Введение
Субкультура, чьи ценности и нормы поведения отклоняются от общепринятых в обществе.
Контркультура – это культура, чьи ценности и нормы поведения существенно отличаются от основных ценностей общества, а иногда и диаметрально им противоположны. Контркультурное движение выражает этику и устремления определенной группы населения в конкретную историческую эпоху. Когда оппозиционные силы достигают критической массы, контркультуры могут спровоцировать значительные культурные изменения. Яркими примерами контркультур в западном мире являются левеллеры (1645–1650), богема (1850–1910), более фрагментарная контркультура поколения битников (1944–1964) и глобализованная контркультура 1960-х годов (1965–1973). Некоторые исследователи считают, что контркультура берет свое начало в работах Теодора Розака. Она приобрела широкую известность в средствах массовой информации на фоне социальной революции, охватившей Америку, Западную Европу, Японию, Австралию и Новую Зеландию в 1960-х годах. Ученые расходятся во мнениях относительно характеристик и специфики, которые они приписывают "контркультуре". "Основная" культура также трудно поддается определению, и во многом формируется и понимается в контрасте с контркультурой. Контркультура может противопоставляться массовой культуре (или "медиакультуре") или культуре и ценностям среднего класса. Контркультура часто рассматривается как проявление конфликта поколений и отвержение устаревших или взрослых ценностей. Контркультура может быть как явно политической, так и аполитичной. Как правило, она включает в себя критику или отвержение существующих влиятельных институтов, сопровождаемые надеждой на лучшую жизнь или новое общество. Она не поддерживает партийную политику или авторитаризм. Культурное развитие также может происходить под влиянием контркультуры. Ученые, такие как Джоанна Мартин и Карен Силь, рассматривают контркультуру и культурное развитие как "баланс, в котором некоторые ключевые ценности контркультуры должны представлять собой прямой вызов ключевым ценностям доминирующей культуры". Таким образом, преобладающая культура и контркультура должны сосуществовать в непростом симбиозе, занимая противоположные позиции по важным вопросам, имеющим существенное значение для каждой из них. Согласно этой теории, контркультура может приносить множество полезных функций преобладающей культуре, например, "определять границы между приемлемым и неприемлемым поведением и предоставлять безопасное пространство для развития инновационных идей". В конце 1960-х годов хиппи стали самой крупной и заметной контркультурной группой в Соединенных Штатах. По мнению Шейлы Уайтли, "недавние разработки в социологической теории усложняют и проблематизируют теории, разработанные в 1960-х годах, например, цифровые технологии, которые стимулируют новое понимание контркультуры". Энди Беннетт пишет, что "несмотря на теоретические аргументы, которые можно привести против социологической ценности контркультуры как значимого термина для классификации социальных действий, подобно субкультуре, этот термин продолжает жить как концепция в социальной и культурной теории, [чтобы] стать частью усвоенной, опосредованной памяти". Однако "это включало в себя не только утопию, но и антиутопию, и хотя фестивали, такие как те, что проходили в Монтерее и Вудстоке, могли казаться воплощением первого, смерти таких культовых фигур, как Брайан Джонс, Джимми Хендрикс, Джим Моррисон и Дженис Джоплин, нигилистический хаос в Алтамонте и зловещая фигура Чарльза Мэнсона бросают более мрачный свет на ее скрытые мотивы, напоминая нам о том, что "патологические проблемы [все еще] широко распространены в современном мире".
Медиа
Некоторые жанры стремятся бросить вызов обществу своим содержанием, которое призвано прямо подвергать сомнению культурные нормы и даже инициировать изменения, как правило, в направлении более современного мышления. Зачастую источники этих противоречий можно найти в искусстве, например, в работах Марселя Дюшана, чей "Фонтан" был задуман как "выверенная атака на самые базовые устои искусства" в 1917 году. Скандальные художники, такие как Бэнкси, в большинстве своих работ опираются на мейнстримные медиа и культуру, создавая произведения, которые обычно шокируют зрителей, заставляя их глубже задуматься о самой работе и лежащих в ее основе темах. Ярким примером служит Dismaland – крупнейший проект в духе "анархизма", организованный и представленный в виде экспозиции, включающей в себя множество работ, таких как "знаменитая тыквенная карета, запряженная лошадьми, из сказки про принцессу Диснея, [которая] воссоздает сцену гибели принцессы Дианы".
Музыка
Контркультура особенно заметна в музыке, в частности, из-за разделения жанров на те, что считаются приемлемыми и соответствующие существующему порядку, и те, что не соответствуют ему. Поскольку многие меньшинства уже рассматриваются как контркультурные, музыка, которую они создают, может отражать их социально-политическую реальность, а их музыкальная культура может быть воспринята как социальное выражение этой контркультуры. Это проявляется в дэнсхолле с концепцией басовых частот и басовой культуры, описанной Джулианом Анрикесом в "Sonic diaspora", где он утверждает, что для ямайского среднего класса "бас" означает "грубый, примитивный, неочищенный, вульгарный и даже животный", и ассоциируется с "нижним регистром, низкими частотами, основными низкими частотами и телесными резонансами, явно уступающими более высоким нотам", характерными для дэнсхолла. По словам Анрикеса, "басовая культура – это популярная, уличная культура, порожденная городским низом, выживающим почти исключительно вне формальной экономики". Тот факт, что музыка имеет низкую частоту и воспринимается как отражение низшей культуры, демонстрирует тесную связь между контркультурой и создаваемой музыкой. Несмотря на то, что музыку могут считать примитивной и контркультурной, она может пользоваться огромной популярностью, что видно на примере хип-хопа, который маркируется как жанр контркультуры, несмотря на то, что является одним из самых коммерчески успешных и популярных жанров.
Ассимиляция
Многие из этих художников, хотя когда-то считались табуированными, были восприняты культурой и больше не вызывают моральной паники, поскольку не затрагивают откровенно провокационные темы и не ставят под сомнение устоявшиеся культурные нормы. Вместо того чтобы быть источником опасений, они запускают едва заметные тренды, которые подхватывают другие художники и средства массовой информации.
Отлучение от тела
Основа для онлайн-бестелесности заключается в том, что, в отличие от телесного характера офлайн-взаимодействий, физическое бытие пользователя не имеет значения для его онлайн-взаимодействий. Однако для пользователей, чье физическое существование маргинализировано или сформировано контркультурой (например, гендерные идентичности, не соответствующие бинарной системе, этнические меньшинства, панк-культура/мода), их жизненный опыт формирует субъективность, которая проявляется и в их онлайн-взаимодействиях. Как выразился Шака МакГлоттен: «Плавность и игривость киберпространства и близость, которую оно предполагало, постоянно прерывались проявлением телесности».
Подлинность и эксперименты
Аргументы о том, что Интернет является платформой для подлинности и экспериментов, подчеркивают его роль в создании или усилении идентичности. Этот подход утверждает, что нормы нецифровой социальной жизни ограничивают возможности пользователей в полной мере выражать себя лично, в то время как онлайн-взаимодействие устраняет эти барьеры и позволяет им формировать новые идентичности. Одним из способов такого исследования является онлайн-“идентичностный туризм”, позволяющий пользователям присваивать себе идентичность без рисков, связанных с ее воплощением в реальной жизни. Критика этой формы экспериментирования заключается в том, что она создает у “туриста” ложное впечатление о понимании опыта и истории данной идентичности, даже если его онлайн-взаимодействия поверхностны. Более того, это особенно вредно, когда используется для обманного присвоения чужой идентичности с целью привлечения внимания цифровых сообществ контркультуры. Однако, особенно для контркультур, подвергающихся маргинализации или демонизации, экспериментирование может позволить пользователям принять идентичность, с которой они солидарны, но скрывают в реальной жизни из-за страха, и взаимодействовать с этой культурой.
Безместность
Последний подход рассматривает онлайн-коммуникацию как внепространственную, утверждая, что последствия географической удаленности нивелируются благодаря Интернету. Лингель утверждает, что этот подход технологически детерминирован, поскольку исходит из предположения, что отсутствие привязки к месту, обеспечиваемое доступом к технологиям, способно в одиночку преодолеть структурное неравенство. Более того, Марк Грэм отмечает, что устойчивость пространственных метафор при описании влияния Интернета на общество создает "дуалистическое представление о мире, разделенном на онлайн и офлайн, которое может деполитизировать и скрывать реальные и неравномерные отношения власти между различными группами людей". Принятие этой кажущейся деполитизации препятствует пониманию цифровых контркультур. Социокультурные иерархии власти в Интернете формируют основное течение, и без сопоставления с этим основным течением невозможно определить, что такое цифровая контркультура.
Примеры
Маргинализированные сообщества часто сталкиваются с трудностями в удовлетворении своих потребностей в основных средствах массовой информации. Джесса Лингель, доцент школы коммуникаций Анненберга, проводила полевые исследования примеров цифровой контркультуры в рамках своих исследований. В своей книге «Цифровые контркультуры и борьба за сообщество» она сосредоточилась на сообществе бруклинских драг-квин и их борьбе за более инклюзивный Facebook, способный удовлетворить их специфические потребности в использовании социальных сетей. В драг-культуре существует множество праздников и фестивалей, таких как Хэллоуин, Новый год и Бушвиг, которые они отмечают в яркой квир-ночной жизни. Используя платформы социальных сетей, такие как Facebook, для публикации и записи своих культурных мероприятий, сообщество драг-квин заметило значительный разрыв между своим «более квирным и контркультурным сообществом драг-квин» и заявленным глобальным сообществом Facebook. Этот разрыв еще больше проявился в 2015 году, когда Facebook изменил политику с требования «настоящего имени» на «подлинное имя», в результате чего сотни аккаунтов драг-квин были заблокированы и закрыты, поскольку они не были зарегистрированы под своими юридическими именами. Сообщества с «квир-культурой» и «маргинализированными потребностями» продолжают бороться за удовлетворение своих потребностей в социальных сетях, сохраняя при этом свою контркультурную идентичность в современном ландшафте социальных сетей, где интернет в значительной степени монополизирован несколькими крупными технологическими компаниями. В целом, политика носила радикальный, антирасистский и антикапиталистический характер. Для достижения такого освобождения использовались повышение осведомленности и прямые действия. Преобладающее общественное мнение заключалось в том, что гомосексуализм является моральным недостатком, который следует наказывать, что иллюстрируется судебным процессом и тюремным заключением Оскара Уайльда в 1895 году за «вопиющую непристойность». Однако даже тогда существовали и другие точки зрения. Зигмунд Фрейд публично выразил мнение, что гомосексуализм «безусловно не является преимуществом, но нечего стыдиться, это не порок, не деградация; его нельзя классифицировать как болезнь; мы рассматриваем это как вариант сексуальной функции, вызванный определенной задержкой в сексуальном развитии». Согласно книге Чарльза Кайзера «Гей-метрополия», к середине 1930-х годов в Соединенных Штатах уже существовали полупубличные собрания на гей-тематику (например, ежегодные драг-балы, проводившиеся во время Гарлемского ренессанса). Существовали также бары и бани, обслуживавшие гей-клиентов и применявшие предупреждающие процедуры (аналогичные тем, которые использовались в спикизи эпохи сухого закона), чтобы предупредить клиентов о полицейских рейдах. Однако гомосексуализм обычно включался в богемную культуру и сам по себе не был значительным движением. В конечном итоге подлинная гей-культура начала укореняться, хотя и очень скрытно, со своими стилями, установками и поведением, и отрасли промышленности начали обслуживать эту растущую демографическую группу. Например, издательства выпускали бульварные романы, такие как «Бархатный подполье», которые были нацелены непосредственно на геев. К началу 1960-х годов открытые гей-политические организации, такие как Общество Маттахина, официально протестовали против жестокого обращения с геями, бросая вызов укоренившейся идее о том, что гомосексуализм является отклонением от нормы, и призывая к декриминализации гомосексуализма. Несмотря на весьма ограниченное сочувствие, американское общество, по крайней мере, начало признавать существование значительного числа геев. Диско-музыка во многом возникла из нью-йоркской гей-клубной сцены начала 1970-х годов как реакция на стигматизацию геев и других маргинализированных групп, таких как чернокожие, со стороны контркультуры той эпохи. К концу десятилетия диско доминировало в поп-чартах. Популярные Village People и получивший признание критиков Sylvester имели гей-тематические тексты и сценический образ. Другим элементом ЛГБТ-контркультуры, который начался в 1970-х годах и продолжается сегодня, является движение лесбийских земель, движение земляных дам или движение земель женщин. Радикальные феминистки, вдохновленные инициативой «возвращение к земле», мигрировали в сельские районы, чтобы создать сообщества, которые часто были исключительно женскими и/или лесбийскими коммунами. «Свободные пространства» определяются социологом Франческой Поллеттой как «небольшие пространства в рамках сообщества или движения, которые находятся вне прямого контроля доминирующих групп, в них участвуют добровольно и создают культурный вызов, который предшествует или сопровождает политическую мобилизацию». Женщины собирались в свободных пространствах, таких как музыкальные фестивали, активистские группы и коллективы, чтобы делиться идеями с единомышленниками и изучать идею движения лесбийских земель. Это движение тесно связано с экофеминизмом. Четыре принципа движения земляных дам: отношения с землей, освобождение и преобразование, воплощение политики в жизнь и телесная свобода. Самое главное, что члены этих сообществ стремятся жить вне патриархального общества, которое делает акцент на «идеалах красоты, которые дисциплинируют женское тело, компульсивную гетеросексуальность, конкуренцию с другими женщинами и зависимость». Вместо следования типичным женским гендерным ролям женщины в сообществах земляных дам ценят «самодостаточность, физическую силу, автономию от мужчин и патриархальных систем, а также развитие лесбийского сообщества». Осознание своего воздействия на Землю и связь с природой являются неотъемлемой частью образа жизни членов движения земляных дам. Водораздельным событием в американском движении за права геев стали беспорядки 1969 года в Стоунволле в Нью-Йорке. После этого события геи и лесбиянки начали использовать воинственные тактики протеста, используемые антивоенными радикалами и сторонниками движения за права чернокожих, чтобы противостоять антигейской идеологии. Еще одним важным поворотным моментом стало решение Американской психиатрической ассоциации в 1973 году исключить гомосексуализм из официального списка психических расстройств. Хотя гей-радикалы оказывали давление, чтобы добиться этого решения, Кайзер отмечает, что этот вопрос уже много лет обсуждался в психиатрическом сообществе, и одним из главных препятствий на пути к нормализации гомосексуализма было то, что терапевты получали прибыль от предложения сомнительных, недоказанных «лекарств». В 2003 году Верховный суд США официально объявил все законы о содомии неконституционными в деле Лоуренс против Техаса.