Глинис Джонс: Жизнь и карьера британской актрисы (1923–2024)

Введение

Британская актриса (1923–2024)

Соединенное Королевство
Южно-Африканский Союз
Соединенные Штаты Америки. Джонс родилась в Претории, Южная Африка, в семье валлийского актера Мервина Джонса. Она начала выступать на сцене в юном возрасте и с раннего подросткового возраста часто получала роли танцовщицы, дебютировав в кино в фильме «Южное направление» (1938). Она приобрела известность в 1940-х годах после роли Анны в военной драме «49-я параллель» (1941), за которую получила премию Национального совета кинокритиков за лучшую женскую роль, а также за главные роли в фильмах «Миранда» (1948) и «В третий раз повезло» (1949). После совместной британско-американской постановки «Небесная дорога» (1951) Джонс стала получать все больше ролей в Соединенных Штатах и других странах. Она дебютировала на телевидении и Бродвее в 1952 году и исполнила главные роли в таких фильмах, как «Меч и роза» (1953), «Слабые и порочные» (1954), «Без ума от мужчин» (1954), «Дворцовый шут» (1955), «Скитальцы» (1960), «Кабинет доктора Калигари» (1962), «Доклад Чапмана» (1962) и «Под молочным лесом» (1972). На телевидении она снялась в собственном ситкоме «Глинис» (1963). Джонс, известная своим хриплым голосом с придыханием, исполняла песни, написанные специально для нее как в кино, так и на сцене, наиболее известными из которых являются «Sister Suffragette», написанная братьями Шерман для диснеевских «Мэри Поппинс» (1964), где она сыграла Виннифред Бэнкс и получила премию «Лорел», и «Send In the Clowns», написанная Стивеном Сондхаймом для бродвейского мюзикла «Маленькая ночная музыка» (1973), где она впервые исполнила роль Дезире Армфельдт и получила премии «Тони» и «Drama Desk».

Ранние годы и образование

Джонс родилась в театральной семье. Ее матерью была Алайс Стил Уорэм, австралийская концертная пианистка, учившаяся в Лондоне и Вене. Семья Алис, происходившая из Англии, прославилась как актёры, певцы и музыканты, гастролировавшие по Австралии, Новой Зеландии и Южной Африке со своими музыкальными программами; ее бабушка, Элизабет Стил Пэйн, была одной из первых выдающихся женщин-скрипачек своего времени. Благодаря ему, она была двоюродной сестрой британского судьи Джона Джеффри Джонса. Алис и Мервин познакомились во время учебы в Лондоне: он в Королевской академии драматического искусства, а она в Королевской академии музыки. Они поженились 17 ноября 1922 года в Сент-Джайлсе, Лондоне, и начали гастролировать с театральной труппой ее семьи. Глинис Маргарет Пэйн Джонс родилась 5 октября 1923 года, когда ее родители гастролировали в Претории, столице тогдашнего Союза Южной Африки (доминиона Британской империи, а впоследствии Британского Содружества Наций). Ее назвали Маргарет Пэйн в честь ее бабушек Маргарет Энн Сэмюэл и Элизабет Стил Пэйн. Семья вернулась в Англию всего через несколько месяцев после ее рождения. Будучи ученицей балетной школы, Джонс собрала около 25 золотых медалей. Помимо образования в Клифтоне, она также посещала среднюю школу Южного Хэмпстеда в Лондоне, где была ровесницей Анжелы Лансбери. Таким образом, она стала четвертым поколением в семье своей матери, выступающим на сцене. В 1935 году Джонс сыграла Урсулу в спектакле «Медвежата Бакки»; ее мастерство в танцах позволило ей получить роли в нескольких детских пьесах на протяжении 1930-х годов, особенно во время рождественских каникул. Ее заметил импресарио, и вскоре она была приглашена на свою первую значительную роль в театре – дочь Наполеона в короткой пьесе 1936 года «Святая Елена», поставленной в «Олд Вик»; в том же году она участвовала в постановках «Детский час» и «Мелодия, которая затерялась». После этого ее переназначили на роль Сони Куман в постановке Элмера Райса 1937 года «День суда» (на этот раз в лондонском театре «Стрэнд»), а также в пьесе Дж. М. Барри «Поцелуй для Золушки» 1937 года. Она сыграла небольшую роль в детективном фильме Дэвида Эванса 1938 года «Убийство в семье» и в двух фильмах Брайана Десмонда Херста: его черно-белом детективном фильме 1938 года «Тюрьма без решетки» и триллере 1939 года «В ночь пожара» (где она снова снялась вместе с Ральфом Ричардсоном).

Johns was born into a theatrical family. Her mother was Alyce Steele Wareham, an Australian born concert pianist who had studied in London and Vienna. Originally of English descent, Alyce's family found fame as performing actors, singers and musicians, touring Australia, New Zealand and South Africa with their musical programmes; her grandmother, Elizabeth Steele Payne, was one of the first accomplished women violinists of her time. Through him, she was a cousin of British judge John Geoffrey Jones. Alyce and Mervyn met while studying in London, he at the Royal Academy of Dramatic Art and she at the Royal Academy of Music. They married on 17 November 1922 in St Giles, London, and began touring with her family's theatre company. Glynis Margaret Payne Johns was born on 5 October 1923, while her parents were touring Pretoria, capital of the then Union of South Africa (a dominion of the British Empire and later the British Commonwealth of Nations). She was named "Margaret" "Payne" after her grandmothers Margaret Anne Samuel and Elizabeth Steele Payne. The family returned to England just a few months after she was born. As a dance student, Johns amassed some 25 gold medals. Aside from her Clifton education, she also attended South Hampstead High School in London, where she was a contemporary of Dame Angela Lansbury. She thus became the fourth generation in her mother's family to appear on stage. As a child ballerina in 1935, Johns played Ursula in Buckie's Bears; Her proficiency in dance led her to be cast in several children's plays throughout the 1930s, notably during the Christmas holidays. She was spotted by a manager and subsequently cast in her first major stage production, as Napoleon's daughter in the 1936 short play St Helena at The Old Vic; she was in productions of The Children's Hour and The Melody That Got Lost the same year. Following this, she was recast as Sonia Kuman in Elmer Rice's 1937 production of Judgement Day (this time at London's Strand Theatre), J. M. Barrie's 1937 play A Kiss for Cinderella, She had small roles in David Evans' 1938 crime film Murder in the Family and two Brian Desmond Hurst films: his 1938 black and white crime film Prison Without Bars and 1939 thriller On the Night of the Fire (in which she was again cast alongside Ralph Richardson).

1940-1949: британский кино и театр

Джонс снималась в среднем в полтора фильма в год на протяжении 1940-х годов, начиная с фильма «Под твоей шляпой», где она сыграла Винни, второстепенную героиню, в то время как Джека Миллета играл Джек Хулберт, а Кей Миллета – Сисли Кортнидж, в этой музыкальной комедийной шпионской картине. Сцена с Джонс в британской исторической драме 1941 года «Премьер-министр» в роли мисс Шеридан не вошла в финальную версию фильма. В главной роли Джонс исполнила роль Милли в британской комедии 1946 года «Этот человек мой» и вдовы Джуди в британской драме 1947 года «Фрида». Дэвид Паркинсон отмечает, что Джонс, казалось, воплощала образ современной британской женщины. Дэвид Л. Вайнъярд в MysteryFile пишет, что «Джонс – настоящее открытие: длинные платиновые волосы, киргизские глаза и этот прерывистый голос, идеально подходящие для этой пикантной комедии», а Мэтью Кониам с ScreenOnline отмечает, что «Миранду идеально играет Глинис Джонс – поразительно необычная актриса, внешне напоминающая Глорию Грэм, с мелодичным, мурлыкающим голосом». В роли Миранды Джонс носила хвост, специально изготовленный компанией Dunlop Rubber Company по заказу продюсера Бетти Бокс. В актерский состав также вошли Гриффит Джонс, Гуги Уизерс и Дэвид Томлинсон, с которыми Джонс позже вновь встретилась в фильмах «Волшебная коробка» (1951) и «Мэри Поппинс» (1964). Томлинсон вспоминал, как его обеспокоил вес ее хвоста и необходимость нести его. В следующем году она исполнила короткую эпизодическую роль в комедии «Хелтер Скелтер», где снова сыграла кокетливую русалку Миранду. В ней Джонс играет Мими Уорбертон, личного секретаря и возлюбленную Чарльза Прохака, которого сыграл сэр Дирк Богард. В том же году Богард начала отношения с бывшим мужем Джонс, Энтони Форвудом. В актерский состав вошли «блестящие галереи роковых женщин». Играя героиню, сильно отличающуюся от себя, автор Джон Рид написал, что «Глинис Джонс гораздо лучше играет коварную соблазнительницу, чем честную женщину». В фильме «В третий раз повезло» (1949) она сыграла Джоан Бернс, «способную роковую женщину». На сцене Джонс вновь исполнила роль Миранды Бьют в пьесе Ричарда Берда «Тихий уик-энд», которая шла с 22 июля 1941 года по 29 января 1944 года в лондонском театре Wyndham's. Джонс оставалась в жанре «нуар» с драматическим триллером Сидни Джиллиата 1950 года «Государственная тайна», поддержала Ричарда Тодда в фильме «Плоть и кровь» в следующем году и, ранее отказавшись от ролей в голливудских постановках из-за своей любви к британскому кино, снялась в финансируемом Голливудом фильме «Нет пути в небе», где были проигнорированы опасения эксперта относительно летной годности самолета. В роли невозмутимой стюардессы Марджори Кордер Джонс снялась вместе с Джеймсом Стюартом и Марлен Дитрих в этой экранизации Генри Костера романа Невила Шута «No Highway». Она была одной из многих актрис, появившихся в антологическом фильме 1951 года «Encore», сыграв азартную игрока Стеллу Котман, посещающую Монте-Карло вместе с Сидом Котманом в исполнении Теренса Моргана в сегменте «Жиголо и Жиголетта». Теперь она была очень востребована и исполнила роль Мэй Джонс в биографической драме Джона Болтинга «Магический ящик» того же года. В роли Мэй Джонс знакомится с Уильямом Фризом Грином, пионером кинематографа в исполнении Роберта Доната, и Джеком Картером в исполнении Ричарда Аттенборо. Джонс дебютировала на телевидении в 1952 году в сериале Флетчера Маркла «Маленькие женщины», получившем премию «Эмми». Она появилась только в одном эпизоде: в 4-м сезоне «Лили, королева фильмов» в роли Лили Снейп. Ее телевизионные работы 1950-х годов включают в себя короткие появления в голливудском антологическом сериале «Lux Video Theatre» (в эпизоде 1953 года «Два чая»), антологическом сериале Эррола Флинна «The Errol Flynn Theatre» (в эпизодах 1956 года «Запечатанная комната» в роли Лу Макнамары и «Девушка в синих джинсах» в роли Сьюзан Трейси), антологическом сериале CBS «Schlitz Playhouse of Stars» (в эпизоде 1957 года «Мертвые молчат») и в сериале и драме ABC «The Frank Sinatra Show» (в эпизоде 1958 года «Лицо страха» в роли Кристины Нолан). Джонс вновь встретилась с Ричардом Тоддом в двух приключенческих фильмах, снятых для Уолта Диснея: «Меч и роза» (1953), режиссером которого был Кен Эннакин, и «Роб Рой, горный разбойник» (1953). В то же время она снялась в британской драме «Личное дело» с участием Джина Тирни и режиссером Энтони Пелиссиером, где Джонс играет подростка Барбару Вининг, преследующую своего учителя латыни, Кея Барлоу в исполнении Лео Генна. В следующем году Джонс исполнила главную роль в драматическом фильме Дж. Ли Томпсона «Слабые и злые» вместе с Дианой Дорс и Рэйчел Робертс, сыграв представительницу высшего общества, Жан Раймонд, которую подставил ее друг, и за что Джонс получила широкую похвалу. Она снова поработала с Эннакином в фильме «Искатели» (1954), а затем снялась вместе с Робертом Ньютоном в фильме «Собиратель ракушек» (1954). Она сыграла христианскую миссионерку в обоих фильмах, появившись соответственно в роли Марион Саути, невесты Филипа Уэйна в исполнении Джека Хокинса, стремящегося установить христианство в Новой Зеландии XIX века, и Марты Джонс, стремящейся принести его на острова Уэлком. В 1954 году Джонс была одним из пяти судей, оценивавших финал конкурса «Национальная красавица купания» в Морекамбе, Англия, где Пэт Батлер была объявлена победительницей. Сидя рядом с редактором газеты Чарльзом Идом, Джонс была самым молодым и единственной женщиной-судьей. В комедийном фильме Ральфа Томаса 1954 года «Безумные мужчины» Джонс снялась вместе с актерами Дональдом Синденом и Энн Кроуфорд в этом продолжении фильма «Миранда». Джонс сыграла Джо Лютон в комедии Роя Боултинга 1955 года «Жозефина и мужчины», романтической комедии, в которой дядя Чарльз Лютон в исполнении Джека Буханана изучает отношения своей племянницы, и поддержала Дэнни Кея в средневековой романтической костюмированной драме «Придворный шут» того же года, сыграв Жан «с хитрой точностью». Несмотря на самый большой бюджет среди комедий, выпущенных в то время, «Придворный шут» был плохо принят в прокате. Когда в 2004 году вышел эпизод «Врачебные предписания» сериала «Звездный путь: Энтерпрайз», Джонс неожиданно появилась в качестве гостя, когда на экране показали фрагмент фильма «Придворный шут». Она была одной из многих актрис, появившихся в эпизодических ролях в фильме «Вокруг света за 80 дней» (1956), снявшись вместе с Гермионой Джингхолд в заключительных сценах. Вместе с Кэмероном Митчеллом Джонс снялась в мелодраме 1957 года «Все мое, чтобы отдать», основанной на романе Дейла Юнсона и его жены Кэтрин Альберт. Джонс вернулась в Британию, чтобы снять фильм «Другое время, другое место» (1958) с Ланой Тернер и сыграла Китти Брэди в фильме «Пожмите руку дьяволу» (1959). В Вест-Энде Джонс снялась в двух постановках 1950-х годов: «Глупцы бросаются в омут» в театре Fortune и «Так все устроено» в театре Phoenix. Джонс вернулась в Соединенные Штаты в 1956 году, чтобы снова сыграть главную роль, на этот раз в бродвейской постановке пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Майор Барбара».

Johns averaged one and a half films a year throughout the 1940s, starting in 1940 with Under Your Hat, in which she played Winnie, a supporting character to Jack Hulbert's Jack Millett and Cicely Courtneidge's Kay Millett in this musical comedy spy film. Johns's scene in the 1941 British historical drama The Prime Minister as Miss Sheridan did not make the final cut, In a starring role, Johns played Millie in the 1946 British comedy film This Man Is Mine and war widow Judy in the 1947 British drama film Frieda. David Parkinson notes that Johns "seemed to epitomise modern British womanhood." in which she causes havoc in a London household, David L. Vineyard on MysteryFile writes that "Johns is a revelation: long platinum hair, Khirghiz eyes, and that breathless voice, perfect for this sexy romp," with ScreenOnline's Matthew Coniam relating that "Miranda is played ideally by Glynis Johns a strikingly unusual actress facially reminiscent of Gloria Grahame, with a melodic, purring voice." As Miranda, Johns wore a tail made specially by The Dunlop Rubber Company and commissioned by producer Betty Box. The cast also included Griffith Jones, Googie Withers, and David Tomlinson, with whom Johns was later reunited in The Magic Box (1951) and Mary Poppins (1964). Given the weight of her tail, Tomlinson recalled his alarm at having to carry her around. The following year, she had a brief cameo in Helter Skelter, a gleefully scattershot comedy in which she again played the flirtatious mermaid Miranda. In it, Johns plays Mimi Warburton, the private secretary and love interest of Charles Prohack, played by Sir Dirk Bogarde. That same year, Bogarde began a relationship with Johns's ex husband Anthony Forwood. The cast included "a winning gallery of femmes fatales." Playing a character very unlike herself, Author John Reid wrote that "Glynis Johns is so much better at playing a scheming minx than an honest woman." In Third Time Lucky (1949), she played Joan Burns, a "capable femme fatale." On stage, Johns reprised her role as Miranda Bute in Richard Bird's play Quiet Weekend, which ran from 22 July 1941 to 29 January 1944 at Wyndham's Theatre in London. Johns remained in "noir territory" with Sidney Gilliat's 1950 drama thriller film State Secret, Johns supported Richard Todd in Flesh and Blood the following year and having previously declined parts in Hollywood productions, because of her loving devotion to British cinema, appeared in the Hollywood financed No Highway in the Sky, in which an expert's misgivings about a plane's air worthiness are ignored. As unflappable stewardess Marjorie Corder, Johns appeared alongside James Stewart and Marlene Dietrich in this Henry Koster adaptation of the Nevil Shute novel No Highway. She was one of several names in the 1951 anthology film Encore, appearing as gambler Stella Cotman, who visits Monte Carlo alongside Terence Morgan's Syd Cotman in the segment "Gigolo and Gigolette". Now very much in demand, Johns guest starred as May Jones in John Boulting's Technicolour biographical drama film The Magic Box of the same year. As May, Johns is introduced to cinema pioneer Robert Donat's William Friese Greene by Richard Attenborough's Jack Carter. Johns made her television debut in 1952 with Fletcher Markle's Emmy Award winning series Little Women. She appeared in just one episode: season 4's "Lilly, the Queen of the Movies" as Lily Snape. Her television credits of the 1950s include brief appearances in the Hollywood anthology series Lux Video Theatre (in the 1953 episode "Two For Tea"), Errol Flynn's anthology series The Errol Flynn Theatre (in the 1956 episodes "The Sealed Room" as Lou McNamara and "The Girl in Blue Jeans" as The Girl Susan Tracey), CBS's anthology series Schlitz Playhouse of Stars (in the 1957 episode "The Dead Are Silent"), and ABC's variety and drama series The Frank Sinatra Show (in the 1958 episode "Face of Fear" as Christine Nolan). Johns was reunited with Richard Todd for two swashbucklers made for Walt Disney: The Sword and the Rose (1953), directed by Ken Annakin, and Rob Roy, the Highland Rogue (1953). At the same time, she made Personal Affair, a British drama film starring Gene Tierney and directed by Anthony Pelissier, in which Johns plays teenager Barbara Vining who pursues her Latin teacher, Leo Genn's Kay Barlow. The following year, Johns had the starring role in J. Lee Thompson's drama film The Weak and the Wicked alongside Diana Dors and Rachel Roberts, playing an upper class prisoner, Jean Raymond, who was framed by her friend and for which Johns was widely praised. Johns did another for Annakin, The Seekers (1954), then co starred with Robert Newton in The Beachcomber (1954). She played the Christian missionary in both films, appearing respectively as Marion Southey, the fiancé to Jack Hawkins' Philip Wayne who seeks to establish Christianity in 19th century New Zealand, and Martha Jones, who seeks to introduce it to the Welcome Islands. In 1954, Johns was one of five judges to oversee the final of the National Bathing Beauty Contest in Morecambe, England, where Pat Butler was declared the winner. Sitting beside newspaper editor Charles Eade, Johns was the youngest and only woman judge. Ralph Thomas's 1954 Technicolor comedy film Mad About Men starred Johns alongside actors Donald Sinden and Anne Crawford in this sequel to Miranda. Johns starred as Jo Luton in Roy Boulting's 1955 comedy Josephine and Men, a romantic comedy film in which Jack Buchanan's Uncle Charles Luton examines his niece's relationships, and supported Danny Kaye in the musical comedy medieval romance costume drama film The Court Jester of the same year, playing Jean with "cunning precision". Despite having the highest budget of any comedy made at the time, The Court Jester was badly received at the box office. When the episode "Doctor's Orders" of Star Trek: Enterprise aired in 2004, Johns made a surprise guest appearance when a clip of The Court Jester was shown on screen. She was one of the many actors who made cameos in Around the World in 80 Days (1956), appearing alongside Hermione Gingold in the closing scenes. Alongside Cameron Mitchell, Johns starred in the 1957 Technicolor melodrama film All Mine to Give, based on the novel by Dale Eunson and his wife Katherine Albert. Johns returned to Britain to make Another Time, Another Place (1958) with Lana Turner and starred as Kitty Brady in Shake Hands with the Devil (1959). In the West End, Johns starred in two 1950 productions: Fools Rush In at the Fortune Theatre and The Way Things Go at the Phoenix Theatre. Johns returned to the United States in 1956 to again play the title role, this time in a Broadway revival production of George Bernard Shaw's Major Barbara.

19601969: Мэри Поппинс и другие роли

В 1960 году Джонс сыграла Кларису Хейлшам Браун в фильме Годфри Грейсона «Паутина», экранизации одноименной пьесы Агаты Кристи 1954 года, и об этом американском авторе Мэтью Бансоне пишет: «Несмотря на весьма скромный бюджет, фильму «Паутина» удалось привлечь значительный талант Глинис Джонс». У Джонс была второстепенная роль в фильме «Скитальцы» (1960), где, по мнению Variety, «Глинис Джонс – это живое очарование», а Босли Кроутер из The New York Times добавил, что ее роль австралийской домовладелицы миссис Ферт (за которую она была номинирована на «Оскар» как лучшая актриса второго плана) была «сыграна с богатым размахом» и живостью. В 1962 году Джонс снялась в ремейке «Кабинета доктора Калигари» в роли легко обижающейся и часто пугающейся Джейн Линдстром, а также была одной из четырех звезд в драматическом фильме в цвете «Отчет Чапмана». Во время съемок своей первой сцены в «Отчете Чапмана» с режиссером Джорджем Кукором, он пнул ее за голень. Хотя это был «легкий пинок», он был описан как «непровоцированная атака», а Джонс назвала его «настолько неожиданным, что я сделала ужасный двойной прием». На съемочной площадке царило напряжение, хотя позже она и Кукор посмеялись над этим, и он отметил, что она была «превосходна в фильме». В следующем году Джонс поддержала Джеки Глисона в экранизации Джорджа Маршалла мемуаров Коринн Гриффит «Деликатное положение папы», роль, которую Джеффри Кауфман описал как «изысканно сдержанную». «Мэри Поппинс» (1964) считается главным достижением Уолта Диснея в жанре игрового кино и является единственным его фильмом, получившим номинацию на премию «Оскар» за лучший фильм при его жизни. В фильме Джонс играет Уиннифред Бэнкс, жену Джорджа Бэнкса, мать Джейн и Майкла, и члена суфражистского движения Эммелин Панкхёрст «Голоса за женщин», которому она полностью посвящена. Когда Уолт Дисней впервые обратился к Джонс, она подумала, что ее пригласили на главную роль Мэри Поппинс (которую исполнила Джули Эндрюс), а не на роль миссис Бэнкс. Чтобы убедить ее согласиться, он объяснил недоразумение за обедом и попросил братьев Шерманов написать для нее музыкальный номер: песня «Sister Suffragette», пародийная песня протеста за избирательное право, была написана в 1964 году специально для нее. «Джонс в роли матери очаровательна, – писал в 1964 году Джеймс Пауэрс из The Hollywood Reporter, – счастлива, как жаворонок, что ее приковали к фонарному столбу ради дела. Она убедительна как актриса и певица». За эту роль она получила премию Laurel за лучшую женскую роль второго плана. В следующем году Джонс была выбрана на роль эстетки Вины, жены Джеймса Стюарта, в семейной комедии Генри Костера «Дорогая Брижит», с которым она впервые снялась 14 лет назад в фильме «Нет пути в небе». Она появилась в различных эпизодических ролях в американской комедии 1968 года «Не стой столбом!», написанной Чарльзом Уильямсом, и в британской комедии 1969 года «Запри своих дочерей», снятой Питером Коу. В 1961 году Джонс снялась в криминальной драме ABC/Warner Bros. «Ревущие 20-е». Она сыграла Китти О’Мойн, ирландскую иммигрантку, которая падает за борт в гавань по прибытии в Соединенные Штаты. Джонс появилась в качестве гостя в антологическом сериале CBS «Шоу Ллойда Бриджеса» в эпизоде «Игра для альтернативных понедельников» сезона 1962–63, сыграв вдову Лию Маркуанд, с Лесли Хантер в роли ее дочери Изабеллы. 5 августа 1963 года «Vacation Playhouse» представила эпизод «Прятки» в качестве пилотной серии ее одноименного телесериала CBS «Глинис». Первоначальное рабочее название сериала было «Шоу Глинис Джонс»; в нем Джонс сыграла начинающую писательницу-детектива Глинис Гранвиль. Осенью того же года официально состоялась премьера «Глинис», в которой Джонс и Кит Андерс сыграли ее мужа, Кита Гранвилла, адвоката по уголовным делам. Из-за давления со стороны NBC «The Virginian» и игрового шоу Билла Каллена «The Price Is Right» на ABC программу отменили после тринадцати эпизодов. В 1965 году, когда CBS повторно транслировала сериал в качестве летней замены для «Шоу Люси», «Глинис» занял 6-е место в рейтингах Nielsen. Джонс оставалась востребованной на экране, сыграв Стеффи Бернард в эпизоде «Кто убил Марти Келсо?» детективного сериала ABC «Закон Берка» с Джином Барри. На сцене Джонс сыграла немощную леди в бродвейской постановке «Слишком хорошо, чтобы быть правдой» в 1963 году. В 1966 году она вернулась в лондонский Вест-Энд, чтобы сняться вместе с Китом Мичеллом в «Королевской кобыле» в театре Гаррик, где она сыграла Анну Клевскую, а Мичелл – короля Генриха VIII. Комментируя постановку, С. Стэнли Гордон пишет: «Небеса должны были благословить нас, потому что мы получили чудесную новость о том, что любимая дочь лондонского театра Глинис Джонс согласилась приехать в Лондон, чтобы сыграть главную роль в нашей пьесе». Пьесу написали сценаристы Жан Канолл и Анита Лус. С 1969 года и в 1970-е годы Джонс все больше внимания уделяла театральной работе, сначала появившись в «Таланте развлекать» (1969). В 1973 году Джонс вошла в оригинальный состав мюзикла Стивена Сондхайма «Маленькая ночная музыка», премьера которого состоялась 25 февраля в 18:30 в театре Шуберта в Нью-Йорке. Песня «Send In the Clowns» была написана специально для нее. Комментируя режиссера Гарольда Принца в интервью 1973 года, она сказала, что у него «глаза на затылке и настоящая движущая сила, жизненная сила. И вместе с этим идет много великолепия. Он называет нас «командой», а себя «капитаном», и он убит горем, когда заканчивается премьера, просто потому, что не хочет расставаться с нами. Думаю, он влюбляется в свою труппу». Сондхайм описывал ее вокальные данные как «помятую кровать».

In 1960, Johns starred as Clarissa Hailsham Brown in Godfrey Grayson's mystery film The Spider's Web, a screen adaptation of the eponymous 1954 play by Agatha Christie, and for which American author Matthew Bunson writes that "Despite its very modest budget, The Spider's Web was able to attract the considerable talents of Glynis Johns." Johns had a supporting role in The Sundowners (1960), for which Variety wrote that "Glynis Johns is a vivacious delight", with The New York Times Bosley Crowther adding that her role as the Australian landlady Mrs. Firth (which earned her an Oscar nomination for Best Supporting Actress) was "played richly" and with effervescence. Johns starred in the remake of The Cabinet of Caligari (1962) as the easily offended and oft frightened Jane Lindstrom, and she was one of four stars in the 1962 Technicolor drama film The Chapman Report. While filming her first scene in the Chapman Report with director George Cukor, he kicked her in the shin. Though a "subtle kick", it was described as an "unprovoked attack" and by Johns as "so unexpected that I did a terrible sort of double take." On the set, tensions were high, though she and Cukor later laughed about it and he noted she was "wonderful in the picture." The following year, Johns supported Jackie Gleason in George Marshall's adaptation of the eponymous Corinne Griffith memoir Papa's Delicate Condition, a role described by Jeffrey Kauffman as "neatly understated". Mary Poppins (1964) is considered Walt Disney's crowning live action achievement, and is the only one of his films which earned a Best Picture nomination during his lifetime. In the film, Johns plays Winifred Banks, the wife of George Banks, mother of Jane and Michael, and member of Emmeline Pankhurst's "Votes for Women" suffrage movement, to which she is completely dedicated. When first approached by Walt Disney, Johns thought it was to play the title role of Mary Poppins (played by Dame Julie Andrews), not Mrs. Banks. To ensure she accepted, he explained the mishap over lunch and arranged for the Sherman Brothers to write her a musical number: the song "Sister Suffragette", a pro suffrage protest song pastiche, was written in 1964 with her in mind. "Johns is endearing as the mother," wrote The Hollywood Reporters James Powers in 1964, "happy as a lark at getting chained to a lamp post for the cause she comes in strongly as a singing actor." The role earned her the Laurel Award for Best Female Supporting Performance. The following year, Johns was cast in Henry Koster's DeLuxe Color family comedy Dear Brigitte as the aesthete Vina, wife of James Stewart, whom she had first acted with 14 years earlier in No Highway in the Sky. She appeared in various character roles in the 1968 American comedy film Don't Just Stand There!, written by Charles Williams, and the 1969 British comedy film Lock Up Your Daughters, directed by Peter Coe. Johns was cast in 1961 in the ABC/Warner Bros. crime drama The Roaring 20s. She portrayed Kitty O'Moyne, an Irish immigrant who falls overboard into the harbour as she arrives in the United States. Johns guest starred in the CBS anthology series The Lloyd Bridges Show in the episode "A Game for Alternate Mondays" of the 1962–63 television season, playing widow Leah Marquand, with Leslye Hunter as her daughter Isabella. On 5 August 1963, Vacation Playhouse premiered the episode "Hide and Seek" as the pilot of her eponymous CBS television series Glynis. The original working title for the series was The Glynis Johns Show; in it, Johns played the neophyte mystery writer and amateur sleuth Glynis Granvile. In the autumn of that year, Glynis officially premiered, starring Johns and Keith Andes as her husband, Keith Granville, a criminal defence attorney. Due to pressure from NBC's The Virginian and Bill Cullen's The Price Is Right game show on ABC, the programme was cancelled after thirteen episodes. In 1965, when CBS reran the series as a summer replacement for The Lucy Show, Glynis ranked #6 in the Nielsen ratings. Johns remained busy on screen, appearing as Steffi Bernard in the episode "Who Killed Marty Kelso?" of ABC's detective series Burke's Law opposite Gene Barry. On stage, Johns played the invalided gentlewoman in Broadway's Too True to Be Good in 1963. She returned to London's West End in 1966 to star alongside Keith Michell in The King's Mare at the Garrick Theatre, in which she played Anne of Cleves and Michell King Henry VIII. Commenting on the production, S. Stanley Gordon writes that "The heavens must have blessed us, for we received the wonderful news that London theatre's favourite daughter, Glynis Johns, had agreed to come to London to star in our play." The play was written by screenwriter novelists Jean Canolle and Anita Loos. From 1969 and into the 1970s, Johns turned increasingly to stage work, appearing first in A Talent to Amuse (1969). In 1973, Johns was in the original cast of A Little Night Music, written by Stephen Sondheim, which premiered at 18:30 on 25 February at the Shubert Theatre in New York. The song "Send In the Clowns" was written with her in mind. Commenting on director Harold Prince in a 1973 interview, she says he "has eyes in the back of his head and a real driving force, a life force. And with it goes a great deal of loge. He calls us 'crew' and himself 'captain,"'and he's heartbroken when opening night is over, simply because he doesn't want to be away from us. I think he falls in love with his company." Sondheim referred to her vocal qualities as a "rumpled bed";

После этого Джонс снялась в постановке Джозефа Харди «Кольцо вокруг луны» в Центре театральной группы в Лос-Анджелесе с 1 апреля 1975 года по 10 мая 1975 года, вместе с Майклом Йорком. С 17 марта 1976 года она снялась в постановке Питера Дьюса «13 Rue de l'Amour» в театре Феникс в Лондоне с актером театра и кино Луи Журданом. Эта постановка проходила в Королевском театре в Норвиче; она закрылась 8 мая 1976 года. С 1977 по март 1978 года Джонс играла Альму Рэттенбери в «Cause Célèbre», гастролируя по театру Ее Величества в Лондоне и театру Leicester Haymarket и другим местам. Она была номинирована на премию Laurence Olivier Award как актриса года за новую пьесу и получила премию Variety Club Award как лучшая актриса в знак признания; ее описывали как «захватывающую пьесу», отчасти благодаря актерскому составу: «Глинис Джонс была великолепна в роли Альмы Рэттенбери, а Ли Монтегю и Бернард Арчард были фантастичны в роли противоборствующих адвокатов». К киноролям Джонс 1970-х годов относится игра Мифэнви Прайс в драме Эндрю Синклера «Под молочной древесиной» (1972) вместе с Ричардом Бертоном и Элизабет Тейлор, Элеоноры Кричит в антологии ужасов Роя Уорда Бейкера «Свод ужасов» (1973) (в сегменте «Аккуратная работа», история о разладе в браке), Сволоу в короткометражном фильме 1974 года по мотивам Оскара Уайльда «Счастливый принц». Об ее оригинальном исполнении роли миссис Эмворт в одноименном короткометражном фильме 1975 года Иан Холлоуэй на Wyrd Britain пишет, что «титулярная леди» «сыграна с ярким блеском восхитительной Глинис Джонс».

Общественный имидж

В сентябре 1946 года, когда она была еще новичком в профессии, Пауэлл и Прессбергер назвали Джонс "одной из самых востребованных молодых британских звезд". В 1951 и 1952 годах британские прокатчики признали ее десятой по популярности звездой кассового сбора. К моменту выхода фильма "Проигравший получает все" (1956) Джонс уже была звездой, приносящей большие сборы, хотя продолжала сниматься и в американских фильмах. Она обрела известность в Великобритании 1940-х годов (где ее "сияющие голубые глаза и безупречное комическое чутье сделали ее самой востребованной актрисой британского кино") и уже была знаменитостью к моменту выхода фильма "Небо без дорог" (1951) – совместной британско-американской постановки и ее дебюта в американском кинематографе. Джонс навсегда вошла в историю кино Великобритании и Америки, одновременно развивая карьеру в обеих странах. После "Небо без дорог" (1951) она стала получать все больше ролей в Америке и других странах: большинство ее работ на телевидении были американскими, включая одноименный ситком 1963 года "Глинис", хотя ее роли в кино и театре (за некоторыми исключениями) оставались британскими. После длительного судебного процесса ей был выдан развод 25 июня 1948 года "из-за супружеской неверности мужа". После совместной работы над фильмом "Encore" (1951) Джонс начала встречаться с продюсером Энтони Дарнборо. Позже Daily Telegraph отметил, что "их свадьба могла бы стать одним из самых ярких событий в мире шоу-бизнеса", но она так и не состоялась. Фильм "Герти" (1951) привел ее на Бродвей, и свадьба была отложена; в декабре 1951 года она была отменена. Бывшие возлюбленные остались "хорошими друзьями", и она появилась в его телевизионной драме 1953 года "Личное дело". 1 февраля 1952 года в Манхэттене, Нью-Йорк, Джонс вышла замуж за Дэвида Фостера, офицера Королевского флота, а впоследствии президента Colgate Palmolive. Они развелись 17 мая 1956 года по причине его измены с неизвестной женщиной. Он не оспаривал обвинение. 10 октября 1960 года в Вестминстере, Лондон, Джонс вышла замуж за бизнесмена Сесила Хендерсона. Четвертым и последним мужем Джонс стал писатель и капитан ВВС США Эллиотт Арнольд. Они объявили о помолвке 25 июня 1964 года и поженились 1 октября в Лос-Анджелесе, Калифорния. Они развелись 4 января 1973 года. В интервью Роберту Берквисту в 1973 году Джонс описала, как, по ее опыту, сочетаются театр и брак: "Актерство – это высшая форма моего интеллекта, время, когда я использую лучшие способности своего мозга. Мне всегда говорили, например, мои замужние друзья, что я могу применить этот интеллект к чему-то другому, к какому-то другому аспекту жизни, но я не могу. У меня нет такого же таланта в других областях". Говоря о пятом браке, она заметила: "Я бы действовала в этой области очень осторожно. Очень осторожно. Я точно не стала бы никуда спешить, и мне нужно было бы иметь много общего с тем, на ком я бы подумала жениться в следующий раз. Почему так много браков? Это был абсолютный консерватизм с моей стороны. Меня воспитали так, чтобы думать, что если ты хочешь иметь роман с мужчиной, то ты должна выйти за него замуж. У меня есть друзья, которые, если бы они следовали этому правилу, к настоящему времени собрали бы огромное количество бумаг". После смерти матери, Элис Стил Уорхэм, 1 сентября 1971 года в Вестминстере, отец Джонс, Мервин Джонс, женился на актрисе Диане Черчилль 4 декабря 1976 года в Хиллингдоне, Лондон. Внук Джонс, Томас Форвуд, – французский писатель и кинорежиссер. Ранее Джонс страдала от сильных мигреней. В интервью 1955 года она призналась, что "только недавно я научилась расслабляться. И с тех пор, как я это сделала, мигрени, которые мучили меня годами, исчезли. Я наконец-то научилась обрести внутренний покой. Однажды мне сказали: "Когда ты позволишь Богу решить твои проблемы, ты сможешь отпустить их и расслабиться", и я убедилась, что это работает".

In September 1946, when she was still fairly new to the profession, Powell and Pressburger hailed Johns "one of the most sought after of all young British stars". She was voted by British exhibitors as the 10th most popular box office star in 1951 and 1952. By the time of Loser Takes All (1956), Johns was a top box office draw. though she still made some American films. She found her stardom in 1940s Britain (wherein her "glistening blue eyes and perfect comic timing made her British cinema's most sought after female lead") and was already a star by the time she was in No Highway in the Sky, a joint British and American production produced in 1951, and her first role in American cinema. Johns became an indelible part of the cinema histories of both Britain and America, maintaining her British and American careers simultaneously. Following No Highway in the Sky (1951), she took on increasingly more roles in America and elsewhere: the majority of her television credits were American, including her eponymous 1963 sitcom Glynis, though her film and theatre credits (with several notable exceptions) were British. Following a lengthy court proceeding, she was granted a divorce on 25 June 1948 "because of adultery by her husband." Johns began dating producer Antony Darnborough after working together on Encore (1951). The Daily Telegraph later said that "theirs was to have been one of the most glittering show business weddings," but it never took place. Gertie (1951) took her to Broadway and their wedding was postponed; in December 1951, it was called off. The former couple remained "good friends" and she appeared in his 1953 television drama Personal Affair. On 1 February 1952 in Manhattan, New York, Johns married David Foster, a Royal Navy officer and later president of Colgate Palmolive. They divorced on 17 May 1956 on the ground of his adultery with an unnamed woman. He did not contest the charge. Johns married Cecil Henderson, a businessman, on 10 October 1960 in Westminster, London. Johns's fourth and last husband was the writer and United States Air Force captain Elliott Arnold. They announced their engagement on 25 June 1964 and were married on 1 October in Los Angeles, California. They divorced on 4 January 1973. In a 1973 interview with Robert Berkvist, Johns described – in her experience – the compatibility of theatre and marriage: "Acting is my highest form of intelligence, the time when I use the best part of my brain. I was always told, by my married friends, for example, that I could apply that intelligence to something else, some other aspect of living, but I can't. I don't have the same flair in other things." On the subject of a fifth marriage, she reflected that "I'd tread very softly in that area. Very softly. I certainly wouldn't rush into anything again, and I'd have to have an awful lot in common with anyone I'd consider marrying next time. Why so many marriages? It was absolute conservatism on my part. I was brought up to feel that if you wanted to have an affair with a man, well, you married him. I have friends who, if they'd followed that rule, would have collected an awful lot of pieces of paper by now." Following the death of her mother, Alyce Steele Wareham, on 1 September 1971 in Westminster, Johns's father Mervyn Johns married actress Diana Churchill on 4 December 1976 in Hillingdon, London. Johns' grandson, Thomas Forwood, is a French writer and film director. Johns previously had severe migraines. In a 1955 interview she admitted that "Only recently have I learned how to relax. And since I have, the migraine headaches which have plagued me for years have disappeared. I've finally learned to be still inside. Someone told me once, 'When you let God in on your problems, you can let go and relax,' and I've found that it works."

Долголетие и смерть

Джонс пережили всех своих четырех мужей. Первым умер ее третий муж, Сесил Хендерсон, в 1978 году, затем четвертый муж, Эллиотт Арнольд, в 1980 году, первый муж, Энтони Форвуд, в 1988 году, и второй муж, Дэвид Фостер, в 2010 году. Ее сын, Гарет Форвуд, умер в 2007 году от сердечного приступа во время лечения рака. После смерти Оливии де Гавиланд в 2020 году Джонс стала самым пожилым из ныне живущих номинантов на премию «Оскар» в любой актерской категории. Джонс вышла на пенсию и переехала в США, где позже проживала в Belmont Village Hollywood Heights – жилом комплексе для пожилых людей, расположенном недалеко от Hollywood Bowl в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Джонс умерла в Лос-Анджелесе в доме престарелых 4 января 2024 года в возрасте 100 лет от естественных причин.

Адвокация

Сэр Крис Брайант, депутат от лейбористской партии, представляющий округ Рондда, охарактеризовал Джонса как "пожизненного посла творческих искусств в Великобритании и, в особенности, в Уэльсе".