Джон Кассаветис: Жизнь и творчество американского кинорежиссёра греческого происхождения.

Введение

Джон Николас Кассаветес (9 декабря 1929 – 3 февраля 1989) – греко-американский кинорежиссёр и актёр. Он начал свою карьеру с ролей в кино и на телевидении, прежде чем стать одним из пионеров современного американского независимого кино в качестве сценариста и режиссёра, часто самостоятельно продюсируя и распространяя свои фильмы. Он был номинирован на три премии «Оскар», две премии BAFTA, четыре премии «Золотой глобус» и премию «Эмми». После обучения в Американской академии драматического искусства Кассаветес начал сниматься в различных телевизионных драмах. С 1959 по 1960 год он исполнял главную роль в детективном сериале NBC «Джонни Стаккато». Затем он снялся в таких известных фильмах, как нуар Мартина Ритта «На грани города» (1957), фильм ужасов Романа Полански «Ребёнок Розмари» (1968) и криминальная драма Элейн Мэй «Майки и Никки» (1976). Он получил номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за свою работу в военном фильме Роберта Олдрича «Дюжина грязных парней» (1967). Кассаветес прославился режиссурой ряда получивших признание критиков независимых фильмов, включая «Тени» (1959), «Лица» (1968), «Мужья» (1970), «Женщина под влиянием» (1974), «Первый показ» (1977), «Глория» (1980) и «Потоки любви» (1984). Его фильмы отличались ориентацией на актёрскую игру, приоритетом в изображении подлинных взаимоотношений между персонажами и «малых чувств», а также отказом от традиционного голливудского повествования, метода и стилизации. Его работы стали ассоциироваться с импровизационной эстетикой и эффектом документальности (cinéma vérité). Он был номинирован на премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий («Лица») и лучший режиссер («Женщина под влиянием»). Он часто сотрудничал с американской актрисой Геной Роулендс (в браке с которой находился с 1954 года до своей смерти в 1989 году), а также с Питером Фальком, Беном Газзарой и Сеймуром Касселем. Многие из его фильмов снимались и монтировались в доме Кассаветеса и Роулендс в Лос-Анджелесе. У них был сын по имени Ник и две дочери – Александра и Зои, все трое из которых пошли по стопам родителей, став актёрами и режиссёрами.

Greek American filmmaker and actor (1929–1989)

John Nicholas Cassavetes (December 9, 1929 – February 3, 1989) was a Greek American filmmaker and actor. He began as an actor in film and television before helping to pioneer modern American independent cinema as a writer and director, often producing and distributing his films with his own money. He received nominations for three Academy Awards, two BAFTA Awards, four Golden Globe Awards, and an Emmy Award. After studying at the American Academy of Dramatic Arts, Cassavetes started his career in television acting in numerous network dramas. From 1959 to 1960 he played the title role in the NBC detective series Johnny Staccato. He then acted in notable films such as Martin Ritt's film noir Edge of the City (1957), Roman Polanski's horror film Rosemary's Baby (1968) and Elaine May's crime drama Mikey and Nicky (1976). He earned an Academy Award for Best Supporting Actor nomination for his performance in the Robert Aldrich war film The Dirty Dozen (1967). Cassavetes became known for directing a string of critically acclaimed independent films including Shadows (1959), Faces (1968), Husbands (1970), A Woman Under the Influence (1974), Opening Night (1977), Gloria (1980), and Love Streams (1984). His films employed an actor centered approach which prioritized raw character relationships and "small feelings" while rejecting traditional Hollywood storytelling, method acting, and stylization. His films became associated with an improvisational aesthetic and a cinéma vérité feel. He received Academy Award nominations for Best Original Screenplay (Faces) and Best Director (A Woman Under the Influence). He frequently collaborated with American actress Gena Rowlands (to whom he was married from 1954 until his death in 1989) and friends Peter Falk, Ben Gazzara, and Seymour Cassel. Many of his films were shot and edited in his and Rowlands' own Los Angeles home. He and Rowlands had a son named Nick and two daughters named Alexandra and Zoe, all of whom followed them into acting and filmmaking.

Ранние годы и образование

Джон Николас Кассаветес родился в Нью-Йорке 9 декабря 1929 года, сын греко-американской актрисы Кэтрин Кассаветес (урождённой Деметре), которая позже снималась в некоторых его фильмах, и греческого иммигранта Николаса Джона Кассаветеса. Его ранние годы прошли с семьей в Греции; когда он вернулся в Нью-Йорк в возрасте семи лет, он не владел английским языком. Затем он вырос на Лонг-Айленде, где с 1945 по 1947 год учился в старшей школе Пола Д. Шрайбера (ранее известной как средняя школа Порт-Вашингтон) и участвовал в школьной газете Port Weekly, межклассном спектакле Red Domino, футболе и ежегоднике Port Light. Кассаветес учился в Академии Блэра в Нью-Джерси и провёл семестр в Колледже Шамплейна в Платтсбурге, штат Нью-Йорк, но был отчислен из-за неуспеваемости. Колледж Шамплейна был основан как учебное заведение для ветеранов Второй мировой войны. Он функционировал в бывших казармах Платтсбурга с 1946 по 1953 год и был закрыт, когда вооружённые силы США вернули территорию для использования в качестве части базы ВВС Платтсбург. Он несколько недель путешествовал автостопом по Флориде, а затем поступил в Американскую академию драматического искусства, по совету друзей, недавно поступивших туда и сказавших ему, что в школе "полно девушек". Он окончил академию в 1950 году и встретил свою будущую жену Гену Роулендс на её прослушивании для поступления в Академию в 1953 году. Они поженились четыре месяца спустя, в 1954 году. Он продолжал играть в театре, исполнял небольшие роли в фильмах и начал работать на телевидении в антологических сериалах, таких как Alcoa Theatre.

Семинар по актерскому мастерству

К 1956 году Кассаветес начал преподавать альтернативу методу актерского мастерства в своей собственной мастерской, основанной совместно с другом Бертом Лейном в Нью-Йорке, где акцент делался на создании персонажа, а не на предыстории или повествовательных требованиях. Кассаветес особенно презирал Актёрскую студию Ли Страсберга, считая, что метод больше похож на форму психотерапии, чем на актерское мастерство, что приводило к сентиментальным клише и самолюбованию. В начале 1960-х Кассаветес снял два фильма для Голливуда – «Слишком поздно для блюза» (1961) и «Ребенок ждет» (1963). В фильме «Ребенок ждет» (1963) снялись Берт Ланкастер и Джуди Гарланд. Он также появился в эпизоде «Инцидент у Мрачной реки» (1961) вестерна CBS «Rawhide». В сезоне 1963–1964 годов он получил роль в медицинской драме ABC о психиатрии «Переломный момент». В 1964 году он вновь снялся вместе со своей женой в эпизоде антологии «Час Альфреда Хичкока», а в 1965 году – в вестерне ABC «Легенда о Джесси Джеймсе». В том же году он также был приглашен в военную драму о Второй мировой войне «Combat!» в эпизоде «S.I.W.» и в роли безумного ядерного ученого Эверетта Лэнга в сериале «Путешествие на дно моря», эпизод «Миротворец». Благодаря гонорарам за работу на телевидении и нескольким ролям в кино, он смог переехать в Калифорнию и снимать свои последующие фильмы независимо от студий, как это было с фильмом «Тени». Среди фильмов, в которых он играл с этой целью, – «Убийцы» Дона Сигеля (1964), байкерский фильм «Ангелы дьявола» (1967), «Дюжина проклятых» (1967), за который он был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана, роль Гая Вудхауса, первоначально предназначавшаяся Роберту Редфорду в фильме Романа Полански «Ребенок Розмари» (1968) и «Ярость» (1978). Кассаветес сыграл убийцу в эпизоде детективного сериала «Коломбо» 1972 года под названием «Этюд в черном». Кассаветес и звезда сериала Питер Фолк ранее вместе снимались в криминальном триллере 1969 года «Машинный пистолет Маккейна». «Лица» (1968) стал вторым фильмом, который Кассаветес одновременно срежиссировал и самостоятельно финансировал. В фильме снялись его жена Джена Роулендс – на которой он женился в трудные дни начинающего актера, – Джон Марли, Сеймур Кассель и Вэл Эйвери, а также несколько начинающих актеров, таких как исполнительница главной роли Линн Карлин и представители маргинальных слоев индустрии, такие как Винс Барби. Фильм изображает медленное разрушение современного брака. По сообщениям, съемки фильма заняли три года и проходили в основном в доме Кассаветеса. «Лица» были номинированы на три премии «Оскар»: за лучший оригинальный сценарий и за лучшую женскую роль второго плана. Примерно в это же время Кассаветес основал компанию «Faces International» для дистрибуции своих фильмов.

By 1956, Cassavetes had begun teaching an alternative to method acting in his own workshop—co founded with friend Burt Lane in New York City—in which performance would be based on character creation, rather than backstory or narrative requirements. Cassavetes particularly scorned Lee Strasberg's Method based Actors Studio, believing that the Method was "more a form of psychotherapy than of acting" which resulted in sentimental cliches and self indulgent emotion. Cassavetes directed two movies for Hollywood in the early 1960s – Too Late Blues (1961) and A Child Is Waiting (1963). A Child Is Waiting (1963) starred Burt Lancaster and Judy Garland. He also starred in the CBS western series Rawhide, in the episode "Incident Near Gloomy River" (1961). In the 1963–1964 season he was cast in the ABC medical drama about psychiatry, Breaking Point. In 1964, he again co starred with his wife, this time in an episode of The Alfred Hitchcock Hour anthology program, and in 1965, he appeared on ABC's western series, The Legend of Jesse James. In the same year, he also guest starred in the World War II series Combat!, in the episode "S. I. W.", and as the insane nuclear scientist Everett Lang in Voyage to the Bottom of the Sea, season 2, episode "The Peacemaker". With payment for his work on television, as well as a handful of film acting jobs, he was able to relocate to California and to make his subsequent films independent of any studio, as Shadows had been made. The films in which he acted with this intention include Don Siegel's The Killers (1964), the motorcycle gang movie Devil's Angels (1967), The Dirty Dozen (1967), for which he was nominated for an Academy Award for Best Supporting Actor, the Guy Woodhouse lead originally intended for Robert Redford in Roman Polanski's Rosemary's Baby (1968), and The Fury (1978). Cassavetes portrayed the murderer in a 1972 episode of the TV crime series Columbo, titled "Étude in Black". Cassavetes and series star Peter Falk had previously starred together in the 1969 mob action thriller Machine Gun McCain. Faces (1968) was the second film to be both directed and independently financed by Cassavetes. The film starred his wife Gena Rowlands—whom he had married during his struggling actor days—John Marley, Seymour Cassel and Val Avery, as well as several first time actors, such as lead actress Lynn Carlin and industry fringies like Vince Barbi. It depicts the slow disintegration of a contemporary marriage. The film reportedly took three years to make, and was made largely in the Cassavetes home. Faces was nominated for three Academy Awards: Best Original Screenplay, and Best Supporting Actress. Around this time, Cassavetes formed "Faces International" as a distribution company to handle all of his films.

1970-е годы

В 1970 году Кассаветес выступил режиссером и актером в фильме "Мужья" с Питером Фальком и Беном Газарой. Они сыграли троих женатых мужчин, ушедших в загул по Нью-Йорку и Лондону после похорон одного из их лучших друзей. Кассаветес говорил, что этот фильм был для него очень личным; его старший брат умер в возрасте 30 лет. В фильме "Минни и Московиц" (1971), рассказывающем о двух неожиданных возлюбленных, снялись Роулендс и Кассель. В фильме "Женщина под влиянием" (1974) Роулендс исполнила роль все более подавленной домохозяйки. Роулендс была номинирована на премию "Оскар" за лучшую женскую роль, а Кассаветес – за лучшую режиссуру. В фильме "Убийство китайского букмекера" (1976) Газзара играет владельца небольшого стриптиз-клуба с неуправляемой страстью к азартным играм, на которого мафиози оказывают давление, чтобы он совершил убийство и расплатился с долгами. В фильме "Ночь открытия" (1977) Роулендс играет главную роль вместе с Кассаветесом; в фильме также снялись Газзара и Джоан Блонделл. Роулендс изобразила стареющую кинозвезду по имени Миртл Гордон, работающую в театре и переживающую личный кризис. Одинокая и нелюбимая коллегами, боящаяся старости и всегда отчужденная от других из-за своей славы, она прибегает к алкоголю и галлюцинациям после того, как случайно погибает молодой поклонник. В конечном итоге Гордон преодолевает все трудности и демонстрирует выступление всей своей жизни в спектакле. Роулендс получила "Серебряного медведя" за лучшую женскую роль на 28-м Берлинском международном кинофестивале за эту роль.

1980-е годы

Кассаветес снял фильм "Глория" (1980), в котором Роулендс сыграла подругу гангстера, пытающуюся защитить осиротевшего мальчика, которого мафия хотела убить, что принесло ей еще одну номинацию на премию "Лучшая актриса". В 1982 году Кассаветес снялся в фильме Пола Мазурского "Буря", где также снялись Роулендс, Сьюзан Сарандон, Молли Рингуолд, Рауль Джулия и Витторио Гассман. Кассаветес написал пьесу "Ножи", самую раннюю версию которой он разрешил опубликовать в первом номере журнала "On Stage" за 1978 год – ежеквартального издания Американской ассоциации театральных коллективов, подразделения Американской театральной ассоциации. Пьеса была поставлена и срежиссирована как одна из его "Трех пьес о любви и ненависти" в Центре-театре Голливуда, Калифорния, в 1981 году. В трио пьес вошли версии пьес канадского драматурга Теда Аллана "Третий день наступит" и "Любовные потоки", последняя из которых послужила основой для одноименного фильма Кассаветеса 1984 года. Кассаветес снял фильм "Любовные потоки" (1984), в котором он сыграл роль стареющего ловеласа, страдающего от чрезмерной заботы своей недавно разведенной сестры. Фильм был представлен на 34-м Берлинском международном кинофестивале, где он получил "Золотого медведя". Этот фильм часто считают "последним фильмом" Кассаветеса, поскольку он объединил многие аспекты его предыдущих работ. Он презирал фильм "Большая беда" (1986), который он принял во время съемок у Эндрю Бергмана, автора оригинального сценария. Кассаветес стал называть фильм "Уместно названной "Большой бедой", поскольку студия наложила вето на многие его решения относительно фильма и в конечном итоге смонтировала большую его часть так, с чем Кассаветес не согласился. В январе 1987 года у Кассаветеса возникли проблемы со здоровьем, но он написал трехчастную пьесу "Женщина-загадка" и поставил ее на сцене в мае и июне в Театре Корта в Лос-Анджелесе. Последний год своей жизни Кассаветес работал над созданием последнего фильма под названием "Она очаровательна". Он вел переговоры со Шоном Пенном о главной роли, однако юридические и финансовые препятствия оказались непреодолимыми, и проект был забыт до смерти Кассаветеса, когда его сын Ник, наконец, снял фильм "Она такая милая" (1997).

Cassavetes directed the film Gloria (1980), featuring Rowlands as a Mob moll who tries to protect an orphan boy whom the Mob wants to kill, which earned her another Best Actress nomination. In 1982, Cassavetes starred in Paul Mazursky's Tempest, which co starred Rowlands, Susan Sarandon, Molly Ringwald, Raúl Juliá and Vittorio Gassman. Cassavetes penned the stage play Knives, the earliest version of which he allowed to be published in the 1978 premiere issue of On Stage, the quarterly magazine of the American Community Theatre Association, a division of the American Theatre Association. The play was produced and directed as one of his Three Plays of Love and Hate at Hollywood, California's Center Theater in 1981. The trio of plays included versions of Canadian playwright Ted Allan's The Third Day Comes and Love Streams, the latter of which served as the blueprint for Cassavetes' 1984 film of the same name. Cassavetes made the Cannon Films financed Love Streams (1984), which featured him as an aging playboy who suffers the overbearing affection of his recently divorced sister. It was entered into the 34th Berlin International Film Festival where it won the Golden Bear. The film is often considered Cassavetes' "last film" in that it brought together many aspects of his previous films. He despised the film Big Trouble (1986), which he took over during filming from Andrew Bergman, who wrote the original screenplay. Cassavetes came to refer to the film as "The aptly titled 'Big Trouble,'" since the studio vetoed many of his decisions for the film and eventually edited most of it in a way with which Cassavetes disagreed. In January 1987, Cassavetes was facing health problems, but he wrote the three act play Woman of Mystery and brought it to the stage in May and June at the Court Theatre, Los Angeles. Cassavetes worked during the last year of his life to produce a last film that was to be titled She's Delovely. He was in talks with Sean Penn to star, though legal and financial hurdles proved insurmountable and the project was forgotten about until after Cassavetes' death, when his son Nick finally directed it as She's So Lovely (1997).

Режиссёр

Фильмы Кассаветта стремятся запечатлеть "малые чувства", часто подавляемые голливудским кинематографом, делая акцент на глубоком исследовании характеров и взаимоотношений, а не на сюжете, предыстории или стилизации. Кассаветт также отвергал "импрессионистскую операторскую работу, линейный монтаж и сцены, построенные вокруг звезд", которые были в моде в Голливуде и артхаусном кино. Вместо этого он стремился создать комфортную и неформальную обстановку, где актеры могли бы свободно экспериментировать с игрой и выходить за рамки актерских клише или "запрограммированного поведения". Он утверждал, что "стилистическое единство лишает текст человечности [ ] Истории множества разных и, возможно, неспособных выразить себя людей гораздо интереснее придуманного повествования, существующего лишь в воображении одного красноречивого человека".

Кассаветт также говорил, что стремился "поставить [актеров] в ситуацию, где они могут выставить себя дураками, не опасаясь, что это будет использовано против них". То, как Кассаветт использовал импровизацию, часто неправильно понимают: за исключением оригинальной версии фильма "Тени", его фильмы были тщательно проработаны по сценарию. По словам Маршалла Файна, "Кассаветт, который стал движущей силой независимого кинодвижения в Америке, провел большую часть своей карьеры, снимая свои фильмы "вне системы", то есть, не стесненный коммерческими интересами Голливуда. Чтобы создавать фильмы, которые он хотел, было необходимо работать в этой "общинной", "независимой" атмосфере, потому что "в основе Голливуда лежит экономика, а не политика или философия", и ни один голливудский руководитель не проявлял интереса к исследованиям человеческого поведения, проводимым Кассаветтом. Он заложил свой дом, чтобы получить средства на съемки фильма "Женщина под влиянием", вместо того чтобы искать деньги у инвестора, который мог бы попытаться изменить сценарий, чтобы сделать фильм более коммерчески успешным.

Музыка

Кассаветес увлекался широким спектром музыки, от джаза до классики и рока, говоря: "Мне нравится вся музыка. Она заставляет чувствовать себя живым. Молчание – это смерть". Для саундтрека к фильму "Тени" Кассаветес работал с джазовым композитором и музыкантом Чарльзом Мингусом и Шафи Хади над созданием музыкального сопровождения. Друг Мингуса, Дайан Дорр Доринк, описала подход Кассаветта к кинопроизводству в джазовых терминах: сценарий служил основой, вокруг которой актеры могли изменять или импровизировать реплики в зависимости от ситуации, так что каждое исполнение было немного другим. Джазовый музыкант работает подобным образом, используя заданную музыкальную основу и создавая на её основе цельное музыкальное произведение, связанное с конкретным моментом, прислушиваясь и взаимодействуя со своими коллегами. Джазовые музыканты, работающие с актерами, могли бы представить зрителям одни из самых трогательных и живых театральных постановок, которые они когда-либо видели. Когда Андре С. Лабарте спросил Кассаветта во время съемок "Лица", хотел бы он снять музыкальный фильм, Кассаветес ответил, что хочет снять только один мюзикл – "Преступление и наказание" Достоевского. Кассаветес работал с Бо Харвудом с 1970 по 1984 год над шестью фильмами, выполняя различные функции, хотя Харвуд изначально подписал контракт только на "немного монтажа" для "Мужей" и "немного звукового монтажа" для "Минни и Московица". Харвуд написал проникновенную музыку для следующих трех фильмов Кассаветта и также был указан в титрах как "Звук" для двух из них. В ходе этих проектов Харвуд написал несколько песен, к некоторым из которых Кассаветес добавил тексты и простые мелодии. Работая с Кассаветесом, Харвуд утверждал, что этот, печально известный своей непредсказуемостью, режиссер предпочитал использовать "черновые" версии своих композиций, а не позволять Харвуду дорабатывать и перезаписывать их с оркестром. Некоторые из этих черновых записей были сделаны в офисе Кассаветта с фортепиано или гитарой в качестве демо-версий и в конечном итоге попали в финальный фильм. Хотя это соответствовало сырому, необработанному стилю, характерному для большинства фильмов Кассаветта, Харвуд иногда удивлялся и смущался. Отношения между Харвудом и Кассаветесом завершились мирно. Когда документалист Майкл Вентура спросил его во время съемок последнего фильма Кассаветта "Потоки любви", чему он научился, работая с Кассаветесом, Харвуд ответил: "Я многому научился благодаря Джону. Я сделал для него много монтажа: видео, звука, музыки, звукового оформления, написал музыку, и я много узнал о честности. Думаю, вы понимаете, что я имею в виду. Знаете, через тридцать лет я смогу сказать, что я катался с Билли Кидом".

Cassavetes was passionate about a wide range of music, from jazz to classical to rock, saying "I like all music. It makes you feel like living. Silence is death." For the soundtrack of Shadows, Cassavetes worked with jazz composer and musician Charles Mingus and Shafi Hadi to provide the score. Mingus's friend, Diane Dorr Dorynek, described Cassavetes' approach to film making in jazz terms:
The script formed the skeleton around which the actors might change or ad lib lines according to their response to the situation at the moment, so that each performance was slightly different. A jazz musician works in this way, using a given musical skeleton and creating out of it, building a musical whole related to a particular moment by listening to and interacting with his fellow musicians. Jazz musicians working with actors could conceivably provide audiences with some of the most moving and alive theater they have ever experienced. When asked by André S. Labarthe during the making of Faces whether he had the desire to make a musical film, Cassavetes responded he wanted to make only one musical, Dostoyevsky's Crime and Punishment. Cassavetes worked with Bo Harwood from 1970 to 1984 on six films in several different capacities, even though Harwood had initially only signed on to do "a little editing" for Husbands, and "a little sound editing" for Minnie and Moskowitz. Harwood composed poignant music for Cassavetes' following three films, and was also credited as "Sound" for two of them. During these projects Harwood wrote several songs, some with Cassavetes contributing lyrics and rudimentary tunes. During his work with Cassavetes, Harwood claimed the notoriously unpredictable director preferred to use the "scratch track" version of his compositions, rather than to let Harwood refine and re record them with an orchestra. Some of these scratch tracks were recorded in Cassavetes' office, with piano or guitar, as demos, and then eventually ended up in the final film. While this matched the raw, unpolished feel that marks most of Cassavetes' films, Harwood was sometimes surprised and embarrassed. The relationship between Harwood and Cassavetes ended amicably. When asked by documentarian Michael Ventura during the making of Cassavetes' last film Love Streams, what he had learned from working with Cassavetes, Harwood replied:
I learned a lot through John. I've done a lot of editing for him. Picture editing, sound editing, music editing, shot sound, composed score, and I've learned a lot about integrity I think you know what I mean. You know, thirty years from now, I can say I rode with Billy the Kid.

Брак

Кассаветес был женат на американской актрисе Джене Роулендс с 1954 года до своей смерти в 1989 году. Многие из его фильмов снимались и монтировались в их собственном доме в Лос-Анджелесе. У него и Роулендс был сын по имени Ник и две дочери – Александра и Зои, все трое из которых стали актерами и кинорежиссерами.

Смерть

Долгое время страдал алкоголизмом, Кассаветес умер в Лос-Анджелесе от осложнений, вызванных циррозом печени, в возрасте 59 лет 3 февраля 1989 года. Он похоронен на кладбище Westwood Village Memorial Park в Лос-Анджелесе. К моменту смерти Кассаветес накопил более 40 непродюсированных сценариев, а также роман "Мужья". Он также оставил три нереализованных пьесы: "Сладкие речи", "Входы и выходы" и "Начни бегинку", последняя из которых, в немецком переводе, была поставлена совместно компанией Needcompany из Бельгии и театром Burgtheater из Вены, а премьера состоялась в Венском Академическом театре в 2014 году.

Наследие и восприятие

Кассаветес является предметом нескольких биографий. Cassavetes on Cassavetes – это сборник интервью, собранных или проведенных киноисследователем Бостонского университета Рэем Карни, в которых режиссер вспоминал свой опыт, влияния и взгляды на киноиндустрию. В специальном выпуске журнала Vanity Fair, посвященном церемонии «Оскар» 2005 года, была опубликована статья, содержащая дань уважения Кассавету от трех членов его труппы – Роулендс, Гаццары и Фолка. Права на многие фильмы Кассаветта принадлежат компании Faces Distribution, находящейся под контролем Джены Роулендс и Джулиана Шлоссберга, распространением занимается Jumer Films (собственная компания Шлоссберга), а дополнительными продажами и дистрибуцией – Janus Films. В сентябре 2004 года The Criterion Collection выпустила DVD-бокс Region 1 с пятью его независимыми фильмами: Shadows, Faces, A Woman Under the Influence, The Killing of a Chinese Bookie и Opening Night. В комплект также вошел документальный фильм о жизни и творчестве Кассаветта – «Постоянная ковка», буклет с критическими оценками работ режиссера и воспоминаниями старых друзей. В октябре 2013 года Criterion выпустила Blu-ray версию этого набора. В 2005 году бокс-сет с теми же фильмами был выпущен в регионе 2 компанией Optimum Releasing. На DVD-издании Optimum содержится аудиокомментарий Сеймура Кассела. Затем, в 2014 году, библиотека Faces/Jumer перешла в собственность Shout! Factory, которая приобрела Westchester Films – материнскую компанию, владеющую правами на фильмы. Сын Кассаветта, Ник, пошел по стопам отца, став актером и режиссером, и адаптировал сценарий «Она очаровательна», написанный его отцом, в фильм 1997 года «Она так прекрасна», в котором снялся Шон Пенн, как и хотел Джон Кассаветт. Александра Кассаветес сняла документальный фильм Z Channel: A Magnificent Obsession в 2004 году, а в 2006 году работала вторым режиссером на фильме своего брата Ника «Альфа Дог». Младшая дочь Кассаветта, Зои, написала сценарий и сняла фильм «Сломанный английский» в 2007 году с участием Роулендс и Паркера Поузи. Журнал The New Yorker написал, что Кассаветтс «возможно, самый влиятельный американский режиссер за последние полвека», – об этом было объявлено в связи с ретроспективой всех фильмов, снятых им, а также фильмов, в которых он играл, проходившей в Бруклинской академии музыки в июле 2013 года. AllMovie назвала Кассаветта «иконоборческим бунтарем». Премия Independent Spirit назвала одну из своих категорий в честь Кассаветта – Independent Spirit John Cassavetes Award. Постановочный спектакль об Ионе Кассаветесе под названием Independent состоялся в Essential Theatre в Атланте в августе 2017 года. Пьесу написал Джон Д. Бэбкок III, а в роли Кассаветта выступил актер Дэн Триандифлу. Песня "What's Yr Take on Cassavetes?" группы Le Tigre посвящена Джону Кассаветту и ставит вопрос о том, можно ли считать его феминистом. Песня "Cassavetes" группы Fugazi проводит параллель между независимостью Джона Кассаветта от киноиндустрии и независимостью самой группы от звукозаписывающей индустрии. На концертах вокалист Гай Пиччиотто представлял ее как «песню о том, чтобы прокладывать свой собственный путь».

Cassavetes is the subject of several biographies. Cassavetes on Cassavetes is a collection of interviews collected or conducted by Boston University film scholar Ray Carney, in which the filmmaker recalled his experiences, influences and outlook on the film industry. In the Oscar 2005 edition of Vanity Fair, one article features a tribute to Cassavetes by three members of his stock company, Rowlands, Gazzara, and Falk. Many of Cassavetes' films are owned by Faces Distribution, a company overseen by Gena Rowlands and Julian Schlossberg, distributed by Jumer Films (Schlossberg's own company), with additional sales and distribution by Janus Films. In September 2004, The Criterion Collection produced a Region 1 DVD box set of his five independent films: Shadows, Faces, A Woman Under the Influence, The Killing of a Chinese Bookie and Opening Night. Also featured in the set is a documentary about the life and works of Cassavetes, A Constant Forge, a booklet featuring critical assessments of the director's work and tributes by old friends. Criterion released a Blu ray version of the set in October 2013. In 2005, a box set of the same films was released in Region 2 by Optimum Releasing. The Optimum DVD of Shadows has a voice over commentary by Seymour Cassel. Then, in 2014, the Faces/Jumer library became the property of Shout! Factory, which acquired the films' holding parent company, Westchester Films. Cassavetes' son Nick followed in his father's footsteps as an actor and director, adapting the She's Delovely screenplay his father had written into the 1997 film She's So Lovely, which starred Sean Penn, as John Cassavetes had wanted. Alexandra Cassavetes directed the documentary Z Channel: A Magnificent Obsession in 2004, and in 2006 served as 2nd Unit Director on her brother Nick's film, Alpha Dog. Cassavetes' younger daughter Zoe wrote and directed the 2007 film Broken English, featuring Rowlands and Parker Posey. The New Yorker wrote that Cassavetes "may be the most influential American director of the last half century"—this in announcing that all the films he directed, plus others he acted in, were being screened in a retrospective tribute at the Brooklyn Academy of Music throughout July 2013. AllMovie called Cassavetes "an iconoclastic maverick". The Independent Spirit Awards named one of their categories after Cassavetes, the Independent Spirit John Cassavetes Award. A one person show about John Cassavetes titled Independent premiered at Essential Theatre in Atlanta in August 2017. The play was written by John D. Babcock III and starred actor Dan Triandiflou as Cassavetes. The song "What's Yr Take on Cassavetes?" by the band Le Tigre is about John Cassavetes and questions whether he can be considered a feminist. The song "Cassavetes" by the band Fugazi parallels John Cassavetes' independence from the film industry with the band's own independence from the record industry. In concert, singer Guy Picciotto introduced it as "a song about making your own road."

Награды и номинации

Как режиссер, он был номинирован на премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий к фильму «Faces» (1968) и на премию «Оскар» за лучшую режиссуру к фильму «A Woman Under the Influence» (1974). Премия Independent Spirit была названа в его честь – премия имени Джона Кассаветса. Год Премия Категория Номинированная работа Результат Примечание. 1960 Венецианский международный кинофестиваль Премия Пасинетти «Тени» 1960 Премия Британской киноакадемии Лучший фильм Премия «Un» 1967 Премия «Оскар» Лучший актер второго плана «Дюжина грязных парней» 1968 «Золотой глобус» Лучший актер второго плана 1968 Премия «Оскар» Лучший оригинальный сценарий «Faces» 1968 Венецианский международный кинофестиваль Премия Пасинетти «Золотой лев» 1969 Гильдия сценаристов Америки Лучший оригинальный сценарий 1969 Национальное общество кинокритиков Лучший сценарий 1969 Нью-Йоркский кружок кинокритиков Лучший режиссер 1973 Гильдия сценаристов Америки Лучший оригинальный сценарий «Минни и Московиц» 1974 Премия «Оскар» Лучший режиссер «A Woman Under the Influence» 1974 Премия «Золотой глобус» Лучший режиссер Лучший сценарий 1975 Гильдия сценаристов Америки Лучший оригинальный сценарий 1978 Берлинский международный кинофестиваль «Золотой медведь» «Открывающая ночь» 1980 Венецианский кинофестиваль «Золотой лев» «Gloria» Похвальная грамота 1980 Премия «Primetime Emmy» Выдающаяся мужская роль второго плана в ограниченном сериале или фильме «Плоть и кровь» 1984 Берлинский международный кинофестиваль «Золотой медведь» «Love Streams» Премия FIPRESCI 1986 Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса Премия за жизненные достижения имени Джона Кассаветса.