Введение

Саид Хайдер Раза (22 февраля 1922 года - 23 июля 2016 года) - индийский художник, который большую часть своей карьеры жил и работал во Франции. Родился 22 февраля 1922 года в Какайи (район Мандла), Центральные провинции, Британская Индия (ныне Мадхья-Прадеш), Раза переехал во Францию в 1950 году, женился на французской художнице Жанин Монгилат в 1959 году. После смерти от рака в 2002 году Раза вернулся в Индию в 2010 году, где жил до своей смерти 28 июля 2016 года. Сохраняя прочные связи с Индией на протяжении всей своей карьеры, Раза был признан за свое искусство как там, так и во Франции. Он был награжден "Падма Шри" в 1981 году, стипендией Академии Лалит Кала в 1984 году, "Падма Бушаном" в 2007 году и "Падма Вибхушаном" в 2013 году. 14 июля 2015 года он был награжден орденом "Коммандер Легиона чести". Его основополагающая работа Саурастра была продана за 16,42 миллиарда рублей (3 486 965 долларов США) на аукционе Christie's в 2010 году.

Ранние годы и образование

Саид Хайдер Раза родился в Каккаие, Мандла, штат Мадхья-Прадеш, в семье Саида Мохаммеда Рази, заместителя лесного рейнджера района и Тахиры Бегум. Здесь он провел свои ранние годы, закончил начальное образование и начал рисовать в возрасте 12 лет. В 13 лет переехал в Дамох (также в штате Мадхья-Прадеш), где окончил среднюю школу в правительственной средней школе Дамох. После окончания средней школы он продолжил обучение в Нагпурской школе искусств (1939-1943), затем в школе сэра Дж. Школа искусств, Мумбаи (1943-1947) перед переездом во Францию в октябре 1950 года для обучения в Национальной высшей школе изящных искусств (ENSB A), Париж (1950-1953) по стипендии правительства Франции. После учебы он путешествовал по Европе, а затем продолжал жить и выставлять свои работы в Париже.

Начало карьеры

Саид Хайдер Раза, имел свою первую персональную выставку, когда ему было 24 года в 1946 году в Бомбейском художественном салоне, и был награжден серебряной медалью общества. Эта группа намеревалась освободиться от влияния европейского реализма в индийском искусстве и привнести в искусство индийское внутреннее видение (Антар гиан). После того, как он оказался во Франции, он продолжил экспериментировать с течениями западного модернизма, переходя от экспрессионистских моделей к большей абстракции и, в конечном итоге, включив элементы тантризма из индийских священных писаний. В то время как его современники занимались более фигурными сюжетами, Раза предпочел сосредоточиться на пейзажах 1940-х и 50-х годов, частично вдохновленный переездом во Францию. В 1956 году он был награжден престижной премией Prix de la Critique, это была монументальная награда для художественной сцены в Индии. В 1962 году он стал приглашенным лектором в Калифорнийском университете в Беркли, США. Раза изначально был влюблен в буколическую сельскую местность сельской Франции. "Эглис" является частью серии, которая запечатлевает холмистую местность и причудливую деревенскую архитектуру этого региона. Показывая бурную церковь, поглощенную чернильным голубым ночным небом, Раза использует жестикулирующие мазки и сильно нанесенное нанесенное краску, стилистические устройства, которые намекают на его более поздние абстракции 1970-х годов.

"Бинду" и за его пределами

К 1970-м годам Раза становился все более недовольным и беспокойным своей работой и хотел найти новое направление и более глубокую подлинность в своей работе, а также отойти от того, что он называл "пластическим искусством". Его поездки в Индию, особенно в пещеры Ажанта-Эллора, а затем в Варанаси, Гуджарат и Раджастан, заставили его осознать свою роль и более внимательно изучить индийскую культуру, в результате чего появился "Бинду", который означал его возрождение как художника. "Бинду" появился в 1980 году, и углубил свою работу, внедрив в нее новое видение Индии и индийскую этнографию. Одной из причин, по которой он приписывает происхождение "Бинду", была его учительница начальной школы, которая, обнаружив, что ему не хватает концентрации, нарисовала точку на доске и попросила его сосредоточиться на ней. "Бинду" связан с индийской философией, которая считает, что он является точкой всего творения. Причина, по которой это так интересовало Разу, заключалась в том, что он искал новое вдохновение для своего искусства, и это создало для него новую точку творчества. После введения "Бунду" (точка или источник энергии), он добавил новые измерения к своему тематическому творчеству в последующие десятилетия, с включением тем вокруг Трибхудж (треугольник), который укрепил индийские концепции пространства и времени, а также "пракрити пуруша" (космическая субстанция и энергия или дух соответственно), его трансформация от экспрессиониста к мастеру абстракции и глубины, была завершена. Его многочисленные произведения искусства с бинду - это то, что действительно связывает его с его индийскими корнями и культурой. Это искусство создало чувство гордости за его культуру. Бинду теперь широко рассматривается как товарный знак для Разы, и он сказал в 2010 году, что "Это центр моей жизни". Раза отказался от экспрессионистского ландшафта ради геометрической абстракции и "Бинду". Нага и Махабарат.

Государственные взносы

Для продвижения искусства среди индийской молодежи он основал в Индии Фонд Раза, который ежегодно вручает премию Фонда Раза молодым художникам в Индии. Фонд Раза во Франции, базирующийся в художественной деревне Горбио, управляет имуществом Саида Хайдера Разы.

Поздние годы и смерть

В 2011 году, через несколько лет после смерти жены, С. Х. Раза решил вернуться из Франции в Нью-Дели, где он продолжал работать несколько часов в день до своей смерти 22 июля 2016 года в возрасте 94 лет в Нью-Дели. Его последнее желание было исполнено, когда его похоронили в родном городе Мандла рядом с могилой отца. Он был похоронен в кабристане города Мандлы.