Введение
Студийный альбом Фрэнка Заппы 1979 года, Joe's Garage – это рок-опера в трех частях, выпущенная американским музыкантом Фрэнком Заппой в сентябре и ноябре 1979 года. Изначально изданная как два отдельных альбома на Zappa Records, эта работа позднее была ремастерирована и переиздана в 1987 году в виде бокс-сета из трех альбомов – Joe's Garage, Acts I, II & III. История рассказывается от лица персонажа, известного как "Центральный Скрутинизатор", повествующего о жизни Джо, обычного подростка из Канога-Парка, Лос-Анджелес, который создает гаражную рок-группу, переживает неудовлетворительные отношения с женщинами, отдает все свои деньги поддерживаемой правительством и лицемерной религии, экспериментирует с сексуальными практиками с использованием бытовых приборов и попадает в тюрьму. После освобождения он оказывается в антиутопическом обществе, где музыка объявлена вне закона, и сходит с ума. Альбом охватывает широкий спектр музыкальных стилей, а тексты песен часто содержат сатирические или юмористические комментарии об американском обществе и политике. В нем затрагиваются темы индивидуализма, свободы воли, цензуры, музыкальной индустрии и человеческой сексуальности, а также содержится критика правительства и религии, а также сатира на католицизм и саентологию. Joe's Garage примечателен использованием ксенохронии – техники записи, при которой музыкальный материал (в данном случае, гитарные соло Заппы из старых живых записей) накладывается на другой, несвязанный материал. Все соло на альбоме созданы с использованием ксенохронии, за исключением "Crew Slut" и "Watermelon in Easter Hay" – песни, которую Заппа считал лучшей на альбоме, а его сын Двизил – лучшим гитарным соло, которое когда-либо играл его отец. Первоначально Joe's Garage получил смешанные и положительные отзывы: критики хвалили инновационную и оригинальную музыку, но критиковали скабрезные, сексуальные и кощунственные тексты. С момента выхода альбом был переоценен и признан одной из лучших работ Заппы.
Joe's Garage is a three part rock opera released by American musician Frank Zappa in September and November 1979. Originally released as two separate albums on Zappa Records, the project was later remastered and reissued as a triple album box set, Joe's Garage, Acts I, II & III, in 1987. The story is told by a character identified as the "Central Scrutinizer" narrating the story of Joe, an average adolescent male, from Canoga Park, Los Angeles, who forms a garage rock band, has unsatisfying relationships with women, gives all of his money to a government assisted and insincere religion, explores sexual activities with appliances, and is imprisoned. After being released from prison into a dystopian society in which music itself has been criminalized, he lapses into insanity. The album encompasses a large spectrum of musical styles, while its lyrics often feature satirical or humorous commentary on American society and politics. It addresses themes of individualism, free will, censorship, the music industry and human sexuality, while criticizing government and religion, and satirizing Catholicism and Scientology. Joe's Garage is noted for its use of xenochrony, a recording technique that takes musical material (in this instance, guitar solos by Zappa from older live recordings) and overdubs them onto different, unrelated material. All solos on the album are xenochronous except for "Crew Slut" and "Watermelon in Easter Hay", a signature song that Zappa described as the best song on the album, and according to his son Dweezil, the best guitar solo his father ever played. Joe’s Garage initially received mixed to positive reviews, with critics praising its innovative and original music, but criticizing the scatological, sexual and profane nature of the lyrics. Since its original release, the album has been reappraised as one of Zappa's best works.
Предыстория
После освобождения от своих договорных обязательств с Warner Bros. Records, Фрэнк Заппа основал Zappa Records, лейбл, распространявшийся в то время компанией Phonogram Inc. Он выпустил успешный двойной альбом Sheik Yerbouti (1979, записанный 8/1977 – 2/1978) и начал работу над серией песен для последующего альбома. В процессе создания альбома "Joe's Garage" группа Заппы записывала продолжительные джемы, из которых позже был смонтирован альбом. Альбом также продолжил развитие ксенохронии – техники, которую Заппа впервые использовал в One Size Fits All (1975), заключающейся в использовании фрагментов старых живых записей для создания новых композиций путем наложения их на студийные дорожки или, альтернативно, в выборе ранее записанного соло и импровизации нового барабанного трека Винни Колайутой, взаимодействующего с исходной записью. Joe's Garage стал последним альбомом Заппы, записанным в коммерческой студии. Название трека отмечено как имеющее автобиографический подтекст, поскольку персонаж Ларри (в исполнении самого Заппы) поет, что группа постоянно играет одну и ту же песню, потому что "она мне нравилась". Эта идея вдохновила текст песни "Crew Slut", в которой Мэри, подруга Джо, погружается в образ жизни группи, а затем участвует в конкурсе мокрых маек в следующем треке "Fembot in a Wet T Shirt". Руководитель турне Заппы Фил Кауфман утверждал, что песня была написана после того, как он задал тот самый вопрос; в контексте сюжета альбома её исполняет Джо после того, как заразился венерическим заболеванием от Люсиль, "девушки, работающей в Jack in the Box". В ней описывается лицемерная религия, сотрудничающая со "злонамеренным тоталитарным режимом". "Stick It Out" содержит лирические отсылки к песням Заппы "What Kind Of Girl", "Bwana Dik", "Sofa No. 2" и "Dancin' Fool". "Dong Work For Yuda" была написана как посвящение телохранителю Заппы Джону Смотерсу, а Терри Боццио имитирует его диалект и манеру речи. "Keep It Greasy" – это лирическая ода анальному сексу. "A Token Of My Extreme" изначально возникла как инструментальная композиция, исполнявшаяся во время импровизированных диалогов саксофониста Наполеона Мерфи Брока и Джорджа Дюка на клавишных. Обычно она открывала концерты Заппы в 1974 году; запись этой версии была выпущена под названием "Tush Tush Tush (A Token of My Extreme)" на альбоме You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 2. Аранжировка для Joe's Garage радикально отличается и исполнена в стиле регги. "Sy Borg" сочетает в себе элементы фанка, регги и R&B. После смерти Заппы "Watermelon in Easter Hay" стала одной из его визитных карточек, а его сын Двизиль Заппа позже назвал её "лучшим соло, которое когда-либо сыграл Заппа". За этой песней следует "A Little Green Rosetta", которая изначально предназначалась для отмененного альбома Läther, но была перезаписана с новым текстом для Joe's Garage.