Архитектура Индии: История и Современность

Индийская архитектура: история, стили (храмы, индо-исламский, Раджпут, Могольский). Дравидийский и Нагара стили, буддийские пещерные храмы.

58 мин чтения

100%

Источник: Architecture of India — Wikipedia

Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.

Содержание

Введение

Обзор архитектуры в Индии

Индийская архитектура укоренена в истории, культуре и религии Индии. Среди множества архитектурных стилей и традиций наиболее известны различные виды архитектуры индуистских храмов и индоисламской архитектуры, в особенности архитектура Раджпутов, архитектура Моголов, архитектура Южной Индии и индо-сараценская архитектура. Ранняя индийская архитектура строилась из дерева, которое не сохранилось из-за гниения и неустойчивости конструкций. Вместо этого, самые ранние сохранившиеся образцы архитектуры представляют собой индийские сооружения, высеченные в скалах, включая множество буддийских, индуистских и джайнистских храмов. Архитектура индуистских храмов подразделяется на дравидийский стиль Южной Индии и стиль Нагара Северной Индии, а также другие региональные стили. Жилищные стили также варьируются в зависимости от климата региона. Первым крупным исламским государством в Индии был Делийский султанат, что привело к развитию индоисламской архитектуры, сочетающей индийские и исламские элементы. Период правления Империи Моголов, когда сформировалась архитектура Моголов, считается зенитом индоисламской архитектуры, а Тадж-Махал – вершиной их вклада. Индоисламская архитектура оказала влияние и на стили Раджпутов и сикхов. В период британского колониального правления по всей Индии получили распространение европейские стили, такие как неоклассицизм, неоготика и барокко. Слияние индоисламского и европейского стилей привело к появлению нового стиля, известного как индо-сараценский стиль. После обретения Индией независимости идеи модернизма распространились среди индийских архитекторов как способ преодоления колониального наследия. Ле Корбюзье, спроектировавший город Чандигарх, оказал влияние на целое поколение архитекторов, ориентировавшихся на модернизм в XX веке. Экономические реформы 1991 года еще больше укрепили городскую архитектуру Индии, поскольку страна стала более интегрированной в мировую экономику. Традиционная Васту-шастра продолжает оказывать влияние на архитектуру Индии в современную эпоху.

Неолитический период

В Южной Индии неолит начался в 6500 году до н.э. и продолжался примерно до 1400 года до н.э., когда начался мегалитический переходный период. Южноиндийский неолит характеризуется пепельными курганами, появившимися с 2500 года до н.э. в регионе Карнатаки, которые впоследствии распространились на Тамилнад. Неолитические поселения были обнаружены на северо-западе (Кашмир), востоке (Бихар и Одиша), юге (Карнатака, Тамилнад и Андхра-Прадеш) и северо-восточной границе (Мегалая) Индии. Самые ранние чёткие свидетельства мегалитических погребений в урнах, обнаруженные в различных местах Тамил-Наду, датируются 1000 годом до н.э. Наиболее известная мегалитическая урна была найдена в Адичаналлуре, в районе Тирунелвели, где археологи Археологической службы Индии раскопали 12 урн, содержащих человеческие черепа, скелеты и кости, раковины, зёрна обугленного риса и неолитические рубила, что подтверждает существование неолитического периода 2800 лет назад. Обнаруженные местные и иноземные древности (предметы искусства, архитектуры, обычаев и ритуалов), изображённые гравировками на керамике и других артефактах, указывают на то, что доисторические жители Бурзахома поддерживали контакты с Центральной и Юго-Западной Азией, а также имели связи с Гангетиской равниной и полуостровной Индией. Мегалитические захоронения были найдены по всему субконтиненту. Неолит продолжался до 3300 года до н.э., частично перекрываясь со следующим ранним Хараппским периодом (халколитом и ранним бронзовым веком). Одним из самых ранних неолитических памятников в Индии является Лахурадэва в регионе Средней Ганги и Джхуси возле слияния рек Ганга и Ямуна, оба датируются примерно 7-м тысячелетием до н.э.

Цивилизация долины Инда (2600 до н. э. 1900 до н. э.)

Цивилизация долины Инда охватывала обширную территорию вокруг и за пределами бассейна реки Инд в конце бронзового века Индии. В период расцвета, примерно с 2600 по 1900 год до н.э., цивилизация развила несколько городов, отличавшихся большой однородностью как внутри отдельных поселений, так и между ними, включая Хараппу, Лотал и Мохенджо-Даро – объект Всемирного наследия ЮНЕСКО. Градостроительное и инженерное планирование этих городов считается выдающимся, однако дизайн зданий характеризуется “поразительной утилитарностью”. Здесь имеются зернохранилища, дренажные системы, водоводы и резервуары, но дворцы и храмы не были обнаружены, хотя в городах есть центральная возвышенная и укреплённая “цитадель”. В Мохенджо-Даро найдены колодцы, которые, возможно, являются предшественниками ступенчатых колодцев. Архитектурное оформление крайне скудно, хотя внутри некоторых зданий встречаются “узкие заострённые ниши”. Большая часть найденного искусства представлена в миниатюрных формах, таких как печати, преимущественно выполненных из терракоты, но крупных скульптур фигур очень мало. В большинстве поселений в качестве строительного материала используется обожжённый глиняный кирпич (в отличие от сырообожжённого, как в Месопотамии), хотя некоторые поселения, такие как Дхолавира, построены из камня. Большинство домов двухэтажные, с унифицированными размерами и планировками. Крупные города пришли в упадок относительно быстро, по неизвестным причинам, оставив после себя менее развитую культуру сельских поселений. После краха зрелого хараппского периода некоторые города сохранили свой городской облик и оставались населёнными. Поселения, такие как Бет-Дварка в Гуджарате, Кудвала (38,1 га) в Чолистане и Даймабад (20 га) в Махараштре, считаются городскими. Даймабад (2000–1000 гг. до н.э.) в период культуры Джорве (1400–1000 гг. до н.э.) возвёл крепостную стену с бастионами и имел общественные здания, такие как эллиптический и апсидальный храмы. Также имеются свидетельства планировки прямоугольных домов, улиц и переулков, а также спланированных улиц. Площадь поселения достигла 50 гектаров при населении в 10 000 человек. В Бет-Дварке обнаружена длинная защитная стена, датируемая 1500 годом до н.э., которая, предположительно, была повреждена и затоплена в результате морского шторма.

The Indus Valley civilization covered a large area around and beyond the Indus River basin in the late Bronze Age of India. In its mature phase, from about 2600 to 1900 BCE, the civilization developed several cities marked by great uniformity within and between sites, including Harappa, Lothal, and the UNESCO World Heritage Site Mohenjo daro. The civic and town planning and the engineering of these cities are deemed remarkable, but the building designs are "of a startling utilitarian character". There are granaries, drains, water courses and tanks, but neither palaces nor temples have been identified, though cities have a central raised and fortified "citadel". Mohenjo daro has wells which may be the predecessors of the stepwell. Architectural decoration is extremely minimal, though there are "narrow pointed niches" inside some buildings. Most of the art found is in miniature forms like seals, and mainly in terracotta, but there are very few larger sculptures of figures. In most sites, fired mud brick (not sun baked as in Mesopotamia) is used exclusively as the building material, but a few sites, such as Dholavira, are in stone. Most houses have two storeys, and uniform sizes and plans. The large cities declined relatively quickly, for unknown reasons, so a less sophisticated village culture was left behind. After the collapse of the Mature Harappan Period, some cities still remained urban and inhabited. Sites like Bet Dwarka in Gujarat, Kudwala (38.1 ha) in Cholistan, and Daimabad (20 Ha) in Maharashtra are considered urban. Daimabad (2000–1000 BC), developed a fortification wall with bastions in its Jorwe culture period (1400–1000 BC), and had public buildings, such as an elliptical temple and an apsidal temple. It also shows evidence of planning in the layout of rectangular houses, and streets or lanes, and planned streets. The area had risen to 50 hectares in with a population of 10,000 people. A long protection wall dated 1500 BCE was found at Bet Dwarka which was believed to be damaged and submerged following a sea storm.

600 до н. э.

В индийской архитектуре после цивилизации долины Инда, в период империи Маурья (322–185 гг. до н.э.), вероятнее всего, использовались дерево или переработанный кирпич. Большая часть сохранившихся остатков, начиная с этого периода, относится к индийской скальной архитектуре, преимущественно буддийской. Строительство буддийских монастырских комплексов началось еще при жизни Будды, около 400 г. до н.э. Первое поколение монастырей сохранилось лишь в виде планов, в частности, вихара Дживакарама в Бихаре. Важными особенностями архитектуры того времени были укрепленные города с рвами, большими воротами и многоэтажными зданиями, деревянные арки чайтьи для перекрытий и надстройки над массивными этажами. Рельефы Санчи, датируемые I в. до н.э. – I в. н.э., изображают такие города, как Кушинагар или Раджагриха, как великолепно обнесенные стенами поселения, например, королевский кортеж, покидающий Раджагриху, или борьба за реликвии Будды. Эти изображения древнеиндийских городов служат основой для понимания древнеиндийской городской архитектуры. В случае столицы Маурьев Паталипутры (недалеко от Патны) у нас есть греческие описания, а также свидетельства Фасяня; Мегастенес (около 300 г. до н.э.) упоминает 564 башни и 64 ворот в городских стенах. Современные раскопки обнаружили «массивный частокол из тиковых бревен, скрепленных железными шипами». Обнаружен огромный зал, напоминающий ападану, со восемьюдесятью колоннами из песчаника, демонстрирующий явное влияние современной персидской архитектуры Ахеменидов. Массивная песчаниковая капитель из Паталипутры несет четкие эллинистические черты, проникшие в Индию через Персию. Знаменитые колонны Ашоки отличаются высокой степенью изысканности и разнообразием влияний в деталях. В обоих случаях, вероятно, существовала предшествующая индийская традиция работы с деревом, которая впоследствии исчезла. Эта традиция особенно очевидна в самых ранних известных примерах скальной архитектуры – государственных пещерах Барабар в Бихаре, лично освященных Ашокой около 250 г. до н.э. Вход в пещеру Ломас Риши имеет скульптурный портал, явно имитирующий деревянный стиль в камне, что является повторяющейся особенностью скальных пещер на протяжении некоторого времени. Эти искусственные пещеры демонстрируют удивительный уровень технического мастерства: чрезвычайно твердый гранит вырезался в геометрических формах и подвергался маврийской полировке, также встречающейся на скульптурах. Более поздние вихары, высеченные в скалах и занятые монашескими общинами, сохранились в основном в Западной Индии, а в Бенгалии – планы этажей, построенных из кирпича. Считается, что богато украшенные фасады и «залы чайтьи» многих скальных комплексов отражают исчезнувшие отдельно стоящие здания. Буддийская ступа – куполообразный памятник – использовалась в Индии как мемориальное сооружение, связанное с хранением священных реликвий. Архитектура ступы была заимствована в Юго-Восточной и Восточной Азии, где она стала важным буддийским памятником для хранения священных реликвий. Храмы, возводимые по эллиптическим, круглым, четырехугольным или апсидальным планам, строились из кирпича и дерева. Некоторые ученые полагают, что тории произошли от ворот торана на буддийском историческом месте Санчи (III в. до н.э. – XI в. н.э.). Скальные колодцы в Индии датируются II–IV вв. н.э. Пещерные храмы получили широкое распространение по всей западной Индии, приобретая различные уникальные черты, что привело к развитию пещерной архитектуры в таких местах, как пещеры Аджанты и Эллоры.

Indian architecture after the Indus Valley Civilization around the Maurya Empire, from 322 to 185 BCE, most likely used wood or recycled brick. Much of the remains discovered from this period onwards are of Indian rock cut architecture, predominantly Buddhist. The construction of Buddhist monastic buildings began before the death of the Buddha, around 400 BCE. This first generation of monasteries only survive in floor plans, notably the Jivakarama vihara in Bihar. Important features of the period's architecture include, walled and moated cities with large gates and multi storied buildings, wooden chaitya arches for roofs, and further structures above solid storeys. The reliefs of Sanchi, dated to the 1st centuries BCE CE, denote places such as Kushinagar or Rajagriha as splendid walled cities, as in the Royal cortege leaving Rajagriha or War over the Buddha's relics. These views of ancient Indian cities are relied on for the understanding of ancient Indian urban architecture. In the case of the Mauryan capital Pataliputra (near Patna), we have Greek accounts, and that of Faxian; Megasthenes (a visitor around 300 BCE) mentions 564 towers and 64 gates in the city walls. Modern excavations have uncovered a "massive palisade of teak beams held together with iron dowels". A huge apadana like hall with eighty sandstone columns shows clear influence from contemporary Achaemenid Persia. The single massive sandstone Pataliputra capital shows clear Hellenistic features, reaching India via Persia. The famous Ashoka columns show great sophistication, and a variety of influences in their details. In both these cases a now vanished Indian predecessor tradition in wood is likely. Such a tradition is extremely clear in the case of the earliest known examples of rock cut architecture, the state sponsored Barabar caves in Bihar, personally dedicated by Ashoka circa 250 BCE. The entrance of the Lomas Rishi Cave there has a sculpted doorway that clearly copies a wooden style in stone, which is a recurrent feature of rock cut caves for some time. These artificial caves exhibit an amazing level of technical proficiency, the extremely hard granite rock being cut in geometrical fashion and given the Mauryan polish, also found on sculpture. Later rock cut viharas, occupied by monastic communities, survive, mostly in Western India, and in Bengal the floor plans of brick built equivalents survive. The elaborately decorated facades and "chaitya halls" of many rock cut sites are believed to reflect vanished free standing buildings elsewhere. The Buddhist stupa, a dome shaped monument, was used in India as a commemorative monument associated with storing sacred relics. The stupa architecture was adopted in Southeast and East Asia, where it became prominent as a Buddhist monument used for enshrining sacred relics. Temples—build on elliptical, circular, quadrilateral, or apsidal plans—were constructed using brick and timber. Some scholars hold that torii derives from the torana gates at the Buddhist historic site of Sanchi (3rd century BCE – 11th century CE). Rock cut stepwells in India date from 200 to 400 CE. Cave temples became prominent throughout western India, incorporating various unique features to give rise to cave architecture in places such as the caves at Ajanta and Ellora.

Архитектура Гупты

Период Гуптов в основном ознаменовал собой перерыв в индийской скальной архитектуре; первая волна строительства была завершена до образования империи, а вторая началась в конце V века, после её распада. Например, ранняя группа пещер Аджанты была создана к 220 г. н.э., а более поздняя – около 460 г. н.э. Тем не менее, большинство первых сохранившихся отдельно стоящих сооружений в Индии относят к периоду Гуптов, в частности, к началу архитектуры индуистских храмов. Как пишет Мило Бич, «при Гуптах Индия быстро присоединилась к остальному средневековому миру в стремлении размещать драгоценные предметы в стилизованных архитектурных рамках», причём под «драгоценными предметами» подразумевались главным образом иконы богов. Пещеры Аджанты, включая Элефанту и Эллору (соответственно буддийские, индуистские, смешанные и джайнские), были созданы при других династиях в Центральной Индии. Эллора была построена после периода Гуптов, но в основном отражает монументальность и уравновешенность стиля Гуптов. Пещеры Аджанты содержат наиболее значимые и зрелые образцы живописи того времени, преимущественно придворной. Пещеры Удаягири, индуистские по своей сути, свидетельствуют о связях с династией и её министрами, а храм Дашаватара в Деогархе, один из самых ранних сохранившихся, демонстрирует важные скульптурные произведения. Северноиндийские индуистские храмы, сохранившиеся после пещер Удаягири V века в Мадхья-Прадеше, включают храмы в Тигаве (начало V века), храм Санчи 17 (аналогичный, но соответственно индуистский и буддийский), Деогарх, храм Парвати, Нахна (465), Бхитаргаон – крупнейший сохранившийся кирпичный храм эпохи Гуптов, и кирпичный храм Лакшмана в Сирпуре (600–625 гг.). Храм Гоп в Гуджарате (ок. 550 г. н.э. или позднее) является уникальным, не имея близких аналогов. Существует несколько общих моделей храмов в стиле Гуптов, однако наиболее распространённый план представляет собой небольшие, но массивно построенные каменные пропилеи с святилищем и колоннадой, что можно увидеть в Тигаве и храме Санчи 17, и эта традиция продолжается и сегодня. Оба храма имеют плоские крыши над святилищем, что стало редкостью примерно к VIII веку, как видно на примере храма Махабодхи, Бхитаргаона, Деогарха и Гопа, с высокими надстройками различной формы. Храм Чеджарла Капотешвара ещё больше демонстрирует преемственность традиции отдельно стоящих чаитья-хал с бочкообразными крышами, с множеством более мелких деревянных примеров.

The Gupta period chiefly represented a hiatus in Indian rock cut architecture; the first wave of construction was completed before the empire was assembled, and the second wave began in the late 5th century, after its end. For example, an early group of the Ajanta Caves was crafted by 220 CE and a later group was made around 460 CE. Nonetheless, most of the first surviving free standing structures in India are accredited to the Gupta period, in particular, the beginnings of Hindu temple architecture. As Milo Beach writes, "Under the Guptas, India was quick to join the rest of the medieval world in a passion for housing precious objects in stylized architectural frameworks", the "precious objects" primarily suggesting the icons of gods. The caves at Ajanta, including Elephanta and Ellora (respectively Buddhist, Hindu, mixed, and Jain) were produced under other dynasties in Central India. Ellora was made after the Gupta period, yet they primarily reflect the monumentality and balance of Guptan style. The Ajanta Caves contain the most significant and mature survivals of painting and the periods, mainly in palace paintings. The Hindu Udayagiri Caves record connections with the dynasty and its ministers, and the Dashavatara Temple at Deogarh, one of the earliest to survive, showcases important sculpture. North Indian Hindu temples that have survived after the 5th century Udayagiri Caves in Madhya Pradesh include those at Tigawa (early 5th century), Sanchi Temple 17 (similar, but respectively Hindu and Buddhist), Deogarh, Parvati Temple, Nachna (465), Bhitargaon, the largest Gupta brick temple to survive, and Lakshman Brick Temple, Sirpur (600–625). Gop Temple in Gujarat (c. 550 or later) is an oddity, with no surviving close comparator. There are a number of broad models of Guptan style temples, however, the most common plan exemplifies small but massively built stone prostyle buildings with a sanctuary and a columned porch, apparent at Tigawa and Sanchi Temple 17 and continued today. Both temples have flat roofs over the sanctuary, which would become uncommon by about the 8th century, as seen in the design of the Mahabodhi Temple, Bhitargaon, Deogarh and Gop, with high superstructures of different shapes. The Chejarla Kapoteswara temple further demonstrates the continuance of free standing chaitya hall temples with barrel roofs, with many smaller wooden examples.

Архитектура храмов

В то время как видимые стилистические формы храма значительно различаются и имеют сложное развитие, основные элементы индуистского храма остаются неизменными во все периоды и стили. Наиболее важной особенностью является внутреннее святилище – гарбхагриха, или «камера утробы», где помещается главное мурти божества. Вокруг этой камеры располагаются другие сооружения и строения, порой занимающие несколько акров земли. Снаружи гарбхагриха увенчана башней, подобной шикхаре, также называемой виманой на юге. Храм может включать в себя обход для парикрамы (кругового обхода), один или несколько мандапов – собральных залов, а иногда и антаралу – преддверие и крыльцо между гарбхагрихой и мандапой. Более крупные храмы могут включать дополнительные святилища или здания, соединенные между собой или отдельно стоящие, с небольшими храмами на территории комплекса. Весь храмовый комплекс обычно огорожен стеной и иногда возвышается на постаменте (адхиштхане). Значительные участки сооружения часто украшены резьбой, включая фигуративные изображения божеств и других религиозных деятелей. К VII веку нашей эры большинство ключевых особенностей индуистского храма были зафиксированы в теоретических текстах по храмовой архитектуре и методам строительства, как, например, в Айхоле, где до сих пор встречаются планы апсидных залов типа чаитья. Стиль Нагара обычно относится к северноиндийским храмовым стилям, которые легко узнаются по высокой и изогнутой шикхаре над святилищем. Дравида, или дравидийская архитектура, представляет собой широкий южноиндийский стиль с более низкой надстройкой над святилищем. Вместо этого сооружение имеет прямой профиль, поднимающийся серией террас и образуя украшенную пирамиду. Сегодня в больших храмах это часто затмевается гораздо более крупными внешними воротами – гопурамами, которые появились значительно позже. Древний термин «весара» также используется для описания храмового стиля, сочетающего в себе характеристики северной и южной традиций. Эти черты происходят из Декана и других центральных регионов Индии. Несмотря на разногласия относительно точного периода и стилей, которые представляет весара, этот термин в основном относят к северной традиции, хотя некоторые считают его разновидностью северной дравидийской архитектуры.

Whereas the visible stylistic forms of the temple vary greatly and have a complicated development, the basic elements of a Hindu temple remain the same across all periods and styles. The most essential feature is the inner sanctuary, the garbhagriha or "womb chamber", where the primary murti of a deity is housed in. Around this chamber are other structures and buildings, at times covering several acres. On the exterior, the garbhagriha is crowned by a tower like shikhara, also called the vimana in the south. The temple may include an ambulatory for parikrama (circumambulation), one or more mandapas or congregation halls, and sometimes an antarala antechamber and porch between the garbhagriha and mandapa. Larger temples may include more shrines or buildings, either connected together or detached, with smaller temples in the compound. The entire temple compound is usually enclosed by a wall, and at times, raised on a plinth (adhiṣṭhāna). Large areas of the structure are often decorated with carving, including figurative images of deities and other religious figures. By the 7th century CE, most key features of the Hindu temple were established in theoretical texts on temple architecture and building methods. as does that at Aihole, which still includes apsidal chaitya hall type plans. Nagara commonly refers to North Indian temple styles, most easily recognised by a high and curving shikhara over the sanctuary. Dravida or Dravidian architecture is the broad South Indian style, possessing a lower superstructure over the sanctuary. Instead, the structure has a straight profile, rising in a series of terraces to form a decorated pyramid. Today, this is often dwarfed in larger temples by the far larger gopuram outer gateways, a much later development. The ancient term vesara is also used to describe a temple style with characteristics of both the northern and southern traditions. These attributes come from the Deccan and other fairly central parts of India. Although disagreement stands on the exact period and styles that vesara represents, the term is mainly assigned to the northern tradition, but are regarded as a kind of northern dravida by others.

Ранние годы

За исключением более ранних построек из дерева, практически не осталось памятников индуистских храмов Нагара, датируемых периодом до династии Гуптов в IV веке н.э. Пещеры Удаягири, высеченные в скале, являются одними из важнейших ранних памятников. Самые ранние сохранившиеся индуистские храмы – это простые каменные сооружения, напоминающие кельи, некоторые из которых высечены в скале, а другие построены как отдельные здания, как, например, в Санчи. К VI или VII веку они эволюционировали в высокие каменные надстройки шихара. Однако существуют эпиграфические свидетельства, такие как древняя надпись Гангадхары, датируемая примерно 424 годом, указывающие на то, что высокие храмы существовали и до VI-VII веков, но были построены из более недолговечных материалов и не сохранились до наших дней. Каменные храмы южноиндийского стиля, датируемые периодом до VII века н.э., также не сохранились. Тем не менее, ранние южноиндийские храмы, сохранившиеся, хотя и в руинах, демонстрируют разнообразие стилей в Махабалипураме, начиная с VII и VIII веков. По мнению Майстера, храмы Махабалипурама представляют собой «монолитные модели различных формальных структур, все из которых уже можно считать типичными для развитого «тамильского архитектурного» (южноиндийского) стиля». Они свидетельствуют о существовании в Южной Индии традиций и знаний к началу эпохи Чалкья и Паллавов, когда эти храмы были построены. Другие примеры можно найти в Айхоле и Паттадакале. С VII по XIII века сохранилось большое количество храмов и их руин (хотя и значительно меньше, чем существовало ранее). Развилось множество региональных стилей, часто отражавших политические границы, поскольку крупные храмы обычно возводились под покровительством правителей. На севере мусульманские вторжения, начавшиеся в XI веке, привели к сокращению строительства храмов и утрате многих уже существовавших. В конце XIV века к власти пришла индуистская империя Виджаянагара, контролировавшая большую часть Южной Индии. В этот период появились характерные очень высокие ворота-гопурамы, которые, на самом деле, являются поздней разработкой, появившейся в XII веке или позже, и обычно пристраивались к более старым крупным храмам. Недавно построенный храм Рам-Мандир в Айодхье возведен в стиле Нагара.

Excluding earlier structures in timber based architecture, hardly any remains of Nagara Hindu temples exist from before the Gupta dynasty in the 4th century CE. The rock cut Udayagiri Caves are among the most important early sites. The earliest preserved Hindu temples are simple cell like stone temples, some rock cut and others structural, as at Sanchi. By the 6th or 7th century, these evolved into high shikhara stone superstructures. However, there is inscriptional evidence, such as the ancient Gangadhara inscription from around 424, that towering temples predated the 6th or 7th century, and they were made from more perishable material. These temples have not survived. Pre 7th century CE South Indian style stone temples have not survived. However, early South Indian temples that have survived, though in ruins, include the diverse styles at Mahabalipuram, from the 7th and 8th centuries. According to Meister, the Mahabalipuram temples are "monolithic models of a variety of formal structures all of which already can be said to typify a developed "Tamil Architecture" (South Indian) order". They suggest a tradition and a knowledge base existing in South India by the time of the early Chalukya and Pallava era when these were built. Other examples are found in Aihole and Pattadakal. From between about the 7th and 13th centuries a large number of temples and their ruins have survived (though far fewer than once existed). Many regional styles developed, very often following political divisions, as large temples were typically built with royal patronage. In the north, Muslim invasions from the 11th century onwards reduced the building of temples, and saw the loss of many existing ones. In the late 14th century, the Hindu Vijayanagara Empire came to power and controlled much of South India. During this period, the distinctive very tall gopuram gatehouse actually a late development, from the 12th century or later, typically added to older large temples. The recently constructed Ram Mandir in Ayodhya is constructed as per the Nagara style.

Позже .

К X веку в храмах Северной Индии наблюдалось увеличение высоты стен и усложнение шпилей. На шикаре, самой ранней форме, называемой латина, с широкими неглубокими выступами, идущими вверх по бокам, развились альтернативные формы с множеством меньших "мини-шпилей" (урушринга). Два варианта этих форм называются секхари, где подшпили простираются вертикально, и бхумиджа, где отдельные подшпили расположены рядами и колоннами. Богато украшенные храмы, включая комплекс в Кхаджурахо, были возведены в Центральной Индии. К стилям весара относятся ранняя архитектура Бадами-Чалукьев, архитектура Западных Чалукьев и, наконец, архитектура Хойсалов. Другие региональные стили включают стили Бенгалии, Кашмира и других районов Гималаев, Карнатаки, архитектуру Калинга и архитектуру Мару-Гурджара. Архитектура Хойсалов – это самобытный строительный стиль, развившийся во времена правления империи Хойсалов в регионе, исторически известном как Карната, современной Карнатаке, Индии, в период с XI по XIV века. Большие и малые храмы, построенные в эту эпоху, служат примерами архитектурного стиля Хойсалов, включая храм Ченнакешавы в Белуре, храм Хойсалешвары в Халебиду и храм Кешавы в Соманатпуре. Другие образцы изысканного мастерства Хойсалов – храмы в Белавади, Амритапуре и Нуггехалли. Изучение архитектурного стиля Хойсалов выявило незначительное влияние индоарийской культуры, в то время как влияние южноиндийского стиля более заметно. Характерной чертой архитектуры храмов Хойсалов является внимание к деталям и высокое мастерство исполнения. Храмы Белура и Халебиду предложены для включения в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. В настоящее время сохранилось около 100 храмов Хойсалов.

Храмы Хаджурахо

Храмы Хаджурахо — это комплекс индуистских и джайнских храмов, расположенный в городе Хаджурахо района Чхаттарпур штата Мадхья-Прадеш, Индия. Храмы были построены между 950 и 1050 годами династией Чандела. В их архитектуре сочетаются индуистские и джайнские влияния. Храмы разделены на три группы: западную, восточную и южную. Западная группа пользуется наибольшей популярностью и привлекает больше всего туристов. В 1986 году Храмы Хаджурахо были включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО и продолжают оставаться одной из самых популярных туристических достопримечательностей Индии. По мнению ЮНЕСКО, Храмы Хаджурахо «являются шедевром индийского искусства, отличающимся уникальной архитектурой и великолепными скульптурами».

Дравидийский стиль

Дравидийский стиль, или южноиндийский стиль храма, – архитектурный идиом в архитектуре индуистских храмов, возникший в южной части Индийского субконтинента, или Южной Индии, и на Шри-Ланке, достигший своей окончательной формы к шестнадцатому веку. Он встречается в индуистских храмах, и наиболее заметное отличие от северноиндийских стилей – использование более короткой и пирамидальной башни над гарбхагрихой, или святилищем, называемой виманой, в то время как на севере башни выше, обычно сужающиеся кверху, и называются шикхарами. Однако для современных посетителей больших храмов доминирующей чертой является высокая гопура, или ворота, у края комплекса; крупные храмы имеют несколько гопур, затмевающих виману; это более позднее развитие. Существует множество других характерных особенностей, таких как дварвапалаки – двойные стражи у главного входа и во внутреннем святилище храма, и гоштамы – божества, вырезанные в нишах на внешних стенах гарбхагрихи. Тексты Майамата и Манасара, предположительно циркулировавшие с V по VII век, служат руководством по дравидийскому стилю Васту Шастры в области дизайна, строительства, скульптуры и столярного дела. Исанасивагурудева-паддхати – еще один текст IX века, описывающий искусство строительства в Южной и Центральной Индии. В период с 300 г. до н.э. по 300 г. н.э. величайшими достижениями ранних царств Чола, Чера и Пандья стали кирпичные святилища божеств Картикеи, Шивы, Амман и Вишну. Некоторые из них были раскопаны вблизи Адичаналлура, Каверипумпухарпаттинама и Махабалипурама, а планы строительства этих мест поклонения подробно описаны в различных стихах литературы Сангам. Архитектура храмов, высеченных в скале, особенно ратхи, стала образцом для южноиндийских храмов. Архитектурные особенности, особенно скульптуры, широко распространились в Южной Индии. Потомки скульпторов храмов являются мастерами в современном Махабалипураме. Бадами-Чалукьи, также известные как Ранние Чалукьи, правили из Бадами (Карнатака) в период 543–753 гг. и дали начало стилю Весара, известному как архитектура Бадами-Чалукья. Лучшие образцы их искусства можно увидеть в Паттадакале, Айхоле и Бадами (северная часть Карнатаки). В бассейне реки Малапрабха сохранилось более 150 храмов. Вклад Раштракутов в искусство и архитектуру отражен в великолепных скальных храмах в Эллоре и Элефанте (современный штат Махараштра). Говорят, что они построили в общей сложности 34 скальных храма, но самым обширным и роскошным из них является храм Кайласанатха в Эллоре. Этот храм – выдающееся достижение дравидийского искусства. На стенах храма представлены чудесные скульптуры из индуистской мифологии, включая Равану, Шиву и Парвати, а потолки украшены росписями. Эти проекты распространились в Южную Индию из Декана. Использованный архитектурный стиль был частично дравидийским. В нем отсутствуют шикхары, характерные для стиля Нагара, и он построен по тому же принципу, что и храм Вирупакша в Паттадакале (Карнатака). Архитектура Виджаянагара (1336–1565 гг.) – заметный стиль строительства, развившийся в империи Виджаянагара, которая управляла большей частью Южной Индии из своей столицы Виджаянагара на берегах реки Тунгабхадра (современный штат Карнатака). Архитектура храмов, построенных во времена правления империи Виджаянагара, отражала элементы политической власти. Это привело к созданию характерного имперского стиля архитектуры, который заметно проявлялся не только в храмах, но и в административных сооружениях по всему Декану. Стиль Виджаянагара – это сочетание стилей Чалукья, Хойсала, Пандья и Чола, которые развивались ранее в те века, когда эти империи правили, и характеризуется возвращением к упрощенному и безмятежному искусству прошлого. Южноиндийский храм по сути состоит из квадратной камерной святыни, увенчанной надстройкой, башней или шпилем, и прилегающего к ней крытого портика или зала (мандапа или мандапам), окруженного перистилем келий в прямоугольном дворе. Внешние стены храма сегментированы пилястрами и несут ниши для скульптур. Надстройка или башня над святилищем относится к типу кутина и состоит из последовательно уменьшающихся ярусов в пирамидальной форме. Каждый ярус очерчен парапетом из миниатюрных святынь, квадратных в углах и прямоугольных с бочкообразными сводами в центре. Форт Варангал, Храм Тысячи Столпов и Храм Рамаппа – примеры архитектуры Какатия.

Dravidian style or the South Indian temple style is an architectural idiom in Hindu temple architecture that emerged in the southern part of the Indian subcontinent or South India and in Sri Lanka, reaching its final form by the sixteenth century. It is seen in Hindu temples, and the most distinctive difference from north Indian styles is the use of a shorter and more pyramidal tower over the garbhagriha or sanctuary called a vimana, where the north has taller towers, usually bending inwards as they rise, called shikharas. However, for modern visitors to larger temples the dominating feature is the high gopura or gatehouse at the edge of the compound; large temples have several, dwarfing the vimana; these are a much more recent development. There are numerous other distinct features such as the dwarapalakas – twin guardians at the main entrance and the inner sanctum of the temple and goshtams – deities carved in niches on the outer side walls of the garbhagriha. Mayamata and Manasara shilpa texts estimated to be in circulation by 5th to 7th century, is a guidebook on Dravidian style of Vastu Shastra design, construction, sculpture and joinery technique. Isanasivagurudeva paddhati is another text from the 9th century describing the art of building in India in south and central India. From 300 BCE – 300 CE, the greatest accomplishments of the kingdoms of the early Chola, Chera and the Pandyan kingdoms included brick shrines to deities Kartikeya, Shiva, Amman and Vishnu. Several of these have been unearthed near Adichanallur, Kaveripoompuharpattinam and Mahabalipuram, and the construction plans of these sites of worship were shared to some detail in various poems of Sangam literature. The architecture of the rock cut temples, particularly the rathas, became a model for south Indian temples. Architectural features, particularly the sculptures, were widely adopted in South India. Descendants of the sculptors of the shrines are artisans in contemporary Mahabalipuram. The Badami Chalukyas also called the Early Chalukyas, ruled from Badami, Karnataka in the period 543–753 and spawned the Vesara style called Badami Chalukya Architecture. The finest examples of their art are seen in Pattadakal, Aihole and Badami in northern Karnataka. Over 150 temples remain in the Malaprabha basin. The Rashtrakuta contributions to art and architecture are reflected in the splendid rock cut shrines at Ellora and Elephanta, situated in present day Maharashtra. It is said that they altogether constructed 34 rock cut shrines, but most extensive and sumptuous of them all is the Kailasanatha temple at Ellora. The temple is a splendid achievement of Dravidian art. The walls of the temple have marvellous sculptures from Hindu mythology including Ravana, Shiva and Parvathi while the ceilings have paintings. These projects spread into South India from the Deccan. The architectural style used was partly Dravidian. They do not contain any of the shikharas common to the Nagara style and were built on the same lines as the Virupaksha temple at Pattadakal in Karnataka. Vijayanagara architecture of the period (1336–1565) was a notable building style evolved by the Vijayanagar empire that ruled most of South India from their capital at Vijayanagara on the banks of the Tungabhadra River in present day Karnataka. The architecture of the temples built during the reign of the Vijayanagara empire had elements of political authority. This resulted in the creation of a distinctive imperial style of architecture which featured prominently not only in temples but also in administrative structures across the deccan. The Vijayanagara style is a combination of the Chalukya, Hoysala, Pandya and Chola styles which evolved earlier in the centuries when these empires ruled and is characterised by a return to the simplistic and serene art of the past. The South Indian temple consists essentially of a square chambered sanctuary topped by a superstructure, tower, or spire and an attached pillared porch or hall (maṇḍapa or maṇṭapam), enclosed by a peristyle of cells within a rectangular court. The external walls of the temple are segmented by pilasters and carry niches housing sculpture. The superstructure or tower above the sanctuary is of the kūṭina type and consists of an arrangement of gradually receding stories in a pyramidal shape. Each story is delineated by a parapet of miniature shrines, square at the corners and rectangular with barrel vault roofs at the centre. The Warangal Fort, Thousand Pillar Temple, and Ramappa Temple are examples of Kakatiya architecture.

Архитектура Весары

Стиль, принятый в регионе, который сегодня охватывают современные штаты Карнатака и Андхра-Прадеш (Декан), служивший географическим буфером между севером и югом, представляет собой сочетание стилей храмов нагара и дравида. В то время как некоторые ученые считают постройки этого региона выраженно либо нагара, либо дравида, гибридный стиль, получивший распространение после середины VII века, известен в некоторых древних текстах как весара. Наиболее экспериментальные гибридные формы архитектуры весара встречаются в южной части Декана, то есть в регионе Карнатака. Важным примером является храм Папнатх, посвященный Господу Шиве, – один из лучших ранних образцов южноиндийской традиции. В отличие от других восточных храмов Чалукья, таких как Махакута, расположенный в пяти километрах от Бадами, и храма Сварга Брахма в Алампуре, демонстрирующих большую ассимиляцию северных стилей из Одиши и Раджастана, храм Дурги в Айхоле уникален своим еще более ранним стилем апсиды, напоминающим буддийские залы чаитья, и окружен верандой более позднего типа с шихарой, стилистически близкой к нагара. Храм Лад-Хана в Айхоле (Карнатака), по-видимому, вдохновлен деревянными крышами храмов в холмах, но построен из камня. Историки сходятся во мнении, что стиль весара возник на территории современной Карнатаки. По некоторым данным, его начали развивать Чалукьи Бадами (500–753 гг. н.э.), чья ранняя архитектура Чалукья или архитектура Бадами Чалукья строила храмы, сочетающие элементы стилей нагара и дравида, например, используя как северную шихару, так и южную виману в качестве надстройки над святилищем в храмах, построенных примерно в одно и то же время, как в Паттадакале. Однако Адам Харди и другие исследователи рассматривают этот стиль как по сути форму дравида. Раштракуты из Манякхеты (750–983 гг. н.э.) усовершенствовали этот стиль в таких местах, как Эллора. Несмотря на очевидную преемственность с архитектурой Бадами или ранней Чалукья, другие авторы относят начало стиля весара к более поздней Западной Чалукье Кальяни (983–1195 гг. н.э.) в таких местах, как Лаккунди, Дамбал, Итаги и Гадаг, и его дальнейшее развитие в империи Хойсала (1000–1330 гг. н.э.). Храмы Хойсала в Белуре, Халебиду и Сомнатпуре являются яркими примерами стиля весара. В настоящее время эти храмы предложены для включения в список всемирного наследия ЮНЕСКО.

The style adopted in the region that today lies in the modern states of Karnataka and Andhra Pradesh (Deccan) which served in its geographical position as buffer between north and south, that architectural style has mix of both the Nagara and Dravidian temple styles. While some scholars consider the buildings in this region as being distinctly either nagara or dravida, a hybridised style that seems to have become popular after the mid seventh century, is known in some ancient texts as vesara. In the southern part of the Deccan, i. e., in the region of Karnataka is where some of the most experimental hybrid styles of vesara architecture are to be found. An important temple is Papnath temple, dedicated to Lord Shiva. The temple is one of the best early examples of the South Indian tradition. By contrast other eastern Chalukyan Temples, like the Mahakuta, five kilometres from Badami, and the Swarga Brahma temple at Alampur show a greater assimilation of northern styles from Odisha and Rajasthan. At the same time the Durga temple at Aihole is unique having an even earlier style of an apsidal shrine which is reminiscent of Buddhist chaitya halls and is surrounded by a veranda of a later kind, with a shikhara that is stylistically like a nagara one. The Lad Khan temple at Aihole in Karnataka seems to be inspired by the wooden roofed temples of the hills, except that it is constructed out of stone. Historians agree that the vesara style originated in what is today Karnataka. According to some, the style was started by the Chalukyas of Badami (500 753AD) whose Early Chalukya or Badami Chalukya architecture built temples in a style that mixed some features of the nagara and the dravida styles, for example using both the northern shikhara and southern vimana type of superstructure over the sanctum in different temples of similar date, as at Pattadakal. However, Adam Hardy and others regard this style as essentially a form of Dravida. This style was further refined by the Rashtrakutas of Manyakheta (750 983AD) in sites such as Ellora. Though there is clearly a good deal of continuity with the Badami or Early Chalukya style, other writers only date the start of Vesara to the later Western Chalukyas of Kalyani (983–1195 AD), in sites such as Lakkundi, Dambal, Itagi, and Gadag, and continued by the Hoysala empire (1000–1330 AD). The Hoysala temples at Belur, Halebidu and Somnathpura are leading examples of the Vesara style. These temples are now proposed as a UNESCO world heritage site.

Джаинская архитектура

Архитектура джайнистских храмов обычно близка к архитектуре индуистских храмов, а в древности – к буддийской религиозной архитектуре. Как правило, одни и те же строители и резчики работали для всех конфессий, и региональные и временные стили обычно схожи. Базовая планировка индуистских и большинства джайнистских храмов состоит из небольшой гарбхагрихи, или святилища, для главного мурти, или культовых изображений, над которой возвышается высокая надстройка, а затем следует один или несколько больших залов мандапы. Самые ранние сохранившиеся образцы джайнистской архитектуры являются частью индийской традиции скальной резьбы, изначально разделенной с буддизмом, а к концу классического периода – с индуизмом. Зачастую множество скальных джайнистских храмов и монастырей располагаются на одной территории с храмами других религий, как, например, в Удаягири, Бава Пьяре, Эллоре, Айхоле, Бадами и Калугумалай. Пещеры Эллоры – более позднее место, где представлены храмы всех трех религий, при этом ранние буддийские уступают место более поздним индуистским выемкам в скале. Существует значительное сходство в стилях различных религий, но джайны часто размещали большие фигуры одного или нескольких из 24 тиртханкаров на открытом воздухе, а не внутри святилища. Позднее эти статуи стали очень большими, обычно изображая стоящие обнаженные фигуры в позе кайотсарга (медитация, напоминающая положение по стойке «смирно»). Примеры включают в себя скальные памятники джайнов Гопачал и пещеры Сиддхачал с группами статуй, а также ряд одиночных фигур, включая статую Гомматешвары XII века, современную статую Васупуджи и самую большую из них – статую Ахимсы высотой 108 футов (33 м). Основные здания крупнейших храмов Дилвары окружены экранами-«клаустрами» из святынь девакулика и имеют довольно простые внешние стены; в случае с Вимал Васахи этот экран был добавлен позднее, примерно во время строительства второго храма. Окружение главного храма «занавесом» из святынь стало отличительной чертой джайнистских храмов Западной Индии, и эта практика до сих пор используется в некоторых современных храмах. В основном финансируемые частными лицами или группами и рассчитанные на небольшое количество прихожан, джайнистские храмы обычно относятся к небольшому или среднему размеру, но в местах паломничества они могут группироваться в большие комплексы – в Палитане насчитывается несколько сотен храмов, плотно расположенных в пределах высоких стен, называемых «туками» или «тонками». Храмовые благотворительные фонды, такие как очень крупный фонд Ананджи Калянджи, основанный в XVII веке и в настоящее время поддерживающий 1200 храмов, играют важную роль в финансировании строительства и обслуживания храмов.

Jain temple architecture is generally close to Hindu temple architecture, and in ancient times Buddhist religious architecture. Normally the same builders and carvers worked for all religions, and regional and period styles are generally similar. The basic layout of a Hindu and most Jain temples has consisted of a small garbhagriha or sanctuary for the main murti or cult images, over which the high superstructure rises, then one or more larger mandapa halls. The earliest survivals of Jain architecture are part of the Indian rock cut architecture tradition, initially shared with Buddhism, and by the end of the classical period with Hinduism. Very often numbers of rock cut Jain temples and monasteries share a site with those of the other religions, as at Udayagiri, Bava Pyara, Ellora, Aihole, Badami, and Kalugumalai. The Ellora Caves are a late site, which contains temples of all three religions, as the earlier Buddhist ones give way to later Hindu excavations. There is considerable similarity between the styles of the different religions, but often the Jains placed large figures of one or more of the 24 tirthankaras in the open air rather than inside the shrine. These statues later began to be very large, normally standing nude figures in the kayotsarga meditation position (which is similar to standing at attention). Examples include the Gopachal rock cut Jain monuments and the Siddhachal Caves, with groups of statues, and a number of single figures including the 12th century Gommateshwara statue, and the modern Statue of Vasupujya and, largest of all at 108 feet (33 m) tall, the Statue of Ahimsa. The main buildings of the largest Dilwara temples are surrounded by "cloister" screens of devakulikā shrines, and are fairly plain on the outer walls of these; in the case of the Vimal Vasahi this screen was a later addition, around the time of the second temple. Surrounding the main temple with a curtain of shrines was to become a distinctive feature of the Jain temples of West India, still employed in some modern temples. Mostly funded by private individuals or groups, and catering to a smaller population, Jain temples tend to be at the small or middle end of the range of sizes, but at pilgrimage sites they may cluster in large groups – there are altogether several hundred at Palitana, tightly packed within several high walled compounds called "tuks" or "tonks". Temple charitable trusts, such as the very large Anandji Kalyanji Trust, founded in the 17th century and now maintaining 1,200 temples, play a very important role in funding temple building and maintenance.

Мару-Гурджара архитектура

Региональные различия в индуистских храмах в значительной степени отражаются и в джайнистских, за исключением того, что архитектура Мару-Гурджара, или «стиль Соланки», в определенной степени стала общеиндийским и даже общемировым джайнистским стилем. Это особый стиль храмов, возникший около 1000 года как в индуистских, так и в джайнистских храмах Гуджарата и Раджастана (обоих регионов с сильным присутствием джайнов), который приобрел устойчивую популярность среди джайновских покровителей, распространившись по другим частям Индии и среди глобальной джайновской диаспоры в прошлом веке. Он остается в использовании, в несколько измененном виде, и по сей день, и в последнее столетие вновь стал популярен и для некоторых индуистских храмов. Этот стиль можно увидеть в группах паломнических храмов в Дилваре на горе Абу, Таранге, Гирнаре и Палитане. Интерьеры отличаются более богатым убранством, с замысловатой резьбой на большинстве поверхностей. В частности, джайнистские храмы часто украшены небольшими низкими куполами, вырезанными изнутри с очень сложным узором в виде розетки. Еще одна характерная черта – «летящие» аркообразные элементы между столбами, касающиеся горизонтальной балки в центре и богато украшенные резьбой. Они не несут никакой конструктивной функции и являются чисто декоративными. В этом стиле развивались большие колонные залы, многие из которых были открыты по бокам, а джайнистские храмы часто имели последовательно расположенные по главной оси, ведущей к святилищу, один закрытый и два колонных зала. Стиль Мару-Гурджара не представлял собой резкого отхода от более ранних стилей. Предыдущие стили на северо-западе Индии, а также группа джайнистских храмов Кхаджурахо, входящая в знаменитый комплекс памятников Кхаджурахо, во многом схожи со своими индуистскими аналогами, которые в основном строились между 950 и 1050 годами. Они разделяют многие черты со стилем Мару-Гурджара: высокие постаменты с множеством украшенных полос на стенах, роскошную фигуративную и декоративную резьбу, балконы, выходящие на несколько сторон, розетки на потолке и другие элементы, но в Кхаджурахо большее внимание уделяется большой высоте шикхар. Существуют сходства с современной архитектурой Хойсалов, распространенной гораздо южнее. В обоих стилях архитектура воспринимается как скульптурное искусство.

Regional differences in Hindu temples are largely reflected in Jain ones, except that Māru Gurjara architecture or the "Solanki style" has become to some extent a pan Indian, indeed pan global Jain style. This is a particular temple style from Gujarat and Rajasthan (both regions with a strong Jain presence) that originated in both Hindu and Jain temples around 1000, but became enduringly popular with Jain patrons, spreading to other parts of India and the global Jain diaspora of the last century. It has remained in use, in somewhat modified form, to the present day, indeed also becoming popular again for some Hindu temples in the last century. The style is seen in the groups of pilgrimage temples at Dilwara on Mount Abu, Taranga, Girnar and Palitana. Interiors are more lavishly decorated, with elaborate carving on most surfaces. In particular, Jain temples often have small low domes carved on the inside with a highly intricate rosette design. Another distinctive feature is "flying" arch like elements between pillars, touching the horizontal beam above in the centre, and elaborately carved. These have no structural function, and are purely decorative. The style developed large pillared halls, many open at the sides, with Jain temples often having one closed and two pillared halls in sequence on the main axis leading to the shrine. The Māru Gurjara style did not represent a radical break with earlier styles. The previous styles in north west India, and the group of Jain temples of Khajuraho, forming part of the famous Khajuraho Group of Monuments are very largely in the same style as their Hindu companions, which were mostly built between 950 and 1050. They share many features with the Māru Gurjara style: high plinths with many decorated bands on the walls, lavish figurative and decorative carving, balconies looking out on multiple sides, ceiling rosettes, and others, but at Khajuraho the great height of the shikharas is given more emphasis. There are similarities with the contemporary Hoysala architecture from much further south. In both of these styles architecture is treated sculpturally.

Индоисламская архитектура

Индоисламская архитектура начала формироваться под влиянием ислама на Индийском субконтиненте примерно в VII веке нашей эры. Многие из этих стилей также испытали влияние региональной индийской архитектуры. Она заменила индийский трабеатный стиль на аркуатный. Тюрки и персы, унаследовавшие богатый опыт в области дизайна от Сасанидской и Византийской империй, сформировали и оказали влияние на архитектуру. Изначально исламские здания адаптировали навыки мастеров, подготовленных в более ранних индийских традициях, к своим собственным проектам. В отличие от большинства исламских стран, где преобладал кирпич, в Индии были высококвалифицированные строители, хорошо знакомые с возведением каменной кладки высочайшего качества. Наряду с архитектурой, развивавшейся в Дели и значимых центрах могольской культуры, таких как Агра, Лахор и Аллахабад, различные региональные стили развивались в региональных королевствах, таких как Бенгалия, Гуджарат, Декан, Джаунпур и Кашмирские султанаты. После распада империи Великих Моголов региональные навабы, например в Лакхнау, Хайдарабаде и Майсуре, продолжали заказывать и поддерживать строительство архитектуры в стиле, характерном для заказов Великих Моголов, в княжеских государствах.

Султанат

Значительные региональные стили развивались в независимых султанатах, возникших после ослабления империи Туглакидов в середине XIV века, и сохранялись до тех пор, пока большинство из них не вошло в состав Империи Великих Моголов в XVI веке. Помимо султанатов Деканского нагорья, Гуджарата, Бенгалии и Кашмира, заметный след в архитектуре оставили также султанаты Мальва и Джаунпур.

Делийский султанат

Начало Делийского султаната в 1206 году при Кутб ад-Дине Айбаке ознаменовало появление в Индии крупного исламского государства, использующего стили Центральной Азии. Важный комплекс Кутб в Дели был начат при Мухаммаде Гори к 1199 году и продолжил строиться при Кутб ад-Дине Айбаке и последующих султанах. Первым сооружением стала мечеть Кувват-уль-Ислам, ныне в руинах. Как и другие ранние исламские постройки, она использовала элементы, такие как колонны из разрушенных индуистских и джайнистских храмов, включая один на том же месте, платформа которого была повторно использована. Арки возводились в традиционной индийской технике настраивания камней. Минарет Алай-Минар, вдвое превышающий по высоте Кутб-Минар, был заказан Алауддином Хилджи, но так и не был завершен. Другие примеры включают форт Туглакабад и комплекс Хауз-Хас. Еще одна очень ранняя мечеть, строительство которой началось в 1190-х годах, – это Адхай Дин ка Джонпра в Аджаймере, Раджастхан, построенная для тех же правителей Дели, также с настраиваемыми арками и куполами. Здесь колонны индуистских храмов (и, возможно, некоторые новые) складывались по три, чтобы достичь большей высоты. Перед обеими мечетями были добавлены большие отдельно стоящие экраны с заостренными настраиваемыми арками, вероятно, при Илтутмише спустя пару десятилетий. В Аджаймере арки экранов впервые в Индии имеют намек на стрельчатую форму. К 1300 году стали строить настоящие купола и арки с замковым камнем; разрушенная гробница Балбана (ум. 1287) в Дели, возможно, является самым ранним сохранившимся образцом. Ворота Алай-Дарваза в комплексе Кутб, датированные 1311 годом, по-прежнему демонстрируют осторожный подход к новым технологиям, с очень толстыми стенами и неглубоким куполом, видимым только с определенного расстояния или высоты. Смелые контрастные цвета кладки из красного песчаника и белого мрамора стали распространенной чертой индоисламской архитектуры, заменив полихромную плитку, использовавшуюся в Персии и Центральной Азии. Заостренные арки слегка сближаются у основания, создавая легкий эффект подковы, а их внутренние края не имеют стрельчатой формы, но украшены стилизованными выступами в виде «копий», возможно, изображающими бутоны лотоса. Здесь появляются джали – каменные ажурные экраны, которые уже давно использовались в храмах. К периоду правления Туглаков исламская архитектура в Индии заимствовала некоторые особенности ранней индийской архитектуры, такие как использование высокого цоколя и часто профилированных краев, а также колонн, кронштейнов и гипостильных залов. После смерти Фируза Туглаков династия пришла в упадок, а последующие делийские династии были слабыми. Большинство возведенных монументальных сооружений были гробницами, хотя впечатляющие сады Лоди в Дели (украшенные фонтанами, садами чарбаг, прудами, гробницами и мечетями) были построены поздней династией Лоди. Архитектура других региональных мусульманских государств часто была более впечатляющей.

The start of the Delhi Sultanate in 1206 under Qutb al Din Aibak introduced a large Islamic state to India, using Central Asian styles. The important Qutb Complex in Delhi was begun under Muhammad of Ghor, by 1199, and continued under Qutb al Din Aibak and later sultans. The Quwwat ul Islam Mosque, now a ruin, was the first structure. Like other early Islamic buildings it re used elements such as columns from destroyed Hindu and Jain temples, including one on the same site whose platform was reused. The arches were corbelled in the traditional Indian way. Alai Minar, a minaret twice the size of Qutb Minar was commissioned by Alauddin Khilji but never completed. Other examples include the Tughlaqabad Fort and Hauz Khas Complex. Another very early mosque, begun in the 1190s, is the Adhai Din Ka Jhonpra in Ajmer, Rajasthan, built for the same Delhi rulers, again with corbelled arches and domes. Here Hindu temple columns (and possibly some new ones) are piled up in threes to achieve extra height. Both mosques had large detached screens with pointed corbelled arches added in front of them, probably under Iltutmish a couple of decades later. At Ajmer the smaller screen arches are tentatively cusped, for the first time in India. By around 1300 true domes and arches with voussoirs were being built; the ruined Tomb of Balban (d. 1287) in Delhi may be the earliest survival. The Alai Darwaza gatehouse at the Qutb complex, from 1311, still shows a cautious approach to the new technology, with very thick walls and a shallow dome, only visible from a certain distance or height. Bold contrasting colours of masonry, with red sandstone and white marble, introduce what was to become a common feature of Indo Islamic architecture, substituting for the polychrome tiles used in Persia and Central Asia. The pointed arches come together slightly at their base, giving a mild horseshoe arch effect, and their internal edges are not cusped but lined with conventionalized "spearhead" projections, possibly representing lotus buds. Jali, stone openwork screens, are introduced here; they already had been long used in temples. By the time of Tughlaqs Islamic architecture in India had adopted some features of earlier Indian architecture, such as the use of a high plinth, and often mouldings around its edges, as well as columns and brackets and hypostyle halls. After the death of Firoz the Tughlaqs declined, and the following Delhi dynasties were weak. Most of the monumental buildings constructed were tombs, although the impressive Lodi Gardens in Delhi (adorned with fountains, charbagh gardens, ponds, tombs and mosques) were constructed by the late Lodi dynasty. The architecture of other regional Muslim states was often more impressive.

Султанат Декан

Дауд-шах Бахаманского султаната правил очень короткий срок в 1378 году, но изобрел новый стиль гробницы, состоящий из двух схожих купольных сооружений на едином основании, стиль, не встречающийся больше нигде, кроме Калабураги. Фируз-шах, скончавшийся в 1422 году, скопировал стиль с двумя камерами, но сделал свою гробницу значительно проще. Черные базальтовые дверные проемы, напоминающие храмовые колонны, углубленные арки с лепным растительным орнаментом, арки с лепниной и карнизы, поддерживаемые кронштейнами, похожими на те, что встречаются в храмах, стали распространенными чертами поздней архитектуры Бахмани. Рангин-Махал в форте Бидар, построенный Али Барид-шахом в 1500-х годах. Хотя красивые мозаики на некоторых стенах и переливающиеся перламутровые инкрустации на черном базальте выполнены в персидском стиле, резные деревянные колонны и кронштейны явно заимствованы из местной жилой архитектуры. Основной архитектурной деятельностью правителей Барид-шахи было строительство садово-парковых гробниц. Гробница Али Барид-шаха (1577) – самый выдающийся памятник в Бидаре. Гробница состоит из высокой купольной камеры, открытой с четырех сторон, расположенной в центре персидского сада, разделенного на четыре части. Рангин-Махал в Бидаре, построенный во времена правления Али Барид-шаха, представляет собой завершенное и изысканно украшенное придворное сооружение. Другими важными памятниками в Бидаре этого периода являются гробница Касима II и мечеть Кали. Среди основных архитектурных сооружений Бижапурского султаната одним из самых ранних является недостроенная Джами Масджид, строительство которой начал Али Адиль Шах I в 1576 году. Она имеет зал для молитв с аркадами и изящными проходами, а также впечатляющий купол, поддерживаемый массивными пилонами. Одним из самых впечатляющих памятников, возведенных во время правления Ибрагима II, была Ибрагим-роза, первоначально задуманная как гробница для королевы Тадж-Султаны, но впоследствии превращенная в гробницу Ибрагима Адиль-шаха II и его семьи. Этот комплекс, завершенный в 1626 году, состоит из объединенной гробницы и мечети. Известные сооружения султанатов Бахмани и Декан в Декане включают в себя Чарминар, мечеть Мекка, гробницы Кутб-шахи, медресе Махмуда Гавана и Гол Гумбаз. Одной из особенностей султаната было относительно небольшое количество минаретов. По всему региону было построено множество небольших и средних средневековых мечетей с несколькими куполами и художественными нишами михрабов. Для больших мечетей бенгальские архитекторы увеличивали количество куполов, причем девятикупольная схема (три ряда по три) была одним из вариантов, сохранившимся в четырех примерах, датируемых XV или XVI веком и расположенных сейчас в Бангладеш, хотя существовали и другие мечети с большим количеством куполов. Крупнейшей мечетью на Индийском субконтиненте была мечеть Адина XIV века. Построенная из камня, демонтированного из храмов, она имеет монументальный ребристый свод над центральным нефом – первый подобный гигантский свод, использованный где-либо на субконтиненте. Мечеть была построена по образцу имперского сасанидского стиля Персии. Султанский стиль процветал между XIV и XVI веками. В Бенгалии в XVII и XVIII веках развился провинциальный стиль, испытавший влияние Северной Индии. Моголы также заимствовали бенгальскую традицию двускатной крыши "до чала" для мавзолеев в Северной Индии. Хотя описание Пандуи, древней столицы, показывает преобладание персидской культуры при дворе, мы находим одну из первых попыток объединить исламский и бенгальский стили архитектуры при династии Ильясов, правившей в то время. При Джалалудине возник "бенгальский" стиль мечетей. С правлением Джалалудина начинается тенденция мусульманской правящей династии, опиравшейся на местную культуру, а не искавшей легитимности в Дели или Мекке. По возвращении в Дели после первой бенгальской экспедиции Фироз-шах Туглак построил мечеть Котла, которая поразительно напоминает бенгальский стиль.

Dawood Shah of Bahamani Sultanate ruled for very short amount of time in 1378 but invented a new style of tomb, comprising two similar, domed structures on a single basement, a style not seen anywhere outside Kalaburagi. Firuz Shah who died in 1422 copied the double chambered style but made his tomb much simpler. The black basalt door jambs reminiscent of temple pillars, the recessed arches bearing stucco floral work, arches bearing stucco floral work, and the chajjas borne on brackets that resemble those found in temples all become common features in later Bahmani architecture. Rangin Mahal in Bidar Fort, built by Ali Barid Shah in the 1500s. While the beautiful tile mosaics on some of its walls and the luminescent mother of pearl inlays on black basalt are Persian in style, its carved wooden pillars and brackets are clearly derived from local residential architecture. The main architectural activities for the Barid Shahi rulers were building garden tombs. The tomb of Ali Barid Shah (1577) is the most notable monument in Bidar. The tomb consists of a lofty domed chamber, open on four sides, located in the middle of a Persian four square garden. The Rangin Mahal in Bidar, built during the reign of Ali Barid Shah, is a complete and exquisitely decorated courtly structure. Other important monuments in Bidar from this period are the tomb of Qasim II and the Kali Masjid. Amongst the major architectural works in the Bijapur Sultanate, one of the earliest is the unfinished Jami Masjid, which was begun by Ali Adil Shah I in 1576. It has an arcaded prayer hall, with fine aisles, and has an impressive dome supported by massive piers. One of the most impressive monuments built during the reign of Ibrahim II was the Ibrahim Rouza which was originally planned as a tomb for queen Taj Sultana, but was later converted into the tomb for Ibrahim Adil Shah II and his family. This complex, completed in 1626, consists of a paired tomb and mosque. Notable buildings of the Bahmani and Deccan sultanates in the Deccan include the Charminar, Mecca Masjid, Qutb Shahi tombs, Madrasa Mahmud Gawan and Gol Gumbaz. which were with blended. One feature in the sultanate was the relative absence of minarets. Many small and medium sized medieval mosques, with multiple domes and artistic niche mihrabs, were constructed throughout the region. For larger mosques, Bengali architects multiplied the numbers of domes, with a nine domed formula (three rows of three) being one option, surviving in four examples, all 15th or 16th century and now in Bangladesh, although there were others with larger numbers of domes. The largest mosque in the Indian subcontinent was the 14th century Adina Mosque. Built of stone demolished from temples, it featured a monumental ribbed barrel vault over the central nave, the first such giant vault used anywhere in the subcontinent. The mosque was modelled on the imperial Sassanian style of Persia. The Sultanate style flourished between the 14th and 16th centuries. A provincial style influenced by North India evolved in Mughal Bengal during the 17th and 18th centuries. The Mughals also copied the Bengali do chala roof tradition for mausoleums in North India. Although the description in Pandua, the ancient capital, shows mainly Persian culture in courts, we find one of the first attempts at fusing together the Islamic and Bengali style of architecture under Ilyas Shahi dynasty who ruled then. Under Jalaludin emerged the 'Bengal' style of mosques. With Jalaludin's reign we see the beginnings of a trend of Muslim ruling dynasty that grounded itself in local culture rather than seeking legitimacy from Delhi or Mecca. Upon his return to Delhi from his first Bengal expedition, Firoz Shah Tughlaq built Kotla Mosque, which bear a striking resemblance to the Bengal style.

Кашмир

К 1339 году Шамс-уд-дин Шах Мир из династии Шах-Мир основал султанат, охватывающий регион Кашмир (состоящий из современного Гилгит-Балтистана, Азад-Кашмира, Джамму и Кашмира, Ладаха и Аксай-Чина), что способствовало постепенной исламизации региона и смешению персидской культуры и архитектуры с исконными буддийскими стилями Кашмира. В столице Шри-Нагар, расположенной в современном Кашмире под управлением Индии, Сикандар Шах Мир возвёл Джамиа-Масджид – большую деревянную соборную мечеть, сочетающую элементы двух культур: она построена в персидском стиле, но её минарет увенчан зонтикообразным финиалом, напоминающим структуру буддийской пагоды, а также деревянную мечеть Ханка́х-и Мула́. В Шри-Нагаре также находятся мечеть Аали и гробница Зайна-ул-Абидина. Две деревянные мечети XIV века в Гилгит-Балтистане – мечеть Чакчан в Хаплу (1370 год) и мечеть Амбурик в Шигаре. Обе имеют каменный каркас с искусно вырезанными деревянными галереями, в Амбурике – на двух уровнях, в адаптации к традиционным местным стилям.

Султанат Гуджарат

Под правлением султаната Гуджарат, независимого между 1407 и 1543 годами, Гуджарат был процветающим региональным султанатом под властью династии Музаффаридов, которые строили роскошно, особенно в столице, Ахмедабаде, в его отличительном стиле индоисламской архитектуры. Султанат заказал такие мечети, как Джами-мечеть в Ахмедабаде, Джама-мечеть в Чампаннере, Джами-мечеть в Хамбате, мечеть Кутбуддина, мечеть Рани Рупамати, комплекс Сархедж Роза, мечеть Сиди Башир, мечеть Кевада, мечеть Сиди Сайед, мечеть Нагина и мечеть Патхарвали, а также такие сооружения, как Три Ворота (Teen Darwaza), форт Бхадра и ступеньчатый колодец Дада Харира в Ахмедабаде. Отличительный стиль индоисламской архитектуры Гуджарата заимствовал микроархитектурные элементы из более ранней архитектуры Мару-Гурджара и использовал их в оформлении михрабов, крыш, дверей, минаретов и фасадов. В XV веке индоисламский стиль Гуджарата особенно примечателен своим изобретательным и элегантным использованием минаретов. Они часто возводились парами, обрамляющими главный вход, как правило, были довольно стройными и украшены сложной резьбой, по крайней мере, в нижней части. Некоторые проекты предусматривали выступы балконов на определенном расстоянии друг от друга по высоте шахты; наиболее выраженным примером этого были утраченные верхние части так называемых «колеблющихся минаретов» при мечети Джама в Ахмедабаде, которые обрушились во время землетрясения в 1819 году. Эта резьба опиралась на традиционное мастерство местных каменщиков, ранее практиковавшихся в индуистских храмах в стилях Мару-Гурджара и других местных стилях. Индоисламский стиль архитектуры Гуджарата предвосхитил многие архитектурные элементы, которые позже были использованы в архитектуре Моголов, включая богато украшенные михрабы и минареты, джали (ажурные решетки, вырезанные в камне) и чаттри (павильоны, увенчанные куполами). Археологический парк Чампанер-Павагадх, столица султаната Гуджарат в XVI веке, представляет собой сохранившийся без изменений образец раннего исламского и домогольского города.

Архитектура сикхов

На архитектуру сикхов оказали значительное влияние стили моголов и ислама. Луковичные купола, фрески, инкрустация и многолучевые арки – это влияние моголов, особенно периода правления Шаха Джахана, в то время как чатри, эркерообразные окна, карнизы, поддерживаемые кронштейнами, и орнаментированные фризы восходят к элементам архитектуры раджпутов. Помимо религиозных сооружений, архитектура сикхов включает в себя светские форты, бунга (жилые постройки), дворцы и колледжи.

Гурдувара

Религиозное сооружение называется гурдвара (место, где пребывает Гуру). Слово «гурдвара» составлено из слов «гуру» (наставник или учитель) и «двара» (ворота или обитель). Примерами служат Золотой храм в Амритсаре и Хазур-Сахиб. Здания гурдвара не обязаны соответствовать какому-либо определенному архитектурному стилю. Единственными установленными требованиями являются: установка Грантх Сахиба под навесом или в крытом месте, как правило, на возвышении над полом, на котором сидят верующие, и высокий сикхский флаг на вершине здания. В XXI веке все больше гурдваров (особенно в Индии) следуют образцу Харимандир Сахиб – синтезу индоисламской и сикхской архитектуры. Большинство из них имеют квадратные залы, возвышаются на постаменте, имеют входы с четырех сторон и квадратные или восьмиугольные купольные святилища, обычно расположенные в центре. В последние десятилетия, для удовлетворения потребностей больших собраний, стали распространяться большие и хорошо вентилируемые залы собраний со святилищем на одном конце. Расположение святилища, как правило, предусматривает пространство для совершения прадикшины (обхода). Иногда для увеличения пространства вокруг зала строят веранды. Популярной моделью купола является ребристый лотос, увенчанный декоративным шпилем. Для внешней отделки используются арочные карнизы, киоски и небольшие купола.

Маратская архитектура

Маратхское правление с 17 по 19 века возникло после победы маратхов над Империей Моголов в Маратхско-могольских войнах. Примерами служат такие известные сооружения, как Шанивар-Вада и Лал-Махал в Пуне. Декоративные элементы особняков включали стрельчатые арки, массивные резные каменные кронштейны, узкие балконы, выступающие на рядах этих кронштейнов, неглубокие купольные потолки, опирающиеся на различные сквинчи, главным образом переплетенные. Многие храмы джьотирлинга были восстановлены маратхами после разрушения их вторгшимися исламскими войсками. Примеры включают храмы Каши Вишванатх, Махакалешвар, Тримбакешвар и Гришнешвар. Также под покровительством маратхов были восстановлены гхаты Варанаси, в том числе Дашашвамедх Гхат и Гхат Синдии. В сооружениях маратхов использовались как местный архитектурный стиль, так и их собственный, отличающийся коринфскими колоннами. Из-за постоянной нестабильности и продолжительных войн с моголами, навабами, афганцами и другими силами сохранилось мало документации об этих усилиях. Тем не менее, изучение этих сооружений показывает, что основные архитектурные элементы изготавливались из кирпича, дерева, раствора и камня. Дерево было наиболее распространенным материалом, поскольку оно было легко и дешево доступно в Махараштре и Карнатаке. Историк Хафи Хан писал об очаровательной красоте деревянных дворцов, храмов и фортов 16-го века. Однако, из-за войн с Империей Моголов и относительно недолговечности деревянных конструкций по сравнению с каменными и мраморными, сохранилось очень мало из них. Форты были главным объектом маратхской архитектуры, украшенные стрельчатыми арками в стиле Декан и сложной резьбой по дереву. Герман Гёц пишет об их архитектурном стиле в своей работе «Пять тысяч лет индийского искусства»: «Храмы маратхов обычно снабжались большой подставкой для лампы (дипмала). Резьба по дереву, которую они использовали для украшения своих дворцов и других гражданских зданий, была замысловатой и тонкой. Искусство маратхов могло бы развиться и приобрести самобытный характер, но этому помешали неспокойные времена средневековой Индии».

The Maratha Rule from 17th to 19th Centuries, emerged after the Maratha's victory over the Mughal Empire in the Maratha Mughal Wars, Prominent buildings such as the Shaniwar Wada and Lal Mahal in Pune are examples. The decorative features of the mansions were “pointed arches, heavy carved stone brackets, narrow balconies projecting on rows of such brackets, domical shallow ceilings resting on a variety of squinches, the chief being the interwoven type”. Many jyotirlinga temples were rebuilt by the Marathas after being destroyed by invading Islamic forces. Some examples are the Kashi Vishwanath, Mahakaleshwar, Trimbakeshwar, Grishneshwar temples. The ghats of Varanasi were also rebuilt under Maratha patronage, including the Dashashwamedh Ghat and Scindia Ghat. The Maratha structures used both the local architectural style and the Maratha's own distinct corinthian columns style. Because of the constant turmoil and protracted wars with Mughals, Nawabs, Afghans, and other forces, very little documentation of these efforts remain. Nevertheless, studies of these structures show that the main architectural elements were made from brick, wood, mortar and stone. Wood was most used element as it is easily and cheaply available in Maharashtra and Karnataka. The Historian Khafi Khan wrote about enchanting beauty of 16th Century wooden Palaces, temples and Forts However very few of these survived due to wars with Mughal Empire and comparatively short life of wooden structures than stone and marble structures. Forts were the main focus of Maratha architecture, decorated with Deccan style pointed arches and elaborate woodwork. Herman Goetz writes about their architectural style in his work ‘Five Thousand Years of Indian Art’: “The Maratha temples generally provided with a huge lampstand (deepmala),The wood work they used to decorate their palaces and other civil buildings was intricate and minute. Maratha art could have developed and attained a distinctive character but it was not possible because of the turbulent times of Medieval India.

Европейская колониальная архитектура

Как и в период правления моголов, под европейским колониальным управлением архитектура стала символом власти, призванным демонстрировать могущество оккупирующей державы. Многочисленные европейские страны вторглись в Индию и создали архитектурные стили, отражающие как их историческую родину, так и новые приобретения. Европейские колонизаторы создавали архитектуру, символизирующую их завоевательные амбиции и посвященную государству или религии. Основными европейскими державами, основавшими колонии в Индии, были британцы, французы, голландцы и португальцы.

Индо-сараценский

Наследие и культурное наследие Британии на Индийском субконтиненте проявляется, в частности, в зданиях и инфраструктуре. Крупнейшими городами в период британского правления были Мадрас (Ченнай), Калькутта, Бомбей (Мумбай), Нью-Дели, Агра, Бангалор, Банкипур, Карачи, Нагпур, Бхопал и Хайдарабад.

Мадрас и Калькутта были одинаково расположены у воды, разделяя индийские территории на севере и британские – на юге. Англичанка отметила в 1750 году: «Берега реки, можно сказать, усеяны элегантными особняками, которые здесь, как и в Мадрасе, называют садовыми домами». Эспланадная улица выходит к форту, вдоль которой выстроились дворцы. Индийские деревни в этих районах состояли из глинобитных и соломенных домов, которые впоследствии превратились в мегаполисы из кирпича и камня. Дворец Чепаук в городе, спроектированный Полом Бенфилдом, считается первым зданием в индо-сарацинском стиле в Индии. С тех пор многие здания колониальной эпохи в городе были спроектированы в этом архитектурном стиле, который особенно заметен в районе форта Сент-Джордж, построенного в 1640 году. Большинство из них были спроектированы английскими архитекторами Робертом Феллоузом Чишольмом и Генри Ирвином. Лучшие образцы этого стиля включают в себя Мадрасский Высокий суд (построенный в 1892 году), штаб-квартиру Южной железной дороги, здание Рипон, Правительственный музей, Сенатский дом Мадрасского университета, Амир-Махал, здание Bharat Insurance Building, Victoria Public Hall и Колледж инженерии. Памятник Труду, также известный как статуя Трудящегося, на пляже Марина является важной достопримечательностью Мадраса. Индо-сарацинская архитектура развивалась путем сочетания индийских архитектурных элементов с европейскими стилями. Винсент Эш и Джордж Виттет были пионерами этого стиля. Мемориал Виктории в Калькутте – наиболее яркий символ Британской империи, воздвигнутый как памятник правлению королевы Виктории. План здания включает в себя большую центральную часть, увенчанную большим куполом. Колоннады разделяют два зала. В каждом углу расположен небольшой купол, а пол выложен мраморным постаментом. Мемориал расположен на территории площадью 26 гектаров, окруженной прудами с отражающей поверхностью. В период британского правления состоятельные бенгальские семьи (особенно владельцы заминдаров) нанимали европейские фирмы для проектирования домов и дворцов. Индо-сарацинское направление получило широкое распространение в этом регионе. В то время как большинство сельских поместий отличались элегантными загородными домами, в городах Калькутты была широко распространена городская архитектура XIX и начала XX века, сопоставимая с архитектурой Лондона, Сиднея или Окленда. Влияние стиля ар-деко стало проявляться в Калькутте в 1930-х годах.

Madras and Calcutta were similarly bordered by water and division of Indian in the north and British in the south. An Englishwoman noted in 1750 "the banks of the river are as one may say absolutely studded with elegant mansions called here as at Madras, garden houses." Esplanade row is fronts the fort with lined palaces. Indian villages in these areas consisted of clay and straw houses which later transformed into the metropolis of brick and stone. The Chepauk Palace in the city, designed by Paul Benfield, is said to be the first Indo Saracenic building in India. Since then, many of the colonial era buildings in the city were designed in this style of architecture, which is most apparent around the Fort St George built in 1640. Most of these were designed by English architects Robert Fellowes Chisholm and Henry Irwin. The best examples of this style include the Madras High Court (built in 1892), Southern Railway headquarters, Ripon Building, Government Museum, Senate House of the University of Madras, Amir Mahal, Bharat Insurance Building, Victoria Public Hall and the College of Engineering. The Triumph of Labour, also known as the Labour statue, at the Marina Beach is an important landmark of Madras. Indo Saracenic architecture evolved by combining Indian architectural features with European styles. Vincent Esch and George Wittet were pioneers in this style. The Victoria Memorial in Calcutta is the most effective symbolism of British Empire, built as a monument in tribute to Queen Victoria's reign. The plan of the building consists of one large central part covered with a larger dome. Colonnades separate the two chambers. Each corner holds a smaller dome and is floored with marble plinth. The memorial stands on 26 hectares of garden surrounded by reflective pools. The period of British rule saw wealthy Bengali families (especially zamindar estates) employing European firms to design houses and palaces. The Indo Saracenic movement was strongly prevalent in the region. While most rural estates featured an elegant country house, the cities of Calcutta had widespread 19th and early 20th century urban architecture, comparable to London, Sydney or Auckland. Art deco influences began in Calcutta in the 1930s.

Романско-итальянское

Итальянский архитектурный стиль получил распространение в ранней викторианской Британии и впоследствии стал привлекательной формой, принятой в Индии в конце XIX века. Основными характеристиками этого стиля являются массивные карнизы, выступающие карнизы и консоли, римские арки, окна с арочным или фронтонным завершением, плоская или вальмовая крыша, а также окна с характерными профилированными наличниками. Наиболее выдающимся зданием в этом стиле был главный офис Восточно-Индийской железной дороги в Калькутте, построенный в 1884 году.

Неоклассический

Неоклассические здания характеризуются величием масштаба, заметным использованием колонн, применением геометрических форм и симметрии, преимущественно гладкими стенами и треугольным фронтоном. Некоторые большие частные дома были построены богатыми купцами в Калькутте и её окрестностях. Примеры неоклассической архитектуры в индийских общественных зданиях включают Британскую резиденцию в Хайдарабаде (1798) и дворец Фалакнума (1893) в Хайдарабаде, церковь Святого Андрея в Мадрасе (1821), Радж Бхаван (1803) и Меткалф Холл (1844) в Калькутте, а также здание городской ратуши в Бангалоре (1935).

Арт-деко

Движение арт-деко начала XX века быстро распространилось по большим частям мира. Индийский институт архитекторов, основанный в Бомбее в 1929 году, сыграл заметную роль в распространении этого движения. Индийские архитекторы, движимые желанием подражать Западу, были очарованы индустриальной современностью, которую предлагало арт-деко. Западные элиты первыми начали экспериментировать с технологически продвинутыми элементами арт-деко, и архитекторы приступили к процессу трансформации в начале 1930-х годов. Мумбаи обладает второй по величине в мире коллекцией зданий в стиле арт-деко, уступая только Майами. Здание New India Assurance Building, кинотеатр Eros и здания вдоль Marine Drive в Мумбаи являются яркими примерами. Португальцы были одними из первых европейских торговцев, открывших морской путь в Индию еще в 1498 году. Первая встреча португальцев с субконтинентом произошла 20 мая 1498 года, когда Васко да Гама достиг Каликута на побережье региона Малабар. Поселения вдоль реки Хугли – притока Ганга – привлекали морских торговцев из многих европейских стран, превратив эту часть Бенгалии в «маленькую Европу». Португальцы основали поселение в Банделе, датчане – в Серампоре, голландцы – в Чинсуре, а французы – в Чандернагоре. В Баракпоре была создана британская военная база, что оказало влияние на архитектуру соседних регионов и способствовало формированию самобытной индоколониальной архитектуры. История Пондичерри задокументирована только после прибытия голландских, португальских, британских и французских торговцев. В 1674 году Французская Ост-Индская компания основала торговый центр в Пондичерри, который впоследствии стал административным центром французских поселений в Индии. В городе сохранилось множество колониальных зданий, церквей, храмов и статуй, которые, в сочетании с планировкой города и французским стилем бульваров в старой части города, до сих пор сохраняют колониальную атмосферу.

Индия после обретения независимости (с 1947 года)

В последнее время наблюдается миграция населения из сельских районов в городские промышленные центры, что приводит к росту цен на недвижимость в различных городах Индии. Городское жилье в Индии учитывает ограниченность пространства и ориентировано на обеспечение потребностей рабочего класса. Растущее осознание экологических проблем оказало влияние на архитектуру Индии в современную эпоху. Климатически адаптивная архитектура издавна была характерной чертой индийской архитектуры, но в последнее время теряет свою значимость. Определенные пространства традиционно считаются предназначенными для женщин. Рошанданы – световые люки, совмещенные с вентиляцией – являются распространенной особенностью индийских домов, особенно в Северной Индии. К моменту обретения независимости в 1947 году в Индии насчитывалось всего около 300 квалифицированных архитекторов при населении в 330 миллионов человек, и существовало лишь одно учебное заведение – Индийский институт архитекторов. Таким образом, первое поколение индийских архитекторов получило образование за рубежом. Некоторые ранние архитекторы придерживались традиционализма, такие как Ганеш Деолаликар, чей проект Верховного суда имитировал здания Лютиенса и Бейкера вплоть до мельчайших деталей, и Б. Р. Маниккам, который спроектировал Видхана Судха в Бангалоре, возродив дравидийскую архитектуру. В 1950 году французский архитектор Ле Корбюзье, пионер модернистской архитектуры, был приглашен Джавахарлалом Неру для проектирования города Чандигарх. Его план предусматривал жилые, коммерческие и промышленные зоны, а также парки и транспортную инфраструктуру. В центре располагался Капитолий – комплекс из трех правительственных зданий: Дворца Ассамблеи, Высокого суда и Секретариата. Он также спроектировал Санскар-Кендра в Ахмадабаде. Корбюзье вдохновил следующее поколение индийских архитекторов на работу с современными, а не ретроспективными стилями. Небоскребы, построенные в международном стиле, становятся все более распространенными в городах. К ним относятся The 42 (2019) и The Imperial (2010) работы Хафиза Контрактора. Другие проекты XXI века включают IIT Hyderabad, спроектированный Кристофером Беннингером (2015). Среди заметных текущих проектов в Индии – город Амаравати, Музей современного искусства в Калькутте, стадион Сардара Пателя, World One и аэропорт Нави-Мумбаи.

In recent times there has been a movement of population from rural areas to urban centres of industry, leading to price rise in property in various cities of India. Urban housing in India balances space constrictions and is aimed to serve the working class. Growing awareness of ecology has influenced architecture in India during modern times. Climate responsive architecture has long been a feature of India's architecture but has been losing its significance as of late. Certain areas are traditionally held to be belonging to women. Roshandans, which are skylights cum ventilators, are a common feature in Indian homes, especially in North India. At the time of independence in 1947, India had only about 300 trained architects in a population of what was then 330 million, and only one training institution, the Indian Institute of Architects. Thus the first generation of Indian architects were educated abroad. Some early architects were traditionalists, such as Ganesh Deolalikar, whose design for the Supreme Court imitated the Lutyens Baker buildings down to the last detail, and B. R. Manickam, who designed the Vidhana Soudha in Bangalore revived the Dravidian architecture. In 1950, French architect Le Corbusier, a pioneer of modernist architecture, was commissioned by Jawaharlal Nehru to design the city of Chandigarh. His plan called for residential, commercial and industrial areas, along with parks and transportation infrastructure. In the middle was the capitol, a complex of three government buildings – the Palace of Assembly, the High Court, and the Secretariat. He also designed the Sanskar Kendra at Ahmedabad. Corbusier inspired the next generation of architects in India to work with modern, rather than revivalist styles. Skyscrapers built in the international style are becoming increasingly common in cities. This includes The 42 (2019) and The Imperial (2010) by Hafeez Contractor. Other projects of the 21st century include IIT Hyderabad by Christopher Benninger (2015). Notable ongoing projects in India include the city of Amaravati, Kolkata Museum of Modern Art, Sardar Patel Stadium, World One, and Navi Mumbai Airport.

Ландшафтная архитектура

В других частях Индии археологических свидетельств ранних садов меньше, но древние индуистские священные книги дают удивительно подробное описание садов в Древней Индии. В эпоху Маурьев дворцы играли центральную роль, и вместе с ними появились сады. В индуистских писаниях (шастрах) изложены правила ориентации и организации зданий относительно сторон света, холмов, воды и растений. Физические формы не сохранились, но наскальные изображения, такие как в пещерах Аджанты или в ступах, демонстрируют существование воздушных конструкций с деревянными колоннами. На этих иллюстрациях изображена растительность вдоль платформ и колонн. В надписях императора Ашоки упоминается об основании ботанических садов для выращивания лекарственных трав, растений и деревьев. Они включали в себя водоемы, были разложены по сетчатому принципу и обычно имели павильоны чаттри. Хиндуистские и буддийские храмовые комплексы с древних времен уделяли особое внимание «священным рощам» или лекарственным садам. Храмы индуистов и буддистов, такие как Махабодхи, и китайский буддийский паломник Сюаньцзан упоминают о Наланде, где «лазурный пруд огибает монастыри, украшенный раскрывшимися чашами синего лотоса; там и тут сверкают алые цветы прекрасного канаки, а за пределами рощи манговых деревьев дарят обитателям густую и защитную тень». Манасолласа, текст XII века, подробно описывающий дизайн сада, утверждает, что он должен включать в себя скалы и возвышающиеся холмы, засаженные разнообразными растениями и деревьями, искусственные пруды и журчащие ручьи. В нем описывается планировка, почвы, семена, расстояние между различными видами растений и деревьев, способы приготовления удобрений, правильное внесение удобрений и уход за садом, какие растения и деревья лучше сажать первыми, когда сажать другие, полив, признаки переувлажнения и недостаточного полива, сорняки, способы защиты сада и другие детали. Ранние исламские династии, такие как Делийский султанат, не проявляли интереса к садам, за исключением династии Лодхи. Моголы вместе с индуистскими раджпутами положили начало новой эре садовой архитектуры. Концепция Чарбаг (четырех садов) пришла из Персии. В Чарбаге Тадж-Махала каждая из четырех частей содержит шестнадцать клумб. Фонтаны и проточная вода были ключевой особенностью могольского дизайна садов. Для орошения и подачи воды в водные каналы использовались водоподъемные устройства, такие как зубчатые персидские колеса (сакия), у гробницы Хумаюна в Дели, в садах Акбара в Сикандре и Фатепур Сикри, в лотосном саду Бабура в Дхолпуре и в Шалимар Багх в Шринагаре. Королевские каналы были построены от рек для подачи воды в Дели и Фатепур Сикри. Фонтаны и водные каскады в могольских садах символизировали возрождение и обновление жизни, а также представляли собой прохладные горные ручьи Центральной Азии и Афганистана, которые Бабур особенно любил.

There is less archaeological evidence of early gardens elsewhere in India but the ancient Hindu sacred books give a remarkably detailed account of gardens in Ancient India. During Mauryan Era, palaces took a central role and with it came the gardens. The Hindu scriptures (shastras) set down a code for the orientation and organization of buildings in relation to compass points, hills, water and plants. No physical form survived but rock carvings like in Ajanta Caves or in Stupas shows an existence of airy structures with timber columns. Those illustrations show vegetation alongside the platform and columns. Emperor Ashoka's inscriptions mention the establishment of botanical gardens for planting medicinal herbs, plants, and trees. They contained pools of water, were laid in grid patterns, and normally had chattri pavilions with them. Hindu and Buddhist temple sites, from ancient times, have emphasized on 'Sacred Grooves' or medical gardens. Hindu and Buddhist Temples like in Mahabodhi and Chinese Buddhist pilgrim Xuanzang mentions accounts of Nalanda where "azure pool winds around the monasteries, adorned with the full blown cups of the blue lotus; the dazzling red flowers of the lovely kanaka hang here and there, and outside groves of mango trees offer the inhabitants their dense and protective shade." Manasollasa, a twelfth century text giving details on garden design, asserts that it should include rocks and raised mounds of summits, manicured with plants and trees of diverse varieties, artificial ponds, and flowing brooks. It describes the arrangement, the soils, the seeds, the distance between types of plants and trees, the methods of preparing manure, proper fertilizing and maintaining the garden, which plants and trees are best planted first, when to plant others, watering, signs of overwatering and underwatering, weeds, means of protecting the garden, and other details. Early Islamic dynasties, like of Delhi Sultanates, never showed interests on gardens with an exception of Lodhi Dynasty. Mughals along with the Hindu Rajputs ushered a new era of Garden architecture. Concepts like Charbagh (four gardens) came from Persia. In the Charbagh at the Taj Mahal, each of the four parts contains sixteen flower beds. Fountain and running water was a key feature of Mughal garden design. Water lifting devices like geared Persian wheels (saqiya) were used for irrigation and to feed the water courses at Humayun's Tomb in Delhi, Akbar's Gardens in Sikandra and Fatehpur Sikhri, the Lotus Garden of Babur at Dholpur and the Shalimar Bagh in Srinagar. Royal canals were built from rivers to channel water to Delhi and Fatehpur Sikhri. The fountains and water chutes of Mughal gardens represented the resurrection and regrowth of life, as well as to represent the cool, mountainous streams of Central Asia and Afghanistan that Babur was famously fond of.

Арки

Индийская архитектура использовала как ложные, так и настоящие арки, однако настоящие сводчатые конструкции практически не встречаются в архитектуре индуистских храмов на протяжении всей истории.

Арки корбеля

Арки корбеля в Индии восходят к цивилизации долины Инда, которая использовала арки корбеля для строительства дренажных систем, что подтверждается находками в Мохенджо-Даро, Хараппе и Дхолавире. Самые старые сохранившиеся арки в индийской архитектуре – это гавакши, или «арки чаитья», обнаруженные в древней скальной архитектуре, которые, как считается, были скопированы с деревянных прототипов, не сохранившихся до наших дней. Часто они завершают цельный потолок полукруглой вершиной; деревянные крыши, выполненные таким образом, можно увидеть на резных изображениях городов и дворцов. Ряд небольших ранних храмов имеют такие крыши, построенные по принципу корбельного свода, а также апсидальный план; примером является храм Тривикрама в Тер, штат Махараштра. Форма арки сохранилась в возведенной индийской архитектуре не как проем в стене, а как глухая ниша, выступающая из стены и несущая только собственный вес. В этой форме она стала распространенным и важным декоративным мотивом в индуистских храмах. «Основной архитектурный принцип возведенного индуистского храма всегда формулируется в трабеатном порядке», то есть с использованием системы столбов и балок с вертикальными и горизонтальными элементами. По словам Джорджа Мишеля: «Принцип арки с радиальными элементами, такими как замковые камни и клинья, никогда не применялся в индуистских сооружениях ни в Индии, ни в других частях Азии. Дело не в том, что индуистские архитекторы не знали этих техник, а скорее в том, что следование традициям и приверженность прецедентам были устойчивыми культурными установками». Харл описывает истинную арку как «не совсем неизвестную, но почти никогда не используемую индуистскими строителями», а ее применение как «редкое, но широко распространенное».

Аркуатное изображение

Аркуатный стиль также является одним из основных стилей в архитектуре. В нем перемычка заменяется аркой. Также используется купол. Присутствует и концепция минарета. Для возведения купола использовались такие материалы, как кирпич, известь и раствор (дерево в основном не использовалось из-за географических условий).

Торана

Торана, также называемая ванданамаликами, — это отдельно стоящие декоративные или арочные ворота, используемые в церемониальных целях, которые встречаются в индуистской, буддийской и джайнской архитектуре Индийского субконтинента, Юго-Восточной Азии и некоторых частей Восточной Азии. Китайские паифан, японские тории, корейские хонсальмун и тайские сао чинг ча произошли от индийской тораны. Торана считается священными и почетными воротами в индуистских и буддийских религиозных местах. Она состоит из выступающей перекладины, опирающейся на два вертикальных столба. Обычно изготавливается из дерева или камня, при этом перекладина обычно состоит из трех расположенных друг над другом брусьев; как перекладина, так и столбы обычно украшены скульптурами. Тораны связаны с буддийскими ступами, такими как Великая ступа в Санчи, а также с джайнскими и индуистскими сооружениями, и даже со светскими постройками. Символические тораны также могут быть сделаны из цветов и листьев и повешены над дверями и входами, особенно в Западной и Южной Индии. Считается, что они приносят удачу и символизируют благоприятные и праздничные события. Они также могут выполнять дидактическую и повествовательную функции или возводиться в знак победы царя. Во время праздника Весак на Шри-Ланке традиционно устанавливают электрически освещенные красочные тораны Весак в общественных местах. Эти украшения являются временными инсталляциями, которые выставляются на всеобщее обозрение в течение нескольких недель, начиная с дня Весака.

Гавакша

Гавакша или чандрашала часто используются для описания мотива, основанного на стрельчатой, круглой или подковообразной арке, украшающей многочисленные образцы индийской скальной архитектуры, а также более поздние индийские храмы и другие сооружения. Когда она используется на фасаде чайтии, обрамляя единственное большое окно, её называют аркой чаитья. В более поздних формах этот мотив значительно эволюционирует и становится очень универсальным элементом. Гавакша – санскритское слово, означающее «коровьи глаза». В индуистских храмах считается, что гавакши символически излучают свет и великолепие центральной иконы в её святилище. Также их описывают как окно, через которое божество может смотреть на мир. Как и вся классическая чаитья, эта форма произошла от формы деревянных крыш, покрытых соломой, ни одна из которых не сохранилась до наших дней; самым ранним примером воспроизведения такой крыши в камне является вход в небуддийскую пещеру Ломас Риши, одну из искусственных пещер Барабар в Бихаре.

Влияние на соседние азиатские страны

Знать индийское искусство, изучая его только в Индии – значит знать лишь половину его истории. Чтобы постичь его во всей полноте, мы должны следовать за ним по следам буддизма в Центральную Азию, Китай и Японию; мы должны наблюдать, как оно обретает новые формы, разрушает старые и расцветает новой красотой, распространяясь по Тибету, Бирме и Сиаму; мы должны с благоговением созерцать несравненное величие его творений в Камбодже и Яве. В каждой из этих стран индийское искусство сталкивается с уникальным национальным гением и особенностями местной среды, и под их влиянием оно приобретает новые обличия.

Влияние на Юго-Восточную Азию

Юго-Восточная Азия находилась под влиянием индийской культуры примерно с 290 года до н.э. и до XV века, когда индуистско-буддийское влияние было воспринято местными политическими структурами. Королевства на юго-восточном побережье Индийского субконтинента установили торговые, культурные и политические связи с государствами Юго-Восточной Азии в Бирме, Таиланде, Индонезии, на Малайском полуострове, Филиппинах, в Камбодже и Чампе. Это привело к индианизации и санскритизации Юго-Восточной Азии в рамках Индосферы, а государства Юго-Восточной Азии представляли собой индуистско-буддийские мандалы, испытавшие индийское влияние.

Вьетнам

Профиль храма По Клонг Гарай XIII века близ Фанранга включает в себя все строения, типичные для храма Чампа. Слева направо можно увидеть гопуру, косагру в форме седла и мандапу, примыкающую к башне Калан. В период с VI по XVI век королевство Чампа процветало на территории современной центральной и южной части Вьетнама. В отличие от яванцев, которые преимущественно использовали вулканический андезит для своих храмов, и кхмеров Ангкора, строивших свои религиозные сооружения в основном из серых песчаников, чамы возводили свои храмы из красноватого кирпича. К наиболее важным сохранившимся памятникам храмовой архитектуры из кирпича Чампа относятся Mỹ Sơn близ Дананга, По Нагар близ Нячанга и По Клонг Гарай близ Фанранга. Как правило, храмовый комплекс Чампа состоял из нескольких различных типов строений. Это калан – кирпичная святыня, обычно в форме башни с гарбхагрихой, предназначенной для размещения мурти божества. Мандапа – это входной коридор, соединяющийся со святилищем. Косагра, или "огневой дом", – это храмовое сооружение, как правило, с седлообразной крышей, используемое для хранения ценностей, принадлежащих божеству, или для приготовления пищи для него. Гопура представляла собой башню-ворота, ведущую в обнесенный стеной храмовый комплекс. Эти типы строений характерны для индуистских храмов в целом; данная классификация применима не только к архитектуре Чампы, но и к другим архитектурным традициям Большой Индии.

Индонезия

Храмы в Индонезии называются канди, вне зависимости от того, буддийские они или индуистские. Канди – это сооружение, основанное на индийском типе однокамерного святилища, с пирамидальной башней над ним (башня Меру на Бали) и портиком для входа, возводившееся преимущественно в период с VII по XV века. В индуистской балийской архитектуре святилище канди можно встретить в комплексе пура. Лучшим примером яванской индуистской храмовой архитектуры Индонезии является храмовый комплекс Прамбанан (Шиваграха) IX века, расположенный в Центральной Яве, недалеко от Йогьякарты. Этот крупнейший индуистский храм в Индонезии имеет три главных башни прасад, посвященных богам Тримурти. Храм Шивы, самая большая главная башня, возвышается на 47 метров (154 фута). Считается, что сам термин "канди" произошел от имени Кандики, одного из воплощений богини Дурги как богини смерти.

Камбоджа

Великая столица империи кхмеров (современная Камбоджа), Ангкор (, "Столичный город", происходящее от санскритского "нагара"), содержит одни из самых важных и великолепных образцов кхмерской храмовой архитектуры. Классический стиль ангкорских храмов демонстрирует Ангкор-Ват XII века. Основная надстройка типичного кхмерского храма – это возвышающийся прасат, называемый пранг, в котором находится внутренняя камера гарбхагриха, где размещается мурти Вишну или Шивы, или лингам. Кхмерские храмы обычно были окружены концентрическими рядами стен, с центральным святилищем в середине; такая планировка символизировала горные хребты, окружающие гору Меру – мифическое жилище богов. Ограждения – это пространства между этими стенами, а также между самой внутренней стеной и храмом. Стены, формирующие ограждения кхмерских храмов, часто увенчаны галереями, а проход через стены осуществляется через гопуры, расположенные по сторонам света. Главный вход обычно украшен приподнятой насыпью с крестообразной террасой.

Таиланд

Таиланд находился под сильным влиянием культуры и религий Индии, начиная с королевства Фунан примерно в первом веке и до империи кхмеров. Индийские государства, такие как Мон, Империя Кхмеров и малайские государства Малайского полуострова и Суматры, правили этим регионом. Таиланд под властью кхмеров воспринял индийский индуистский храмовый стиль, повлиявший на кхмерскую архитектуру. Кхмерские пранги напоминали шикхары и рекхи (храмовые башни) северноиндийских храмов. Праги, построенные в Таиланде в начале 10-го и в конце 12-го веков, находились под влиянием кхмерских архитекторов, создавших величественные храмовые комплексы Ангкор-Ват и Ангкор-Том. После распада Кхмерской империи тайские мастера-строители Сукхотайского королевства адаптировали форму пранга. Тайские храмы делятся на две основные категории: храмы в стиле ступы и храмы в стиле пранг. Праги можно встретить в различных формах в Сукхотае, Лопбури, Бангкоке (Ват Арун). Размеры могут варьироваться, но обычно высота прангов составляет от 1 до 5 метров, и они напоминают высокую кукурузную початку. Они расширили и развили эту форму. В качестве строительного материала больше не использовались отдельные небольшие блоки песчаника, вместо этого тайцы строили пранги из кирпича или латерита, покрытого штукатуркой. В ядро (cella) можно было попасть только по лестнице. Примером этого является пранг Ват Махатхат в Пхитсанулоке. Более поздние разработки пранга предполагали только наличие ядра. Входная дверь превратилась в нишу, в которой размещалась Буддхарупа (статуя Будды), первоначально находившаяся в центре. Для обеспечения симметрии ниша повторялась на всех четырех сторонах. На вершине располагался Тришул, "оружие Индры".

Малайзия

Индо-сараценская архитектура – это стиль, возникший в конце XIX века и активно использовавшийся британскими архитекторами в Индии, особенно в общественных и правительственных зданиях Британского Раджа, а также во дворцах правителей княжеских государств. Он заимствовал стилистические и декоративные элементы из местной индоисламской архитектуры, в частности, архитектуры эпохи Великих Моголов. Базовая планировка и структура зданий в целом соответствовали современным постройкам в других стилях возрождения, таких как неоготика и неоклассицизм, с добавлением характерных индийских деталей и украшений. По мнению Томаса Р. Меткалфа, ведущего исследователя этого стиля, "индо-сараценская архитектура, с её обращением к воображаемому прошлому на службе британского колониализма, наиболее полно сформировалась за пределами Индии [то есть Индийского субконтинента] – в Малайе". В Малайзии, благодаря британскому колониальному влиянию и миграции мусульман из Индии, многие элементы могольской архитектуры были включены в дизайн мечетей. Британская Малайя представляла собой преимущественно мусульманское общество, где практически отсутствовали недавние традиции строительства из кирпича или камня; даже мечети и дворцы местных правителей возводились из обильного местного ценного дерева. Куала-Лумпур был основан в XIX веке и оставался небольшим поселением, пока британцы в 1895 году не решили сделать его столицей своих новых Федеративных малайских штатов, что потребовало строительства ряда крупных общественных зданий. Британцы решили использовать исламский стиль, знакомый им по Индии, несмотря на его малое соответствие существующим местным архитектурным традициям.

Мьянма

Большая часть архитектуры Мьянмы связана с древней индийской культурой и восходит к самым ранним известным жителям страны. Мон и пью были первыми двумя влиятельными группами, мигрировавшими в Мьянму, и первыми представителями индокитайского региона, принявшими буддизм Тхеравады. Архитектурные особенности храмов включают кирпичные сводчатые залы, статуи Будды, сужающиеся кверху крыши и отсутствие террас. Влияние империи Пала и распространение буддизма в Мьянме также принесли терракотовую плитку из Бенгалии. Терракотовые пластины в Пагане изготовлены из хорошо вымешанной и обожженной глины, но все они покрыты зеленой глазурью. Другим примером этих культурных влияний является храм Ананды в Багане, построенный в XI веке н.э. во время правления короля Кьянситты. В то время буддийские и вайшнавские монахи приезжали в Бирму из Бенгалии и обсуждали общие черты красоты храмов своих регионов. Король, выслушав монахов, решил построить храм, вдохновленный этими западными образцами. Несмотря на восточные корни храма Ананды, западные черты остаются очевидными и подчеркивают его уникальность.

Тори, Пайфан, Хонгсалмун, Сао Чин Ча

Архитектура древнеиндийских священных ворот торана оказала влияние на архитектуру ворот по всей Азии, особенно в тех регионах, куда буддизм распространялся из Индии. Китайские пайфан, японские тории, корейские хонсальмун и сао чин ча в Таиланде произошли от индийской тораны. Функции всех этих сооружений схожи, но они обычно различаются в зависимости от соответствующих архитектурных стилей. Тории – ворота, возводимые на подходе к каждой синтоистской святыне, возможно, происходят от индийского слова «торана». В то время как индийский термин обозначает ворота, японские иероглифы можно перевести как «птичья жердь». Функция тории – обозначать вход в священное пространство. Поэтому дорога, ведущая к синтоистскому святилищу (сандо), почти всегда отмечена одним или несколькими тории, что является самым простым способом отличить святилище от буддийского храма. Хонсальмун буквально означает «ворота с красными стрелами», отсылая к остроконечным шипам на их вершине. Ранее шипов между колоннами не было. Считается, что красный цвет отпугивает злых духов. Ворота состоят из двух круглых столбов, установленных вертикально, и двух поперечных перекладин. Высота этих столбов обычно превышает [укажите высоту]. Крыши и дверей у ворот нет. В верхней центральной части ворот размещены символ трисулы и изображение тэгука.

Столица Паталипутра

Столица Паталипутра — монументальная прямоугольная капитель с волютами и элементами классического дизайна, обнаруженная в руинах дворца древней столицы империи Маурьев, города Паталипутра (современная Патна, северо-восточная Индия). Она датируется III веком до нашей эры. Вместе со столбами Ашоки, это один из первых известных образцов индийской каменной архитектуры, поскольку до этого периода не известно ни одного индийского каменного сооружения или скульптуры. Это также одна из первых археологических находок, свидетельствующих о влиянии эллинистического искусства на искусство Индии, в частности, на скульптурное оформление дворцов.

Столпы Ашоки

Столпы Ашоки были возведены во время правления императора Ашоки из династии Маурьев около 250 года до н.э. Они представляли собой новые попытки освоения каменной архитектуры, поскольку до этого периода не известно ни одного индийского каменного памятника или скульптуры. Сохранилось всего семь капителей: пять с изображением львов, одна со слоном и одна с быком зебу. Одна из них, четыре льва из Сарната, стала Государственным гербом Индии. Капители животных состоят из лотосовидного основания, с абаком, украшенным флористическими, символическими или изображениями животных, и завершаются реалистичным изображением животного, которое, как считается, символизирует одно из традиционных направлений света в Индии. Греческие колонны VI века до н.э., такие как Сфинкс с Наксоса и ионическая колонна, увенчанная сидящим животным в религиозном центре Дельфи, могли послужить источником вдохновения для столпов Ашоки.

Пальметы пламени

Пламенная пальметта, центральный декоративный элемент столба Паталипутра, считается чисто греческим мотивом. Первое появление "пламенных пальметт" относится к отдельно стоящим цветочным акротериям Парфенона (447–432 гг. до н.э.) и немного позже – к Храму Афины Ники. Пламенные пальметты затем были введены в фризы с растительным орнаментом в качестве замены обычной пальметте. Пламенные пальметты широко используются в индийских растительных фризах, начиная с растительных фризов на капителях колонны Ашоки, и, вероятно, происходят из греческого или ближневосточного искусства. Монументальную пламенную пальметту можно увидеть на вершине ворот Сунга в Бхархуте.

Влияние Ахеменидов

Львиная столица Ашоки из Сарната. Ахемениды завоевали и управляли территориями северо-западных регионов Индийского субконтинента в VI–IV веках до н.э. Завоевание происходило в два этапа. Первое вторжение было предпринято около 535 года до н.э. Киром Великим, основавшим Империю Ахеменидов. Кир аннексировал области к западу от реки Инд, которая формировала восточную границу его империи. После смерти Кира Дарий Великий утвердил свою династию и начал возвращать бывшие провинции, а также расширять пределы империи. Около 518 года до н.э. Дарий перешел через Гималаи в Индию, чтобы начать второй период завоеваний, аннексировав территории до реки Джелум в Пенджабе. Каждое вторжение привносило новые стили, которые вскоре начали оказывать влияние на искусство и архитектуру Индии. Различные индийские артефакты свидетельствуют о персидско-эллинистическом художественном влиянии в Индии, особенно заметном во времена империи Маурьев. Дворец в Паталипутре с его колонным залом демонстрирует декоративное влияние дворцов Ахеменидов и Персеполя и, возможно, был построен с привлечением иностранных мастеров. Правители Маурьев могли даже импортировать мастеров из-за рубежа для строительства царских памятников. Это могло быть следствием формирующего влияния ремесленников, прибывших из Персии после распада империи Ахеменидов после завоеваний Александра Македонского. Знаменитая маврианская полировка, особенно используемая в Столпах Ашоки, также могла быть техникой, импортированной из империи Ахеменидов.

Архитектура в скале

Сходство ликийских сводчатых гробниц IV века до н.э., таких как гробница Паявы, расположенных в западной части Ахеменидской империи, с индийским архитектурным дизайном чайтий (начиная как минимум столетие спустя, примерно с 250 года до н.э., с пещер Ломас Риши в группе пещер Барабар), позволяет предположить, что конструкции ликийских высеченных в скале гробниц распространились в Индию по торговым путям через Ахеменидскую империю. Структурное сходство, вплоть до многих архитектурных деталей, с индийскими буддийскими храмами типа чайтия, например, "такая же заостренная форма крыши с коньком", находит дальнейшее развитие в индийских пещерных храмах. Ликийские гробницы, датируемые IV веком до н.э., представляют собой отдельно стоящие или высеченные в скале сводчатые саркофаги, установленные на высоком основании, с архитектурными элементами, вырезанными в камне для имитации деревянных конструкций. Существует множество высеченных в скале аналогов отдельно стоящих сооружений, украшенных рельефами. Фергюссон предположил существование "индийской связи" и определенной формы культурного обмена в пределах Ахеменидской империи. Перенос древних ликийских конструкций для монументальных сооружений, высеченных в скале, в Индию считается "вполне вероятным". По словам С. П. Гупты, скульптурный стиль несомненно ахеменидский. Это особенно заметно в четко организованном трубчатом изображении усов (вибрисс) и геометрическом изображении вздутых вен, сливающихся с поверхностью лица. С другой стороны, грива с прядями волос, изображенными волнами, выглядит довольно натуралистично. Однако очень похожие примеры известны в Греции и Персеполе. Возможно, эту скульптуру создал ахеменидский или греческий скульптор в Индии, и она либо не оказала влияния, либо стала индийской имитацией греческой или ахеменидской модели, созданной где-то между V и I веками до н.э., хотя обычно ее датируют периодом империи Маурьев, примерно III веком до н.э.