Питер Сигер: Певец, активист и голос эпохи.

Введение

Американский народный певец и социальный активист (1919–2014)

Питер Сигер (3 мая 1919 – 27 января 2014) был американским народным певцом и социальным активистом. В 1940-х годах он был постоянным участником национального радио, а в начале 1950-х годов, как член группы The Weavers, добился ряда хитов, в частности, запись песни Лида Белли "Goodnight, Irene", которая 13 недель возглавляла чарты в 1950 году. Члены группы The Weavers были внесены в "чёрный список" в эпоху маккартизма. В 1960-х годах Сигер вновь стал заметной фигурой на публичной сцене как видный исполнитель протестной музыки в поддержку международного разоружения, гражданских прав, контркультуры, прав трудящихся и защиты окружающей среды. Плодовитый автор песен, он наиболее известен такими композициями, как "Куда ушли все цветы?" (с дополнительными словами Джо Хикерсона), "If I Had a Hammer (Песня молота)" (в соавторстве с Ли Хейсом из The Weavers), "Kisses Sweeter Than Wine" (также с Хейсом) и "Turn! Turn! Turn! (Всё имеет свой час)", которые были записаны многими исполнителями как в рамках движения за возрождение фолка, так и за его пределами. "Flowers" стала хитом в исполнении The Kingston Trio (1962); Марлен Дитрих, записавшей её на английском, немецком и французском языках (1962); и Джонни Риверса (1965). "If I Had a Hammer" стала хитом для Питера, Пола и Мэри (1962) и Трини Лопеса (1963), а The Byrds возглавили чарты с песней "Turn! Turn! Turn!" в 1965 году. Сигер был одним из фолк-исполнителей, популяризировавших духовный гимн "We Shall Overcome" (также записанный Джоан Баэз и многими другими певцами-активистами), который вскоре после того, как фолк-певец и активист Гай Караван представил его на учредительном собрании Комитета студенческого ненасильственного координационного комитета (SNCC) в 1960 году, стал общепризнанным гимном движения за гражданские права. В эпизоде "Pete Seeger: The Power of Song" телепрограммы PBS American Masters Сигер заявил, что именно он изменил текст с традиционного "We will overcome" на более удобный для пения вариант "We shall overcome".

Ранние работы

В четыре года Сигера отправили в школу-интернат, но он вернулся домой два года спустя, когда его родители узнали, что школа не уведомила их о том, что он заразился скарлатиной. Он учился в первом и втором классах в Найаке, штат Нью-Йорк, где жила его мать, прежде чем поступить в школу-интернат в Риджфилде, штат Коннектикут. Несмотря на то, что его родители были классическими музыкантами, они не настаивали на том, чтобы он играл на каком-либо инструменте. Сам по себе, обычно книжный и замкнутый мальчик, тяготел к укулеле, став умелым в развлечении своих одноклассников, закладывая основу для его последующего замечательного взаимопонимания с публикой. В тринадцать лет Сигер поступил в школу Avon Old Farms в Авоне, штат Коннектикут, которую окончил в 1936 году. Он был отобран для участия в летней международной программе лидерства Фонда Джорджа Э. Джонаса. Летом 1936 года, путешествуя с отцом и мачехой, Пит впервые услышал пятиструнный банджо на фестивале горных танцев и народной музыки в западной части Северной Каролины недалеко от Ашвилла, организованном местным фольклористом, лектором и исполнителем традиционной музыки Баском Ламаром Лансфордом, которого Чарльз Сигер нанял для музыкальных проектов по переселению фермеров. Фестиваль проходил на крытом бейсбольном поле. Там Сигеры: смотрели выступления танцевальных коллективов из Беар Уоллоу, Хэппи Холлоу, Кейн Крик, Спукс Бранч, Чеоа Вэлли, Булл Крик и Соко Гэп; слушали игру на пятиструнном банджо Саманты Бамгарнер; и семейные струнные ансамбли, включая группу индейцев из резервации Чероки, которые играли на струнных инструментах и пели баллады. Они бродили среди толпы, разбившейся лагерем у края поля, и слышали, как там тоже звучала музыка. Как позднее вспоминала дочь Лансфорда, у этих сельских жителей "были сокровища, которые открыл отец. Они умели петь, играть на скрипке, банджо и гитаре с традиционной грацией и стилем, которые больше нигде не встретишь, кроме глубин гор. Я до сих пор слышу эти завораживающие мелодии, плывущие над бейсбольным стадионом". Для Сигеров знакомство с красотой этой музыки из первых рук стало "переломным моментом". Пит был глубоко впечатлен и, после того как Лансфорд научил его основным приемам, следующие четыре года посвятил освоению пятиструнного банджо. Сигер поступил в Гарвардский колледж по частичной стипендии, но по мере того, как он все больше вовлекался в политику и народную музыку, его успеваемость ухудшилась, и он лишился стипендии. Он бросил колледж в 1938 году. Он мечтал о карьере журналиста и также посещал курсы изобразительного искусства. Его первым музыкальным выступлением стало руководство народным пением в школе Далтон, где его тетя была директором. Он оттачивал свои навыки во время летнего тура по штату Нью-Йорк с передвижным кукольным театром Vagabond Puppeteers (Джерри Обервагер, 22; Мэри Уоллес, 22; и Харриет Холцман, 23), "вдохновленным кампаниями по просвещению в сельской местности послереволюционной Мексики". Одно из их представлений совпало с забастовкой молочных фермеров. Группа повторила свое выступление в октябре в Нью-Йорке. В статье в "Дейли Уоркер" от 2 октября 1939 года об шестинедельном туре "Кукольников" говорилось: "На протяжении всей поездки группа ни разу не ела в ресторане. Они ночевали под звездами и готовили еду на открытом воздухе, часто будучи гостями фермеров. На сельских мероприятиях и профсоюзных собраниях фермеры приносили "ужины" и соревновались друг с другом, кто лучше накормит труппу, а после представления фермеры серьезно обсуждали, кому выпадет честь отвезти их домой на ночь. "Они накормили нас слишком хорошо", - рассказали девушки. "И мы могли бы прожить всю зиму, просто воспользовавшись всеми предложениями провести неделю на ферме". В домах фермеров они говорили о политике и проблемах фермеров, об антисемитизме и профсоюзах, о войне и мире и социальном обеспечении - "и всегда", - сообщают кукловоды, - "фермеры хотели знать, что можно сделать, чтобы создать более прочное единство между ними и городскими рабочими". Они почувствовали эту потребность острее, чем когда-либо прежде, и поддержка со стороны CIO в их молочной забастовке дала им новое понимание и новое уважение к силе солидарности. Одно лето убедило нас в том, что минимальные организованные усилия со стороны городских организаций - профсоюзов, потребительских объединений, Американской партии труда и подобных групп - могут не только достучаться до фермеров, но и объединить их в довольно прочный фронт с горожанами, который станет одной из лучших гарантий прогресса. Осенью Сигер устроился на работу в Вашингтон, округ Колумбия, помогая Алану Ломаксу, другу своего отца, в Архиве американской народной песни Библиотеки Конгресса. Его задачей было помочь Ломаксу отсеять коммерческую "расовую" и "кантри" музыку и выбрать записи, которые лучше всего представляли американскую народную музыку, проект, финансируемый музыкальным отделом Панамериканского союза (позднее Организации американских государств), возглавляемого его отцом, Чарльзом Сигером (1938–1953). Ломакс также поощрял вокальное призвание Сигера, и вскоре он стал постоянным участником еженедельного шоу Алана Ломакса и Николаса Рэя на Columbia Broadcasting под названием Back Where I Come From (1940–41) вместе с Джошем Уайтом, Берлом Айвсом, Лид Белли и Вуди Гатри (с которым он впервые встретился на благотворительном концерте "Виноградный гнев" Уилла Гира в поддержку мигрантов 3 марта 1940 года). Back Where I Come From был уникален тем, что в нем участвовали артисты разных рас. Шоу имело успех, но не было принято коммерческими спонсорами для трансляции по всей стране из-за его интегрированного состава. Во время войны Сигер также выступал в общенациональных радиопередачах Нормана Корвина. С 1942 по 1945 год Сигер служил в армии в качестве специалиста по развлечениям. В 1949 году Сигер работал преподавателем вокала в прогрессивной школе City and Country School в Гринвич-Виллидж, Нью-Йорк.

At four, Seeger was sent away to boarding school, but came home two years later when his parents learned the school had failed to inform them he had contracted scarlet fever. He attended first and second grades in Nyack, New York, where his mother lived, before entering boarding school in Ridgefield, Connecticut. Despite being classical musicians, his parents did not press him to play an instrument. On his own, the otherwise bookish and withdrawn boy gravitated to the ukulele, becoming adept at entertaining his classmates with it while laying the basis for his subsequent remarkable audience rapport. At thirteen, Seeger enrolled in the Avon Old Farms School in Avon, Connecticut, from which he graduated in 1936. He was selected to attend Camp Rising Sun, the George E. Jonas Foundation's international summer leadership program. During the summer of 1936, while traveling with his father and stepmother, Pete heard the five string banjo for the first time at the Mountain Dance and Folk Festival in western North Carolina near Asheville, organized by local folklorist, lecturer, and traditional music performer Bascom Lamar Lunsford, whom Charles Seeger had hired for Farm Resettlement music projects. The festival took place in a covered baseball field. There the Seegers:

watched square dance teams from Bear Wallow, Happy Hollow, Cane Creek, Spooks Branch, Cheoah Valley, Bull Creek, and Soco Gap; heard the five string banjo player Samantha Bumgarner; and family string bands, including a group of Indians from the Cherokee reservation who played string instruments and sang ballads. They wandered among the crowds who camped out at the edge of the field, hearing music being made there as well. As Lunsford's daughter would later recall, those country people "held the riches that Dad had discovered. They could sing, fiddle, pick the banjos, and guitars with traditional grace and style found nowhere else but deep in the mountains. I can still hear those haunting melodies drift over the ball park." For the Seegers, experiencing the beauty of this music firsthand was a "conversion experience". Pete was deeply affected and, after learning basic strokes from Lunsford, spent much of the next four years trying to master the five string banjo. Seeger enrolled at Harvard College on a partial scholarship, but as he became increasingly involved with politics and folk music, his grades suffered and he lost his scholarship. He dropped out of college in 1938. He dreamed of a career in journalism and took courses in art as well. His first musical gig was leading students in folk singing at the Dalton School, where his aunt was principal. He polished his performance skills during a summer stint of touring New York state with the Vagabond Puppeteers (Jerry Oberwager, 22; Mary Wallace, 22; and Harriet Holtzman, 23), a traveling puppet theater "inspired by rural education campaigns of post revolutionary Mexico". One of their shows coincided with a strike by dairy farmers. The group reprised its act in October in New York City. An article in the October 2, 1939, Daily Worker reported on the Puppeteers' six week tour this way:

During the entire trip the group never ate once in a restaurant. They slept out at night under the stars and cooked their own meals in the open, very often they were the guests of farmers. At rural affairs and union meetings, the farm women would bring "suppers" and would vie with each other to see who could feed the troupe most, and after the affair the farmers would have earnest discussions about who would have the honor of taking them home for the night. "They fed us too well", the girls reported. "And we could live the entire winter just by taking advantage of all the offers to spend a week on the farm". In the farmers' homes they talked about politics and the farmers' problems, about antisemitism and Unionism, about war and peace and social security—"and always", the puppeteers report, "the farmers wanted to know what can be done to create a stronger unity between themselves and city workers". They felt the need of this more strongly than ever before, and the support of the CIO in their milk strike has given them a new understanding and a new respect for the power that lies in solidarity. One summer has convinced us that a minimum of organized effort on the part of city organizations—unions, consumers' bodies, the American Labor Party and similar groups—can not only reach the farmers but weld them into a pretty solid front with city folks that will be one of the best guarantees for progress. That fall, Seeger took a job in Washington, D. C., assisting Alan Lomax, a friend of his father's, at the Archive of American Folk Song of the Library of Congress. Seeger's job was to help Lomax sift through commercial "race" and "hillbilly" music and select recordings that best represented American folk music, a project funded by the music division of the Pan American Union (later the Organization of American States), of whose music division his father, Charles Seeger, was head (1938–1953). Lomax also encouraged Seeger's folk singing vocation, and Seeger was soon appearing as a regular performer on Alan Lomax and Nicholas Ray's weekly Columbia Broadcasting show Back Where I Come From (1940–41) alongside Josh White, Burl Ives, Lead Belly, and Woody Guthrie (whom he had first met at Will Geer's Grapes of Wrath benefit concert for migrant workers on March 3, 1940). Back Where I Come From was unique in having a racially integrated cast. The show was a success, but was not picked up by commercial sponsors for nationwide broadcasting because of its integrated cast. During the war, Seeger also performed on nationwide radio broadcasts by Norman Corwin. From 1942 to 1945, Seeger served in the Army, as an Entertainment Specialist. In 1949, Seeger worked as the vocal instructor for the progressive City and Country School in Greenwich Village, New York.

Песни о гражданской войне в Испании

Сигер был страстным сторонником республиканских сил в Гражданской войне в Испании. В 1943 году вместе с Томом Глейзером, Бесс и Болдуином Хоуэсом он записал альбом из 78-оборотных пластинок под названием Songs of the Lincoln Battalion на лейбле Stinson Мо Аша. В альбом вошли такие песни, как "В Испании есть долина, называемая Харама" и "Viva la Quince Brigada". В 1960 году эта коллекция была переиздана Мо Ашем в качестве одной стороны альбома Folkways под названием Songs of the Lincoln and International Brigades. На другой стороне был переиздан легендарный альбом "Шесть песен за демократию" (первоначально записанный в Барселоне в 1938 году во время бомбардировок), исполненный Эрнстом Бушем и хором членов батальона Тельмана, состоящего из добровольцев из Германии. В состав альбома вошли песни: "Moorsoldaten" ("Солдаты торфяников", написанные политическими заключенными немецких концентрационных лагерей); "Die Thaelmann Kolonne", "Hans Beimler", "Das Lied von der Einheitsfront" ("Песня объединенного фронта" Ханса Эйслера и Бертольта Брехта), "Lied der Internationalen Brigaden" ("Песня интернациональных бригад") и "Los cuatro generales" ("Четыре генерала", известные на английском как "Четыре генерала-мятежника").

Групповые записи

Как самоописанный "разделенный тенор" (между тенором и контртенором), Пит Сигер был одним из основателей двух весьма влиятельных фолк-групп: Almanac Singers и The Weavers. Альманах-певцы, которую Сигер основал в 1941 году вместе с Миллардом Лэмпеллом и певцом и активистом из Арканзаса Ли Хейсом, была тематической группой, задуманной как "поющая газета", продвигающая движение за создание промышленных профсоюзов, расовое и религиозное равенство и другие прогрессивные идеи. В её состав в разное время входили: Вуди Гатри, Бесс Ломакс Хоуз, Сис Каннингем, Джош Уайт и Сэм Гэри. Будучи противоречивой фигурой в "Альманахе", 21-летний Сигер выступал под псевдонимом "Пит Бауэрс", чтобы не навредить карьере своего отца, работавшего в правительстве. В 1950 году "Альманах" был возрожден как The Weavers, названный в честь пьесы 1892 года Герхарта Гауптмана о забастовке рабочих (в которой звучали строки: "Мы больше этого не потерпим, что бы ни случилось!"). Они проводили благотворительные концерты для бастующих, исполняя песни, такие как "Talking Union", о борьбе за создание профсоюзов среди промышленных рабочих, например, шахтеров и автомобилестроителей. Помимо Пита Сигера (выступавшего под своим именем), в состав The Weavers входили Ли Хейс, один из основателей "Альманаха", Ронни Гилберт и Фред Хеллерман; позже Фрэнк Гамильтон, Эрик Дарлинг и Берни Краузе поочередно заменяли Сигера. В атмосфере "красной угрозы" 1950-х годов репертуар The Weavers должен был быть менее явно политизированным, чем у "Альманаха", а их прогрессивные идеи выражались косвенным языком, что, возможно, делало их еще более сильными. The Weavers иногда выступали в смокингах (в отличие от "Альманаха", одевавшегося неформально), а их менеджеры отказывались разрешать им выступать на политических мероприятиях. Серия крупных хитов The Weavers началась с "On Top of Old Smoky" и аранжировки знаменитого вальса Лид Белли "Goodnight, Irene", которая возглавляла чарты 13 недель в 1950 году и была перепета многими другими поп-исполнителями. На обратной стороне пластинки с "Irene" была записана израильская песня "Tzena, Tzena, Tzena". Хотя информатор Данауэя описывает старинный, монотонный стиль игры, подразумевается, что Сигер сделал его более приемлемым для широкой публики, упростив некоторые его перкуссионные элементы, при этом, вероятно, сохранив характерное энергичное ритмическое звучание, присущее этому стилю. С конца 1950-х годов Сигер также аккомпанировал себе на 12-струнной гитаре – инструменте мексиканского происхождения, который ассоциировался с Лид Белли, называвшим себя "королем 12-струнной гитары". Фирменные гитары Сигера имели треугольное звуковое отверстие. Он объединил длинный мензурный лад (около 28 дюймов) и технику использования каподастра, которые он предпочитал при игре на банджо, с вариантом строя Drop D (DADGBE), пониженным на два целых тона с использованием очень толстых струн, на которых он играл медиатором для большого пальца и пальцевыми медиаторами.

As a self described "split tenor" (between a tenor and a countertenor), Pete Seeger was a founding member of two highly influential folk groups: the Almanac Singers and the Weavers. The Almanac Singers, which Seeger co founded in 1941 with Millard Lampell and Arkansas singer and activist Lee Hays, was a topical group, designed to function as a singing newspaper promoting the industrial unionization movement, racial and religious inclusion, and other progressive causes. Its personnel included, at various times: Woody Guthrie, Bess Lomax Hawes, Sis Cunningham, Josh White, and Sam Gary. As a controversial Almanac singer, the 21 year old Seeger performed under the stage name "Pete Bowers" to avoid compromising his father's government career. In 1950, the Almanacs were reconstituted as the Weavers, named after the title of an 1892 play by Gerhart Hauptmann, about a workers' strike (which contained the lines "We'll stand it no more, come what may!"). They did benefits for strikers, at which they sang songs such as "Talking Union", about the struggles for unionisation of industrial workers such as miners and automobile workers. Besides Pete Seeger (performing under his own name), members of the Weavers included charter Almanac member Lee Hays, Ronnie Gilbert, and Fred Hellerman; later Frank Hamilton, Erik Darling, and Bernie Krause serially took Seeger's place. In the atmosphere of the 1950s red scare, the Weavers' repertoire had to be less overtly topical than that of the Almanacs had been, and its progressive message was couched in indirect language—arguably rendering it even more powerful. The Weavers on occasion performed in tuxedos (unlike the Almanacs, who had dressed informally) and their managers refused to let them perform at political venues. The Weavers' string of major hits began with "On Top of Old Smoky" and an arrangement of Lead Belly's signature waltz, "Goodnight, Irene", which topped the charts for 13 weeks in 1950 and was covered by many other pop singers. On the flip side of "Irene" was the Israeli song "Tzena, Tzena, Tzena". Although what Dunaway's informant describes is the age old droned frailing style, the implication is that Seeger made this more acceptable to mass audiences by omitting some of its percussive complexities, while presumably still preserving the characteristic driving rhythmic quality associated with the style. From the late 1950s on, Seeger also accompanied himself on the 12 string guitar, an instrument of Mexican origin that had been associated with Lead Belly, who had styled himself "the King of the 12 String Guitar". Seeger's distinctive custom made guitars had a triangular soundhole. He combined the long scale length (approximately 28") and capo to key techniques that he favored on the banjo with a variant of drop D (DADGBE) tuning, tuned two whole steps down with very heavy strings, which he played with thumb and finger picks.

Интерес к steelpan

В 1956 году тогдашний "Питер" Сигер (см. титры фильма) и его жена Тоши отправились в Порт-оф-Спейн, Тринидад, чтобы узнать больше о стальном барабане, который также называют "стальной тарелкой" или "пин-понгом". Они разыскали местного руководителя паньярда, Исайю, и приступили к съемке процесса изготовления, настройки и игры на тогдашнем новом национальном инструменте Тринидада и Тобаго. Он стремился привнести уникальное звучание стального барабана в американскую народную музыку.

Эпоха Маккарти

В 1950-х годах, и действительно последовательно на протяжении всей своей жизни, Сигер продолжал поддерживать гражданские и трудовые права, расовое равенство, международное взаимопонимание и антимилитаризм (все это было характерно для кампании Уоллеса), и он продолжал верить, что песни могут помочь людям достичь этих целей. Однако, с всё новыми и новыми разоблачениями злодеяний Иосифа Сталина и Венгерской революции 1956 года, он всё больше разочаровывался в советском социализме. Он покинул КППСА в 1949 году, но остался дружить с некоторыми, кто этого не сделал, хотя и спорил с ними по этому поводу. 18 августа 1955 года Сигер был вызван для дачи показаний перед Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности (HUAC). Единственный среди многих свидетелей после осуждения и заключения в тюрьму «Голливудской десятки» в 1950 году за неуважение к Конгрессу, Сигер отказался ссылаться на Пятую поправку (которая позволила бы ему избежать самооговора) и вместо этого, как и «Голливудская десятка», отказался называть личные и политические связи, мотивируя это тем, что это нарушило бы его права, гарантированные Первой поправкой: «Я не намерен отвечать ни на один вопрос относительно моих связей, моих философских или религиозных убеждений, моих политических взглядов или того, как я голосовал на каких-либо выборах, или любых других личных дел. Я считаю, что это совершенно неуместные вопросы для любого американца, особенно задаваемые под таким давлением». Отказ Сигера отвечать на вопросы, которые, по его мнению, нарушали его фундаментальные конституционные права, привёл 26 марта 1957 года к предъявлению ему обвинения в неуважении к Конгрессу; в течение нескольких лет он был обязан информировать федеральное правительство о своём местонахождении каждый раз, когда покидал Южный округ Нью-Йорка. В марте 1961 года он был признан виновным в судебном процессе по обвинению в неуважении к Конгрессу и приговорён к десяти однолетним срокам тюремного заключения (которые должны были быть отбыты одновременно), но в мае 1962 года апелляционный суд признал обвинительное заключение недействительным и отменил приговор. В 1960 году школьный совет Сан-Диего сообщил ему, что он не сможет выступить с запланированным концертом в средней школе, если не подпишет клятву о том, что концерт не будет использован для продвижения коммунистической идеологии или свержения правительства. Сигер отказался, и Американский союз гражданских свобод добился судебного запрета против школьного округа, что позволило концерту состояться по расписанию. Почти через 50 лет, в феврале 2009 года, школьный округ Сан-Диего официально принёс Сигеру извинения за действия своих предшественников.

In the 1950s, and indeed consistently throughout his life, Seeger continued his support of civil and labor rights, racial equality, international understanding, and anti militarism (all of which had characterized the Wallace campaign), and he continued to believe that songs could help people achieve these goals. However, with the ever growing revelations of Joseph Stalin's atrocities and the Hungarian Revolution of 1956, he became increasingly disillusioned with Soviet Socialism. He left the CPUSA in 1949, but remained friends with some who did not leave it, although he argued with them about it. On August 18, 1955, Seeger was subpoenaed to testify before the House Un American Activities Committee (HUAC). Alone among the many witnesses after the 1950 conviction and imprisonment of the Hollywood Ten for contempt of Congress, Seeger refused to plead the Fifth Amendment (which would have asserted that his testimony might be self incriminating) and instead, as the Hollywood Ten had done, refused to name personal and political associations on the grounds that this would violate his First Amendment rights: "I am not going to answer any questions as to my association, my philosophical or religious beliefs or my political beliefs, or how I voted in any election, or any of these private affairs. I think these are very improper questions for any American to be asked, especially under such compulsion as this." Seeger's refusal to answer questions that he believed violated his fundamental constitutional rights led to a March 26, 1957, indictment for contempt of Congress; for some years, he had to keep the federal government apprised of where he was going any time he left the Southern District of New York. He was convicted in a jury trial of contempt of Congress in March 1961, and sentenced to ten one year terms in jail (to be served simultaneously), but in May 1962, an appeals court ruled the indictment to be flawed and overturned his conviction. In 1960, the San Diego school board told him that he could not play a scheduled concert at a high school unless he signed an oath pledging that the concert would not be used to promote a communist agenda or an overthrow of the government. Seeger refused, and the American Civil Liberties Union obtained an injunction against the school district, allowing the concert to go on as scheduled. Almost 50 years later, in February 2009, the San Diego School District officially extended an apology to Seeger for the actions of its predecessors.

Возрождение народной музыки

Чтобы заработать деньги в период "чёрного списка" в конце 1950-х и начале 1960-х годов, Сигер работал учителем музыки в школах и летних лагерях, а также гастролировал по университетским городкам. Он также записывал до пяти альбомов в год для лейбла Moe Asch's Folkways Records. По мере того, как движение за ядерное разоружение набирало силу в конце 1950-х и начале 1960-х годов, антивоенные песни Сигера, такие как "Куда ушли все цветы?" (в соавторстве с Джо Хикерсоном), "Повернись! Повернись! Повернись!", адаптированная из Книги Екклесиаста, и "Колокола Раймни" валлийского поэта Идриса Дэвиса (1957), получили широкое распространение. Сигер первым сделал студийную запись песни "Last Night I Had the Strangest Dream" в 1956 году. Сигер также был тесно связан с движением за гражданские права и в 1963 году помог организовать знаковый концерт в Карнеги-холле с участием молодых исполнителей Freedom Singers, в качестве благотворительного мероприятия в поддержку народной школы Highlander в Теннесси. Это событие и Марш на Вашингтон за работу и свободу, организованный Мартином Лютером Кингом-младшим в августе того же года, сделали гимн гражданских прав "Мы победим" известным широкой аудитории. Он пел её во время 50-мильного марша из Сельмы в Монтгомери, штат Алабама, вместе с тысячей других участников. К этому времени Сигер был видной фигурой в фолк-возрождении 1960-х годов, центром которого был Гринвич-Виллидж, как давний автор колонки в журнале Sing Out!, преемнике "People's Songs Bulletin", и как основатель актуального журнала Broadside. Чтобы описать новое поколение политически активных фолк-певцов, он придумал фразу "Дети Вуди", ссылаясь на своего соратника и спутника в путешествиях Вуди Гатри, который к тому времени стал легендарной фигурой. Это движение городского фолк-возрождения, продолжение активистской традиции 1930-х и 1940-х годов и традиций "People's Songs", использовало адаптации традиционных мелодий и текстов для достижения социальных изменений, практика, восходящая к "Маленькой красной песенке" Промышленных рабочих мира (Wobblies), составленной шведским организатором профсоюза Джо Хиллом (1879–1915) (эта "Маленькая красная песенка" была любимой у Вуди Гатри, который всегда носил её с собой). В 1963 году Сигер совершил тур по Австралии. Его сингл "Little Boxes", написанный Малвиной Рейнольдс, возглавил национальный чарт Top 40. Этот тур вызвал фолк-бум по всей стране в то время, когда популярные музыкальные вкусы, после убийства Кеннеди, конкурировали между фолком, увлечением серфингом и британским рок-бумом, подарившим миру The Beatles и The Rolling Stones, среди других. По всей стране стали открываться фолк-клубы, фолк-исполнители принимались в известных заведениях, австралийские исполнители, поющие австралийские фолк-песни – многие из которых были написаны ими самими, – выступали на концертах и фестивалях, на телевидении и на записях, а зарубежным исполнителям предлагалось гастролировать по Австралии. Длительный телевизионный "чёрный список" Сигера начал отменяться в середине 1960-х годов, когда он стал ведущим региональной образовательной телевизионной программы фолк-музыки "Rainbow Quest". Среди его гостей были Джонни Кэш, Джун Картер, преподобный Гэри Дэвис, Миссисипи Джон Херт, Док Уотсон, братья Стэнли, Элизабет Коттен, Патрик Скай, Баффи Сент-Мари, Том Пакстон, Джуди Коллинз, Хеди Уэст, Донован, братья Клэнси, Ричард Фаринья и Мими Фаринья, Сонни Терри и Брауни МакГи, Mamou Cajun Band, Бернис Джонсон Рейгон, семья Бирс, Роско Холкомб, Малвина Рейнольдс, Соня Малкин и Шон Филлипс. Тридцать девять

To earn money during the blacklist period of the late 1950s and early 1960s, Seeger worked gigs as a music teacher in schools and summer camps, and traveled the college campus circuit. He also recorded as many as five albums a year for Moe Asch's Folkways Records label. As the nuclear disarmament movement picked up steam in the late 1950s and early 1960s, Seeger's anti war songs, such as "Where Have All the Flowers Gone?" (co written with Joe Hickerson), "Turn! Turn! Turn!" adapted from the Book of Ecclesiastes, and "The Bells of Rhymney" by the Welsh poet Idris Davies (1957), gained wide currency. Seeger was the first person to make a studio recording of "Last Night I Had the Strangest Dream" in 1956. Seeger also was closely associated with the Civil Rights Movement and in 1963 helped organize a landmark Carnegie Hall concert, featuring the youthful Freedom Singers, as a benefit for the Highlander Folk School in Tennessee. This event, and Martin Luther King Jr.'s March on Washington for Jobs and Freedom in August of that same year, brought the civil rights anthem "We Shall Overcome" to wide audiences. He sang it on the 50 mile walk from Selma to Montgomery, Alabama, along with 1,000 other marchers. By this time, Seeger was a senior figure in the 1960s folk revival centered in Greenwich Village, as a longtime columnist in Sing Out!, the successor to the People's Songs Bulletin, and as a founder of the topical Broadside magazine. To describe the new crop of politically committed folk singers, he coined the phrase "Woody's children", alluding to his associate and traveling companion, Woody Guthrie, who by this time had become a legendary figure. This urban folk revival movement, a continuation of the activist tradition of the 1930s and 1940s and of People's Songs, used adaptations of traditional tunes and lyrics to effect social change, a practice that goes back to the Industrial Workers of the World or Wobblies' Little Red Song Book, compiled by Swedish born union organizer Joe Hill (1879–1915) (the Little Red Song Book had been a favorite of Woody Guthrie, who was known to carry it around). Seeger toured Australia in 1963. His single "Little Boxes", written by Malvina Reynolds, was number one in the nation's Top 40. That tour sparked a folk boom throughout the country at a time when popular music tastes, post–Kennedy assassination, competed between folk, the surfing craze, and the British rock boom that gave the world the Beatles and The Rolling Stones, among others. Folk clubs sprang up all over the nation; folk performers were accepted in established venues; Australian performers singing Australian folk songs—many of their own composing—emerged in concerts and festivals, on television, and on recordings; and overseas performers were encouraged to tour Australia. The long television blacklist of Seeger began to end in the mid 1960s when he hosted a regionally broadcast educational folk music television show, Rainbow Quest. Among his guests were Johnny Cash, June Carter, Reverend Gary Davis, Mississippi John Hurt, Doc Watson, the Stanley Brothers, Elizabeth Cotten, Patrick Sky, Buffy Sainte Marie, Tom Paxton, Judy Collins, Hedy West, Donovan, The Clancy Brothers, Richard Fariña and Mimi Fariña, Sonny Terry and Brownie McGhee, Mamou Cajun Band, Bernice Johnson Reagon, the Beers Family, Roscoe Holcomb, Malvina Reynolds, Sonia Malkine, and Shawn Phillips. Thirty nine

В ноябре 1976 года Сигер написал и записал антисмертную песню "Делберт Тиббс", о заключенном в камере смертников Делберте Тиббсе, который впоследствии был оправдан. Сигер написал музыку и выбрал слова из стихотворений, написанных Тиббсом. Сигер также поддерживал движение еврейских лагерей. Он много раз приезжал в летний лагерь Surprise Lake в Колд Спринг, штат Нью-Йорк. Он пел и вдохновлял бесчисленное количество воспитанников лагеря.

Пит Сигер и Боб Дилан

Пит Сигер был одним из первых сторонников Боба Дилана; он убедил A&R-менеджера Джона Хэммонда спродюсировать первый альбом Дилана на Columbia и пригласил его выступить на Ньюпортском фолк-фестивале, членом совета директоров которого был Сигер. Широко распространена история о том, что Сигер был настолько возмущен чрезвычайно громким усиленным звуком, который Дилан, поддержанный участниками Butterfield Blues Band, принес на Ньюпортский фолк-фестиваль 1965 года, что угрожал отключить оборудование. Существует множество версий произошедшего, некоторые из них – плод фантазии. Известно точно, что напряжение было велико между менеджером Дилана Альбертом Гроссманом и членами совета директоров фестиваля (в который, помимо Сигера, входили Теодор Бикел, Брюс Джексон, Алан Ломакс, ведущий фестиваля Питер Яроу и Джордж Вайн) из-за расписания выступлений и других вопросов. За два дня до этого произошла потасовка и короткий обмен ударами между Гроссманом и Аланом Ломаксом, и совет директоров на экстренном заседании проголосовал за запрет Гроссману посещать территорию фестиваля, но отказался от этой идеи, когда Джордж Вайн указал на то, что Гроссман также представлял интересы популярных исполнителей Одетты и дуэта Peter, Paul and Mary. Сигера часто изображали как фолк-"пуриста", одного из главных противников "электрического" звучания Дилана, но, отвечая в 2001 году на вопрос о том, как он вспоминает свои "возражения" к электрическому стилю, он сказал:

"Я не мог разобрать слова. Я хотел слышать слова. Это была отличная песня, "Maggie's Farm", но звук был искажен. Я подбежал к звукорежиссеру и закричал: "Настрой звук так, чтобы были слышны слова!" Он в ответ крикнул: "Они хотят именно такой звук". Я сказал: "К черту, если бы у меня был топор, я бы перерубил кабель прямо сейчас". Но я был неправ. Я был ведущим, и мог сказать той части публики, которая освистывала Боба: "Вы же не освистывали Howlin' Wolf вчера. Он тоже играл с электрогитарой!" Хотя я по-прежнему предпочитаю слушать Дилана в акустическом исполнении, некоторые его электрические песни просто великолепны. Электрическая музыка – это язык второй половины двадцатого века, если использовать старый термин моего отца."

Эпоха Вьетнамской войны и после

Долгое время выступая против гонки вооружений и войны во Вьетнаме, Сигер сатирически атаковал тогдашнего президента Линдона Джонсона своей записью 1966 года на альбоме Dangerous Songs! ?, детской песней Лена Чендлера «Фасоль в ушах». Помимо текста Чендлера, Сигер утверждал, что «маленький сын миссис Джей, Альби» тоже имел «фасоль в ушах», что, как подразумевается в тексте, не позволяет человеку слышать то, что ему говорят. Для тех, кто выступал против продолжения войны во Вьетнаме, эта фраза намекала на то, что «Алби Джей» – вольное произношение прозвища Джонсона «LBJ» – не прислушивался к антивоенным протестам, поскольку у него тоже были «бобы в ушах». В 1966 году Сигер и Малвина Рейнольдс приняли участие в экологическом активизме. Альбом God Bless the Grass был выпущен в январе того же года и стал первым альбомом в истории, полностью посвященным песням об экологических проблемах. Их политические взгляды формировались теми же идеологиями национализма, популизма и критики крупного бизнеса. Сигер привлек более широкое внимание, начиная с 1967 года, благодаря своей песне «Waist Deep in the Big Muddy» о капитане, которого в тексте песни называют «большим дураком», утонувшем во время руководства взводом на маневрах в Луизиане во время Второй мировой войны. С текстом о взводе, которого невежественный капитан ведет в опасность, антивоенный посыл песни был очевиден – строка «большой дурак сказал двигаться вперед» повторялась несколько раз. В ходе споров с руководством CBS о том, соответствовал ли политический вес песни обычно легкому развлекательному характеру «Комедийного часа братьев Смотерс», заключительные строки звучали так: «Каждый раз, когда я читаю газету / эти старые чувства возвращаются / Мы по пояс в Большой Грязи, и большой дурак говорит двигаться дальше». Текст песни можно было интерпретировать как аллегорию, где Джонсон – это «большой дурак», а война во Вьетнаме – предсказуемая опасность. Хотя выступление было вырезано из сентябрьского шоу 1967 года, после широкой огласки оно было показано, когда Сигер снова появился в шоу братьев Смотерс 25 февраля 1968 года. 15 ноября 1969 года на марше протеста против войны во Вьетнаме в Вашингтоне, округ Колумбия, Сигер возглавил 500 000 протестующих в исполнении песни Джона Леннона «Give Peace a Chance», собравшихся напротив Белого дома. Голос Сигера разносился над толпой, вставляя фразы вроде «Слушаешь, Никсон?» между припевами протестующих, поющих: «Все, что мы говорим, – дайте миру шанс». Вдохновленный Вуди Гатри, чья гитара была надписана «Эта машина убивает фашистов», на банжо Сигера был нанесен девиз «Эта машина окружает ненависть и заставляет ее сдаться». В документальном фильме «Сила песни» Сигер упоминает, что он и его семья посетили Северный Вьетнам в 1972 году. Будучи сторонником прогрессивных профсоюзов, Сигер поддержал Эда Садловски в его стремлении стать президентом Объединенного профсоюза металлургов Америки. В 1977 году Сигер выступил на благотворительном мероприятии в Гоместеде, штат Пенсильвания. В 1978 году Сигер присоединился к американской певице фолк, блюз и джаз Барбаре Дэн на митинге в Нью-Йорке в поддержку бастующих шахтеров. Он также был хедлайнером благотворительного концерта вместе с исполнительницей блюграсса Хейзел Диккенс в поддержку бастующих шахтеров из Стернса, штат Кентукки, в аудитории Лиснера в Вашингтоне, округ Колумбия, 8 июня 1979 года. В 1980 году Пит Сигер выступил в Кембридже, штат Массачусетс. Выступление позже было выпущено Smithsonian Folkways в виде альбома Singalong Sanders Theater, 1980.

A longstanding opponent of the arms race and of the Vietnam War, Seeger satirically attacked then President Lyndon Johnson with his 1966 recording, on the album Dangerous Songs! ?, of Len Chandler's children's song "Beans in My Ears". Beyond Chandler's lyrics, Seeger said that "Mrs. Jay's little son Alby" had "beans in his ears", which, as the lyrics imply, ensures that a person does not hear what is said to them. To those opposed to continuing the Vietnam War, the phrase implied that "Alby Jay", a loose pronunciation of Johnson's nickname "LBJ", did not listen to anti war protests as he too had "beans in his ears". During 1966, Seeger and Malvina Reynolds took part in environmental activism. The album God Bless the Grass was released in January of that year and became the first album in history wholly dedicated to songs about environmental issues. Their politics were informed by the same ideologies of nationalism, populism, and criticism of big business. Seeger attracted wider attention starting in 1967 with his song "Waist Deep in the Big Muddy", about a captain—referred to in the lyrics as "the big fool"—who drowned while leading a platoon on maneuvers in Louisiana during World War II. With its lyrics about a platoon being led into danger by an ignorant captain, the song's anti war message was obvious—the line "the big fool said to push on" is repeated several times. In the face of arguments with the management of CBS about whether the song's political weight was in keeping with the usually light hearted entertainment of the Smothers Brothers Comedy Hour, the final lines were "Every time I read the paper/those old feelings come on/We are waist deep in the Big Muddy and the big fool says to push on." The lyrics could be interpreted as an allegory of Johnson as the "big fool" and the Vietnam War as the foreseeable danger. Although the performance was cut from the September 1967 show, after wide publicity, it was broadcast when Seeger appeared again on the Smothers' Brothers show on February 25, 1968. At the November 15, 1969, Vietnam Moratorium March on Washington, DC, Seeger led 500,000 protesters in singing John Lennon's song "Give Peace a Chance" as they rallied across from the White House. Seeger's voice carried over the crowd, interspersing phrases like "Are you listening, Nixon?" between the choruses of protesters singing, "All we are saying is give peace a chance." Inspired by Woody Guthrie, whose guitar was labeled "This machine kills fascists",photo Seeger's banjo was emblazoned with the motto "This Machine Surrounds Hate and Forces It to Surrender." In the documentary film The Power of Song, Seeger mentions that he and his family visited North Vietnam in 1972. Being a supporter of progressive labor unions, Seeger had supported Ed Sadlowski in his bid for the presidency of the United Steelworkers of America. In 1977, Seeger appeared at a fundraiser in Homestead, Pennsylvania. In 1978, Seeger joined American folk, blues, and jazz singer Barbara Dane at a rally in New York for striking coal miners. He also headlined a benefit concert—with bluegrass artist Hazel Dickens—for the striking coal miners of Stearns, Kentucky, at the Lisner Auditorium in Washington, D. C., on June 8, 1979. In 1980, Pete Seeger performed in Cambridge, Massachusetts. The performance was later released by Smithsonian Folkways as the album Singalong Sanders Theater, 1980.

Шлюп на реке Гудзон, Кливвотер

В 1966 году Сигер и его жена Тоши основали Hudson River Sloop Clearwater – некоммерческую организацию, базирующуюся в городе Покипси, штат Нью-Йорк, целью которой была защита реки Гудзон и прилегающих водно-болотных угодий и водных путей посредством активной деятельности и просвещения общественности. Для реализации этой экологической миссии был построен плавучий символ – шлюп "Клиарвотер", и начался ежегодный музыкально-экологический фестиваль, известный сегодня как Great Hudson River Revival (Великое возрождение реки Гудзон).

Поздние работы

Сигер появляется в документальном фильме 1997 года "Акт совести", снятом в период с 1988 по 1995 год. В фильме Сигер присоединяется к группе демонстрантов, протестующих в поддержку Рэнди Келера и Бетси Корнер, уклонявшихся от уплаты налогов на войну, чей дом был конфискован Службой внутренних доходов (IRS) после того, как пара открыто отказалась платить федеральные подоходные налоги в знак протеста против войны и военных расходов. 16 марта 2007 года Пит Сигер, его сестра Пегги, братья Майк и Джон, жена Тоши и другие члены семьи выступили на симпозиуме и концерте, спонсированных Американским центром фольклора в честь семьи Сигеров, который состоялся в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, где Пит Сигер работал в Архиве американской народной песни 67 лет назад. В сентябре 2008 года Appleseed Recordings выпустила альбом "At 89" – первый студийный альбом Сигера за 12 лет. 29 сентября 2008 года 89-летний певец-активист, ранее запрещенный на коммерческом телевидении, выступил с редким появлением на национальном телевидении в программе "Late Show with David Letterman", исполнив песню "Take It From Dr. King". 18 января 2009 года Сигер и его внук Тао Родригес Сигер вместе с Брюсом Спрингстином и публикой исполнили песню Вуди Гатри "This Land Is Your Land" в финале инаугурационного концерта Барака Обамы в Вашингтоне. Выступление было примечательно включением двух куплетов, редко исполняемых в этой песне: одного о табличке "Частная собственность", которую рассказчик радостно игнорирует, и другого, содержащего мимолетную ссылку на офис помощи в эпоху Великой депрессии. Однако заключительная строка первого куплета, "Эта земля создана для тебя и меня", была изменена на "Эта сторона создана для тебя и меня". На протяжении многих лет он использовал свою известность для поддержки многочисленных экологических организаций, включая Bayshore Center в Южном Джерси – дом высотного корабля Нью-Джерси, устричной шхуны A. J. Meerwald. Благотворительные концерты Сигера помогали собирать средства для этих организаций, чтобы они могли продолжать обучать и повышать осведомленность об экологических проблемах. 3 мая 2009 года на концерте Clearwater в Нью-Йорке, в Мэдисон-Сквер-Гарден, собрались десятки музыкантов, чтобы отпраздновать 90-летие Сигера (которое позже было показано по телевидению на PBS летом). Среди них были Дэйв Мэтьюс, Джон Мелленкамп, Билли Брэгг, Брюс Спрингстин, Том Морелло, Эрик Вайсберг, Ани ДиФранко и Роджер МакГинн, а также Джоан Баэз, Ричи Хэйвенс, Джоан Шенендоа, Р. Карлос Накай, Билл Миллер, Джозеф Файр Кроу, Марго Тандэрберд, Том Пакстон, Рэмблин Джек Эллиот и Арло Гатри. Кубинский певец и автор песен Сильвио Родригес также был приглашен, но его виза не была одобрена вовремя правительством Соединенных Штатов. В соответствии с давней поддержкой Сигером экологических проблем, доходы от мероприятия были направлены в Hudson River Sloop Clearwater – некоммерческую организацию, основанную Сигером в 1966 году для защиты и восстановления реки Гудзон. 90-летие Сигера также было отмечено в Колледже Стейтен-Айленда 4 мая. 19 сентября 2009 года Сигер впервые выступил на 52-м Монтерейском джазовом фестивале, что было особенно примечательно, поскольку фестиваль обычно не включает исполнителей фольклорной музыки. В 2010 году, все еще активный в возрасте 91 года, Сигер совместно написал и исполнил песню "God's Counting on Me, God's Counting on You" с Лорре Уайаттом, комментируя разлив нефти в Мексиканском заливе. Исполнение песни Сигером, Уайаттом и друзьями было записано и снято на борту шлюпа Clearwater в августе для сингла и видео, спродюсированных Ричардом Бароном и Мэтью Билли, выпущенных в день выборов, 6 ноября 2012 года. 21 октября 2011 года, в возрасте 92 лет, Пит Сигер принял участие в марше солидарности с движением "Захвати Уолл-стрит" до Колумбус-Серкла в Нью-Йорке. Марш начался с того, что Сигер и его коллеги-музыканты покинули Symphony Space (95-я улица и Бродвей), где они выступали в рамках благотворительного концерта в поддержку организации Clearwater. К тому времени, когда они достигли Колумбус-Серкла, вокруг Пита Сигера собрались тысячи людей, где он выступил со своим внуком Тао Родригесом Сигером, Арло Гатри, Дэвидом Амрамом и другими известными музыкантами. Мероприятие, продвигаемое под названием OccupyTheCircle, транслировалось в прямом эфире и было названо некоторыми "Маршем Пита Сигера". В январе 2012 года Сигер присоединился к Rivertown Kids, чтобы отдать дань уважения своему другу Бобу Дилану, исполнив песню Дилана "Forever Young" на альбоме Amnesty International "Chimes of Freedom". Эта песня, последний сингл Сигера, стала его единственным музыкальным видео, которое стало вирусным после его смерти два года спустя. 14 декабря 2012 года Сигер выступил вместе с Гарри Белафонте, Джексоном Брауном, Common и другими на концерте, призванном привлечь внимание к 37-летнему делу коренного американского активиста Леонарда Пелтьера. Концерт состоялся в Beacon Theatre в Нью-Йорке. 9 апреля 2013 года Hachette Audio Books выпустила аудиокнигу под названием "Pete Seeger: The Storm King; Stories, Narratives, Poems". Эта двухдисковая работа в жанре spoken word была задумана и спродюсирована известным перкуссионистом Джеффом Хейнсом и представляет собой рассказы Пита Сигера о своей жизни на фоне музыки, исполненной более чем 40 музыкантами разных жанров. Запуск аудиокниги состоялся 11 апреля 2013 года в Dia:Beacon перед восторженной аудиторией из около двухсот человек и включал в себя выступления многих музыкантов, участвовавших в проекте (включая Самита, Дар Уильямс, Дэйва Эггара и Ричи Стирнса из The Horse Flies и Натали Мерчант) под руководством продюсера и перкуссиониста Хейнса. 15 апреля 2013 года Sirius XM Book Radio представила концерт Dia:Beacon в качестве специального эпизода программы "Cover to Cover Live with Maggie Linton and Kim Alexander" под названием "Pete Seeger: The Storm King and Friends". 9 августа 2013 года, через месяц после смерти жены, Сигер находился в Нью-Йорке на 400-летней годовщине заключения Двухрядного вампумного договора между ирокезами и голландцами. В интервью, данном в тот день Democracy Now!, Сигер исполнил песню "I Come and Stand at Every Door", поскольку это также была 68-я годовщина бомбардировки Нагасаки. 21 сентября 2013 года Пит Сигер выступил на Farm Aid на Saratoga Performing Arts Center в Саратога-Спрингс, штат Нью-Йорк. Вместе с Вилли Нельсоном, Нилом Янгом, Джоном Мелленкампом и Дэйвом Мэтьюсом он исполнил песню "This Land Is Your Land", включив куплет, который, по его словам, он написал специально для концерта Farm Aid.

Seeger appears in the 1997 documentary film An Act of Conscience, which was filmed between 1988 and 1995. In the film, Seeger joins a group of demonstrators protesting in support of war tax resisters Randy Kehler and Betsy Corner, whose home was seized by the Internal Revenue Service (IRS) after the couple openly refused to pay their federal income taxes as a protest against war and military spending. On March 16, 2007, Pete Seeger, his sister Peggy, his brothers Mike and John, his wife Toshi, and other family members spoke and performed at a symposium and concert sponsored by the American Folklife Center in honor of the Seeger family, held at the Library of Congress in Washington, D. C., where Pete Seeger had been employed by the Archive of American Folk Song 67 years earlier. In September 2008, Appleseed Recordings released At 89, Seeger's first studio album in 12 years. On September 29, 2008, the 89 year old singer activist, once banned from commercial TV, made a rare national TV appearance on the Late Show with David Letterman, singing "Take It From Dr. King". On January 18, 2009, Seeger and his grandson Tao Rodríguez Seeger joined Bruce Springsteen and the crowd in singing the Woody Guthrie song "This Land Is Your Land" in the finale of Barack Obama's inaugural concert in Washington, D. C. The performance was noteworthy for the inclusion of two verses not often included in the song, one about a "private property" sign the narrator cheerfully ignores, and the other making a passing reference to a Depression era relief office. The former's final line, however, "This land was made for you and me", is modified to "That side was made for you and me". Over the years, he lent his fame to support numerous environmental organizations, including South Jersey's Bayshore Center, the home of New Jersey's tall ship, the oyster schooner A. J. Meerwald. Seeger's benefit concerts helped raise funds for groups so they could continue to educate and spread environmental awareness. On May 3, 2009, at the Clearwater Concert, dozens of musicians gathered in New York at Madison Square Garden to celebrate Seeger's 90th birthday (which was later televised on PBS during the summer), ranging from Dave Matthews, John Mellencamp, Billy Bragg, Bruce Springsteen, Tom Morello, Eric Weissberg, Ani DiFranco and Roger McGuinn to Joan Baez, Richie Havens, Joanne Shenandoah, R. Carlos Nakai, Bill Miller, Joseph Fire Crow, Margo Thunderbird, Tom Paxton, Ramblin' Jack Elliott, and Arlo Guthrie. Cuban singer songwriter Silvio Rodríguez was also invited to appear, but his visa was not approved in time by the United States government. Consistent with Seeger's longtime advocacy for environmental concerns, the proceeds from the event benefited the Hudson River Sloop Clearwater, a non profit organization founded by Seeger in 1966, to defend and restore the Hudson River. Seeger's 90th birthday was also celebrated at The College of Staten Island on May 4. On September 19, 2009, Seeger made his first appearance at the 52nd Monterey Jazz Festival, which was particularly notable because the festival does not normally feature folk artists. In 2010, still active at the age of 91, Seeger co wrote and performed the song "God's Counting on Me, God's Counting on You" with Lorre Wyatt, commenting on the Deepwater Horizon oil spill. A performance of the song by Seeger, Wyatt, and friends was recorded and filmed aboard the sloop Clearwater in August for a single and video produced by Richard Barone and Matthew Billy, released on election day, November 6, 2012. On October 21, 2011, at age 92, Pete Seeger was part of a solidarity march with Occupy Wall Street to Columbus Circle in New York City. The march began with Seeger and fellow musicians exiting Symphony Space (95th and Broadway), where they had performed as part of a benefit for Seeger's Clearwater organization. Thousands of people crowded Pete Seeger by the time they reached Columbus Circle, where he performed with his grandson, Tao Rodríguez Seeger, Arlo Guthrie, David Amram, and other celebrated musicians. The event, promoted under the name OccupyTheCircle, was livestreamed, and was dubbed by some "the Pete Seeger March". In January 2012, Seeger joined the Rivertown Kids in paying tribute to his friend Bob Dylan, performing Dylan's "Forever Young" on the Amnesty International album Chimes of Freedom. This song, Seeger's last single, marked Seeger's only music video, which went viral in the wake of his death two years later. On December 14, 2012, Seeger performed, along with Harry Belafonte, Jackson Browne, Common, and others, at a concert to bring awareness to the 37 year long ordeal of Native American activist Leonard Peltier. The concert was held at the Beacon Theatre in New York City. On April 9, 2013, Hachette Audio Books issued an audiobook entitled Pete Seeger: The Storm King; Stories, Narratives, Poems. This two CD spoken word work was conceived of and produced by noted percussionist Jeff Haynes and presents Pete Seeger telling the stories of his life against a background of music performed by more than 40 musicians of varied genres. The launch of the audiobook was held at the Dia:Beacon on April 11, 2013, to an enthusiastic audience of around two hundred people, and featured many of the musicians from the project (among them Samite, Dar Williams, Dave Eggar, and Richie Stearns of the Horse Flies and Natalie Merchant) performing live under the direction of producer and percussionist Haynes. April 15, 2013, Sirius XM Book Radio presented the Dia:Beacon concert as a special episode of Cover to Cover Live with Maggie Linton and Kim Alexander, entitled "Pete Seeger: The Storm King and Friends". On August 9, 2013, one month widowed, Seeger was in New York City for the 400 year commemoration of the Two Row Wampum Treaty between the Iroquois and the Dutch. On an interview he gave that day to Democracy Now!, Seeger sang "I Come and Stand at Every Door", as it was also the 68th anniversary of the bombing of Nagasaki. On September 21, 2013, Pete Seeger performed at Farm Aid at the Saratoga Performing Arts Center in Saratoga Springs, New York. Joined by Wille Nelson, Neil Young, John Mellencamp, and Dave Matthews, he sang "This Land Is Your Land", and included a verse he said he had written specifically for the Farm Aid concert.

Наследие

Ответ и реакция на смерть Сигера быстро потекли рекой. Президент Барак Обама отметил, что Сигера называли "американским камертоном" и что он верил в "силу песни" для достижения социальных перемен. "На протяжении многих лет Пит использовал свой голос и свой молоток, чтобы бороться за права рабочих и гражданские права, за мир во всем мире и сохранение окружающей среды, и он всегда приглашал нас подпевать. Мы всегда будем благодарны Питу Сигеру за то, что он напомнил нам о наших корнях и показал, к чему мы должны стремиться." Фолксингер и соратник-активист Билли Брэгг написал, что "Пит верил, что музыка может иметь значение. Не изменить мир – он никогда этого не утверждал, однажды он сказал, что если бы музыка могла изменить мир, он бы только ею и занимался, – но он верил, что, хотя у музыки нет самостоятельности, она обладает силой что-то изменить." Брюс Спрингстин, говоря о смерти Сигера, сказал: "Я потерял великого друга и великого героя прошлой ночью, Пита Сигера", после чего исполнил "We Shall Overcome" во время гастролей в Южной Африке.

Дань уважения

В 2009 году было сделано предложение назвать пешеходный мост над Гудзоном в его честь. Посмертное предложение о присвоении имени Сигера новому мосту, заменяющему Таппан-Зи, строящемуся над рекой Гудзон, поступило от главы местного муниципалитета. Шлюп Сигера, "Клирвотер", базируется в Биконе, штат Нью-Йорк, выше по течению от моста и часто ходит в Манхэттен, чтобы продолжать распространять идеи и музыку Сигера. Школа Oakwood Friends, расположенная в Покипси, штат Нью-Йорк, недалеко от дома Сигера, исполнила песню "Where Have All the Flowers Gone?" на одном из своих богослужений. В этом участвовали три учителя (игравшие на гитаре и певшие), а также студент-гармонист и студентка-вокалистка. В 2006 году тринадцать народных песен, популяризированных Питом Сигером, были переосмыслены Брюсом Спрингстином в его четырнадцатом студийном альбоме We Shall Overcome: The Seeger Sessions. В 2014 году Wepecket Island Records записала альбом в память о Пите Сигере под названием For Pete's Sake. В 2020 году Kronos Quartet выпустили Long Time Passing, альбом с новыми аранжировками музыки Пита Сигера, заказанный Фондом FreshGrass и выпущенный на Smithsonian Folkways. 21 июля 2022 года Почтовая служба США выпустила почтовую марку Пита Сигера "Forever". Марка основана на фотографии Сигера, играющего на банджо с длинным грифом, сделанной его сыном Дэниелом в начале 1960-х годов. Это памятная марка из серии "Музыкальные иконы" тиражом 22 000 000 экземпляров.

A proposal was made in 2009 to name the Walkway Over the Hudson in his honor. A posthumous suggestion that Seeger's name be applied to the replacement Tappan Zee Bridge being built over the Hudson River was made by a local town supervisor. Seeger's boat, the sloop Clearwater, is based at Beacon, New York, just upriver from the bridge and frequently sails down to Manhattan to continuing spreading Seeger's message and music. Oakwood Friends School, located in Poughkeepsie New York, not far from Seeger's home, performed "Where Have All the Flowers Gone?" at one of their worship meetings. The collaboration was with three teachers (playing guitar and vocals) as well as a student harmonica player and a student vocalist. A free five day memorial called Seeger Fest took place on July 17–21, 2014, featuring Judy Collins, Peter Yarrow, Harry Belafonte, Anti Flag, Michael Glabicki of Rusted Root, Steve Earle, Holly Near, Fred Hellerman, Guy Davis, DJ Logic, Paul Winter Consort, Dar Williams, DJ Kool Herc, The Rappers Delight Experience, Tiokasin Ghosthorse, David amram, Mike + Ruthy, Tom Chapin, James Maddock, The Chapin Sisters, Rebel Diaz, Sarah Lee Guthrie & Johnny Irion, Elizabeth Mitchell, Emma's Revolution, Toni Blackman, Kim & Reggie Harris, Magpie, Abrazos Orchestra, Nyraine, George Wein, The Vanaver Caravan, White Tiger Society, Lorre Wyatt, AKIR, Adira & Alana Amram, Aurora Barnes, The Owens Brothers, The Tony Lee Thomas Band, Jay Ungar & Molly Mason, New York City Labor Chorus, Roland Moussa, Roots Revelators, Kristen Graves, Bob Reid, Hudson River Sloop Singers, Walkabout Clearwater Chorus, Betty & The baby Boomers, Work O' The Weavers, Jacob Bernz * Sarah Armour, and Amanda Palmer. In 2006, thirteen folk music songs made popular by Pete Seeger were reinterpreted by Bruce Springsteen on his fourteenth studio album, We Shall Overcome: The Seeger Sessions. In 2014, Wepecket Island Records recorded a Pete Seeger tribute album called For Pete's Sake. In 2020, Kronos Quartet released Long Time Passing, an album of all new arrangements of Pete Seeger's music commissioned by the FreshGrass Foundation and released on Smithsonian Folkways. On July 21, 2022, the United States Postal Service issued a Pete Seeger "Forever" stamp. The stamp is based on a photograph of Seeger playing a long neck banjo, taken by Seeger's son Daniel some time in the early 1960s. It's a commemorative in the Music Icons series, with a print quantity of 22,000,000.