Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Фестиваль фильмов Маргарет Мид - ежегодный кинофестиваль, проводимый в Американском музее естественной истории в Нью-Йорке. Это самая продолжительная, премьера витрины для международных документальных фильмов в Соединенных Штатах, охватывающая широкий спектр работ, от местных СМИ до экспериментальной научной литературы. Фестиваль отличается выдающимся выбором фильмов, посвященных разнообразным и сложным темам, представляющим широкий спектр вопросов и перспектив, а также форумами для обсуждения с режиссерами и спикерами. Фестиваль Мед имеет выдающуюся историю "первых", в том числе как первое место для показа классического документального фильма "Париж горит" (1990) о городском трансгендерном сообществе. Кроме того, фестиваль Мида представил нью-йоркской аудитории такие известные фильмы, как документальный фильм "Кровь округа Инчжоу" (2006), анимационный короткометражный фильм "Луна и сын: воображаемая беседа" (2005), "Будущее еды" (2004), "Путешествие в энергию" (2003) и "Обман" (2002).
The Margaret Mead Film Festival is an annual film festival held at the American Museum of Natural History in New York City. It is the longest running, premiere showcase for international documentaries in the United States, encompassing a broad spectrum of work, from indigenous community media to experimental nonfiction. The Festival is distinguished by its outstanding selection of titles, which tackle diverse and challenging subjects, representing a range of issues and perspectives, and by the forums for discussion with filmmakers and speakers. The Mead Festival has a distinguished history of “firsts,” including being the first venue to screen the now classic documentary Paris Is Burning (1990) about the urban transgender community. Furthermore the Mead Festival has introduced New York audiences to such acclaimed films as the Oscar winning documentary The Blood of Yingzhou District (2006), Oscar winning animated short The Moon and the Son: An Imagined Conversation (2005), The Future of Food (2004), Power Trip (2003), and Spellbound (2002).
Предыстория
Фестиваль берет свое название от известной антропологи Маргарет Мид, которая 52 года работала в Американском музее естественной истории. Она работала куратором в отделе антропологии музея, где помогла создать Зал тихоокеанских народов, который носит ее имя. За свою жизнь Маргарет Мид значительно повысила академическую репутацию и популярность культурной антропологии, а также была одним из первых антропологов, интегрировавших визуальные методы в свои исследования, сосредоточив внимание на изучении визуальной коммуникации и преподавая курсы по культуре и коммуникации. "Изображения объединяются, - писал доктор Мид, - способом взгляда, выросшим из антропологии, науки, в которой все народы, как бы сильно они ни отличались по внешнему виду и культуре, рассматриваются как члены одного вида, занимающиеся решением общих для человечества проблем". В 1976 году в честь 75-летия её рождения музей решил отдать дань уважения её творчеству кинофестивалем лучших этнографических и других документальных фильмов. В первые годы фестиваль был посвящен этнографическим фильмам и проводился Центром визуальной антропологии Университета Калифорнии (режиссёром был студент Мида, покойный режиссер Тим Эш). Сегодня фестиваль продолжает демонстрировать учения Мида: фильм является инструментом межкультурного взаимопонимания и что общества могут учиться друг у друга.
The festival owes its origins (and its name) to renowned anthropologist Margaret Mead, who worked for 52 years at the American Museum of Natural History. She acted as curator in the museum's Department of Anthropology, where she helped create the Hall of Pacific Peoples, which bears her name. In her lifetime, Margaret Mead greatly advanced the academic standing and popular appeal of cultural anthropology, and was also one of the earliest anthropologists to integrate visual methods into her research, focus on the study of visual communication, and teach courses on culture and communication. "Pictures are held together," Dr. Mead wrote, "by a way of looking that has grown out of anthropology, a science in which all peoples, however contrasted in physique and culture, are seen as members of the same species, engaged in solving problems common to humanity." In 1976, in commemoration of her 75th birthday, the museum decided to pay tribute to her work with a film festival of top ethnographic and other documentary films. In its early years, the festival focused on ethnographic films and was hosted by the USC Center for Visual Anthropology (directed by Mead's student, the late filmmaker Tim Asch). Today, the Festival continues to exemplify Mead's teachings: that film is a tool for cross cultural understanding and that it is possible, and important, for societies to learn from each other.
Путешествующий праздник
Фестиваль путешествующих фильмов и видео Маргарет Мид представляет самые яркие моменты фестиваля, который проходит в ноябре. Каждый год из ежегодного фестиваля Мед выбираются книги, которые будут участвовать в этой программе, которая приносит инновационные научно-фантастические работы сообществам по всей территории Соединенных Штатов и за рубежом.
The Margaret Mead Traveling Film & Video Festival presents highlights of the Festival that takes place in November. Each year titles are selected from the annual Mead Festival to participate in this year long program which brings innovative non fiction work to communities throughout the United States and abroad.
2011 жюри
Жюри премии Мида возглавляют номинанты на премию Оскар режиссер "Черного лебедя" и "Борца", Даррен Аронофски, Карен Купер, директор Нью-Йоркского кинофорума; Лиз Гарбус, номинант на премию Оскар режиссер "Бобби Фишер против мира", "Ферма" и 2002 года MacArthur Fellow Стэнли Нельсон, режиссер документального фильма "Убийство Эмметти Тилла", который выиграл премию Эмми.
The Mead Award jury is led by the Academy Award nominated director of Black Swan and The Wrestler, Darren Aronofsky, Karen Cooper, director of New York City's Film Forum; Liz Garbus, Academy Award nominated director of Bobby Fischer Against the World, The Farm and 2002 MacArthur Fellow Stanley Nelson, director of the Emmy winning documentary The Murder of Emmett Till.