Киностудия Hammer Film Productions: История британского хоррора.

Введение

Британская студия фильмов ужасов Hammer Film Productions Ltd. – британская кинокомпания, базирующаяся в Лондоне. Основанная в 1934 году, компания наиболее известна серией готических фильмов ужасов и фэнтези, снятых с середины 1950-х до 1970-х годов. Многие из этих фильмов включают в себя классических персонажей ужасов, таких как барон Виктор Франкенштейн, граф Дракула и мумия, которых Hammer вновь представил зрителям, впервые сняв их в ярких цветах. Hammer также выпускала научно-фантастические фильмы, триллеры, нуар и комедии, а также, позднее, телевизионные сериалы. В самые успешные годы компания доминировала на рынке фильмов ужасов, имея всемирное распространение и значительный финансовый успех. Этот успех был отчасти обусловлен дистрибьюторскими партнерствами с американскими компаниями United Artists, Warner Bros., Universal Pictures, Columbia Pictures, Paramount Pictures, 20th Century Studios, Metro Goldwyn Mayer, American International Pictures и Seven Arts Productions. В конце 1960-х и 1970-х годах насыщение рынка фильмов ужасов конкурентами и потеря американского финансирования вынудили изменить ранее прибыльную формулу Hammer с переменным успехом. В конечном итоге компания прекратила производство в середине 1980-х годов. В 2000 году студия была приобретена консорциумом, в который вошли рекламный руководитель и коллекционер искусства Чарльз Саатчи, а также издательские миллионеры Нил Мендоса и Уильям Сигхарт. Компания объявила о планах возобновить производство фильмов, но ни один из них так и не был реализован. В мае 2007 года название компании было продано консорциуму во главе с голландским медиамагнатом Джоном де Молом, который заявил о намерении потратить около 50 миллионов долларов на новые фильмы ужасов. Новая организация приобрела фильмотеку Hammer, состоящую из 295 фильмов. Саймон Оукс, занявший пост генерального директора новой компании Hammer, заявил: «Hammer – великий британский бренд, мы намерены вернуть его к производству и раскрыть его глобальный потенциал. Бренд все еще жив, но долгое время в него никто не инвестировал». С тех пор Hammer выпустила несколько фильмов, в том числе «За гранью рейва» (2008), «Впусти меня» (2010), «Жилец» (2011), «Женщина в черном» (2012), «Тихие» (2014) и «Убежище» (2019).

British horror film studio

Hammer Film Productions Ltd. is a British film production company based in London. Founded in 1934, the company is best known for a series of Gothic horror and fantasy films made from the mid 1950s until the 1970s. Many of these involve classic horror characters such as Baron Victor Frankenstein, Count Dracula, and the Mummy, which Hammer reintroduced to audiences by filming them in vivid colour for the first time. Hammer also produced science fiction, thrillers, film noir and comedies, as well as, in later years, television series. During its most successful years, Hammer dominated the horror film market, enjoying worldwide distribution and considerable financial success. This success was, in part, due to its distribution partnerships with American companies United Artists, Warner Bros., Universal Pictures, Columbia Pictures, Paramount Pictures, 20th Century Studios, Metro Goldwyn Mayer, American International Pictures and Seven Arts Productions. During the late 1960s and 1970s, the saturation of the horror film market by competitors and the loss of American funding forced changes to the previously lucrative Hammer formula with varying degrees of success. The company eventually ceased production in the mid 1980s. In 2000, the studio was bought by a consortium including advertising executive and art collector Charles Saatchi and publishing millionaires Neil Mendoza and William Sieghart. The company announced plans to begin making films again, but none was produced. In May 2007, the company name was sold to a consortium headed by Dutch media tycoon John de Mol, who announced plans to spend some $50 million (£25m) on new horror films. The new organization acquired the Hammer group's film library of 295 pictures. Simon Oakes, who took over as CEO of the new Hammer, said, "Hammer is a great British brand—we intend to take it back into production and develop its global potential. The brand is still alive but no one has invested in it for a long time." Since then, Hammer has produced several films, including Beyond the Rave (2008), Let Me In (2010), The Resident (2011), The Woman in Black (2012), The Quiet Ones (2014), and The Lodge (2019).

Возрождение (19381955)

Джеймс Каррерас, сын Энрике, присоединился к Exclusive в 1938 году, следом за сыном Уильяма Хиндса, Энтони. С началом Второй мировой войны Джеймс Каррерас и Энтони Хиндс ушли в вооруженные силы, а Exclusive продолжил работу в ограниченном режиме. В 1946 году Джеймс Каррерас вернулся в компанию после демобилизации. Он возродил Hammer как подразделение Exclusive по производству фильмов, с целью выпуска «малобюджетных фильмов», недорогих отечественных картин, предназначенных для заполнения пробелов в сетке кинопоказов и поддержки более дорогостоящих фильмов. Он убедил Энтони Хиндса вернуться в компанию, и возрожденная Hammer Film Productions приступила к работе над фильмами «Смерть на высоких каблуках», «Темная дорога» и «Репортер о преступлениях». Не имея возможности позволить себе звезд первой величины, Hammer приобрел права на экранизацию радиосериалов BBC, таких как «Приключения ПК 49» и «Дик Бартон: Специальный агент» (адаптация успешного радиошоу «Дик Бартон»). Все они были сняты в студии Marylebone в 1947 году. Во время съемок фильма «Дик Бартон наносит ответный удар» (1948) стало ясно, что компании будет выгоднее снимать в загородных домах, а не в студиях. Для следующего проекта, «Доктор Морелл – Дело пропавшей наследницы» (еще одна радиоадаптация), Hammer арендовал особняк с 23 спальнями, Dial Close, расположенный на берегу Темзы в Кукхэм-Дине, недалеко от Мейденхеда. 12 февраля 1949 года Exclusive зарегистрировала «Hammer Film Productions» как компанию, с Энрике и Джеймсом Каррерасами, а также Уильямом и Тони Хиндсами в качестве директоров. Hammer переехал в офисы Exclusive по адресу 113-117 Wardour Street, и здание было переименовано в «Hammer House». В августе 1949 года жалобы местных жителей на шум во время ночных съемок вынудили Hammer покинуть Dial Close и переехать в другой особняк, Oakley Court, также на берегу Темзы между Виндзором и Мейденхедом. Там были сняты пять фильмов: «Человек в черном» (1949), «Комната напрокат» (1949), «Кто-то у двери» (1949), «Что видел дворецкий» (1950), «Дама жаждала острых ощущений» (1950). В 1950 году Hammer вновь переехал, на этот раз в Gilston Park, загородный клуб в Харлоу, Эссекс, где проходили съемки фильмов «Черная вдова», «Дело Росситера», «Иметь и держать» и «Темный свет» (все 1950). В 1951 году Hammer начал съемки на своей самой любимой базе, Down Place, расположенной на берегу Темзы. Компания заключила годовой договор аренды и начала производственный график 1951 года с фильма «Cloudburst». Дом, практически заброшенный, требовал значительного ремонта, но не имел строительных ограничений, которые мешали Hammer переоборудовать предыдущие резиденции. Было принято решение перестроить Down Place в крупный, специально оборудованный студийный комплекс, который стал известен как Bray Studios. Обширные территории использовались для многих последующих съемок на натуре в фильмах Hammer и являются ключевым элементом «визуального стиля Hammer». Также в 1951 году Hammer и Exclusive подписали четырехлетний контракт на производство и дистрибуцию с Робертом Липпертом, американским кинопродюсером. Контракт означал, что Lippert Pictures и Exclusive фактически обменивались продукцией для дистрибуции на соответствующих сторонах Атлантики, начиная с 1951 года с фильма «Последняя страница» и заканчивая фильмом 1955 года «Женщины без мужчин» (также известного как «История тюрьмы»). Настаивание Липперта на участии американской звезды в фильмах Hammer, которые он должен был распространять, привело к тому, что во многих постановках компании в 1950-х годах стали сниматься американские актеры в главных ролях. Именно для фильма «Последняя страница» Hammer сделал важную кадровое назначение, наняв режиссера Теренса Фишера, который сыграл ключевую роль в предстоящем цикле фильмов ужасов. К концу 1951 года истек срок годовой аренды Down Place, и, благодаря растущему успеху, Hammer обратился к более традиционным студийным постановкам. Споры с Ассоциацией кинематографических техников заблокировали это предложение, и компания вместо этого выкупила Down Place в собственность. Дом был переименован в Bray Studios в честь близлежащей деревни Брей и оставался основной базой Hammer до 1966 года. В 1953 году вышли первые научно-фантастические фильмы Hammer: «Треугольник с четырьмя сторонами» и «Космические трассы».

James Carreras, Enrique's son, joined Exclusive in 1938, closely followed by William Hinds' son, Anthony. At the outbreak of World War II, James Carreras and Anthony Hinds left to join the armed forces and Exclusive continued to operate in a limited capacity. In 1946, James Carreras rejoined the company after demobilisation. He resurrected Hammer as the film production arm of Exclusive with a view to supplying 'quota quickies', cheaply made domestic films designed to fill gaps in cinema schedules and support more expensive features. He convinced Anthony Hinds to rejoin the company, and a revived Hammer Film Productions set to work on Death in High Heels, The Dark Road, and Crime Reporter. Not able to afford top stars, Hammer acquired the film rights to BBC radio series such as The Adventures of PC 49 and Dick Barton: Special Agent (an adaptation of the successful Dick Barton radio show). All were filmed at Marylebone Studios during 1947. During the production of Dick Barton Strikes Back (1948), it became apparent that the company could save money by shooting in country houses instead of studios. For the next production, Dr Morelle – The Case of the Missing Heiress (another radio adaptation), Hammer rented Dial Close, a 23 bedroom mansion beside the River Thames, at Cookham Dean, Maidenhead. On 12 February 1949, Exclusive registered "Hammer Film Productions" as a company with Enrique and James Carreras, and William and Tony Hinds as directors. Hammer moved into the Exclusive offices in 113 117 Wardour Street, and the building was rechristened "Hammer House". In August 1949, complaints from locals about noise during night filming forced Hammer to leave Dial Close and move into another mansion, Oakley Court, also on the banks of the Thames between Windsor and Maidenhead. Five films were produced there: Man in Black (1949), Room to Let (1949), Someone at the Door (1949), What the Butler Saw (1950), The Lady Craved Excitement (1950). In 1950, Hammer moved again to Gilston Park, a country club in Harlow, Essex, which hosted The Black Widow, The Rossiter Case, To Have and to Hold and The Dark Light (all 1950). In 1951, Hammer began shooting at their most fondly remembered base, Down Place, on the banks of the Thames. The company signed a one year lease and began its 1951 production schedule with Cloudburst. The house, virtually derelict, required substantial work, but it did not have the construction restrictions that had prevented Hammer from customising previous homes. A decision was made to remodel Down Place into a substantial, custom fitted studio complex that became known as Bray Studios. The expansive grounds were used for much of the later location shooting in Hammer's films and are a key to the 'Hammer look'. Also in 1951, Hammer and Exclusive signed a four year production and distribution contract with Robert Lippert, an American film producer. The contract meant that Lippert Pictures and Exclusive effectively exchanged products for distribution on their respective sides of the Atlanticbeginning in 1951 with The Last Page and ending with 1955's Women Without Men (a. k. a. Prison Story). It was Lippert's insistence on an American star in the Hammer films he was to distribute that led to the prevalence of American leads in many of the company's productions during the 1950s. It was for The Last Page that Hammer made a significant appointment when they hired film director Terence Fisher, who played a critical role in the forthcoming horror cycle. Towards the end of 1951, the one year lease on Down Place expired, and with its growing success Hammer looked towards more conventional studio based productions. A dispute with the Association of Cinematograph Technicians blocked this proposal, and the company purchased the freehold of Down Place instead. The house was renamed Bray Studios after the nearby village of Bray, and it remained Hammer's principal base until 1966. In 1953, the first of Hammer's science fiction films, Four Sided Triangle and Spaceways, were released.

Рождение Hammer Horror (19551959)

Первый значительный эксперимент Hammer с фильмами ужасов состоялся в 1955 году с адаптацией научно-фантастического телесериала BBC Найджела Кнейла «Эксперимент Кватермасса», режиссером которого был Вэл Гест. В результате контракта с Робертом Липпертом, американский актер Брайан Донлеви был приглашен на главную роль, а название было изменено на The Quatermass Xperiment, чтобы извлечь выгоду из нового рейтинга X для фильмов ужасов. Фильм неожиданно стал популярным и привел к успешному сиквелу 1957 года «Кватермасс 2», вновь адаптированному по одному из телевизионных сценариев Кнейла, на этот раз самим Кнейлом и с бюджетом, вдвое превышающим бюджет оригинала: 92 000 фунтов стерлингов. Тем временем Hammer выпустил еще один фильм ужасов в стиле «Кватермасса» — «X the Unknown», который изначально планировался как часть серии, пока Кнейл не отказал им в разрешении использовать его персонажей (известно, что сценаристу не нравилась игра Донлеви в роли Кватермасса). В то время Hammer добровольно предоставлял сценарии Британскому совету по классификации фильмов (BBFC) для получения отзывов перед началом производства. Относительно сценария «X the Unknown», один из читателей/экспертов (Одри Филд) оставила комментарий 24 ноября:

"Что ж, нельзя сказать, что зрители не получат свои деньги обратно. Более того, кому-то почти наверняка станет плохо. Мы должны проявить гораздо больше сдержанности и больше полагаться на реакцию зрителей, а не на кадры с «пульсирующей мерзостью», отвратительными шрамами, ужасными слепыми лицами и так далее, и так далее. Именно это делает сценарий настолько возмутительным. Его нужно забрать и отредактировать. Но прежде чем это сделать, я думаю, что президент [BBFC] должен с ним ознакомиться. У меня более крепкий желудок, чем у большинства (для просмотра), и, возможно, я должна была бы отреагировать более остро."

Прочий персонал

Музыку для многих фильмов ужасов Hammer, включая "Проклятие Франкенштейна" и "Дракулу", сочинил Джеймс Бернард. Среди других композиторов, работавших с Hammer, были Малкольм Уильямсон, Джон Холлингсворт и Гарри Робертсон. Художник-постановщик Бернард Робинсон и оператор Джек Ашер сыграли ключевую роль в создании роскошной визуальной стилистики ранних фильмов Hammer, зачастую располагая весьма скромным бюджетом.

Актеры

В фильмах ужасов Hammer участвовало множество актеров, которые неоднократно появлялись в ряде картин, сформировав неформальную «репертуарную труппу Hammer». Ральф Бейтс снялся во многих фильмах Hammer в начале 1970-х годов, когда компания рассматривала его в качестве возможной замены как Питеру Кушингу в роли Франкенштейна, так и Кристоферу Ли в роли Дракулы. Несмотря на появление в одном фильме каждой из этих серий ужасов, в конечном итоге он ни одного из актеров на постоянной основе не заменил. Шейн Бриант исполнял главные роли в нескольких хорошо известных фильмах Hammer начала 1970-х годов, таких как «Прямо до утра» и «Франкенштейн и монстр из ада». Вероника Карлсон была ведущей актрисой в фильмах Hammer конца 1960-х годов. Питер Кушинг был главной звездой Hammer с конца 1950-х до середины 1970-х годов и остается, наряду с Кристофером Ли, актером, наиболее тесно связанным с компанией; в фильмах Hammer он шесть раз сыграл барона Виктора Франкенштейна и пять раз доктора Ван Хельсинга, а также множество других персонажей, как героических, так и злодейских. Майкл Гоф исполнял второстепенные роли в фильмах Hammer «Дракула» и «Призрак оперы». Как и Питер Кушинг и Кристофер Ли, Гоф также снимался в фильмах ужасов, снятых главным британским конкурентом Hammer, Amicus Productions, среди прочих. Эндрю Кир был шотландским актером, который исполнял главные роли в фильмах Hammer, таких как «Кватермасс и яма» и «Кровь из гробницы мумии». Кристофер Ли достиг международной славы, сыграв графа Дракулу в версии Hammer 1958 года классической истории ужасов, роль, которую он повторил еще шесть раз для Hammer в различных продолжениях. Сегодня он считается одной из величайших звезд ужасов в истории кино. Майлз Маллесон был приглашен Hammer для создания комического облегчения в их ранних готических фильмах ужасов, таких как «Невесты Дракулы». Фрэнсис Мэтьюс играл второстепенные роли в нескольких фильмах Hammer, таких как «Месть Франкенштейна» и «Дракула: Князь тьмы». Андре Морелл в основном был занят во второстепенных ролях в британских фильмах 1950-х и 1960-х годов, но исполнял главные роли для Hammer в таких фильмах, как «Тень кошки» и «Чума зомби». Ингрид Питт исполняла главные роли в вампирских фильмах Hammer «Влюбленные вампиры» и «Графиня Дракула». Дэвид Прауз, наиболее известный тем, что физически воплотил Дарта Вейдера в оригинальной трилогии «Звездные войны», появился в фильмах Hammer «Ужас Франкенштейна», «Вампирский цирк» и «Франкенштейн и монстр из ада». В обоих фильмах о Франкенштейне Прауз играл Монстра. Оливер Рид начал свою международную кинокарьеру с Hammer, для которого он продемонстрировал мощную игру в таких фильмах, как «Проклятие оборотня», «Параноик» и «Проклятые». Майкл Риппер был самым плодовитым актером Hammer, сыграв десятки второстепенных ролей для компании, обычно в качестве трактирщиков, кучеров и мелких чиновников, на протяжении самых успешных лет компании. Его последнее появление в фильме ужасов Hammer было в «Шрамах Дракулы» в 1970 году. Барбара Шелли была плодовитой актрисой, снимавшейся в фильмах Hammer, таких как «Горгона» и «Кватермасс и яма». Мадлен Смит перешла от карьеры модели к актерской деятельности и появилась в фильме Hammer «Попробуй кровь Дракулы», прежде чем получить более заметные роли в «Влюбленных вампирах» и «Франкенштейн и монстр из ада». Торли Уолтерс был известным комедийным актером в британских фильмах, который играл полукомические второстепенные роли в фильмах Hammer, таких как «Призрак оперы», «Франкенштейн создал женщину» и «Вампирский цирк». Джордж Вудбридж сыграл множество второстепенных ролей и эпизодических персонажей в таких фильмах, как «Дракула», «Месть Франкенштейна» и «Мумия».

Hammer's horror films featured many actors who appeared repeatedly in a number of movies, forming an informal "Hammer repertory company". Ralph Bates appeared in a number of Hammer films in the early 1970s when the company considered him as a possible replacement both for Peter Cushing in the role of Frankenstein and for Christopher Lee in the role of Dracula. Despite appearing in one film in each of these horror series, ultimately he permanently replaced neither actor. Shane Briant had leading roles in several well regarded Hammer films of the early 1970s, such as Straight On till Morning and Frankenstein and the Monster from Hell. Veronica Carlson was a leading lady in Hammer films of the late 1960s. Peter Cushing was Hammer's pre eminent star from the late 1950s to the mid 1970s and remains, along with Christopher Lee, the actor most commonly associated with the company; in Hammer films he played Baron Victor Frankenstein six times and Doctor Van Helsing five times, along with many other characters, both heroic and villainous. Michael Gough had supporting roles in Hammer's Dracula and The Phantom of the Opera. Like Peter Cushing and Christopher Lee, Gough also appeared in horror films made by Hammer's main U. K. rival, Amicus Productions, amongst others. Andrew Keir was a Scottish actor who appeared in leading roles for Hammer in films such as Quatermass and the Pit and Blood from the Mummy's Tomb. Christopher Lee was propelled to international stardom when he played Count Dracula in Hammer's 1958 version of the classic horror tale, a role he would play a further six times for Hammer in various sequels. He is today regarded as one of the biggest horror stars in film history. Miles Malleson was employed by Hammer to provide comic relief in their earlier Gothic horror films, such as The Brides of Dracula. Francis Matthews played second leads in several Hammer films, such as The Revenge of Frankenstein and Dracula: Prince of Darkness. André Morell was employed mainly in supporting parts in British films of the 1950s and 1960s, but took lead roles for Hammer in films like The Shadow of the Cat and The Plague of the Zombies. Ingrid Pitt had the lead roles in the Hammer vampire films The Vampire Lovers and Countess Dracula. David Prowse, best known for physically portraying Darth Vader in the original Star Wars trilogy, appeared in the Hammer films The Horror of Frankenstein, Vampire Circus, and Frankenstein and the Monster from Hell. In both Frankenstein films, Prowse played the Monster. Oliver Reed had his international film career launched by Hammer, for whom he gave powerful performances in films like The Curse of the Werewolf, Paranoiac and The Damned. Michael Ripper was Hammer's most prolific actor, appearing in dozens of supporting roles for the company, usually as publicans, coach drivers, and minor officials, throughout the company's most successful years. His final Hammer horror film appearance was in Scars of Dracula in 1970. Barbara Shelley was a prolific actress who performed in Hammer films, such as The Gorgon and Quatermass and the Pit. Madeline Smith transitioned from a modelling career to acting and appeared in Hammer's Taste the Blood of Dracula before gaining more prominent roles in The Vampire Lovers and Frankenstein and the Monster from Hell. Thorley Walters was a well known comedy actor in British films who played semi comic supporting roles in Hammer films, such as The Phantom of the Opera, Frankenstein Created Woman and Vampire Circus. George Woodbridge played many supporting roles and minor characters in films such as Dracula, The Revenge of Frankenstein, and The Mummy .

Проклятие Франкенштейна

Когда началось производство фильма «Quatermass 2», компания Hammer приступила к поиску нового американского партнера, готового инвестировать и заниматься продвижением нового продукта на американском рынке. В итоге они вступили в переговоры с Associated Artists Productions (a. a. p.) и ее главой, Элиотом Хайманом. В этот период два молодых американских режиссера, Макс Розенберг и Милтон Суботский, которые впоследствии основали конкурирующую с Hammer компанию Amicus, представили в a. a. p. сценарий для экранизации романа «Франкенштейн». Несмотря на заинтересованность в сценарии, a. a. p. не были готовы финансировать фильм, снятый Розенбергом и Суботским, на счету которых был всего один фильм. Однако Элиот Хайман отправил сценарий своему контакту в Hammer. Розенберг часто утверждал, что он «произвел» фильм «Проклятие Франкенштейна», что было преувеличением, повторенным в его некрологе. Хотя роман Мэри Шелли давно перешел в общественное достояние, Энтони Хиндс сомневался в этой истории, поскольку сценарий Суботского тесно следовал сюжету фильма 1939 года «Сын Франкенштейна» от Universal, в котором барон Франкенштейн второго поколения подражает своему отцу, оригинальному создателю монстра. Это ставило проект под угрозу судебного иска от Universal за нарушение авторских прав. Кроме того, сценарию требовалась серьезная доработка и добавление материала, так как его предполагаемая продолжительность составляла всего 55 минут, что значительно меньше минимальных 90 минут, необходимых для проката в Великобритании. Соответственно, отзывы о сценарии от Майкла Каррераса из Hammer (который в начале 1950-х годов присоединился к своему отцу Джеймсу в качестве продюсера) были не слишком лестными:

As production began on Quatermass 2, Hammer started to look for another U. S. partner willing to invest in and handle the American promotion of new product. They eventually entered talks with Associated Artists Productions (a. a. p.) and head, Eliot Hyman. During this period, two young American filmmakers, Max J. Rosenberg and Milton Subotsky, who later established Hammer's rival Amicus, submitted to a. a. p. a script for an adaptation of the novel Frankenstein. Although interested in the script, a. a. p. were not prepared to back a film made by Rosenberg and Subotsky, who had just one film to their credit. Eliot Hyman however, sent the script to his contact at Hammer. Rosenberg would often claim he 'produced' The Curse of Frankenstein, an exaggeration repeated in his obituary. Although the novel by Mary Shelley was long since in the public domain, Anthony Hinds was unsure about the story, as Subotsky's script adhered closely to the plot of the 1939 Universal film Son of Frankenstein, featuring a second generation Baron Frankenstein emulating his father, the original monster maker. This put the project at risk of a copyright infringement lawsuit by Universal. In addition a great deal of polishing and additional material was needed, as the short script had an estimated running time of just 55 minutes, far less than the minimum of 90 minutes needed for distribution in the U. K. Accordingly, comments on the script from Hammer's Michael Carreras (who had joined his father James as producer in the early 1950s) were less than complimentary:

The script is badly presented. The sets are not marked clearly on the shot headings, neither is DAY or NIGHT specified in a number of cases. The number of set ups scripted is quite out of proportion to the length of the screenplay, and we suggest that your rewrites are done in master scene form. Further revisions were made to the script, and a working title of Frankenstein and the Monster was chosen. Plans were made to shoot the film in Eastmancolora decision which caused worry at the BBFC. Not only did the script contain horror and graphic violence, but it would be portrayed in vivid colour. The project was handed to Tony Hinds, who was less impressed with the script than Michael Carreras, and whose vision for the film was a simple black and white 'quickie' made in three weeks. Concerned that Subotsky and Rosenberg's script had too many similarities to the Universal films, Hinds commissioned Jimmy Sangster to rewrite it as The Curse of Frankenstein. Sangster's treatment impressed Hammer enough to rescue the film from the 'quickie' treadmill and to produce it as a colour film. Sangster submitted his script to the BBFC for examination. Audrey Field reported on 10 October 1956:

We are concerned about the flavour of this script, which, in its preoccupation with horror and gruesome detail, goes far beyond what we are accustomed to allow even for the 'X' category. I am afraid we can give no assurance that we should be able to pass a film based on the present script and a revised script should be sent us for our comments, in which the overall unpleasantness should be mitigated. Regardless of the BBFC's stern warnings, Hinds supervised the shooting of an unchanged script. The film was directed by Terence Fisher, with a look that belied its modest budget. British TV star Peter Cushing portrayed Baron Victor Frankenstein, and supporting actor Christopher Lee was cast as the imposingly tall, brutish Creature. With a budget of £65,000 and a cast and crew that would become the backbone of later films, Hammer's first Gothic horror went into production. The use of colour encouraged a previously unseen level of gore. Until The Curse of Frankenstein, horror films had not shown blood in a graphic way, or when they did, it was concealed by monochrome photography. In this film, it was bright red, and the camera lingered on it. The film was an enormous success, not only in Great Britain, but also in the U. S., where it inspired numerous imitations from, amongst others, Roger Corman and American International Pictures (with their series largely based on Edgar Allan Poe – the so called "Poe Cycle"). It found success on the European continent also, where Italian directors and audiences were particularly receptive.

Сценарий плохо оформлен. На кадрах нечетко указаны декорации, а в ряде случаев не указано время суток – ДЕНЬ или НОЧЬ. Количество сцен, прописанных в сценарии, непропорционально его длине, и мы предлагаем переписать его в формате мастер-сцен. В сценарий были внесены дальнейшие правки, и было выбрано рабочее название «Франкенштейн и монстр». Были разработаны планы по съемке фильма в EastmanColor – решение, вызвавшее беспокойство в BBFC. Сценарий содержал не только элементы ужаса и графическое насилие, но и все это должно было быть показано в ярких красках. Проект передали Тони Хиндсу, который был менее впечатлен сценарием, чем Майкл Каррерас, и чье видение фильма заключалось в создании простого черно-белого фильма категории «B», снятого за три недели. Обеспокоенный тем, что сценарий Суботского и Розенберга имеет слишком много сходств с фильмами Universal, Хиндс поручил Джимми Сангстеру переписать его как «Проклятие Франкенштейна». Концепция Сангстера произвела на Hammer такое впечатление, что они решили спасти фильм от категории «B» и снять его в цвете. Сангстер представил свой сценарий в BBFC для экспертизы. Одно из самых важных вопросов, которое мы обсуждаем, - это то, что мы должны быть готовы к тому, что произойдет в будущем. Боюсь, мы не можем гарантировать, что сможем одобрить фильм по текущему сценарию, и нам потребуется пересмотренная версия для оценки, в которой будет смягчена общая неприятность. Несмотря на строгие предупреждения BBFC, Хиндс контролировал съемки неизмененного сценария. Фильм снял Теренс Фишер, создав визуальный стиль, который противоречил его скромному бюджету. Британская телезвезда Питер Кушинг сыграл барона Виктора Франкенштейна, а на роль внушительного и грубого Чудовища был приглашен актер Кристофер Ли. С бюджетом в 65 000 фунтов стерлингов и командой, которая впоследствии стала основой для многих фильмов, первый готический хоррор Hammer приступил к производству. Использование цвета позволило достичь невиданного ранее уровня реалистичности. До «Проклятия Франкенштейна» фильмы ужасов не показывали кровь в графическом виде, а если и показывали, то скрывали ее монохромной съемкой. В этом фильме кровь была ярко-красной, и камера задерживалась на ней. Фильм имел огромный успех не только в Великобритании, но и в США, где он вдохновил множество подражателей, в том числе Роджера Кормана и American International Pictures (с их серией, основанной в основном на произведениях Эдгара Аллана По – так называемый «цикл По»). Он также добился успеха на европейском континенте, где итальянские режиссеры и зрители были особенно восприимчивы.

Дракула .

Огромный успех "Проклятия Франкенштейна" в прокате повлек за собой неизбежное желание снять продолжение – "Месть Франкенштейна", а также попытку применить стиль студии Hammer к другой иконе ужасов. Дракула уже был успешным киноперсонажем для Universal, однако ситуация с авторскими правами была более сложной, чем в случае с Франкенштейном. Юридическое соглашение между Hammer и Universal было заключено лишь 31 марта 1958 года, после завершения съемок, и состояло из 80 страниц. Тем временем, финансовое соглашение между a.a.p. и Hammer сорвалось из-за несвоевременного поступления обещанных a.a.p. средств. Hammer начал искать альтернативные источники финансирования, и, воспользовавшись успехом "Проклятия Франкенштейна", подписал контракт с Columbia Pictures на дистрибуцию "Мстителя Франкенштейна" и двух фильмов из несостоявшейся сделки с a.a.p. – "Лагеря на Кровавом острове" и "Подводного охотника". Финансовый успех Hammer также привел к ликвидации материнской дистрибьюторской компании Exclusive, позволив Hammer сосредоточиться исключительно на производстве фильмов. Работа над сценарием "Дракулы" продолжалась, и второй вариант был представлен в BBFC. Одри Филд прокомментировала 8 октября 1957 года: "Неотесанный, необразованный, отвратительный и вульгарный стиль мистера Джимми Сангстера не может полностью скрыть остатки хорошей истории ужасов, хотя и вызывает серьезные опасения относительно ее воплощения. [ ] Главное проклятие этой картины – кровь в цвете Technicolor: почему вампиры должны быть более неряшливыми едоками, чем кто-либо другой? Безусловно, при демонстрации сцен с кровью потребуется соблюдать особую осторожность. И, конечно, некоторые сцены с использованием кола являются неприемлемыми". Несмотря на успех "Проклятия Франкенштейна", финансирование "Дракулы" оказалось непростой задачей. Universal не проявила интереса, и поиски средств в конечном итоге привели Hammer обратно к Элиоту Хайману из a.a.p., через его другую компанию Seven Arts (которая впоследствии объединилась с Warner Bros., и теперь является правопреемником a.a.p.). Хотя соглашение и было составлено, утверждается, что сделка так и не состоялась, и финансирование "Дракулы" в конечном итоге поступило от Национального совета по финансированию кино (£33 000) и от Universal в обмен на права на всемирное распространение. Однако недавние исследования показывают, что вопрос о том, кто именно финансировал "Дракулу", до сих пор остается не до конца проясненным (см. Barnett, 'Hammering out a Deal: The Contractual and Commercial Contexts of The Curse of Frankenstein (1957) and Dracula (1958)', Historical Journal of Film, Radio and Television, опубликовано онлайн 19 ноября 2013 года). С окончательным бюджетом в £81 412, основные съемки "Дракулы" начались 11 ноября 1957 года. Питер Кушинг вновь получил главную роль, на этот раз в образе доктора Ван Хельсинга, а Кристофер Ли исполнил роль графа Дракулы под руководством Теренса Фишера. Декорации, созданные Бернардом Робинсоном, радикально отличались от адаптации Universal; они были настолько радикальными, что руководство Hammer рассматривало возможность выплаты Робинсону компенсации и поиска другого художника. "Дракула" имел огромный успех, побив рекорды кассовых сборов в Великобритании, США (где фильм вышел под названием "Ужас Дракулы"), Канаде и по всему миру. 20 августа 1958 года Daily Cinema сообщила: "Благодаря фантастическим сборам, собранным по всему миру благодаря цветной версии "Дракулы" от Hammer, Universal International, ее дистрибьютор, передала организации Джимми Каррераса права на ремейк всей своей библиотеки классических фильмов". Утвердив образ вампира с клыками в популярной культуре, Ли также привнес в персонажа мрачную, задумчивую сексуальность. Академик Кристофер Фрейлинг пишет: "Дракула представил клыки, красные контактные линзы, декольте, подготовленные деревянные колья и – в знаменительной заставке – кровь, разбрызгиваемую за кадром на гроб графа". Журнал Empire оценил игру Кристофера Ли в роли Дракулы как 7-й величайший персонаж фильма ужасов всех времен. В 1960 году вышел первый из длинной серии продолжений – "Невесты Дракулы", в котором Кушинг вновь исполнил роль Ван Хельсинга, однако Ли больше не играл Дракулу до выхода в 1966 году фильма "Дракула: Князь тьмы".

The huge box office success of The Curse of Frankenstein led to the inevitable desire for a sequel in The Revenge of Frankenstein, and an attempt to give the Hammer treatment to another horror icon. Dracula had been a successful film character for Universal in the past, and the copyright situation was more complicated than for Frankenstein. A legal agreement between Hammer and Universal was not completed until 31 March 1958after the film had been shotand was 80 pages long. Meanwhile, the financial arrangement between a. a. p. and Hammer had broken down when money promised by a. a. p. had not arrived. Hammer began looking for alternatives, and with the success of The Curse of Frankenstein signed with Columbia Pictures to distribute The Revenge of Frankenstein and two films from the defaulted a. a. p. deal, The Camp on Blood Island and The Snorkel. Hammer's financial success also meant the winding down of the parent film distribution company Exclusive, leaving Hammer to concentrate on filmmaking. Work continued on the script for Dracula, and the second draft was submitted to the BBFC. Audrey Field commented on 8 October 1957:

"The uncouth, uneducated, disgusting and vulgar style of Mr Jimmy Sangster cannot quite obscure the remnants of a good horror story, though they do give one the gravest misgivings about treatment. [ ] The curse of this thing is the Technicolor blood: why need vampires be messier eaters than anyone else? Certainly strong cautions will be necessary on shots of blood. And of course, some of the stake work is prohibitive." Despite the success of The Curse of Frankenstein, the financing of Dracula proved awkward. Universal was not interested, and the search for money eventually brought Hammer back to a. a. p.'s Eliot Hyman, through another of his companies, Seven Arts (which later merged with Warner Bros., now the successor in interest to a. a. p.). Although an agreement was drawn up, it is alleged that the deal was never realised and funding for Dracula eventually came from the National Film Finance Council (£33,000) and the rest from Universal in return for worldwide distribution rights. However, recent research suggests that the issue of who exactly funded Dracula is still not entirely clear (see Barnett, 'Hammering out a Deal: The Contractual and Commercial Contexts of The Curse of Frankenstein (1957) and Dracula (1958)’, Historical Journal of Film, Radio and Television, published online 19 November 2013). With a final budget of £81,412, Dracula began principal photography on 11 November 1957. Peter Cushing again had top billing, this time as Doctor Van Helsing, whilst Christopher Lee starred as Count Dracula, with direction by Terence Fisher and a set design by Bernard Robinson that was radically different from the Universal adaptation; it was so radical, in fact, that Hammer executives considered paying him off and finding another designer. Dracula was an enormous success, breaking box office records in the U. K., the U. S. (where it was released as Horror of Dracula), Canada, and across the world. On 20 August 1958, the Daily Cinema reported:

"Because of the fantastic business done world wide by Hammer's Technicolor version of Dracula, Universal International, its distributors, have made over to Jimmy Carreras' organisation, the remake rights to their entire library of classic films." Establishing the fanged vampire in popular culture, Lee also introduced a dark, brooding sexuality to the character. The academic Christopher Frayling writes, “Dracula introduced fangs, red contact lenses, décolletage, ready prepared wooden stakes and – in the celebrated credits sequence – blood being spattered from off screen over the Count's coffin". The film magazine Empire ranked Lee's portrayal as Dracula the 7th Greatest Horror Movie Character of All Time. 1960 saw the release of the first in a long line of sequels, The Brides of Dracula, with Cushing returning to the role of Van Helsing, though Lee did not play Dracula again until Dracula: Prince of Darkness, released in 1966.

Мумия

С заключением соглашения, руководители Hammer получили возможность выбирать из пантеона звезд ужасов Universal International и решили снять ремейки на фильмы "Невидимый человек", "Призрак оперы" и "Рука мумии". Все фильмы должны были быть сняты в цвете на студии Брей той же командой, что работала над фильмами "Проклятие Франкенштейна" и "Дракула". "Мумия" (название, использованное для ремейка "Руки мумии", который также включал значительные сюжетные элементы из первых двух продолжений – "Гробница мумии" и "Призрак мумии") была снята в 1959 году, "Призрак оперы" последовал в 1962 году, а Hammer сотрудничал с Уильямом Кастлом над ремейком "Старый тёмный дом" в 1963 году. "Невидимого человека" так и не было снято. Основные съёмки "Мумии" начались 23 февраля 1959 года и завершились 16 апреля 1959 года. В фильме вновь снялись Питер Кушинг (в роли Джона Баннинга) и Кристофер Ли (в роли Хариса, Мумии), а режиссёром выступил Теренс Фишер по сценарию Джимми Сангстера. "Мумия" вышла в широкий прокат 23 октября 1959 года и побила кассовые рекорды, установленные "Дракулой" годом ранее, как в Великобритании, так и в США, когда фильм вышел там в декабре.

Продолжения

Hammer укрепили свой успех, превращая свои самые кассовые фильмы в серии. Они уже использовали эту практику при создании фильмов о Дике Бартоне и продолжили ее в фильмах ужасов и других жанрах.

Последние годы кинопроизводства

Фильмы "Хаммер" всегда продавались, в том числе благодаря своему жестокому и сексуальному содержанию. В конце 1960-х годов, с выходом голливудских фильмов, таких как "Бонни и Клайд", "Ребенок Розмари" и "Дикая банда", студия с трудом удерживала свои позиции на рынке. "Ребенок Розмари" Романа Полански стал успешным примером психологического хоррора, в то время как "Бонни и Клайд" и "Дикая банда" показали основной аудитории более откровенное насилие и были более искусно поставлены, чем фильмы "Хаммер". Между тем, "Ночь живых мертвецов" Джорджа Ромеро (1968) установил новый стандарт графического насилия в фильмах ужасов. В 1969 году Тони Хиндс покинул совет директоров "Хаммер" и ушел из индустрии. Без него "Хаммер" изменился; студия отреагировала на новую ситуацию, привлекая новых сценаристов и режиссеров, экспериментируя с новыми персонажами и пытаясь вдохнуть новую жизнь в свои фильмы о вампирах и Франкенштейне, используя новые подходы к знакомым сюжетам. (Например, в фильме "Франкенштейн и монстр из ада" (1974) есть сцена, где барон наступает на выброшенный человеческий мозг.) Вскоре компания поняла, что если она не может быть такой же кровавой, как новые американские фильмы, то может последовать тенденции европейского кинематографа того времени и вместо этого сделать акцент на сексуальном содержании своих фильмов. Хотя студия оставалась верна историческим декорациям в своих фильмах, таких как "Vampire Circus" (1971), "Dracula AD 1972" и "The Satanic Rites of Dracula" (1973), последние два фильма отказались от исторических декораций в пользу современной обстановки и атмосферы "свингующего Лондона". "Сатанинские обряды Дракулы", первоначально названные "Dracula is Dead and Well and Living in London", поддались самоиронии, отраженной в названии, и в сценарий был добавлен юмор, который нивелировал ощущение ужаса. Эти последние фильмы не имели успеха и вызвали критику не только со стороны критиков, но и самого Кристофера Ли, который после них отказался сниматься в каких-либо других фильмах о Дракуле. Выступая на пресс-конференции в 1973 году, чтобы объявить о фильме "Dracula is Dead and Well and Living in London", Ли сказал:

Hammer films had always sold, in part, on their violent and sexual content. In the late 1960s, with the release of Hollywood films like Bonnie and Clyde, Rosemary's Baby, and The Wild Bunch, the studio struggled to maintain its place in the market. Roman Polanski's Rosemary's Baby was a successful example of psychological horror, while Bonnie and Clyde and The Wild Bunch exposed mainstream audiences to more explicit gore, and were more expertly staged than Hammer films. Meanwhile, George A. Romero's Night of the Living Dead (1968) had set a new standard for graphic violence in horror films. In 1969 Tony Hinds resigned from the Hammer board and retired from the industry. Hammer was not the same without him; it responded to the new reality by bringing in new writers and directors, testing new characters, and attempting to rejuvenate their vampire and Frankenstein films with new approaches to familiar material. (1974's Frankenstein and the Monster from Hell, for example, features a scene where the Baron treads on a discarded human brain.) The company soon realised, however, that if they could not be as gory as the new American productions, they could follow a trend in European films of the time and instead play up the sexual content of their films. While the studio remained true to previous period settings in their 1971 release Vampire Circus, Dracula AD 1972 and The Satanic Rites of Dracula (1973), for example, abandoned period settings in pursuit of a modern day setting and a "swinging London" feel. The Satanic Rites of Dracula, then called Dracula is Dead and Well and Living in London, indulged the turn toward self parody suggested by the title, with some humour appearing in the script, undercutting any sense of horror. These latter films were not successful and drew fire not only from critics but from Christopher Lee himself, who refused to appear in any more Dracula films after these. Speaking at a press conference in 1973 to announce Dracula is Dead and Well and Living in London, Lee said:

Фильмы

В конце 1970-х годов компания Hammer выпускала меньше фильмов, и предпринимались попытки отойти от вышедших из моды готических фильмов ужасов, на которых студия построила свою репутацию. "Легенда о семи золотых вампирах" (1974), совместное производство с гонконгской компанией Shaw Brothers, которое пыталось сочетать стиль хоррора Hammer с тогдашним популярным жанром боевых искусств, и "Дьяволу – дочь" (1976), их третья экранизация романа Денниса Уитли, имели определенный успех в британском прокате, но Hammer не смогла извлечь из этого выгоду, так как большая часть прибыли досталась другим финансовым инвесторам. Hammer Films продолжала испытывать трудности на протяжении 1970-х годов, прежде чем в 1979 году объявить о ликвидации.

Возрождение бренда (2007 - настоящее время)

В 2000-х годах, хотя компания, казалось, находилась в состоянии спячки, регулярно объявлялось о новых проектах. Например, в 2003 году студия объявила о планах сотрудничества с австралийской компанией Pictures in Paradise для разработки новых фильмов ужасов для рынка DVD и кинотеатров. 10 мая 2007 года было объявлено, что голландский продюсер Джон Де Мол приобрел права на Hammer Films через свою частную инвестиционную фирму Cyrte Investments. Помимо прав на более чем 300 фильмов Hammer, компания Де Мола планировала перезапустить студию. Согласно статье в Variety, подробно описывающей сделку, новую Hammer Films должны были возглавить бывшие руководители Liberty Global Саймон Оукс и Марк Шиппер. Кроме того, Гай Ист и Найджел Синклер из базирующейся в Лос-Анджелесе компании Spitfire Pictures присоединились к проекту, чтобы производить два-три фильма ужасов или триллера в год для студии, расположенной в Великобритании. Первым проектом при новых владельцах стала Beyond the Rave – современная история о вампирах, которая впервые была показана бесплатно онлайн, эксклюзивно на Myspace в апреле 2008 года в формате 20 эпизодов по 4 минуты каждый. В 2008 году компания начала съемки нового фильма ужасов/триллера в графстве Донегал при поддержке Ирландского киносовета. Фильм получил название Wake Wood и его выход в Великобритании был запланирован на осень 2009 года. Фильм был создан в сотрудничестве со шведской компанией Solid Entertainment, создателями фильма о вампирах Frostbiten, который, в частности, отдает дань уважения классическим фильмам о вампирах Hammer. В марте 2011 года фильм получил ограниченный прокат в Великобритании и Ирландии. Летом 2009 года Hammer выпустила в США триллер The Resident, режиссером и соавтором которого стал финский режиссер Анти Йокинен, а в главных ролях снялись Хилари Суонк, Джеффри Дин Морган и Кристофер Ли. Премьера фильма в США и Великобритании состоялась в марте 2011 года. В 2010 году Hammer, в партнерстве с Overture Films и Relativity Media, выпустила Let Me In – ремейк шведского фильма о вампирах Let the Right One In. В июне 2010 года было объявлено, что Hammer приобрела сценарий Криса Боррелли "Wake" для остросюжетного фильма, который должен был снять датский режиссер Каспер Барфоэд. В феврале 2012 года состоялась премьера адаптации фильма "Женщина в черном" от Hammer и Alliance Films. Дэниел Рэдклифф сыграл роль адвоката Артура Киппса. Сценарий к фильму написала Джейн Голдман, а режиссером выступил Джеймс Уоткинс. В апреле 2012 года компания объявила о создании сиквела "Женщины в черном" под названием "Женщина в черном: Ангел смерти". Также в 2012 году Hammer и Alliance Films объявили о начале производства двух новых фильмов в 2012 году: The Quiet Ones и Gaslight. "Тихие" рассказывает историю эксцентричного профессора (Джаред Харрис), который использует спорные методы и вовлекает своих лучших студентов в опасный эксперимент по созданию полтергейста. Фильм вышел в прокат в Великобритании 10 апреля 2014 года, а в США – 25 апреля. После нескольких спокойных лет фильм "Лоджа" впервые был показан на кинофестивале "Санданс" 25 января 2019 года. Премьера фильма была запланирована на 15 ноября 2019 года, дистрибьютором выступила компания NEON. В сентябре 2019 года Hammer заключила с StudioCanal соглашение о всемирном распространении своего каталога. В ноябре 2021 года было объявлено, что Network Distributing объединилась с Hammer для создания Hammer Studios Ltd. В августе 2023 года было объявлено о приобретении Hammer Studios Ltd. организацией Джона Гора. В июле 2022 года независимый режиссер и сценарист Ронан Уильямс зарегистрировал Hammer Film Productions Ltd. через Companies House в Великобритании.

In the 2000s, although the company seemed to be in hibernation, frequent announcements had been made of new projects. In 2003, for example, the studio announced plans to work with Australian company Pictures in Paradise to develop new horror films for the DVD and cinema market. On 10 May 2007, it was announced that Dutch producer John De Mol had purchased the Hammer Films rights via his private equity firm Cyrte Investments. In addition to holding the rights to over 300 Hammer films, De Mol's company plans to restart the studio. According to an article in Variety detailing the transaction, the new Hammer Films was to be run by former Liberty Global execs Simon Oakes and Marc Schipper. In addition, Guy East and Nigel Sinclair of L. A. based Spitfire Pictures are on board to produce two to three horror films or thrillers a year for the U. K. based studio. The first output under the new owners is Beyond the Rave, a contemporary vampire story which premièred free online, exclusively, on Myspace in April 2008 as a 20 × 4 min. serial. The company began shooting a new horror/thriller film in County Donegal in 2008, backed by the Irish Film Board. The film is titled Wake Wood and was scheduled for release in the United Kingdom in the autumn of 2009. The film was produced in collaboration with the Swedish company Solid Entertainment, makers of the vampire film Frostbiten, which pays homage to the Hammer vampire films among others. It was given a limited UK/Ireland theatrical release in March 2011. In the summer of 2009, Hammer produced in the U. S. The Resident, a thriller directed and co written by Finnish filmmaker Antti Jokinen and starring Hilary Swank, Jeffrey Dean Morgan and Christopher Lee. It was released in the US and UK in March 2011. In 2010, Hammer, in partnership with Overture Films and Relativity Media, released Let Me In, a remake of Swedish vampire film Let the Right One In. In June 2010, it was announced that Hammer acquired Wake, a script by Chris Borrelli for an action feature to be directed by Danish filmmaker Kasper Barfoed. In February 2012, the Hammer and Alliance Films adaptation of The Woman in Black was released. Daniel Radcliffe stars as lawyer Arthur Kipps. Jane Goldman wrote the film's screenplay, with James Watkins in the director's chair. In April 2012, the company announced it was to make a sequel to The Woman in Black titled The Woman in Black: Angel of Death. Also in 2012, Hammer and Alliance Films announced two more films going into production during 2012, entitled The Quiet Ones and Gaslight. The Quiet Ones tells the story of an unorthodox professor (Jared Harris) who uses controversial methods and leads his best students off the grid to take part in a dangerous experiment: to create a poltergeist. It was released on 10 April 2014 in the UK and 25 April in the US. After a few quiet years, the film The Lodge had its world premiere at the Sundance Film Festival on 25 January 2019. It was scheduled to be released on 15 November 2019, by NEON. In September 2019, Hammer signed a worldwide distribution deal with StudioCanal for its catalogue. In November 2021, it was announced Network Distributing had united with Hammer to form Hammer Studios Ltd. In August 2023, it was announced Hammer Studios Ltd. had been acquired by the John Gore Organisation. In July 2022, Hammer Film Productions Ltd was incorporated by independent filmmaker and writer, Ronan Williams via Companies House in the UK.

Критический отклик

Фильмы ужасов Hammer часто получали похвалу критиков за их визуальный стиль, хотя к ним редко относились серьезно. "В целом это ужасающий и порой грубый фильм, но отнюдь не невыразительное мелодраматическое повествование", – написал один критик о "Дракуле" в The Times в 1958 году. Критики, специализирующиеся на культовом кино, такие как Ким Ньюман, более высоко оценили Hammer Horror, наслаждаясь их атмосферой, мастерством и случайным налетом китча. В книге "История ужасов" Марк Гэтисс отметил, что ранние фильмы Hammer в то время воспринимались серьезно, в отличие от фирменного китча их более поздних работ. В ретроспективной статье для The Guardian в 2013 году Майкл Ньютон писал: "Снятые в Eastmancolor, первые фильмы ужасов Hammer – "Проклятие Франкенштейна" (1957) Теренса Фишера, "Дракула" (1958) и "Мумия" (1959) – одни из самых красивых британских фильмов десятилетия. Ранние фильмы Hammer предлагают последний вздох британского романтизма: прочные декорации пропитаны мягким сиянием теней, серых, красных и синих тонов; когда эти фильмы уходят в дальние леса, там всегда осень, никогда весна. Листья опадают, а свет сияет золотистым и чистым; по сравнению с хорошо освещенной современной эстетикой фильмов о "разгневанных молодых людях", печальная роскошь Hammer, должно быть, производила еще более сильное впечатление. Они разыгрывают реверю 1950-х годов о заражении, вожделении и тревоге после Суэцкого кризиса. Вопросы вины циркулируют в этих фильмах, где добродетельные могут превратиться в вампиров из-за одного момента сексуальной слабости.

Путешествие в неизвестность

Это был антологический сериал, сочетавший в себе элементы фэнтези, научной фантастики и мистики, рассказывавший о простых людях в обыденных ситуациях, столкнувшихся с чем-то из ряда вон выходящим. 17 эпизодов продолжительностью около 50 минут были сняты компаниями Hammer Film Productions и 20th Century Fox Television. В США восемь эпизодов сериала были показаны в виде четырех телевизионных фильмов, каждый из которых состоял из двух объединенных эпизодов, дополненных новыми вводными сегментами с участием актеров Патрика МакГуэна, Себастьяна Кэбота и Джоан Кроуфорд в роли ведущих. Премьера сериала состоялась на канале ABC 26 сентября 1968 года и продолжалась до 30 января 1969 года, после чего он был показан в Великобритании на канале ITV в 1969 году.

" Дом ужасов "

В 1980 году компания Hammer Films создала антологический сериал для британского телевидения под названием Hammer House of Horror. Сериал транслировался на ITV и состоял из 13 эпизодов продолжительностью около 54 минут каждый. В отличие от своих полнометражных фильмов, каждый отдельный эпизод содержал неожиданные сюжетные повороты, которые обычно приводили к тому, что главные герои оказывались жертвами ужаса, представленного в этом эпизоде, в конце. Каждую неделю в сериале демонстрировался новый вид ужаса, включая ведьм, оборотней, призраков, сатанинское поклонение и вуду, а также затрагивались темы, не связанные со сверхъестественным, такие как каннибализм, заточение и серийные убийцы. Действие всех историй разворачивалось в современной Англии.

"Хаммер" - дом загадок и сюрпризов

Второй телевизионный антологический сериал «Дом загадок и саспенса Хаммера» был создан в 1984 году и состоял из 13 эпизодов. Первоначально предполагалось, что истории будут той же 54-минутной длины, что и в предыдущем сериале, но было решено расширить их до полнометражных, чтобы продавать их в США как «фильмы недели». Продолжительность эпизодов варьировалась от 69 до 73 минут. Сериал был снят в сотрудничестве с 20th Century Fox (которая транслировала фильмы под названием Fox Mystery Theater), и в связи с этим, сцены сексуального характера и насилия, присутствовавшие в более ранних сериях, были значительно смягчены для американского телевидения. В каждом эпизоде снималась звезда, часто американская, хорошо известная американским зрителям. Этот сериал стал последней работой Hammer в 20-м веке, после чего студия ушла в длительный перерыв.