Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Фильм Дэвида Кроненберга 1991 года.
1991 film by David Cronenberg
Берроуз не принимал участия в написании сценария фильма и одобрил первый черновик в декабре 1989 года. Эта версия начиналась с рассказа из сборника Берроуза «Истребитель!». Сцена расстрела Джоан Ли основана на смерти Джоан Воллмер, гражданской жены Берроуза, произошедшей в 1951 году. Изначально фильм поддерживался японскими инвесторами, но они отказались от финансирования, и Томас заменил их финансированием от Telefilm Canada и Ontario Film Development Corporation.
Burroughs was uninvolved with the writing of the film's script and granted his blessing to the first draft in December 1989. This version opened the film with a short story from Burroughs' Exterminator!. The shooting of Joan Lee is based on the 1951 death of Joan Vollmer, Burroughs' common law wife. The film was initially backed by Japanese investors, but they withdrew and Thomas replaced them with financing from Telefilm Canada and the Ontario Film Development Corporation.
Съемки
Кроненберг планировал снимать фильм в Танжере, но война в Персидском заливе помешала ему проводить съемки в Северной Африке из-за невозможности застраховаться. Кроненберг существенно переписал сценарий за несколько дней до начала съемок из-за невозможности снимать в Танжере. Во время работы над фильмом Кроненберг также снимался в "Ночной породе". Бюджет фильма составил около 17 миллионов долларов США, а съемки начались 21 января 1991 года в Торонто. Крис Уолас был нанят для создания спецэффектов. Для фильма потребовалось пятьдесят печатных машинок с изображением насекомых.
Cronenberg intended the film to be shot in Tangiers, but the Gulf War prevented him from filming in North Africa as they could not receive insurance. Cronenberg massively rewrote the script a few days before filming due to being unable to shoot in Tangiers. Cronenberg worked on the film while also starring in Nightbreed. The film was shot on a budget of around US$17 million and shooting started on 21 January 1991 in Toronto. Chris Walas was hired to perform the special effects for the film. The film required fifty bug typewriters.
Музыка
Музыку к фильму написал постоянный композитор Кроненберга Говард Шор, в ней также звучит фри-джазовый музыкант Орнетт Коулман. В фильме также используется музыка ансамбля Master Musicians of Jajouka под руководством Башира Аттара. Использование композиции Коулмана "Midnight Sunrise", записанной для его альбома "Dancing in Your Head", имеет значение, поскольку писатель Уильям С. Берроуз присутствовал на записи в 1973 году.
The film score is composed by Cronenberg's staple composer, Howard Shore, and features free jazz musician Ornette Coleman. The music of the Master Musicians of Jajouka led by Bachir Attar is also featured throughout the film. The use of Coleman's composition "Midnight Sunrise", recorded for his Dancing in Your Head album, is relevant, as author William S. Burroughs was present during the 1973 recording session.
Кассовые сборы
Naked Lunch вышел в прокат 27 декабря 1991 года, ограниченно – в 5 кинотеатрах, собрав 64 491 доллар США за первые выходные. В дальнейшем, в Северной Америке фильм собрал 2 641 357 долларов США.
Naked Lunch was released on 27 December 1991 in a limited release of 5 theaters, grossing $64,491 on its opening weekend. It went on to make $2,641,357 in North America.
Критический прием
На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 70% на основе 37 отзывов, со средним рейтингом 7/10. Общий вывод гласит: «Странный, сводящий с ума и порой непонятный, "Наготый обед" тем не менее захватывает зрителя». На сайте Metacritic у него средний балл 67 из 100 на основе отзывов 16 критиков, что указывает на «в основном благоприятные отзывы». Роджер Эберт дал фильму две с половиной звезды из четырех и написал: «Хотя я восхищался им в абстрактном смысле, я чувствовал отвращение к материалу на глубинном уровне. Здесь столько сухости, смерти и отчаяния, в жизни, лишенной радости». Джанет Маслин из The New York Times написала: «В основном это захватывающий и даже мрачно развлекательный фильм, по крайней мере для зрителей с крепкими нервами, склонностью к творчеству Берроуза и готовностью пойти навстречу Кроненбергу», но похвалила игру Уэллера: «Худощавый, не улыбающийся мистер Уэллер выглядит совершенно правильно и привносит в его обезоруживающий диалог идеальную непринужденность». Ричард Корлис из Time дал смешанный отзыв, назвав фильм «слишком ярким, милым, отталкивающим, с его ползающими спецэффектами и блеклым по сравнению с первоисточником». В своей рецензии для Washington Post Дессон Хоу раскритиковал то, что он посчитал «недостатком убежденности». Дэвид Ансен из Newsweek написал: «Очевидно, это не для всех: вам должно нравиться эстетика отвращения. Для тех, кто готов к этому, это жутко увлекательный фильм». Entertainment Weekly дал фильму оценку «B+», а Оуэн Глейберман похвалил игру Уэллера: «Питер Уэллер, звезда "Робокопа" с непроницаемым лицом, встречает все галлюциногенные странности с печальным, фактическим безразличием, которое становится все более привлекательным по мере развития фильма. Стальной взгляд актера никогда не был более убедительным. К концу он превратил холодного героя Берроуза – человека без чувств – в трогательного, едкого героя». В своей рецензии для The Village Voice Дж. Хоберман написал: «Кроненберг проделал замечательную работу. Он не просто создал мейнстримного Берроуза, приближенного к условиям Берроуза, он создал портрет американского писателя». Джонатан Розенбаум в своей рецензии для Chicago Reader написал: «Высокотрансгрессивная и субъективная экранизация Дэвида Кроненберга "Наготого обеда", возможно, самый тревожный и завораживающий фильм после "Стирателя". Это также в первую очередь фильм о писательстве – даже фильм о писательстве». Исследователь творчества Берроуза Тимоти С. Мерфи считает фильм запутанной адаптацией, которая больше отражает мировоззрение Кроненберга, чем роман: он полагает, что подрывная, аллегорически политическая трактовка наркотиков и гомосексуальности Берроузом превращается просто в эстетику. Мерфи утверждает, что социальные и политически ориентированные литературные приемы Берроуза в фильме становятся лишь галлюцинацией наркомана, и что, используя жизнь самого Берроуза в качестве повествовательной рамки, Кроненберг превращает фрагментированный, неромантичный, остро критический и сатирический роман в обычный роман воспитания. Фильм был выбран для выпуска в коллекции Criterion Collection, организации, которая выпускает высококачественные Blu-ray и DVD для важных классических и современных фильмов.
On Rotten Tomatoes the film has a 70% rating based on 37 reviews, with an average rating of 7/10. The consensus reads, "Strange, maddening, and at times incomprehensible, Naked Lunch is nonetheless an engrossing experience." On Metacritic, it has a weighted average score of 67 out of 100 based on reviews from 16 critics, indicating "generally favorable reviews". Roger Ebert gave the film two and a half stars out of four and wrote, "While I admired it in an abstract way, I felt repelled by the material on a visceral level. There is so much dryness, death and despair here, in a life spinning itself out with no joy". Janet Maslin of The New York Times wrote, "for the most part this is a coolly riveting film and even a darkly entertaining one, at least for audiences with steel nerves, a predisposition toward Mr. Burroughs and a willingness to meet Mr. Cronenberg halfway", but did praise Weller's performance: "The gaunt, unsmiling Mr. Weller looks exactly right and brings a perfect offhandedness to his disarming dialogue". Richard Corliss of Time gave a mixed review, calling it "way too colorful cute, in a repulsive way, with its crawly special effects and tame compared with its source." In his review for the Washington Post, Desson Howe criticized what he felt to be a "lack of conviction". Newsweeks David Ansen wrote, "Obviously this is not everybody's cup of weird tea: you must have a taste for the esthetics of disgust. For those up to the dare, it's one clammily compelling movie". Entertainment Weekly gave the film a "B+" rating with Owen Gleiberman praising Weller's performance: "Peter Weller, the poker faced star of RoboCop, greets all of the hallucinogenic weirdness with a doleful, matter of fact deadpan that grows more likable as the movie goes on. The actor's steely robostare has never been more compelling. By the end, he has turned Burroughs' stone cold protagonist – a man with no feelings – into a mordantly touching hero". In his review for The Village Voice, J. Hoberman wrote, "Cronenberg has done a remarkable thing. He hasn't just created a mainstream Burroughs on something approximating Burroughs's terms, he's made a portrait of an American writer". Jonathan Rosenbaum in his review for the Chicago Reader wrote, "David Cronenberg's highly transgressive and subjective film adaptation of Naked Lunch may well be the most troubling and ravishing head movie since Eraserhead. It is also fundamentally a film about writing – even the film about writing". Burroughs scholar Timothy S. Murphy found the film to be a muddled adaptation that reflects Cronenberg's mind more than the novel: he feels that Burroughs' subversive, allegorically political depiction of drugs and homosexuality becomes merely aesthetic. Murphy argues that Burroughs' social and politically situated literary techniques become in the film merely the hallucination of a junkie, and that by using the life of Burroughs himself as a framing narrative, Cronenberg turns a fragmented, unromantic, bitterly critical and satirical novel into a conventional bildungsroman. The film has been selected for a Criterion Collection release, an organization that releases high quality Blu rays and DVDs for important classic and contemporary films.
Наследие
В 1994 году Bomb the Bass выпустили сингл "Bug Powder Dust", который начинается с цитаты: "Я думаю, пора обсудить вашу философию употребления наркотиков в контексте творческой деятельности" и заканчивается цитатой: "Я думаю, пришло время вам, ребята, разделить со мной последний вкус истинного черного мяса: плоть гигантской водной бразильской многоножки". В тексте песни также использованы различные другие цитаты, предметы и темы из фильма. В эпизоде "Симпсонов" 1996 года "Барт в дороге" Барт, Нельсон и Милхаус используют поддельные водительские права Барта, чтобы попасть в кинотеатр на фильм для взрослых. Основываясь на названии и рейтинге R, они выбирают фильм "Обнаженный обед". Когда они молча выходят из кинотеатра, Нельсон поднимает взгляд на афишу и говорит: "Я могу назвать как минимум две вещи, которые не так с этим названием".
In 1994, Bomb the Bass released the single "Bug Powder Dust" which opens with the quote "I think it's time to discuss your, uh, philosophy of drug use as it relates to artistic endeavour" and closes with the quote "I think it's time for you boys to share my last taste of the true black meat: the flesh of the giant aquatic Brazilian centipede." The song also includes various other quotes, items and themes from the film woven into the lyrics. In a 1996 episode of The Simpsons, "Bart on the Road", Bart, Nelson, and Milhouse use Bart's fake driver's license to get into the theatre to see an adult film. The film they choose, based on its title and R rating, is Naked Lunch. When they silently exit the theatre, Nelson looks up to the marquee and says, "I can think of at least two things wrong with that title."