Гийом де Машо: Жизнь и творчество композитора эпохи ars nova

Введение

Средневековый французский композитор и поэт (ок. 1300–1377)

Гийом де Машо (фр. Guillaume de Machaut, также Машо и Машо́; ок. 1300 – апрель 1377) — французский композитор и поэт, являвшийся центральной фигурой стиля арс нова в поздней средневековой музыке. Его влияние на жанр настолько велико, что современные музыковеды используют дату его смерти для отделения арс нова от последовавшего движения арс субтилиор. Считается наиболее значительным французским композитором и поэтом XIV века, он часто рассматривается как ведущий европейский композитор своего времени. Машо – один из первых европейских композиторов, о котором сохранилось значительное количество биографических сведений, и обладает беспрецедентным объемом дошедших до нас музыкальных произведений, отчасти благодаря его личному участию в создании и сохранении своих рукописей. Машо воплощает кульминацию традиции композитора-поэта, восходящей к традициям трубадуров и труверов. Его поэзия пользовалась большим уважением и служила образцом для подражания другим поэтам, включая Джеффри Чосера и Эсташа Дешампа, вплоть до XV века. Машо сочинял в самых разных стилях и формах и сыграл ключевую роль в развитии мотетов и светских песенных форм (в особенности лэ и форм фикс: рондо, виреле и баллады). Среди немногих сохранившихся его духовных произведений, «Месса Богоматери» (Messe de Nostre Dame), является самой ранней известной полной записью чина обыкновенного, приписываемой одному композитору. Другие известные произведения включают рондо «Ma fin est mon commencement» и «Роза, лилия, весна, зелень», а также виреле «Douce Dame Jolie».

Жизнь

Гийом де Машо родился около 1300 года, одним из семи детей, и получил образование в регионе Реймса. Его фамилия, вероятно, происходит от расположенного поблизости города Машо, в 30 км к северо-востоку от Реймса, в Арденнах. Он служил секретарем Иоанна I, графа Люксембургского и короля Богемии с 1323 по 1346 год, а также стал каноником (1337). Он часто сопровождал короля Иоанна в его многочисленных поездках, многие из которых были военными экспедициями по Европе (включая Прагу). В 1330 году он был назначен каноником в Вердене, в 1332 году – в Аррасе, а в 1337 году – в Реймсе. К 1340 году Машо жил в Реймсе, отказавшись от других канонических постов по просьбе папы Бенедикта XII. В 1346 году король Иоанн погиб в битве при Креси, и Машо, который был известен и пользовался большим спросом, поступил на службу к различным другим аристократам и правителям, включая дочь короля Иоанна Бонну (умершую от чумы в 1349 году), ее сыновей Жана де Берри и Карла (впоследствии Карла V, герцога Нормандии), а также других, таких как Карл II Наваррский. Машо пережил Черную смерть, опустошившую Европу, и провел свои последние годы в Реймсе, сочиняя и контролируя создание рукописей своих сочинений. Его поэма «Le Voir Dit» (предположительно 1361–1365) рассказывает о позднем романе с 19-летней Пьеронн д’Армантьер, хотя достоверность этого произведения как автобиографии вызывает споры. Он умер в 1377 году.

Музыка

Музыка Машо включает в себя широкое разнообразие, от сложных месс до коротких песен, и, несмотря на различия в жанре, большинство из них все еще содержат "типичные мотивы Машо". Он жил после расцвета как светских песенных традиций трубадуров и труверов, так и церковного стиля ars antiqua. Музыковед Гильберт Рини отмечает, что "до Машо композиторы писали либо песни, либо церковную музыку. Машо занимался и тем, и другим, хотя можно сказать, что он уделял меньше внимания области литургической церковной музыки". Помимо его мессы, "Хокета Давида" и нескольких латинских мотетов, сохранившееся творчество Машо является исключительно светским. Тем не менее, Рини отмечает, что его уникальное мастерство в области как светской, так и духовной западной музыки не имеет прецедентов, за исключением творчества Адама де ла Аль.

Светская музыка

В текстах произведений Машо почти всегда речь шла о куртуазной любви. Существует несколько работ, посвященных конкретному событию, например, M18, "Bone Pastor/Bone Pastor/Bone Pastor". Машо в основном сочинял в пяти жанрах: лэ, вирелэ, мотет, баллада и рондо. В этих жанрах Машо сохранил основные фиксированные формы, но часто использовал творческую стихотворную кладу и каденции. Например, большинство фраз рондо заканчиваются длинной мелизмой на предпоследнем слоге. Однако некоторые рондо Машо, такие как R18 "Puis qu'en oubli", в основном слоговые по характеру. Мотеты Машо часто содержат священные тексты в теноре, как, например, в M12 "Corde mesto cantando/Helas! pour quoy virent/Libera me". В отличие от этого, два верхних голоса в этих трехголосных композициях исполняют светские французские тексты, создавая интересные созвучия между священным и светским. Однако в других жанрах он не использует священные тексты.

Священная музыка

Циклическая постановка мессы Машо, известная из одного источника как Messe de Nostre Dame (Месса Богоматери), была создана в начале 1360-х годов, предположительно для Реймсского собора. Хотя это и не первая циклическая месса – месса Турне датируется более ранним периодом – она стала первой мессой, написанной одним композитором и задуманной как единое целое. Машо, вероятно, был знаком с мессой Турне, поскольку его месса имеет с ней множество стилистических сходств, включая безтекстовые интерлюдии. Вопрос о том, является ли месса Машо действительно циклической, остаётся предметом споров; после продолжительных дебатов музыковеды по-прежнему глубоко расходятся во мнениях. Однако существует общее мнение, что эта месса, в лучшем случае, является предшественницей более поздних циклических месс XV века, таких как мессы Жоскена Депре. Месса Машо отличается от них следующим: (1) в ней отсутствует единый тональный центр на протяжении всего произведения, поскольку используются два различных лада (один для Kyrie, Gloria и Credo, другой для Sanctus, Agnus Dei и Ite missa est); (2) нет развёрнутой мелодической темы, чётко проходящей через все части, и в мессе не применяется техника пародии; (3) имеются веские основания полагать, что месса была написана не в один приём. Сам факт объединения частей не означает, что они изначально задумывались как единое целое. Тем не менее, можно утверждать, что месса выдержана в едином стиле, и, безусловно, все выбранные григорианские песнопения посвящены Марии, матери Иисуса. Дополнительным аргументом в пользу циклического характера мессы является предположение, что произведение было написано или собрано для исполнения на конкретном торжестве. Ранее широко распространённая версия о том, что месса была написана для коронации Карла V, в современной науке считается маловероятной. Намерение композитора представить произведение как единую мессу делает Messe de Nostre Dame общепризнанной циклической композицией.

Поэзия

Лирическое наследие Гийома де Машо насчитывает около 400 стихотворений, включая 235 баллад, 76 рондо, 39 вирелей, 24 ле, 10 комплентов и 7 королевских песен, и Машо внес значительный вклад в совершенствование и кодификацию этих фиксированных форм. Некоторые из его лирических произведений встроены в его повествовательные стихи, или "диты", такие как "Le remède de fortune" ("Средство от несчастья"), включающее по одному образцу каждого лирического жанра, и "Le voir dit" ("Истинный рассказ"), однако большинство из них собраны в отдельный, неупорядоченный раздел под названием "Les loanges des dames" ("Хвала дамам"). Тот факт, что большинство его текстов не положены на музыку (в рукописях музыкальные и не музыкальные разделы разделены), позволяет предположить, что он обычно писал текст, прежде чем некоторые из них были положены на музыку. Помимо латинских мотетов религиозного характера и некоторых стихотворений, воспевающих ужасы войны и плена, подавляющее большинство лирических стихотворений Машо отражают каноны куртуазной любви и содержат выражения преданности даме, а также радости и страдания поэта. С технической точки зрения, Машо был мастером сложных рифмованных схем, и эта особенность делает его предшественником Великих Реториков XV века. В повествовательном творчестве Гийома де Машо доминирует "дит" (буквально "сказанное", то есть стихотворение, не предназначенное для пения). Эти повествовательные стихи от первого лица (все, кроме одного, написаны восьмисложными рифмованными двустишиями, как и рыцарские романы, или "романы" того же периода) следуют многим конвенциям "Романа о розе", включая использование аллегорических снов (сонгов), аллегорических персонажей и ситуацию влюбленного рассказчика, стремящегося завоевать или удовлетворить свою даму. Машо также является автором поэтической хроники о подвигах Петра I Кипрского ("Prise d'Alexandrie" – "Взятие Александрии"), а также поэтических произведений, посвященных утешению и моральной философии. Его необычное саморефлексивное использование себя (в качестве лирического героя) в качестве рассказчика в своих "дитах" также дает некоторые личные философские прозрения. В конце жизни Машо написал поэтический трактат о своем искусстве (его "Пролог"), в котором размышляет о своей концепции организации поэзии по жанрам и рифмованным схемам, а также об упорядочении этих жанров в отдельные разделы рукописей. Эта забота об упорядочении своего творчества отражена в указателе к рукописи А под названием "Vesci l'ordonance que G. de Machaut veut qu'il ait en son livre" ("Вот порядок, которого Гийом де Машо желает для своей книги"). Приведенное ниже стихотворение "Puis qu'en oubli" является его восемнадцатым рондо.

Guillaume de Machaut's lyric output comprises around 400 poems, including 235 ballades, 76 rondeaux, 39 virelais, 24 lais, 10 complaintes, and 7 chansons royales, and Machaut did much to perfect and codify these fixed forms. Some of his lyric output is embedded in his narrative poems or "dits", such as Le remède de fortune ("The Cure of Ill Fortune") which includes one of each genre of lyric poetry, and Le voir dit ("A True Story"), but most are included in a separate, unordered section entitled Les loanges des dames. That the majority of his lyrics are not set to music (in manuscripts, music and non music sections are separate) suggests that he normally wrote the text before setting some to music. Other than his Latin motets of a religious nature and some poems invoking the horrors of war and captivity, the vast majority of Machaut's lyric poems reflect the conventions of courtly love, and involve statements of service to a lady and the poet's pleasure and pains. In technical terms, Machaut was a master of elaborate rhyme schemes, and this concern makes him a precursor to the Grands Rhétoriqueurs of the 15th century. Guillaume de Machaut's narrative output is dominated by the "dit" (literally "spoken", i. e. a poem not meant to be sung). These first person narrative poems (all but one are written in octosyllabic rhymed couplets, like the romance, or "roman" of the same period) follow many of the conventions of the Roman de la rose, including the use of allegorical dreams (songes), allegorical characters, and the situation of the narrator lover attempting to return toward or satisfy his lady. Machaut is also the author of a poetic chronicle of the chivalric deeds of Peter I of Cyprus, (the Prise d'Alexandrie), and of poetic works of consolation and moral philosophy. His unusual self reflective usage of himself (as his lyrical persona) as the narrator of his dits yields some personal philosophical insights as well. At the end of his life, Machaut wrote a poetic treatise on his craft (his Prologue). This reflects on his conception of the organization of poetry into set genres and rhyme schemes, and the ordering of these genres into distinct sections of manuscripts. This preoccupation with ordering his oeuvre is reflected in an index to MS A entitled "Vesci l'ordonance que G. de Machaut veut qu'il ait en son livre" ("Here is the order that G. de Machaut wants his book to have"). The poem below, Puis qu'en oubli, is his 18th rondeau.

Основные работы

Le remède de fortune ("Лечение от несчастья") (около 1340-х годов, до 1357) – Рассказчика спрашивает его дама, принадлежит ли ей найденное стихотворение; рассказчик бежит от неё и попадает в сад, где "Надежда" утешает его и учит, как быть хорошим возлюбленным; он возвращается к даме. Jugement du roy de Behaigne ("Суд короля Богемии") (до 1346) – Рассказчик слышит спор между дамой (чей возлюбленный мёртв) и рыцарем (преданным дамой); чтобы определить, кто из них несчастнее, рассказчик обращается за советом к королю Богемии, который прибегает к аллегориям, и несчастный рыцарь объявляется победителем. Dit du Lyon ("История о льве") (1342) – Рассказчик прибывает на волшебный остров, и лев ведёт его к прекрасной даме; старый рыцарь подходит к рассказчику и раскрывает смысл увиденного, давая ему советы, как стать лучшим возлюбленным. Dit de l'Alérion aka Dit des quatre oiseaux ("История об альероне, или История о четырёх птицах") (до 1349 года) – Символическая история любви: рассказчик выращивает четырёх разных птиц, но каждая из них улетает от него; однажды вторая (и любимая) птица возвращается к нему. Jugement du roy de Navarre ("Суд короля Наварры") (1349) – Продолжая сюжет Jugement du roy de Behaigne, дама обвиняет рассказчика в присуждении победы рыцарю: король Наварры консультируется и осуждает поэта. Confort d'ami (1357) – Посвящённый Карлу II Наваррскому (находившемуся в заключении во Франции), этот поэтический утешитель приводит библейские и классические примеры (exempla) стойкости. Dit de la fontaine amoureuse aka Livre de Morpheus ("История об Амурном фонтане, или Книга Морфея") (1361) – Рассказчик встречает безнадёжного возлюбленного, которому суждено разлучиться со своей дамой; двое мужчин приходят к волшебному фонтану и засыпают, и во сне дама утешает своего возлюбленного. Le voir dit ("Истинное сказание") (ок. 1362–65) – Часто рассматривается как шедевр Машо, эта поэма – ранний пример метафикциона, повествующая о печали и разлуке рассказчика с его дамой и о ложных слухах, распространяющихся о нём. Повествование изобилует прозаическими письмами и лирическими стихами, которые, по словам рассказчика, были в действительности обменены несчастными влюблёнными и помещены в книгу по воле его дамы. Однако произведение носит ярко выраженный сатирический характер и высмеивает общепринятую парадигму средневековой придворной литературы, представляя себя старым, больным, импотентным поэтом, который становится возлюбленным молодой и красивой девы, влюблённой в него лишь из-за его поэтической славы. Несмотря на название "voir dit" или истинное сказание, Машо включает множество несоответствий, заставляющих читателя сомневаться в правдивости его истории. Prologue (ок. 1372) – Написанный в конце жизни в качестве предисловия к его собранию сочинений, эта аллегория описывает принципы поэзии, музыки и риторики, переданные Машо Природой и Любовью. Prise d'Alexandrie ("Взятие Александрии") (после 1369) – Поэтическое переложение подвигов Петра Лузиньяна, короля Иерусалима и Кипра.

Le remède de fortune ("The Cure of Ill Fortune") (c. 1340s, before 1357) – The narrator is asked by his lady whether the poem she has found is by him; the narrator flees from her and comes to a garden where "Hope" consoles him and teaches him how to be a good lover; he returns to his lady. Jugement du roy de Behaigne ("Judgement of the King of Bohemia") (before 1346) – The narrator hears a debate between a lady (whose lover is dead) and a knight (betrayed by his lady); in order to proclaim one or the other the most unhappy, the narrator seeks out the advice of the King of Bohemia who consults allegories, and the unhappy knight is declared the winner. Dit du Lyon ("Story of the Lion") (1342) – The narrator comes to a magical island and a lion guides him to a beautiful lady; an old knight comes to the narrator and reveals the meaning of what he sees and gives him advice for being a better lover. Dit de l'Alérion aka Dit des quatre oiseaux ("Story of the 4 Birds") (before 1349) – A symbolic tale of love: the narrator raises four different birds, but each one flees him; one day the second (and preferred) bird comes back to him. Jugement du roy de Navarre ("Judgement of the King of Navarre") (1349) – Following up on the Jugement du roy de Behainge, a lady blames the narrator for awarding the prize to the knight: the King of Navarre is consulted and condemns the poet. Confort d'ami (1357) – Dedicated to Charles II of Navarre (who was a prisoner in France), this poetic consolation gives biblical and classical examples (exempla) of fortitude. Dit de la fontaine amoureuse aka Livre de Morpheus ("Story of the Amorous Fountain") (1361) – The narrator meets a hopeless lover who must separate from his lady; the two men come to a magical fountain and fall asleep, and in a dream the lady consoles her lover. Le voir dit ("A True Story") (c. 1362–65) – Often seen as Machaut's masterpiece, this poem is an early example of meta fiction, and tells of the sadness and separation of the narrator from his lady, and of the false rumors that are spread about him. The narrative is stuffed with prose letters and lyric poems that the narrator claims were in truth exchanged by the unhappy lovers and put in the book at the behest of his lady. The work is, however, highly satirical, and mocks the conventional paradigm of medieval courtly literature by presenting himself as an old, ill, impotent poet who becomes the lover of a young and beautiful maiden, who falls in love with him from his reputation as a poet alone. Though the work is called a voir dit or true story, Machaut includes many inconsistencies which force the reader to question the truthfulness of his story. Prologue (c. 1372) – written at the end of his life as a preface to his collected works, this allegory describes Machaut's principles of poetry, music and rhetoric, as imparted to him by Nature and Love. Prise d'Alexandrie ("The Capture of Alexandria") (after 1369) – poetic retelling of the exploits of Peter of Lusignan, King of Jerusalem and of Cyprus.

Наследие

Когда он умер в 1377 году, другие композиторы, такие как Ф. Андрю, написали элегии, оплакивающие его кончину. Поэзия Машо оказала непосредственное влияние на произведения Эусташа Дешампа, Жана Фруассара, Кристины де Пизан, Рене д’Анжу и Джеффри Чосера, среди многих других. Существует гипотетическая (хотя и маловероятная) возможность того, что Чосер и Машо могли встретиться, когда Чосер был взят в плен близ Реймса в 1359 году или в Кале в 1360 году, оба находясь с официальными поручениями по ратификации Бретиньского договора (Машо с его покровителем Жаном де Берри, отправлявшимся в Англию, а Чосер – в качестве посланника к принцу Лионелю). По словам историка кулинарии Уильяма Войса Уивера, знать четырнадцатого века при франкоязычном дворе Лузиньянов в Никосии, на Кипре, часто слушала повествования о «Взятии Александрии» Машо для развлечения во время королевских пиров. Повести, подобные этой, о героических фигурах крестоносцев, укрепляли самоидентификацию люзиньянских придворных, которые считали себя дальними претендентами на Иерусалим.

Избранные записи

+Выбранные записи композиций Гийома де Машо Год Альбом Ансамбль Директор Лейбл 1973 Chansons – Vol. 1 Studio der Frühen Musik Томас Бинкли EMI 1973 Chansons – Vol. 2 Studio der Frühen Musik Томас Бинкли EMI 1983 Зеркало Нарцисса Gothic Voices Кристофер Пейдж Hyperion CDA66087 1989 Messe de Notre Dame The Hilliard Ensemble Пол Гиллиер Hyperion 1994 Remede de Fortune Ensemble Project Ars Nova Роберт Мели New Albion Records NA068CD 1996 La Messe de Nostre Dame / Le Voir Dit Oxford Camerata Джереми Саммерли Naxos 1997 Мечты в саду наслаждений: Chansons Orlando Consort DG 477 6731 2002 Les motets Ensemble Musica Nova Люсьен Кандл Harmonia Mundi 2003 Guillaume de Machaut: Unrequited Liber UnUsualis LU 1001 2004 Motets The Hilliard Ensemble ECM 2007 Je, Guillaumes dessus nommez Ensemble Gilles Binchois Доминик Вельяр Cantus C 9804–6 2009 Ballades Ensemble Musica Nova Люсьен Кандл Æon AECD 0982 2009 Guillaume de Machaut: Messe de Nostre Dame Diabolus in Musica Антуан Гербер Alpha 132 2010 Messe Notre Dame Ensemble Musica Nova Люсьен Кандл Æon AECD 1093 2011 Sacred and Secular music Ensemble Gilles Binchois Доминик Вельяр Brilliant Classics 94217

Ранние записи

1936 – Гийом де Машо. Messe de Notre Dame, dite du sacre de Charles V. Les Paraphonistes de St Jean des Matines (хор и духовые инструменты); Гийом де Ван, дирижёр. Стандартная запись с канавкой, 2 диска: 78 об/мин, 12 дюймов, моноауральное звучание. Anthologie sonore 31: AS 74; AS 75; AS 76; AS 77; [Париж]: L'Anthologie Sonore. 1938 – Гийом де Машо. Hoquetus David. Жан Архимбо (сопрано); Андре Лафоссе (бас-труба); Тюдеск (тромбон); Гийом де Ван, дирижёр. Стандартная запись с канавкой, 1 диск: 78 об/мин, 12 дюймов, моноауральное звучание. Éditions de l'Oiseau Lyre OL 3; 1059; M6 91643; 1063. M6 91647. [Париж]: Éditions de l'Oiseau Lyre. 1938 – Гийом де Машо. Quant Theseus (двойная баллада); Je puis trop bien (баллада); De tout sui si confortée (виреле). Анриетта Герман, сопрано; La Société Pro Musica Antiqua de Bruxelles; Саффорд Кейп, дирижёр. Стандартная запись с канавкой, 1 диск: 78 об/мин, 12 дюймов, моноауральное звучание. (Anthologie sonore 67 (AS 140, AS 135)). [Франция]: L'Anthologie sonore, 1938. 1943 – Гийом де Машо. Si je soupire; Douce dame jolie; He! Dame de vaillance. Пьер Дениу, тенор; инструментальное сопровождение. Стандартная запись с канавкой, 1 диск: 78 об/мин, 10 дюймов, моноауральное звучание. Lumen XC 462; XC 463; 33405; [Франция]: Lumen. Гийом де Машо. Rose lys; Анон (Монпелье № 189, XIII век). A la clarté. Анон (Монпелье № 184, XIII век). Hui main. Анон (XIV век). Amour que vous ai je fait. Анон (XV век). Trop penser. Симон Гебелин, вокал; H. Akoka, кларнет; G. Bon, флейта; P. Hongne, фагот. Стандартная запись с канавкой, 1 диск: 78 об/мин, 312 дюймов, моноауральное звучание. BAM 44. [Место издания не указано]: Boîte à Musique, 1948. 1956 – Гийом де Машо. Messe de Notre Dame: dite "du Sacre de Charles V". Жан Архимбо, сопрано; Пьер Дениу, альт, Жорж Кателат, тенор; Эжен Буске, баритон; Марсель Вигнерон, бас; l'Ensemble Vocal et Instrumental, Роджер Бланшар, дирижёр. Запись на LP, 1 диск: 33 об/мин, 10 дюймов, моноауральное звучание. Ducretet Thomson 270C085. [Париж]: Ducretet Thomson.

1936 – Guillaume de Machaut. Messe de Notre Dame, dite du sacre de Charles V. Les Paraphonistes de St Jean des Matines (choir and brass); Guillaume de Van, dir. Standard groove recording, 2 discs: 78 rpm, 12 in., monaural. Anthologie sonore 31: AS 74; AS 75; AS 76; AS 77; [Paris]: L'Anthologie Sonore. 1938 – Guillaume de Machaut. Hoquetus David. Jean Archimbaud (soprano); André Lafosse (bass trumpet); Tudesq (trombone); Guillaume de Van, dir. Standard groove recording, 1 disc: 78 rpm; 12 in., monaural. Éditions de l'Oiseau Lyre OL 3; 1059; M6 91643; 1063. M6 91647. [Paris]: Éditions de l'Oiseau Lyre. 1938 – Guillaume de Machaut. Quant Theseus (double ballade); Je puis trop bien (ballade); De tout sui si confortée (virelai). Henriette Guermant, soprano; La Société Pro Musica Antiqua de Bruxelles; Safford Cape, director. Standard groove recording, 1 disc: 78 rpm, 12 in., monaural. (Anthologie sonore 67 (AS 140, AS 135). [France] : L'Anthologie sonore, 1938. 1943 – Guillaume de Machaut. Si je soupire; Douce dame jolie; He! Dame de vaillance. Pierre Deniau, tenor; instrumental accompaniment. Standard groove recording, 1 disc, 78 rpm, 10 in., monaural. Lumen XC 462; XC 463; 33405; France: Lumen. Guillaume de Machaut. Rose lys; Anon (Montpellier no. 189, 13th century). A la clarté. Anon (Montpellier no. 184, 13th century). Hui main. Anon (14th century). Amour que vous ai je fait. Anon (15th century). Trop penser. Simone Gebelin, voice; H. Akoka, clarinet; G. Bon, flute; P. Hongne, bassoon. Standard groove recording, 1 disc: 78 rpm; 312 in., monaural. BAM 44. [N. p.]: Boîte à Musique, 1948. 1956 – Guillaume de Machaut. Messe de Notre Dame: dite "du Sacre de Charles V". Jean Archimbaud, soprano; Pierre Deniau, haute contre, Georges Cathelat, tenor; Eugène Bousquet, baritone; Marcel Vigneron, bass; l'Ensemble Vocal er Instrumental, Roger Blanchard, dir. LP recording, 1 disc: 33 rpm. 10 in., monaural. Ducretet Thomson 270C085. [Paris]: Ducretet Thomson.