Введение

Дионисий Соломос (греч. Διονύσιος Σολωμός; 8 апреля 1798 – 9 февраля 1857) – греческий поэт с острова Закинф, считающийся национальным поэтом Греции. Он наиболее известен как автор «Гимна к Свободе» (Ὕμνος εἰς τὴν Ἐλευθερίαν, Ýmnos eis tīn Eleutherían), который был положен на музыку Николаосом Манцаросом и стал национальным гимном Греции и Кипра в 1865 и 1966 годах соответственно. Он был центральной фигурой гептанесской школы поэзии. Соломоса считают национальным поэтом Греции не только за написание национального гимна, но и за вклад в сохранение ранней поэтической традиции и подчеркивание её значимости для современной литературы. Среди других известных его произведений – «Кретянин» (Ὁ Κρητικός) и «Свободные осажденные» (Ἐλεύθεροι Πολιορκημένοι). Характерной особенностью его творчества является то, что, за исключением «Гимна к Свободе», ни одно стихотворение не было завершено, и при жизни поэта почти ничего не было опубликовано. Он жил в городе Керкира (Корфу) с 1832 по 1857 год, и его дом там можно увидеть снаружи.

Ранние годы и образование

Родился в Закинтосе в 1798 году, Дионисий Соломос был внебрачным сыном богатого графа Николаоса Соломоса и его экономки, Анжелики Никли. Николаос Соломос происходил из Крита; его семья состояла из критских беженцев, поселившихся на Закинтосе в 1670 году после завоевания Крита Османской империей в 1669 году, и была связана с венецианским патрицианским родом Саломон, обосновавшимся на острове Крит в XV веке. Предполагается, что его мать, Анжелика Никли, могла происходить из региона Мани. Итальянские варианты фамилии записывались как: Salamon, Salomon, Solomon и Salomone. Граф Николаос Соломос был законно женат на Марнетте Какни, скончавшейся в 1802 году. В этом браке у него было двое детей: Роберто и Елена. С 1796 года Николаос Соломос поддерживал отношения со своей экономкой Анжеликой Никли, которая, помимо Дионисия, родила еще одного сына, Димитрия (родившегося в 1801 году). Его брат, Димитрос Соломос, в 1852 году был избран президентом Соединенных Штатов Ионических островов под британским протекторатом и награжден британским Большим крестом ордена Святого Михаила и Святого Георгия. Граф Димитриос Соломос был женат на Елене, дочери доктора Димитрио Арванитачи, сенатора Закинфоса, которая послужила вдохновением для его более позднего произведения «Женщина из Закинфоса». Его отец женился на матери Дионисия за день до своей смерти, 27 февраля 1807 года, тем самым легитимизировав юного Дионисия и сделав его сонаследником графского имения вместе со своим сводным братом. Поэт провел детские годы на Закинтосе до 1808 года под опекой своего итальянского наставника, аббата Санто Росси. После смерти отца опеку над Соломосом взял граф Дионисий Мессалас, а его мать вышла замуж за Манолиса Леонтаракиса 15 августа 1807 года. В 1808 году Мессалас отправил Соломоса в Италию для изучения права, что было обычной практикой для ионийской знати, но, возможно, также и из-за нового брака матери Дионисия.

Исследования в Италии

Соломос отправился в Италию со своим наставником, который вернулся в свой родной город Кремона. Поначалу он был зачислен в лицей Святой Екатерины в Венеции, но испытывал трудности с адаптацией из-за строгой дисциплины в школе. По этой причине Росси взял Соломоса с собой в Кремону, где он завершил обучение в средней школе в 1815 году. В ноябре 1815 года Соломос поступил на юридический факультет Павийского университета, который окончил в 1817 году. Учитывая интерес молодого поэта к развивающейся итальянской литературе и его безупречное владение итальянским языком, он начал писать стихи на итальянском. Одной из наиболее значимых первых поэм, написанных на итальянском в этот период, стали "Ода к первой мессе" и "Разрушение Иерусалима". В то же время он познакомился с известными итальянскими поэтами и прозаиками (в частности, возможно, с Манцони и Винченцо Монти); Уго Фосколо, родом с Закинфа, был среди его друзей. В результате он был легко принят в итальянские литературные круги и стал почитаемым поэтом итальянского языка.

Возвращение в Закинф

После 10 лет учебы Соломос вернулся в Закинф в 1818 году, обладая прочной литературной базой. На Закинте, который в то время славился своей развитой литературной культурой, поэт познакомился с людьми, увлеченными литературой. Антониос Матесис (автор «Василикоса»), Георгиос Терцетис, Дионисий Тагиапиерас (врач и сторонник димотики, а также друг Иоанниса Вилараса) и Николаос Лунцис были одними из наиболее известных друзей Соломоса. Они собирались по домам друг друга и забавлялись сочинением стихов. Часто они высмеивали закинфского врача Роидиса (сатирические стихотворения Соломоса, посвященные врачу, – «Совет врачей», «Новый год» и «Виселица»). Они также любили импровизировать стихи на заданный рифму и тему. Его импровизированные итальянские стихи того периода были опубликованы в 1822 году под названием Rime Improvvisate.

Первые работы на греческом языке и встреча со Спиридоном Трикуписом

Наряду с итальянскими стихами Соломос предпринял первые попытки писать на греческом языке. Это была трудная задача для молодого поэта, поскольку его образование было классическим и итальянским, но также и потому, что не существовало поэтических произведений, написанных на народном (демотическом) диалекте, которые могли бы служить образцами. Однако тот факт, что его греческое образование было минимальным, освободил его от какого-либо научного влияния, которое могло бы побудить его писать на катарэвусе – "пуристическом" языке, сформулированном как упрощённая форма древнегреческого. Вместо этого он писал на языке простого народа своего родного острова. Чтобы улучшить свои языковые навыки, он начал методически изучать народные песни, произведения поэтов, предшествовавших Соломосу (προσολωμικοί ποιητές), а также популярную и критскую литературу, которые в то время представляли собой лучшие образцы использования демотического диалекта в современной греческой литературе. Результатом стал первый значительный корпус литературы, написанной на народном диалекте, влияние которого на последующих писателей невозможно переоценить. К стихам, датируемым этим периодом, относятся «Я Ксантула» — «Маленькая блондинка», «Я Агнористи» — «Неузнаваемый», «Та дьо адерфья» — «Два брата» и «Я трелли мана» — «Безумная мать». Встреча Соломоса со Спиридоном Трикуписом в 1822 году стала поворотным моментом в его творчестве. Когда Трикупис посетил Закинф в 1822 году по приглашению лорда Гильфорда, слава Соломоса на острове уже была широко распространена, и Трикупис хотел с ним встретиться. Во время их второй встречи Соломос прочитал ему «Оду к первой мессе». Впечатлённый поэтическим мастерством Соломоса, Трикупис сказал:

«Ваш поэтический дар суждено занять особое место на итальянском Парнасе. Но первые места там уже заняты. У греческого Парнаса ещё нет своего Данте». Соломос объяснил Трикупису, что его греческий язык не был достаточно отточенным, и Трикупис помог ему в изучении стихов Кристопулоса.

Гимн свободе и поэтический институт

Первым важным поворотным моментом в греческом творчестве Соломоса стал «Гимн к свободе», завершённый в мае 1823 года – стихотворение, вдохновлённое греческой революцией 1821 года. Впервые стихотворение было опубликовано в 1824 году в оккупированном Месолонги, а затем в Париже в 1825 году, переведено на французский и впоследствии на другие языки. Это способствовало распространению славы поэта за пределами Греции. Благодаря этому стихотворению Соломос пользовался всеобщим почитанием до самой смерти, поскольку остальные его работы были известны лишь узкому кругу поклонников и его «учеников». «Гимн к свободе» ознаменовал новый этап в литературной деятельности поэта: это время, когда он окончательно овладел языком и начал экспериментировать с более сложными формами, открываясь новым источникам вдохновения и легко отказываясь от импровизации. Результатом этого периода стали «Оди эис то танато ту Лорду Байрон» – «Ода к смерти лорда Байрона», стихотворение, имеющее много общего с «Гимном», но также и ряд недостатков, «Катастрофи тон Псарон» – «Гибель Псары», «О Диалогос» – «Диалог» (о языке) и «И Гинека тис Закинфос» – «Женщина из Закинфа». По преданию, во время греческой войны за независимость Соломос мог слышать пушечные выстрелы с Закинфа, что вдохновило его на создание его самых известных произведений.

Основание на Корфу: первые годы

После разногласий и экономических споров с братом Димитрием по поводу наследства, Соломос переехал на Корфу, важнейший интеллектуальный центр Ионических островов в те годы. Однако Дионисий покинул Закинф не только из-за семейных проблем; Соломос планировал посетить остров с 1825 года. Корфу предлагал ему не только более стимулирующую обстановку, но и необходимую изоляцию для его уединенного и своеобразного характера. Корфу было идеальным местом для размышлений и написания стихов, что соответствовало благородным представлениям Соломоса об искусстве. Это объясняет, почему самые счастливые годы он провел в начале своего пребывания на Корфу. В этот период он начал изучать немецкую романтическую философию и поэзию (Гегель, Шлегель, Шиллер, Гёте). Поскольку он не владел немецким языком, он читал итальянские переводы, сделанные его другом Николаосом Лунцисом. В то же время он продолжал работу над поэмами "Женщина из Закинфа" и "Ламброс", начатыми в 1826 году. Говорят, что "Женщина из Закинфа" была вдохновлена изменой его свояченицы Елены Арванитачи, дочери доктора Деметрио Арванитачи, сенатора Занте.

1833 год: испытания и великие дела зрелости

В период с 1833 по 1838 год, восстановив отношения с братом, жизнь Соломоса была омрачена серией тяжб, в которых его сводный брат по матери Иоаннис Леонтаракис претендовал на часть отцовского наследства, утверждая, что также является законным сыном графа Николаоса Соломоса, поскольку его мать была беременна до смерти отца. Несмотря на благоприятный исход судебных разбирательств для поэта и его брата, этот спор привел к отчуждению Соломоса от матери (его глубоко задели чувства из-за его обожания к ней) и к уходу от общественной жизни. Несмотря на сильное влияние, которое судебный процесс оказал на поэта, он не смог остановить его творчество. 1833 год ознаменовал собой период зрелости его поэзии, результатом которого стали незавершенные поэмы «О Критикос» — «Критянин» (1833), «Элефтерои Полиоркименой» — «Свободные осажденные» (до 1845 года) и «О Порфирас» (1847), которые считаются его лучшими произведениями. В то же время он разрабатывал другие работы, которые либо остались на стадии подготовки, либо сохранились лишь в виде фрагментов, такие как «Никофорос Вренниос», «Эс то танато Эмилии Родостамо» — «К смерти Эмилии Родостамо», «Франциске Фрейзер» и «Кармен Секуляре».

Круг Корфу

На Корфу Соломос вскоре оказался в центре внимания поклонников и поэтов – группы образованных интеллектуалов с либеральными и прогрессивными взглядами, глубокими знаниями в области искусства и высокими художественными требованиями. Наиболее значимыми людьми, с которыми он был знаком, были Николаос Манцарос, Иоаннис и Спиридон Зампелиос, Эрманнос Лунцис, Никколо Томмазео, Андреас Мустоксидис, Петрос Враилас Арменис, Яков Полилас, Юлиос Типальдос, Андреас Ласкаратос и Герасимос Маркорас. Полилас, Типальдос и Маркорас были учениками Соломоса и составляли круг, известный как «соломианские поэты» (σολωμικοί ποιητές), что символизировало расцвет греческой поэзии за несколько десятилетий до появления Новой афинской школы – второго поэтического ренессанса, вдохновленного Костисом Паламой.

Последние годы

После 1847 года Соломос вновь начал писать на итальянском языке. Большинство произведений этого периода – незавершенные стихотворения и прозаические наброски, которые поэт, возможно, собирался перевести на греческий. В 1851 году у Соломоса возникли серьезные проблемы со здоровьем, и его характер стал еще более вспыльчивым. Он отдалился от друзей, таких как Полилас (они примирились в 1854 году), и после третьего удара больше не покидал дом. Соломос скончался в феврале 1857 года от апоплексического удара. Его слава была настолько велика, что известие о его смерти повергло всех в скорбь. Театр на Корфу был закрыт, заседания Ионического парламента приостановлены и объявлен траур. Его останки были перевезены в Закинф в 1865 году.

Незначительные работы

Соломос также писал переводы итальянской поэзии и песню Дездемоны из "Отелло" Шекспира, эпиграммы, другие стихотворные произведения, сатирические стихи на закинфском диалекте и два прозаических произведения, включая трагическую/мистическую "Женщину из Закинта". От его попыток перевести фрагменты "Илиады" на новогреческий язык сохранилось лишь около двух десятков строк.

Принятие его работы

С самого начала Соломос был в центре литературных кругов Закинфа. После публикации «Гимна Свободе» его слава распространилась по всему греческому государству. На Ионических островах и в Афинах поэт был известен лишь своими опубликованными стихотворениями: «Гимн Свободе», отрывок из молитвы Марии, «Лампрос», «Ода монахине» и его юношеские стихи, многие из которых распространялись устно и многие были положены на музыку. Это означает, что мнение его современников формировалось этими произведениями, и именно благодаря им Соломос приобрел славу, которая сохранялась до его смерти. Наиболее видные представители Первой афинской школы восхищались произведениями Соломоса, хотя и высказывали возражения относительно языка, используемого поэтом. В 1827 году Яковос Ризос Нероулос писал в «Курсе современной греческой литературы»: «Поэмы Дионисия Соломоса обладают ценностью сильного и захватывающего вдохновения, фантазии, исполненной мужества и плодородия». Александрос Сутсос в стихотворении «Письмо королю Отто» описывал Соломоса (и Андреаса Калвоса) как великого создателя од, который, однако, пренебрегал красотой языка и представлял богатые идеи в неуклюжей форме. Александрос Ризос Рагкавис в «Эскизах современной греческой литературы» отмечал: «Его дух делает его одной из величайших гордостей Греции. Соломос сиял как самый прекрасный самоцвет в поэтической короне Греции». Еще до своей смерти поэтическое творчество Соломоса отождествлялось с понятием родины; в 1849 году газета Aion писала: «Поэзия Соломоса – это не поэзия одного человека, а поэзия целой нации». Подобные суждения высказывались и после смерти поэта. В журнале «Пандора» писали: «Один из лучших поэтов Греции и Европы, автор дитирамбы к Свободе, Дионисий Соломос из Закинфа скончался в расцвете сил». Погребальные речи учеников Соломоса, разумеется, были более значимыми и ссылались на неопубликованные произведения поэта, многие из которых они слышали, как их учитель читал. Юлиос Типальдос назвал Соломоса «первым и величайшим основателем нового типа литературы», а Яковос Полилас в «Пролегоменах» к стихам Соломоса в 1859 году именует его «национальным поэтом». Восприятие творчества Соломоса радикально изменилось после долгожданной публикации в 1859 году. Его незавершенные работы стали неприятным сюрпризом и вызвали недоумение у газет, которые восхваляли величайшего греческого поэта после его смерти, но не упоминали о публикации его произведений. В 1859 году, после смерти поэта, Валаоритис писал Константиносу Асопиу: «Надежды нации были обмануты», а в 1877 году в письме Эммануилу Роидису он отметил, что Соломос оставил нам «лишь гимн и несколько бессвязных стихов». Спиридон Трикупис также высказал негативные отзывы о стихах Соломоса в своем эссе «Откуда происходит общеупотребительное слово "трагудо" (то есть "Я пою")?», написанном в 1859 году. Первая переоценка творчества Соломоса за пределами Ионического региона началась после 1880 года, особенно после критических работ Костиса Паламы, который признал историческую значимость творчества Соломоса, характеризующегося созданием индивидуального поэтического языка и сочетанием всех элементов поэтической традиции и европейских поэтических течений и идей.

Формальные элементы

Поэт использовал разнообразные метрические и рифмические формы, начиная с тех, что испытали влияние итальянской поэзии (сонет, рифмованные трохеические тетраметры), и переходя к стандартным формам греческих народных песен (15-сложный ямбический белый стих). Его эпиграмма о разрушении Псары, событии Греческой войны за независимость, созданная под влиянием классических образцов, поражает ритмом и лаконичностью в шести строках анапеста.

Фрагментарный характер работ Соломоса

Одной из важнейших проблем поэзии Соломоса и греческой литературы в целом является фрагментарность его произведений. Единственными работами, опубликованными при жизни Соломоса, были «Гимн свободе» (1825), отрывок из «Лампроса» («Молитва Марии») (1834), «Ода монахине» (1829) и эпиграмма «Франсиске Фрейзер» (1849). Остальные его произведения остались незавершенными. Соломос постоянно редактировал свои работы, стремясь к совершенству формы и избавляясь от всего избыточного, что разрушало их сущностное лирическое содержание. Его рукописи не представляют собой окончательных версий; напротив, они демонстрируют все этапы редактирования, причём даже последняя версия не является окончательной. Сначала поэт создавал черновик стихотворения на итальянской прозе, а затем приступал к редактированию греческого варианта. Многие стихи сохранились в виде альтернативных версий, часто в неправильном порядке, некоторые – неполные и с пробелами. Поэт нередко писал стихи из разных произведений на одном листе бумаги. Поэма «Кретянин» (1833), посвященная Критскому восстанию, была одним из его самых известных произведений. Однако она крайне фрагментарна, что усиливает мучительную атмосферу драматического монолога, поскольку говорящий – нищий, чья жизнь разрушена, и он находится в состоянии душевного смятения, его семья убита турками. Преданный ученик Соломоса, Яков Полилас, столкнулся с множеством трудностей, когда взялся за публикацию работ своего «учителя» (которой долго ждали не только на Ионических островах, но и во всей Греции). Прежде всего, Полиласу пришлось получить разрешение от брата поэта, Димитрия, чтобы изучить его рукописи. Затем ему пришлось упорядочить разрозненные материалы (написанные сложным для расшифровки почерком поэта) и представить максимально полную и связную работу. Полилас собирал и компоновал эти материалы, выбирая стихи, которые, по его мнению, наиболее соответствовали замыслу поэта. Иногда Полилас добавлял стихи, которые слышал от Соломоса, и записывал альтернативные варианты. В 1859 году Полилас опубликовал собрание сочинений Соломоса под названием «Apanta ta Evriskomena Omnibus of the works found», сопроводив его выдающимся вступлением, в котором он заявил, что рукописи поэта в их окончательной форме были утеряны.

Попытка интерпретации фрагментированных произведений

Форма работы Соломоса, представленная в первом издании, была источником разочарования, поскольку в то время невозможно было оценить ценность произведения. Полила в своей "Пролегоменах" подчеркнул, что основные рукописи окончательной версии поэм были либо утеряны, либо уничтожены. Люди предполагали, что произведения могли быть украдены слугой Соломоса, братом поэта Димитрием, или даже самим поэтом. Лишь в начале XX века стало ясно, что больше не существует рукописей и что Соломос не завершил свои поэмы. Первые попытки интерпретировать фрагментарный характер творчества поэта в основном основывались на теориях, не имеющих отношения к самим текстам: считалось, что трудности с завершением работ были вызваны отсутствием подходящей интеллектуальной среды, которая могла бы мотивировать Соломоса к завершению, или недостатком адекватной литературной традиции, которой поэт мог бы следовать. Фрагментарность творчества Соломоса также приписывалась психологическим факторам, таким как алкоголизм поэта, отсутствие композиторского таланта, негативные последствия судебного процесса 1833–1838 годов, перфекционизм Соломоса или его чувство неудовлетворенности. Однако другие исследователи подчеркивали, что Соломоса в значительной степени не заботило завершение своих поэм. Показательна фраза, приписываемая поэту: «Лампрос останется абстрактным, потому что вся поэма не достигает высоты некоторых дней». Линос Политис отмечает о фрагментарности "Свободно осажденных": «Он не хотел или не считал нужным включать эти лирические отрывки в повествовательное целое. Он придерживался чистого лирического выражения, не обращая внимания на нелирическую связующую ткань, тем самым продвигаясь к завоеванию «чистой» лирической сферы задолго до своего времени. Мы обнаружили нечто подобное и в "Критикосе", и то же самое применимо ко всем его «фрагментированным» произведениям». Позднее Соломоса был признан несколькими поэтами и критиками предшественником «чистой поэзии», и фрагментарность его творчества больше не вызывала беспокойства; напротив, она рассматривалась как достоинство. В последнее десятилетие предпринимались попытки сопоставить незавершенные произведения Соломоса с фрагментарными произведениями романтической литературы (такими как «Кубла-хан» Кольриджа, «Гиаур» Байрона и «Генрих фон Офтендинген» Новалиса), хотя эта интерпретация не всеми исследователями принимается.

Вопрос публикации

С 1920 по 1930 год возник вопрос об издании произведений, не вошедших в издание Якова Поллиса, таких как «Женщина из Закинфа», сатирическая поэма «Виселица» и несколько итальянских сонетов, опубликованных К. Кайрофиласом в 1927 году. Академия Афин приняла решение опубликовать стихи Соломоса вместе с критическим изданием, подготовленным Н. Б. Томадакисом, тем самым внеся вклад в дискуссию о том, какое издание будет предпочтительнее – подлинное (как выступал Линос Политис) или критическое. Критическое издание так и не увидело свет, и два классических филолога подготовили «удобные для использования» издания стихотворений, рассчитанные на более широкую аудиторию. В 1964 году Линос Политис опубликовал рукописи поэта, используя фототипию и типографскую транскрипцию. Это издание стало поворотным моментом в изучении творчества Соломоса, поскольку оно не только раскрыло особенности работы поэта, но и предоставило ученым возможность исследовать все этапы редактирования его произведений и, возможно, предложить новые издания. Современные попытки издания работ Соломоса можно разделить на две категории: «аналитическое» издание, которое выявляет последовательные этапы редактирования каждого стихотворения и его различные версии, как предлагал и намеревался реализовать Политис; и «синтетическое» издание, которое представляет произведение в логической последовательности и с завершенной формой, исключая стихи или фрагменты, не соответствующие этим критериям. Примером «синтетического» издания является издание Стильяноса Алексиу (1994), которое подверглось резкой критике со стороны сторонников «аналитического» подхода.

Выжившие работы после его смерти

Работа поэта к моменту его смерти оставалась преимущественно незавершенной и состояла из фрагментов, отредактированных и опубликованных его другом и коллегой-поэтом Яковосом Полиласом. Неясно, был ли Соломос когда-либо доволен своими произведениями и сохранял ли он малое их количество, были ли утеряны значительные части его рукописей (на что намекает Полилас), или же ему было трудно воплотить в жизнь амбициозную структуру задуманных им работ. Однако фрагменты свидетельствуют о существенном расхождении между замыслом и сохранившимся наследием: «Критянин» начинается фрагментом 18-й песни и заканчивается 22-й, при этом ни одна из них не завершена; «Ламброс» задумывался как минимум из 38 песен (от некоторых из них сохранились лишь прозаические резюме), при этом самый короткий поэтический фрагмент состоит из одной строки, а самый длинный – из 33 строф; вторая редакция «Освобожденного осажденного» состоит из 61 фрагмента, из которых 27 – однострочные, семь – двухстрочные, а два – полустрочные.

Наследие

Соломоса обычно называют "национальным поэтом" Греции за его значительный вклад в греческую литературу и национальную идентичность. Музей Соломоса и выдающихся закинфян был основан в 1959 году и расположен на площади Святого Марка в городе Закинф. В музее особое внимание уделяется его фигуре и личности Андреаса Калвоса. С 1968 года он покоится в мавзолее. Его изображение помещено на оборотную сторону греческой монеты номиналом 20 драхм, выпускавшейся в 1990–2001 годах. В 1998 году, к 200-летию со дня его рождения, была выпущена памятная монета номиналом 50 драхм. Международный аэропорт на острове Закинф и площадь в Никосии (Кипр) названы в честь Дионисиса Соломоса. В фильме "Вечность и день" (1998) показан умирающий греческий поэт, пытающийся завершить некоторые неоконченные произведения Соломоса, а также видения Соломоса (в исполнении Фабрицио Бентивольо) во время его путешествий по Салоникам.