Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Малер - британский биографический фильм 1974 года, основанный на жизни австро-богемского композитора Густава Малера. Он был написан и снят Кеном Расселом для Goodtimes Enterprises, и снялся Роберт Пауэлл в роли Густава Малера и Джорджина Хейл в роли Алмы Малер. Фильм был представлен на Каннском кинофестивале 1974 года, где он выиграл технический гран-при.
Mahler is a 1974 British biographical film based on the life of Austro Bohemian composer Gustav Mahler. It was written and directed by Ken Russell for Goodtimes Enterprises, and starred Robert Powell as Gustav Mahler and Georgina Hale as Alma Mahler. The film was entered into the 1974 Cannes Film Festival, where it won the Technical Grand Prize.
Сюжет
Кредиты открытия начинаются с маленькой хижины на пирсе на идиллическом озере, взрывающейся в пламени; затем женщина в коконе борется, чтобы освободиться от своих белых оберток в открытом пространстве рядом с грубой скалой, вырезанной головой Малера. Структура фильма заключается в том, что Малер и его жена Альма вернулись в Европу после своего дирижирования в Соединенных Штатах и находятся в поезде в Вену. Люди толпают на платформы, чтобы приветствовать его на каждой станции, но он заставляет Альму закрывать жалюзи и не будет слушать речи людей или принимать их букеты. Вместо этого, различные инциденты в поезде вызывают его воспоминания или видения, и мы видим их. В поезде также находится любовник Алмы, Макс, который убеждает её покинуть Малера и выйти с ним на паре остановок до Вены. Идиллическая хижина на пирсе видна в первом флешбеке: Малер пытается сочинять в ней, и он заставляет Альму обойти все озеро, заставляя замолчать животных и людей, которые издают шум. Она добивается успеха, убеждая и раздавая пиво. Женщина, которая соглашается поменять купе с парой, комментирует, что недавно написанная Малером Девятая симфония - это все о смерти; это расстраивает его, как и чье-то другое утверждение, что после Бетховена ни один композитор не может написать более девяти симфоний. У него случился сердечный приступ, и врач в поезде опекает и реанимирует его, но у него есть видение того, что он жив в окном гробу, в то время как Альма и Макс игнорируют его просьбы, продолжают друг с другом и кремируют его. Другие воспоминания включают посещение императора Австрии Франца Иосифа о работе музыкального директора. Франц Йозеф слишком молод для начала 1900-х годов, когда происходит действие фильма, и делает все более и более возмутительные требования к Малеру, заканчивая тем, что заставляет его выявить физические доказательства того, что он еврей, и отвергает его на этих основаниях. Оказывается, это не настоящий император, а друг Малера, который думает, что он император, а место - это психушка. В другом эпизоде Альма хочет сочинять музыку, и солистка Малера поет ее песню, но Малер говорит ей, что ее работа - жена и мать, и композиция слишком стрессовая, ссылаясь на их безумного друга и брата Малера, чье отсутствие успеха приводило к психическому срыву и самоубийству. Алма с грустью похоронила свою песню в лесу и оплакивает ее. Преображение Малера в католицизм выражается в фантастической последовательности, в которой он подвергается крещению огнем и кровью на вершине горы, возглавляемой Козимой Вагнер, чье влияние в качестве вдовы Ричарда Вагнера означает, что ее антисемитизм является мощной силой в мире музыки. Она изображена гусятой шагающей в ужасном черном липовом макияже, в прусском шлеме и купальнике с крестом спереди и свастикой сзади. В последнем воспоминании Альма очень расстроена и нападает на него в хижине на пирсе, потому что он написал цикл песен "Песни о смерти детей" (Kindertotenlieder). Это сочетается с фактической смертью одного из его детей, но это действительно произошло спустя годы. Врач в поезде, который ухаживал за ним, говорит, что он в отличном состоянии. Малер говорит Альме, что у нее есть выбор: выйти до Вены с Максом на его остановке или остаться с ним. Она хочет знать, ставил ли он её раньше своей музыки; он говорит, что вся его музыка о ней и для неё, что она его музыка. Они целуются, и Макс уходит без нее. Малер тогда достаточно веселый, чтобы показать себя в окне поезда и принять букеты от поклонников. Они прибывают в Вену, где врач сообщает по телефону обычному врачу Малера; последний сообщает, что Малер очень болен и ему осталась только неделя или две жизни. Поездный врач встречает счастливую пару, когда они проходят через станцию, и начинает рассказывать Малеру о своем истинном состоянии здоровья; но Малер говорит, что ему не нужно это слышать, потому что он и Альма будут жить вечно.
The opening credits begin with a little hut on a pier on an idyllic lake exploding in flames; then a cocooned woman struggles to break free of her white wrappings in an outdoor setting near a rough rock carving of Mahler’s head. The structure of the film is that Mahler and his wife Alma have returned to Europe from his time conducting in the United States, and are on the train to Vienna. People are thronging the platforms to greet him at each station, but he makes Alma draw the blinds and will not listen to the people's speeches or receive their bouquets. Instead, various incidents on the train trigger his memories or visions, and we see them. Alma’s lover Max is also on the train, urging her to leave Mahler and get off with him a couple of stops before Vienna. The idyllic hut on the pier is seen in the first flashback: Mahler is trying to compose in it, and he gets Alma to go around the whole lake hushing the animals and people who are making noise. She succeeds at this by persuasion and giving out beer. A woman who agrees to change compartments with the couple comments that Mahler’s newly composed Ninth Symphony is all about death; this upsets him, as does someone else’s dictum that after Beethoven no composer can ever write more than nine symphonies. He has a heart attack and a doctor on the train tends and revives him, but he has a vision of being alive in a windowed coffin while Alma and Max ignore his pleas, carry on with each other and cremate him. Other flashbacks include a visit to the Emperor of Austria Franz Josef about a music director job. Franz Josef is far too young for the early 1900s, when the movie is set, and makes more and more outrageous demands on Mahler, ending by making him expose the physical evidence that he is Jewish and rejecting him on those grounds. It turns out this is not the real Emperor but a friend of Mahler's who thinks he is the Emperor, and the locale is the asylum. In another episode, Alma wants to compose music too and Mahler's lead singer sings her song, but Mahler tells her her job is wife and mother and composition is too stressful, citing their mad friend and Mahler's brother, whose lack of success at it led to his mental breakdown and suicide. Alma sadly buries her song in the woods and mourns over it. Mahler's conversion to Catholicism is expressed by a fantasy sequence in which he undergoes a baptism of fire and blood on a mountaintop, presided over by Cosima Wagner, whose influence as Richard Wagner's widow means her anti Semitism is a powerful force in the music world. She is depicted goose stepping around in horrible black lipped makeup, wearing a Prussian helmet and a bathing suit with a cross on the front and a swastika on the rear. In a final flashback, Alma is very upset and attacks him in the hut on the pier because he wrote the song cycle Songs on the Death of Children (Kindertotenlieder). This is conflated with the actual death of one of his children, but that really happened years later. The doctor on the train who tended him tells him he is in perfect health. Mahler tells Alma she has the choice of getting off before Vienna with Max at his stop or staying with him. She wants to know if he has ever put her before his music; he says all his music is about and for her, that she is his music. They kiss, and Max gets off without her. Mahler is then cheerful enough to show himself at the train window and accept the bouquets from fans. They arrive at Vienna, where the doctor reports to Mahler's regular doctor by phone; the latter reveals that Mahler is very ill and only has a week or two to live. The train doctor meets the happy couple as they walk through the station and starts to tell Mahler the true state of his health; but Mahler says he does not need to hear it because he and Alma are going to live forever.
Производство
Расселл давно был поклонником музыки Малера. Он сказал, что основал фильм на "форме рондо в музыке, где вы представляете тему и следуете за ней с вариациями, затем возвращаетесь к теме и так далее. Моя тема - это последнее путешествие композитора на поезде перед смертью. Во время путешествия мы вспоминаем о событиях из его жизни, как бы перемены в теме. Они варьируются от страсти до комедии. Как и скерцо из его симфоний, некоторые сцены довольно гротескны". Компания Дэвида Путтнама Goodtimes планировала снять серию из шести фильмов о композиторах, все они должны были быть сняты Кеном Расселом. В качестве подданных должны были принять Франца Листа, Джорджа Гершвина, Ральфа Вогана Уильямса и Ричарда Вагнера; они решили сначала сыграть Малера. Национальная кинофинансовая корпорация убрала свою поддержку до начала съемок, что означало, что Путтнам должен был сократить бюджет с 400 000 фунтов стерлингов до 180 000 фунтов стерлингов. Рассел говорит, что у фильма были немецкие спонсоры, которые также вышли из проекта до начала съемок, вынудив фильм сниматься в Англии, а не в Германии. Рассел говорит, что Путтем не внес творческого вклада в фильм, в отличие от их следующего сотрудничества, Lisztomania. Некоторые из эпизодов фильма были сняты на открытом воздухе в Бороудейле, в английском районе озер. Фильм включал пародию на фильм Лучино Висконти "Смерть в Венеции", который Рассел не любил. "Дирк [Богард] сыграл худшую роль в своей жизни в "Смерти в Венеции", - сказал Рассел. "Его характеристика не имела ничего общего с Малером. Малер никогда не разлагался, никогда не жалел себя, никогда не мечтал о прошлом. Висконти был немного нахальным и очень ленивым. Он играл одну и ту же тему Малера в каждой сцене".
Russell had long been an admirer of Mahler's music. He said he based the film on "the rondo form in music where you present the theme and follow it with variations, then return to the theme and so on. My theme was the composer's last train journey before he died. During the journey we flash back to incidents in his life, the variations on the theme as it were. They vary from passion to comedy. Like the scherzos from his symphonies some of the scenes are pretty grotesque, too." David Puttnam's company Goodtimes planned to make a series of six films about composers, all to be directed by Ken Russell. Subjects were to include Franz Liszt, George Gershwin, Ralph Vaughan Williams and Richard Wagner; they decided to do Mahler first. The National Film Finance Corporation removed its support prior to filming meaning Puttnam had to slash the budget from £400,000 to £180,000. Russell says the film had German backers who also pulled out before filming began, forcing the movie to be shot in England and not in Germany. Russell says Puttnam had no creative input into the film in contrast with their next collaboration, Lisztomania. Some outdoor sections of the film were made in Borrowdale, in the English Lake District. The film included a parody of Luchino Visconti's film Death in Venice, which Russell disliked. "Dirk [Bogarde] gave the worst performance of his life in Death in Venice", said Russell. "His characterization had nothing to do with Mahler. Mahler was never decaying, never sorry for himself, never given to dreaming of the past. The whole thing was a bit cheeky on Visconti's part and very lazy. He played the very same Mahler theme in every scene."
Прием
По некоторым данным, к 1985 году фильм потерял 14 000 фунтов стерлингов. Рассел также сказал, что фильм приносил прибыль, но в 1991 году заявил, что никогда не видел свою долю. Расселл закончил только с одним фильмом с Путтнем, "Листомания". За ним должен был последовать фильм о Вагнере, хотя он так и не был снят.
According to one account, by 1985 the film recorded a net loss of £14,000. Russell also said the film made a profit but claimed in 1991 he had never seen any of his share. Russell only ended up making one more film with Puttnam, Lisztomania. It was meant to be followed by a film about Wagner, though it was never made.