Чарли Барнет: Жизнь и музыка джазового саксофониста

Введение

Американский джазовый саксофонист, композитор и руководитель оркестра (1913–1991)

Чарльз Дейли Барнет (26 октября 1913 – 4 сентября 1991) – американский джазовый саксофонист, композитор и руководитель оркестра. Среди его наиболее известных записей – "Skyliner", "Cherokee", "The Wrong Idea", "Scotch and Soda", "In a Mizz" и "Southland Shuffle".

Ранние годы

Барнет родился в Нью-Йорке, он был сыном Шарлин (Дейли) и Уилларда Барнета. Его родители развелись, когда ему было два года, и его воспитывали мать и её дедушка с бабушкой. Его дедом был Чарльз Фредерик Дейли, вице-президент Нью-Йоркской центральной железной дороги, банкир и предприниматель. Барнет учился в школах-интернатах в окрестностях Нью-Йорка и Чикаго. В детстве он научился играть на пианино и саксофоне. Он часто пропускал занятия, чтобы слушать музыку и попытаться устроиться на работу музыкантом. Несмотря на то, что семья хотела, чтобы он стал юристом, он выбрал карьеру музыканта.

Карьера

К шестнадцати годам Барнет играл в турне с группой Жана Голдкетта и оказался в Нью-Йорке, где присоединился к "Пенсильванским парням" Фрэнка Винегара в качестве тенор-саксофониста. Всегда беспокойный, к 1931 году он перебрался в Голливуд и снимался в массовке, пытаясь заинтересовать местных бэнд-лидеров горячей музыкой, которая становилась все менее популярной из-за Великой депрессии. В конце 1932 года, в возрасте 18 лет, он вернулся на восток и убедил своего знакомого из агентства артистов CBS дать ему шанс в качестве руководителя оркестра. Барнет начал записываться в октябре 1933 года во время выступления в нью-йоркском отеле Park Central, но не добился большого успеха на протяжении большей части 1930-х годов, регулярно распуская свой ансамбль и меняя его стиль. В начале 1935 года он попытался представить свинг в отеле "Рузвельт" в Новом Орлеане, где эксцентричный губернатор Луизианы Хьюи Лонг, не любивший новое звучание, заставил группу покинуть город, заманив их в бордель, который затем был разгромлен полицией. Барнет договорился с Джо Хеймсом о приеме нескольких своих теперь безработных музыкантов, а сам отправился в Гавану в качестве кавалера состоятельных пожилых дам. В 1936 году появился еще один состав Барнета, в котором участвовал восходящий вокальный квартет The Modernaires, но он быстро сошел со сцены. Расцвет популярности Барнета и его первой по-настоящему стабильной группы пришелся на период с 1939 по 1941 год, который начался с его хитовой версии "Cherokee", написанной Рэем Ноблом и аранжированной Билли Мэем. В 1937 году к нему присоединились трубачи Рой Элдридж и Фрэнки Ньютон, а также басист Джон Кирби. Лена Хорн была одной из вокалисток Барнета. Необычно для ансамбля, состоявшего в основном из белых музыкантов, Барнет был приглашен выступить в театре "Аполло" в Гарлеме и установил новый рекорд посещаемости. На протяжении всей своей карьеры он выступал против приторных аранжировок. В песне "The Wrong Idea" он высмеивал "сладкое" звучание биг-бэндов той эпохи. Песня была написана Билли Мэем, который позже использовал ту же сатирическую направленность в своих совместных работах со Стэном Фребергом на Capitol Records, включая пародию на Лоуренса Велка "Wunnerful! Wunnerful!". Ансамбль Барнета славился своими шумными вечеринками, где выпивка и вандализм были обычным делом. В то время как Гленн Миллер придерживался строгих стандартов одежды и поведения, Барнета больше интересовало веселье, согласно его автобиографии "Those Swinging Years: The Autobiography of Charlie Barnet". В 1949 году он вышел на пенсию, по-видимому, потому что потерял интерес к музыке. Он смог уйти на пенсию, когда захотел, потому что был одним из немногих наследников очень богатой семьи. Он время от времени возвращался из отставки для коротких турне, но больше никогда не вернулся к музыке на постоянной основе. В 1956 году он выпустил альбом "Dance Bash", который записывался в течение пяти лет, с 1947 по 1952 год. Барнет, известный своим уникальным звучанием и энергичным стилем игры на тенор-саксофоне, в конце 1930-х годов добавил в свой арсенал альт-саксофон, а затем сопрано-саксофон – инструмент, который утратил популярность после 1920-х годов и редко использовался в эпоху больших оркестров. Барнет не участвовал в собрании. Тематической песней Барнета была "Redskin Rhumba". Его автобиография "Those Swinging Years: The Autobiography of Charlie Barnet", написанная совместно со Стенли Дэнсом, была опубликована в 1984 году. Вещание осуществлялось со станции AFN в Мюнхене, Германия, и вел его Ральф Моффат. Благодаря мощным двум передатчикам мощностью 100 кВт станция AFN Munich могла быть услышана даже в Великобритании. Это, а также популярность шоу Моффата, очевидно, помогли "Skyliner" и многим другим современным американским хитам завоевать широкую популярность в Европе и стать хитами в Великобритании. Название (первоначально печаталось как "Sky Liner") может быть отсылкой к практике американских пилотов, летевших в Мюнхен, которые использовали мощный сигнал радиостанции для ориентации в городе.

By sixteen, Barnet had played on tours with Jean Goldkette's satellite band and was in New York, where he joined Frank Winegar's Pennsylvania Boys on tenor sax. Always restless, by 1931 he had relocated to Hollywood and appeared as a film extra while trying to interest local bandleaders in hot music, which was increasingly unpopular due to the Great Depression. Late in 1932, aged 18, he returned east and persuaded a contact at CBS' artist bureau to try him out as an orchestra leader. Barnet began recording in October 1933, during an engagement at New York's Park Central Hotel, but was not a great success for most of the 1930s, regularly breaking up his band and changing its style. Early in 1935, he attempted to premiere swing music at New Orleans' Hotel Roosevelt, where Louisiana's colorful Governor Huey Long, disliking the new sound, had the band run out of town by luring them to a bordello, which was then raided. Barnet arranged with Joe Haymes to take several of his now jobless sidemen, while he himself went on a lark in Havana, as an escort to well to do older women. 1936 saw another swinging Barnet edition, which featured the up and coming vocal quartet The Modernaires but quickly faded from the scene. The height of Barnet's popularity—and his first truly permanent band—came between 1939 and 1941, a period that began with his hit version of "Cherokee", written by Ray Noble and arranged by Billy May. Trumpeters Roy Eldridge and Frankie Newton and bassist John Kirby joined in 1937. Lena Horne was one of Barnet's vocalists. Unusually, for a mainly white group, Barnet was booked to perform at the Apollo Theater in Harlem and established a new attendance record. Throughout his career he was an opponent of syrupy arrangements. In the song "The Wrong Idea", he lampooned the "sweet" big band sound of the era. The song was written by Billy May, who later used the same satirical bent in his collaborations with Stan Freberg on Capitol Records including the Lawrence Welk satire "Wunnerful! Wunnerful!" Barnet's was a notorious party band where drinking and vandalism were not uncommon. While Glenn Miller enforced strict standards of dress and deportment, Barnet was more interested in having fun, according to his autobiography Those Swinging Years: The Autobiography of Charlie Barnet. In 1949 he retired, apparently because he had lost interest in music. He was able to retire when he chose because he was one of the few heirs in a very wealthy family. He occasionally returned from retirement for brief tours but never returned to music full time. In 1956, he released an album, Dance Bash, which was recorded over five years from 1947 to 1952. Known for a unique sound and hard swinging style on tenor saxophone, Barnet in the late 1930s added the alto saxophone to his arsenal, followed by the soprano saxophone, an instrument that had fallen out of favor after the 1920s and was not generally used in the big band era. Barnet did not play at the gathering. Barnet's theme song was "Redskin Rhumba". His autobiography, Those Swinging Years: The Autobiography of Charlie Barnet, written with Stanley Dance, was published in 1984. broadcast from the AFN station in Munich, Germany, and hosted by Ralph Moffat. Thanks to the station's immensely powerful twin 100 kW transmitters, AFN Munich could be heard as far away as the UK; this, and the popularity of Moffat's show, evidently helped "Skyliner" and many other contemporary American swing hits to gain wide popularity across Europe and become hits in the UK. The title (which was originally printed as "Sky Liner") may be a reference to the practice of American pilots flying into Munich who used the radio station's powerful signal to home in on the city.