Док Помус: Жизнь и творчество американского блюзмена и автора песен.

Введение

Американский музыкант (1925–1991)

Джером Солон Фельдер (27 июня 1925 года – 14 марта 1991 года), известный под сценическим псевдонимом Док Помус, был американским блюзовым певцом и автором песен. Он наиболее известен как соавтор многих рок-н-ролльных хитов. Помус был удостоен чести быть включенным в Зал славы рок-н-ролла как автор песен (в категории не-исполнитель) в 1992 году, в Зал славы авторов песен (1992) и в Зал славы блюза (2012).

Ранние годы

Родился Джером Солон Фелдер в 1925 году в Вильямсбурге, Бруклин, Нью-Йорк, в семье еврейских иммигрантов. Он учился в Бруклинском колледже с 1943 по 1945 год. Фельдер увлекся блюзом, услышав запись Биг Джо Тернера "Piney Brown Blues". В детстве он перенес полиомиелит и передвигался на костылях. Позже, из-за постполиомиелитического синдрома, усугубленного несчастным случаем, Фельдер стал нуждаться в инвалидной коляске. Его брат – нью-йоркский адвокат Рауль Фельдер.

Карьера

Используя сценическое имя Док Помус, подросток Фельдер начал выступать как блюзовый певец. Его сценическое имя не было вдохновлено кем-то конкретным; он просто считал, что оно лучше звучит для блюзового певца, чем Джерри Фельдер. Помус утверждал, что чаще всего он был единственным белым в клубах, но как еврей, перенесший полиомиелит, он чувствовал особое родство с афроамериканцами, в то время как публика уважала его мужество и была впечатлена его талантом. Выступая в клубах Нью-Йорка и его окрестностей, Помус часто играл с Милтом Джексоном, Микки Бейкером и Кинг Куртисом. В 1940-х и 1950-х годах Помус записал около сорока песен в качестве певца для лейблов Chess, Apollo, Dawn, Gotham и других. В начале 1950-х Помус начал писать статьи для журналов, а также сочинять песни для Лаверн Бейкер, Рут Браун, Рэя Чарльза и Биг Джо Тернера. В 1957 году он женился на начинающей бродвейской актрисе из Вествилла, штат Иллинойс, по имени Вилли Берк. Они развелись в 1966 году. Его первый успех в качестве автора песен пришел, когда The Coasters записали хит "Young Blood", хотя мелодия была радикально изменена Джерри Либером и Майком Столлером. Тем не менее, Помус был указан как соавтор текста и вскоре получил гонорар в размере 2500 долларов, что убедило его в том, что написание песен – это достойная карьера. К 1957 году Помус оставил выступления ради сочинения песен. Помус сотрудничал с пианистом Мортом Шуманом, с которым познакомился, когда Шуман встречался с младшей кузиной Помуса. Автор песен Отис Блэквелл представил дуэт компании Hill & Range Music Co./Rumbalero Music в их офисах в здании Брилл в Нью-Йорке. Помус попросил Шумана писать с ним, потому что сам он мало разбирался в современной рок-н-рольной музыке, в то время как Шуман был знаком с популярными артистами того времени. В основном Помус писал тексты, а Шуман сочинял мелодии, но они часто сотрудничали над обоими аспектами своих песен. Вместе они написали "A Teenager in Love", "Save The Last Dance For Me", "Hushabye", "This Magic Moment", "Turn Me Loose", "Sweets For My Sweet" (хит для The Drifters, а позже The Searchers), "Go, Jimmy, Go", "Little Sister", "Can't Get Used to Losing You", "Suspicion", "Surrender" и "(Marie's the Name of) His Latest Flame". В конце 1950-х и начале 1960-х годов Помус написал несколько песен с Филом Спектором ("Young Boy Blues", "Ecstasy", "First Taste of Love" и "What Am I To Do?"), Майком Столлером и Джерри Либером ("Young Blood" и "She's Not You") и другими авторами эпохи Брилл Билдинг. Помус также написал "Lonely Avenue", хит 1956 года для Рэя Чарльза. В 1970-х и 1980-х годах, в своей двухкомнатной квартире на одиннадцатом этаже отеля Westover по адресу 253 West 72nd Street, Помус писал песни с доктором Джоном, Кеном Хиршем и Вилли Девиллем для тех, кого он называл "людьми, блуждающими по ночам, неуверенными или не всегда уверенными в том, где их место и куда они направляются". Эти более поздние песни ("There Must Be A Better World", "There Is Always One More Time", "That World Outside", "You Just Keep Holding On" и "Something Beautiful Dying") — записанные Вилли Девиллем, Б. Б. Кингом, Ирмой Томас, Марианной Фейтфулл, Чарли Ричем, Рут Браун, доктором Джоном, Джеймсом Букером и Джонни Адамсом — по мнению некоторых, включая писателя Питера Гуралника, музыканта и автора песен доктора Джона и продюсера Джоэла Дорна, являются вершиной мастерства Помуса. Документальный фильм "A. K. A. Doc Pomus" (2012), задуманный дочерью Помуса Шарин Фельдер, снятый режиссером Питером Миллером, смонтированный Эми Линтон и спродюсированный Фельдером, Хехтером и Миллером, представляет собой биографию Помуса. Помус умер 14 марта 1991 года от рака легких в возрасте 65 лет в медицинском центре Нью-Йоркского университета на Манхэттене. Помус был избран в Зал славы авторов песен и Зал славы рок-н-ролла. В 1991 году он стал первым неафроамериканцем, получившим премию Rhythm and Blues Foundation Pioneer Award. Рэй Чарльз представил награду в записанном видеообращении. Фанк-группа Cameo находилась под сильным влиянием стиля написания песен Помуса и часто признает его вклад перед исполнением своего хита "Word Up". Долголетний друг, джазовый певец Джимми Скотт, выступил на похоронах Помуса, что дало новый импульс его карьере. Среди других присутствующих были Сеймур Стайн, который впоследствии подписал контракт со Скоттом на Sire Records, и Лу Рид, который впоследствии регулярно работал со Скоттом до его смерти. Помус много лет уговаривал своих друзей послушать, как поет Скотт. Песня "Doc's Blues" была написана в память о Помусе его близким другом Эндрю Вахссом. Текст песни впервые появился в романе Вахсса 1990 года "Blossom". "Doc's Blues" была записана блюзменом Соном Силсом на его последнем альбоме "Lettin' Go". Помус был одним из двух друзей, которых Лу Рид увековечил на своем альбоме 1992 года "Magic and Loss", сыграв важную роль в знакомстве Рида с музыкальной индустрией в начале 1960-х годов. В 1995 году Rhino Records выпустила трибьют-альбом Помусу под названием "Till The Night Is Gone". Песни Помуса исполняют Боб Дилан, Брайан Уилсон, Дион, доктор Джон, Ирма Томас, Соломон Берк, Джон Хайатт, Шон Колвин, Аарон Невилл, Лу Рид, The Band, Б. Б. Кинг, Los Lobos и Розанн Кэш. В 2010 году Бен Фолдс и Ник Хорнби назвали свой совместный альбом, в котором появилась песня "Doc Pomus", "Lonely Avenue". В тексте песни использован отрывок из неоконченной автобиографии Помуса от 21 февраля 1984 года: "Я никогда не был одним из тех счастливых калек, которые шатались, улыбаясь и сияющими глазами, пытаясь заставить мир сочувственно качать головой и грустно кивать в мою сторону. Они никогда не смотрели на меня и не говорили: «Какой замечательный, мужественный человек». Альбом содержал тексты песен британского автора Хорнби, положенные на музыку американского исполнителя Фолдса. Он был выпущен 28 сентября 2010 года. Персонаж Джона Гудмана в драмеди братьев Коэн 2013 года "Внутри Льюина Дэвиса" был во многом вдохновлен Помусом. Песни, написанные или соавторские Доком Помусом, были записаны Джо Кокером, ZZ Top, Рэем Чарльзом, Элвисом Пресли, Элвисом Костелло, Дином Мартином, Энди Уильямсом, The Beatles, Bad Company, Леонардом Коэном, Ваном Моррисоном, Led Zeppelin, Брюсом Спрингстином, Майклом Бубле, Долли Партон, Эмми Лу Харрис, Бобом Диланом, Брайаном Уилсоном, Гарри Нилссоном, Джоном Хайаттом, The Beach Boys, Б. Б. Кингом, The New York Dolls, Шоном Колвином, Los Lobos, Дионом и сотнями других. Книга Боба Дилана 2022 года "The Philosophy of Modern Song" посвящена Доку Помусу.

Using the stage name Doc Pomus, teenager Felder began performing as a blues singer. His stage name was not inspired by anyone in particular; he just thought it sounded better for a blues singer than Jerry Felder. Pomus stated that more often than not, he was the only Caucasian in the clubs, but that as a Jew with polio, he felt a special underdog kinship with African Americans, while in turn the audiences respected his courage and were impressed by his talent. Gigging at clubs in and around New York City, Pomus often performed with Milt Jackson, Mickey Baker, and King Curtis. Pomus recorded about forty sides as a singer in the 1940s and 1950s for Chess, Apollo, Dawn, Gotham, and other recording companies. In the early 1950s, Pomus began writing magazine articles, as well as songwriting for Lavern Baker, Ruth Brown, Ray Charles, and Big Joe Turner. In 1957 he married an aspiring Broadway actress from Westville, Illinois, named Willi Burke. They were divorced in 1966. His first songwriting break came when the Coasters recorded a hit with the song "Young Blood", although the melody had been radically changed by Jerry Leiber and Mike Stoller. Still, Pomus had co credit as lyricist, and soon received a royalty check for $2,500 (US$ in dollars), an event that convinced him that songwriting was a career worth pursuing. By 1957, Pomus had given up performing in favor of songwriting. Pomus collaborated with pianist Mort Shuman, whom he met when Shuman was dating Pomus's younger cousin. Songwriter Otis Blackwell introduced the duo to Hill & Range Music Co./Rumbalero Music at its offices in New York City's Brill Building. Pomus asked Shuman to write with him because Pomus did not know much about contemporary rock and roll, whereas Shuman was acquainted with popular artists of the day. For the most part, Pomus wrote the lyrics while Shuman composed the melodies, but they often collaborated on both aspects of their songs. Together they wrote "A Teenager in Love", "Save The Last Dance For Me", "Hushabye", "This Magic Moment", "Turn Me Loose", "Sweets For My Sweet" (a hit for The Drifters, and later The Searchers), "Go, Jimmy, Go", "Little Sister", "Can't Get Used to Losing You", "Suspicion", "Surrender", and "(Marie's the Name of) His Latest Flame". During the late 1950s and early 1960s, Pomus wrote several songs with Phil Spector ("Young Boy Blues", "Ecstasy", "First Taste of Love" and "What Am I To Do? "), Mike Stoller and Jerry Leiber ("Young Blood" and "She's Not You"), and other Brill Building era writers. Pomus also wrote "Lonely Avenue", a 1956 hit for Ray Charles. In the 1970s and 1980s, in his eleventh floor, two room apartment at the Westover Hotel at 253 West 72nd Street, Pomus wrote songs with Dr. John, Ken Hirsch, and Willy DeVille for what he said were " those people stumbling around in the night out there, uncertain or not always so certain of exactly where they fit in and where they were headed." These later songs ("There Must Be A Better World", "There Is Always One More Time", "That World Outside", "You Just Keep Holding On", and "Something Beautiful Dying")—recorded by Willy DeVille, B. B. King, Irma Thomas, Marianne Faithfull, Charlie Rich, Ruth Brown, Dr. John, James Booker, and Johnny Adams—are considered by some, including writer Peter Guralnick, musician and songwriter Dr. John, and producer Joel Dorn, to be signatures of Pomus's best craft. The documentary film A. K. A. Doc Pomus (2012), conceived by Pomus's daughter Sharyn Felder, directed by filmmaker Peter Miller, edited by Amy Linton, and produced by Felder, Hechter, and Miller, presents Pomus's biography. Pomus died on March 14, 1991, of lung cancer at the age of 65 at NYU Medical Center in Manhattan. Pomus was elected to the Songwriters Hall of Fame and the Rock and Roll Hall of Fame. In 1991, he was the first non African American recipient of the Rhythm and Blues Foundation Pioneer Award. Ray Charles presented the award via a pre recorded message. The funk band Cameo was heavily influenced by Pomus's song writing style and frequently acknowledges his impact before performing their hit song "Word Up." Longtime friend, jazz singer Jimmy Scott, performed at Pomus's funeral, a performance that resurrected his career. Other attendees included Seymour Stein, who subsequently signed Scott to Sire Records, and Lou Reed, who thereafter would regularly work with Scott until his death. Pomus had been imploring his friends to hear Scott sing for many years. The song "Doc's Blues" was written as a tribute to Pomus by his close friend, Andrew Vachss. The lyrics originally appeared in Vachss's 1990 novel Blossom. "Doc's Blues" was recorded by bluesman Son Seals on Seals's last album, Lettin' Go. Responsible for Lou Reed's introduction to the music industry in the early 1960s, Pomus was one of two friends Reed memorialized on his 1992 album Magic and Loss. In 1995, Rhino Records released a tribute album to Pomus titledTill The Night Is Gone. Pomus's songs are performed by Bob Dylan, Brian Wilson, Dion, Dr. John, Irma Thomas, Solomon Burke, John Hiatt, Shawn Colvin, Aaron Neville, Lou Reed, The Band, B. B. King, Los Lobos, and Rosanne Cash. In 2010, Ben Folds and Nick Hornby named their collaborative album on which the song "Doc Pomus" appeared Lonely Avenue. The lyrics referenced an excerpt from Pomus's unfinished memoir, February 21, 1984: "I was never one of those happy cripples who stumbled around smiling and shiny eyed, trying to get the world to cluck its tongue and shake its head sadly in my direction. They'd never look at me and say, 'What a wonderful, courageous fellow. The album featured lyrics by British author Hornby, set to music by American performer Folds. It was released on September 28, 2010. John Goodman's character in the Coen brothers' 2013 dramedy Inside Llewyn Davis was loosely inspired by Pomus. Songs written or co written by Doc Pomus have been recorded by Joe Cocker, ZZ Top, Ray Charles, Elvis Presley, Elvis Costello, Dean Martin, Andy Williams, The Beatles, Bad Company, Leonard Cohen, Van Morrison, Led Zeppelin, Bruce Springsteen, Michael Buble, Dolly Parton, Emmy Lou Harris, Bob Dylan, Brian Wilson, Harry Nilsson, John Hiatt, The Beach Boys, B. B. King, The New York Dolls, Shawn Colvin, Los Lobos, Dion, and hundreds of others. Bob Dylan's 2022 book,The Philosophy of Modern Song, is dedicated to Doc Pomus.