were played by Margot Fonteyn and Michael Somes with scenic design by Ivon Hitchens and costume design by André Lavasseur. In Britain it has also been performed at the Lyric Theatre Hammersmith and the Palace Theatre, Manchester. Vladimir Malakhov staged a production of the ballet for the Staatsballett Berlin in 2010. In 2012 Ivan Putrov used the score to choreograph his first major creation for the stage, at Sadler's Wells Theatre, entitled Ithaca. Though not common, excerpts from the ballet are still sometimes performed in student competitions.