Planescape: Torment – Бессмертный Странник Сигила

Введение

Planescape: Torment – ролевая видеоигра 1999 года разработки Black Isle Studios и издания Interplay Entertainment для Windows. Действие игры разворачивается в локациях мультивселенной Planescape, сеттинга кампании Dungeons & Dragons (D&D). Игровой движок представляет собой модифицированную версию Infinity Engine, использованного в Baldur's Gate от BioWare, предыдущей игре D&D, действие которой происходило в Забытых Королевствах. Planescape: Torment – игра, прежде всего, с упором на сюжет, где боевая система играет второстепенную роль. Главный герой, известный как Безымянный, – бессмертный человек, теряющий память после каждой смерти. Игра повествует о его путешествии по городу Сигил и другим планам, чтобы восстановить воспоминания о прошлых жизнях и выяснить причину своего бессмертия. В ходе путешествия к Безымянному могут присоединяться различные персонажи, многие из которых уже встречали его в прошлом или испытали на себе влияние его действий. Игра не имела большого коммерческого успеха, но получила признание критиков и со временем стала культовой классикой, которую игровые журналисты называют лучшей ролевой игрой 1999 года. Она была отмечена за захватывающие диалоги, мрачную и необычную атмосферу Planescape, а также за уникальную личность главного героя, отличающуюся от традиционных ролевых игр. Её часто называют одной из величайших видеоигр в истории. В 2017 году Beamdog выпустила улучшенную версию для современных платформ: Windows, Linux, macOS, Android и iOS (в апреле), а в октябре 2019 года – для Nintendo Switch, PlayStation 4 и Xbox One.

Геймплей

Planescape: Torment построена на движке Infinity Engine от BioWare, который представляет игроку предварительно отрисованный мир в изометрической перспективе, где игрок управляет персонажами. Игровая система правил основана на Advanced Dungeons & Dragons 2nd Edition. Предметы и заклинания можно использовать через горячие клавиши, быстрые слоты или радиальное меню. Игра начинается с создания персонажа, где игрок распределяет очки характеристик, такие как сила, интеллект и харизма, Безымянному. Он связывает миры друг с другом посредством серии порталов. Каждый раз, когда он умирает, кто-то другой в мультивселенной умирает, чтобы дать ему возможность воскреснуть. После каждого перерождения Безымянный почти не помнит о своей прошлой жизни и часто обладает совершенно иной личностью. В начале игры Безымянный просыпается в морге после очередной смерти. Затем он отправляется в путешествие, чтобы выяснить, как он умер и почему он бессмертен, надеясь, что это приключение поможет ему восстановить воспоминания о своих прошлых воплощениях. В ходе своего путешествия Безымянный встречает нескольких персонажей, которые могут присоединиться к нему в качестве спутников: Морте, Анна из Теней, Дак'кон, Игнус, Нордом, Падшая из Благодати и Вейлор. Эти игровые персонажи также могут взаимодействовать с Безымянным, продвигая сюжет игры. Морте – циничный парящий череп, родом из Колонны Черепов Баатора, гротескное существо, состоящее из кричащих голов тех, кто при жизни давал нечестные советы. Он появляется в начале игры, в морге. Безымянный встречает Анну из Теней, молодую и дерзкую тифлингову воровку.

Сюжет

Игра начинается, когда Безымянный пробуждается в морге. Изначально игра должна была называться Last Rites, и разработчики описывали её как "авангардное" фэнтези, чтобы отделить от классического, высокофантазийного жанра. В документации также содержались концепт-арты персонажей и локаций игры. МакКомб, один из создателей вселенной Planescape, присоединился к проекту Torment после того, как его собственная игра не состоялась. quote box|align=right|width=30em|quote=Planescape Torment стремится подарить игрокам ощущение раскопок истории (забытого прошлого аватара), исследуя, в большей или меньшей степени по своему желанию, огромный и причудливый мир. |author=Diane Carr |source=Game Studies

По словам ведущего дизайнера и сценариста Криса Авелона, Planescape: Torment вдохновлялись книгами, комиксами и играми, включая Archie Comics, The Chronicles of Amber, The Elementals и Shadowrun. В титрах игры также указан Final Fantasy VII как источник вдохновения. Авелон отметил, что многие идеи в игре "можно было выразить только через текст, поскольку никто не располагал бы бюджетом или ресурсами для полной реализации многих из этих фантастических произведений в виде телесериалов или фильмов". В конечном итоге Авелон выразил некоторое сожаление о чрезмерном акценте на диалоги, поскольку это, по его мнению, мешало общей игровой механике, особенно боевой системе. Сценарий игры содержит около 800 000 слов, хотя ранние демонстрации указывали на то, что прохождение займет всего около 20 часов. Несмотря на то, что для соответствия запланированной дате релиза пришлось отказаться лишь от нескольких дополнительных сюжетных линий и персонажей, он обвинил руководство Interplay в игнорировании мнения команды разработчиков по вопросам, касающимся оформления упаковки и маркетинга. Грим занимал около двух часов, а фотосъемка – 45 минут, – рассказал Хенкель: "Мое лицо покраснело, как свекла, и горело весь день из-за растворителя, использованного для удаления накладок. Тем не менее, все это стоило того". Помимо официальных локализаций, например, от CD Projekt для польского рынка, фанатские сообщества создали испанские, венгерские и итальянские фанатские переводы игры. Когда Interplay прекратила поддержку Planescape: Torment после официального патча 1.1, несколько необнаруженных ошибок были исправлены фанатскими неофициальными патчами. Другие моды добавляют в игру элементы и квесты, вырезанные из финальной версии, или новые функции, такие как поддержка широкоэкранного режима. Изначально Interplay наняла музыканта в жанре дарк-эмбиент Lustmord для создания музыкального сопровождения к игре. Он работал над проектом четыре месяца, написав более 40 оригинальных композиций. Однако всего за шесть недель до релиза один из продюсеров изменил свое мнение относительно музыкального направления игры, захотев, чтобы оно звучало менее эмбиентно и "больше в стиле Джона Уильямса". Это был его первый опыт работы над видеоигрой, и Lustmord посчитал его "ужасным", в конечном итоге использовав некоторые элементы из партитуры в своем альбоме 2001 года Metavoid. Поскольку Interplay срочно требовался новый саундтрек, они обратились к Марку Моргану, который ранее работал над другими играми Black Isle Studios. Еще две темы были написаны Ричардом Бэндом. В состав актеров озвучивания вошли Майкл Т. Вайс, Шина Истон, Роб Полсен, Митч Пилегги, Дэн Кастелланета, Кит Дэвид, Дженнифер Хейл, Джон де Ланси и Тони Джей. После выхода игры рецензент Game Revolution похвалил звук, отметив: "Когда ты находишься в оживленном городе, это звучит как оживленный город. Проходя мимо бара, ты слышишь шум пьяных посетителей внутри. Прогуливаясь возле аукциона рабов, ты слышишь, как кричит аукционист. Пойдя на вечеринку в фестивальный зал, ты слышишь, как на вечеринке". Тот же рецензент также заявил: "У Planescape, пожалуй, лучший звук, который я когда-либо слышал в игре". Сюжет книги лишь отдаленно следует за сюжетом игры, предоставляя гораздо большую роль Фьюллу Форк-Тонгу, второстепенному персонажу из игры, который советует Безымянному искать Пилар Черепов в первом слое Баатора для ответов, и его концовка значительно отличается от игровой. Книга также не следовала первоисточнику в адаптации персонажей игры; например, в игре отсутствие имени у главного героя является признаком его незавершенности и источником защиты в анонимности.

According to lead designer and writer Chris Avellone, Planescape: Torment was inspired by books, comics, and games, including Archie Comics, The Chronicles of Amber, The Elementals, and Shadowrun. The game's credits also cite Final Fantasy VII as an inspiration. Avellone remarked that many of the ideas in the game "could only have been communicated through text, simply because no one would have the budget or resources to fully realise many of these fantasy works through TV or movies". Ultimately, Avellone has expressed some regret about the game's heavy focus on dialogue, as he feels this interfered with the overall game mechanics, particularly the combat system. The game's script contains around 800,000 words, after early previews had indicated that the game would be only about 20 hours long. Although only a few additional subplots and characters had to be discarded to meet the planned release date, he accused the Interplay management of disregarding the development team regarding things like package design and marketing. Make up lasted for about two hours, and photography took 45 minutes, Henkel said: "My face was red as a beet and burned for the rest of the day, because of the solvent that was used to remove the appliances. Nonetheless, it was all well worth it". In addition to official localizations, for example the one by CD Projekt for the Polish market, fan communities developed Spanish, Hungarian, and Italian fan translations of the game. When Interplay dropped support for Planescape: Torment after the official 1.1 patch, several not yet fixed bugs were corrected by fan created unofficial patches. Other mods add back items and quests omitted from the final version of the game or new features such as widescreen support. Initially, Interplay hired dark ambient musician Lustmord to create the musical score for the game. He worked on the project for four months, writing over 40 original pieces. However, just six weeks before the game released, one of the producers had a change of heart on the game's musical direction, who wanted it to sound less ambient and "more along the lines of John Williams". His first time working on a video game project, Lustmord considered the experience "terrible", eventually reusing some of the elements from the score in his 2001 album, Metavoid. Needing a replacement soundtrack done quickly, Interplay then reached out and asked Mark Morgan, who had worked on other Black Isle Studios games, to do it. Two additional themes were penned by Richard Band. The game's cast of voice actors included Michael T. Weiss, Sheena Easton, Rob Paulsen, Mitch Pileggi, Dan Castellaneta, Keith David, Jennifer Hale, John de Lancie, and Tony Jay. After the game's release, a reviewer for Game Revolution praised its sound, saying that "When you're in a crowded city, it sounds like a crowded city. Walk past a bar, and you'll hear the noise of the drunken patrons inside. Wander near a slave auction, and you'll hear the auctioneer calling. Go to a party in the festival hall, and it sounds just like a party". The same reviewer also stated "Planescape has just about the best sound I've ever heard in a game." The book's plot follows the game's only loosely, conferring a much bigger role to Fhjull Forked Tongue, a minor supporting character from the game who advises the Nameless One to seek the Pillar of Skulls in the first layer of Baator for answers, and its ending differed significantly from the game's. The book also did not follow the source material in its adaptation of the game's characters; for example, in the game, the main character's lack of a name is a sign of his incomplete state and a source of protection in being anonymous.