Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Израильский пианист Натан Бранд (род. 1944 6 декабря 1990 г.) Бранд женился на Лори Хиллман, с которой у него родились два сына, Джесси и Ари. Он умер в 1990 году в возрасте 46 лет.
Israeli pianist
Natan Brand (1944 – December 6, 1990)
Brand married Lori Hillman, with whom he had two sons, Jesse and Ari. He died in 1990 at the age of 46.
Музыкальная карьера
Пианистка Надя Райзенберг, ученица Йозефа Хофмана, услышала игру Брэнда и устроила ему обучение в Музыкальном колледже Маннеса в Нью-Йорке. Позже Брэнд учился у Райзенберга в Джульярдской школе. После обучения в Джульярде Брэнд продолжил обучение у Дороти Таубман, с которой он оставался близким до самой смерти. В 1969 году Брэнд выиграл премию Американской гильдии музыкальных артистов, а также первый приз на конкурсе Société Musicale Ville Marie. Он также получил престижную премию Джозефины Фрай. Натан Бранд играл во всех главных залах Нью-Йорка, где он сделал свой дом, и выступал по всей территории Соединенных Штатов, Канады и Израиля. В международных гастролях он выступал в Лондоне, Париже и Брюсселе. Бранд, как правило, планировал свои концерты вокруг центральных тем. В 1983 году он сыграл серию из трех концертов в зале Алисы Талли, посвятив их отдельно сонатам, фантазиям и этюдам. В 1984 году он дебютировал в Карнеги-холле, играя концерты Шумана и Шопена. Пэтси Морита, Allmusic: "Брэнд был пианистом, который взял индивидуальный путь к интерпретации. Независимо от музыки, будь то невинная Kinderszenen или страстная Kreisleriana, в его игре есть концентрация и убежденность, которые привлекают внимание. Не потому, что он был агрессивным, а потому, что он был готов попробовать новые вещи и делал это с решительной уверенностью". Бернард Холланд, New York Times: "Брэнд обладает сильной музыкальной личностью, и он переговаривался с известными поворотами и поворотами Карнавала оригинальными способами, не будучи своевольным. Другими словами, его использование пауз и его растяжение темпов часто принимали необычные формы, но все, казалось, имели смысл тщательной мысли за ними. Мистер. Ухо Бренда предпочитало прозрачные текстуры и высокий уровень энергии. Несмотря на то, что ноты были не услышаны, он, казалось, контролировал себя и свой инструмент. Изумленная артикуляция на тихих уровнях и в целом лирическое чувство во всей этой игре были впечатляющими".
The pianist Nadia Reisenberg, pupil of Josef Hofmann, heard Brand play and arranged for him to study at the Mannes College of Music in New York. Later, Brand studied with Reisenberg at the Juilliard School. After attending Juilliard, Brand continued his studies with Dorothy Taubman, to whom he remained close until his death. In 1969, Brand won the American Guild of Musical Artists Award, as well as first prize at the Société Musicale Ville Marie competition. He also received the prestigious Josephine Fry award. Natan Brand played in all the major halls of New York, where he made his home, and performed throughout the United States, Canada, and Israel. On international tours, he appeared in London, Paris, and Brussels. Brand tended to program his concerts around central themes. In 1983, he played a series of three concerts at Alice Tully Hall, devoting them separately to sonatas, fantasies and etudes. In 1984 he made his Carnegie Hall debut playing concertos by Schumann and Chopin. Patsy Morita, Allmusic: "Brand was a pianist who took an individual route to interpretation. Regardless of the music whether it is the innocent Kinderszenen or the passionate Kreisleriana there is concentration and conviction in his playing that compels attention. It is not that he was aggressive, but that he was willing to try new things and did so with resolute confidence." Bernard Holland, New York Times: "Brand has a strong musical personality, and he negotiated the familiar twists of and turns of Carnaval in ways that were original without being wilful. In other words, his use of pauses and his stretching of tempos often took unusual forms, but all seemed to have a sense of careful thought behind them. Mr. Brand's ear favored clear textures and high levels of energy. Despite the scattered missed notes, he seemed very much in control of himself and his instrument. The sophisticated articulation at quiet levels and the generally lyric feeling in all this playing were impressive."