Фред Фрит: Жизнь в экспериментальной музыке

Введение

Английский музыкант и композитор.

Он является героем документального фильма 1990 года "Шаг за границу" режиссеров Николаса Хамберта и Вернера Пензеля. Фрит также появляется в канадском документальном фильме "Act of God", посвященном метафизическим последствиям удара молнии. Он сотрудничал со многими музыкальными изданиями, включая New Musical Express и Trouser Press, и проводил импровизационные мастер-классы по всему миру. Его карьера охватывает более четырех десятилетий, он участвовал в записи более 400 альбомов и продолжает активно выступать по всему миру. В 2008 году Фрит был удостоен премии имени Деметрио Стратоса за достижения в области экспериментальной музыки. Эта премия была учреждена в 2005 году в память об экспериментальном вокалисте Деметрио Стратосе, участнике итальянской группы Area, скончавшемся в 1979 году. В 2010 году Фрит получил почетную докторскую степень Университета Хаддерсфилда в Западном Йоркшире, Англия, за вклад в музыкальное искусство. До выхода на пенсию в 2018 году Фрит преподавал композицию в музыкальном отделении колледжа Миллс в Окленде, штат Калифорния. Он брат Саймона Фритха, музыкального критика и социолога, и Криса Фритха, психолога из Университетского колледжа Лондона.

Музыкальная карьера

Фрит родился в Хитфилде, Восточный Сассекс, Англия, в семье, где музыка считалась жизненно важной частью жизни. В школе его прозвали "Фредом" по имени мотогонщика Фредди Фрита. Фрит начал брать уроки скрипки в пять лет и стал членом школьного оркестра, но в тринадцать лет переключился на гитару, увидев группу, имитировавшую популярный в то время инструментальный коллектив The Shadows. Он решил научиться играть на гитаре и попасть в группу. Фрит самостоятельно освоил гитару по книге гитарных аккордов и вскоре оказался в школьной группе под названием Chaperones, исполнявшей кавер-версии песен The Shadows и Beatles. Однако, когда он начал слушать блюз, например, музыку Снукса Иглина и Алексиса Корнера, это полностью изменило его подход к гитаре, и к пятнадцати годам Chaperones превратились в блюзовую группу. Первые публичные выступления Фрита состоялись в 1967 году в фолк-клубах северной Англии, где он пел и играл традиционные и блюзовые песни. Помимо блюза, Фрит стал слушать любую музыку, в которой звучала гитара, включая фолк, классику, рэгтайм и фламенко. Он также интересовался индийской, японской и балийской музыкой, а особенно его привлекала восточноевропейская музыка, после того как друг из Югославии научил его народным мелодиям своей родины. В 1967 году Фрит поступил в Кембриджский университет, где его музыкальные горизонты расширились благодаря философии Джона Кейджа и экспериментам Фрэнка Заппы с рок-музыкой. Фрит окончил Крайстс-колледж Кембриджского университета в 1970 году, получив степень бакалавра английской литературы (и, по кембриджской традиции, степень магистра в 1974 году), но истинное значение Кембриджа для него заключалось в том, что именно там сформировалась новаторская рок-группа Henry Cow.

Генри Ков

Фрит познакомился с Тимом Ходжкинсоном, сокурсником, в блюз-клубе Кембриджского университета в 1968 году. "Мы раньше не встречались, у него был альт-саксофон, а у меня – скрипка, и мы просто импровизировали этот ужасный вопящий звук около получаса". Что-то щелкнуло, и, осознав их взаимный открытый подход к музыке, Фрит и Ходжкинсон тут же образовали группу. Они назвали её Henry Cow и оставались в ней до её распада в 1978 году. В начале 1970-х годов серый Morris Minor Фреда был украшен геральдическим логотипом группы, что вызывало смех у учеников гимназии в Йорке, где его отец был директором. Фрит сочинил несколько известных композиций группы, включая "Nirvana for Mice" и "Ruins". Хотя гитара была его основным инструментом, он также играл на скрипке (используя классическое образование), бас-гитаре, пианино и ксилофоне. В ноябре 1973 года Фрит (и другие участники Henry Cow) приняли участие в записи живого выступления в студии альбома Tubular Bells Майка Олдфилда для BBC. Эта запись доступна на DVD "Elements" Олдфилда.

Соло гитары

После первого альбома Henry Cow Фрит выпустил Guitar Solos в 1974 году – свой первый сольный альбом, дающий представление о его гитарных экспериментах. Альбом состоял из восьми треков сольной и импровизированной музыки, исполненной на подготовленных гитарах. Запись велась в течение четырех дней в студии Kaleidophon в лондонском районе Камден, без использования наложений. Guitar Solos сразу после выхода был признан знаковым альбомом благодаря своему новаторскому и экспериментальному подходу к игре на гитаре. В январском выпуске журнала DownBeat за 1983 год отмечалось, что Guitar Solos "наверняка поразил слушателей того времени. Даже сегодня этот альбом выделяется своей уникальной новаторской природой и бесспорной смелостью". Альбом также привлек внимание известных музыкантов, в том числе Брайана Ино, что привело к участию Фрита в записи двух альбомов Ино: Before and After Science (1977) и Music for Films (1978). В период с октября по декабрь 1974 года Фрит опубликовал серию из десяти статей в британской еженедельной музыкальной газете New Musical Express под названием "Великие рок-соло нашего времени". В этих статьях он анализировал выдающихся рок-гитаристов того времени и их вклад в развитие рок-гитары, включая Джими Хендрикса, Эрика Клэптона и Фрэнка Заппу.

Корова после Генриха

Во время записи последнего альбома Henry Cow между участниками группы возникли разногласия относительно содержания альбома. Фрит и Крис Катлер склонялись к материалу, ориентированному на песни, в то время как Ходжкинсон и Линдси Купер хотели исключительно инструментальных композиций. В качестве компромисса Фрит и Катлер согласились в начале 1978 года выпустить уже созданные песни на собственном альбоме "Hopes and Fears" под названием Art Bears (с участием Дагмар Краузе). Инструментальный материал был записан Henry Cow на Western Culture позднее в том же году, после чего группа распалась. Трио Art Bears продолжало существовать исключительно как студийный проект до 1981 года, выпустив два альбома: Winter Songs в 1979 году и The World as It Is Today в 1981 году. В это время Фрит также выпустил Gravity (1980), свой второй сольный альбом, записанный в Norrgården Nyvla в Уппсале, Швеция, с участием шведской группы Samla Mammas Manna, и в студии Catch a Buzz в Роквиле, штат Мэриленд, с американской группой The Muffins. Альбом продемонстрировал, как Фрит освободился от жестко структурированной и оркестрованной музыки Henry Cow и начал экспериментировать с народной и танцевальной музыкой. "Norrgården Nyvla" также является названием одной из композиций на альбоме и считается одной из самых узнаваемых мелодий Фрита.

Нью-Йорк

К концу 1979 года Фрит переехал в Нью-Йорк, где сразу же включился в местную авангардную/даунтаун музыкальную сцену. Это оказало на него воодушевляющее воздействие: «Нью-Йорк стал для меня глубоко освобождающим опытом; впервые я почувствовал, что могу быть самим собой и не пытаться соответствовать тому, как, как мне казалось, обо мне думают другие». Фрит встретился и начал записываться с рядом музыкантов и групп, включая Генри Кайзера (With Friends Like These, Who Needs Enemies?), Боба Остертага (Getting a Head, Voice of America), Тома Кору, Юджина Чэдборна, Зину Паркинс, Икуэ Мори, The Residents, Material, The Golden Palominos и Curlew. Он провел около 14 лет в Нью-Йорке, за это время присоединившись к нескольким группам, в том числе к Naked City Джона Зорна (где Фрит играл на басу) и French Frith Kaiser Thompson (в состав которой входили Джон Френч, Фрит, Генри Кайзер и Ричард Томпсон). Фрит также сам создал три группы: Massacre, Skeleton Crew и Keep the Dog. Massacre была сформирована в 1980 году с басистом Биллом Ласвеллом и барабанщиком Фредом Махером. Эта высокоэнергетичная экспериментальная рок-группа гастролировала по Соединенным Штатам и Европе в 1980 и 1981 годах и выпустила один альбом — Killing Time (1981), записанный в студии Мартина Биси, которая впоследствии стала исторической студией в Бруклине. Massacre распалась в 1981 году, когда Махер ушел, но позже воссоединилась в 1998 году с приходом барабанщика Чарльза Хейварда. Возрожденная Massacre выпустила еще три альбома. Skeleton Crew, плод сотрудничества с Томом Корой с 1982 по 1986 год, была экспериментальной группой, известной своими живыми импровизациями, в ходе которых Фрит (гитара, скрипка, клавишные, барабаны) и Кора (виолончель, бас-гитара, самодельные барабаны и инструменты) одновременно играли на множестве инструментов. Они активно выступали в Европе, Северной Америке и Японии и выпустили альбом Learn to Talk в 1984 году. В 1984 году к ним присоединилась Зина Паркинс (электрическая арфа и клавишные), а в 1986 году трио выпустило альбом The Country of Blinds. В октябре 1983 года Skeleton Crew присоединилась к проекту Duck and Cover, заказанному Берлинским джазовым фестивалем, для выступления в Западном Берлине, за которым последовало еще одно в феврале 1984 года в Восточном Берлине. В 1989 году Фрит создал Keep the Dog — секстет и ревю-группу для исполнения избранных произведений из его обширного репертуара композиций за предыдущие 15 лет. В состав вошли Фрит (гитара, скрипка, бас-гитара), Рене Лусье (гитара, бас-гитара), Жан Дером (духовые инструменты), Зина Паркинс (пианино, синтезатор, арфа, аккордеон), Боб Остертаг (сэмплер) и Кевин Нортон (барабаны, перкуссия). Позже Нортона на барабанах заменил Чарльз Хейвард. Группа просуществовала до середины 1991 года, выступая в Европе, Северной Америке и бывшем Советском Союзе. Двойной CD That House We Lived In, записанный во время их последних выступлений в Австрии, Германии и Италии в мае и июне 1991 года, был выпущен в 2003 году.

Towards the end of 1979, Frith relocated to New York City, where he immediately hooked up with the local avant garde/downtown music scene. The impact on him was uplifting: " New York was a profoundly liberating experience for me; for the first time I felt that I could be myself and not try to live up to what I imagined people were thinking about me." Frith met and began recording with a number of musicians and groups, including Henry Kaiser (With Friends Like These, Who Needs Enemies? ), Bob Ostertag (Getting a Head, Voice of America), Tom Cora, Eugene Chadbourne, Zeena Parkins, Ikue Mori, the Residents, Material, the Golden Palominos, and Curlew. He spent some 14 years in New York, during which time he joined a few bands, including John Zorn's Naked City (in which Frith played bass) and French Frith Kaiser Thompson (consisting of John French, Frith, Henry Kaiser and Richard Thompson). Frith also started three bands himself, namely Massacre, Skeleton Crew, and Keep the Dog. Massacre was formed in 1980 with bassist Bill Laswell and drummer Fred Maher. A high energy experimental rock band, they toured the United States and Europe in 1980 and 1981, and released one album, Killing Time (1981), recorded at Martin Bisi's later to be historic studio in Brooklyn. Massacre split in 1981 when Maher left, but later reformed again in 1998 when drummer Charles Hayward joined. The new Massacre released three more albums. Skeleton Crew, a collaboration with Tom Cora from 1982 to 1986, was an experimental group noted for its live improvisations where Frith (guitar, violin, keyboards, drums) and Cora (cello, bass guitar, homemade drums and contraptions) played a number of instruments simultaneously. They performed extensively across Europe, North America and Japan and released Learn to Talk in 1984. Zeena Parkins (electric harp and keyboards) joined in 1984 and the trio released The Country of Blinds in 1986. In October 1983 Skeleton Crew joined Duck and Cover, a commission from the Berlin Jazz Festival, for a performance in West Berlin, followed by another in February 1984 in East Berlin. Frith formed Keep the Dog in 1989, a sextet and review band for performing selections of his extensive repertoire of compositions from the previous 15 years. The lineup was Frith (guitar, violin, bass guitar), René Lussier (guitar, bass guitar), Jean Derome (winds), Zeena Parkins (piano, synthesizer, harp, accordion), Bob Ostertag (sampling keyboard), and Kevin Norton (drums, percussion). Later Charles Hayward replaced Norton on drums. The group existed until mid 1991, performing live in Europe, North America and the former Soviet Union. A double CD, That House We Lived In, from their final performances in Austria, Germany and Italy in May and June 1991, was released in 2003.

Другие проекты

В 1980-х годах Фрит начал писать музыку для танцев, кино и театра, и ряд его сольных альбомов этого времени отражают этот жанр, в том числе *The Technology of Tears (And Other Music for Dance and Theatre)* (1988), *Middle of the Moment* (1995), *Allies (Music for Dance, Volume 2)* (1996) и *Rivers and Tides* (2003). Исследуя новые формы композиции, Фрит также экспериментировал со случайными или алеаторическими композициями, часто создаваемыми путем построения музыки вокруг "найденных звуков" и полевых записей, примеры которых можно найти в *Accidental (Music for Dance, Volume 3)* (2002) и *Prints: Snapshots, Postcards, Messages and Miniatures, 1987–2001* (2002). В 1983 году он участвовал в музыкальной программе «Crossing Bridges», основанной на импровизации джазовой гитары, транслировавшейся на канале Channel 4.

В конце 1980-х Фрит начал сочинять произведения для других музыкантов и групп, включая Rova Saxophone Quartet, Ensemble Modern и Arditti Quartet. В конце 1990-х Фрит основал свой собственный Fred Frith Guitar Quartet, состоящий из Фрита, Рене Лусье, Ника Дидковского и Марка Стюарта. Их гитарная музыка, варьирующаяся от «мелодичной и красивой до шумной, агрессивной и весьма сложной», представлена на двух альбомах: *Ayaya Moses* (1997) и *Upbeat* (1999), оба выпущены на собственном лейбле Lussier – Ambiances Magnétiques. Бывшие участники группы Henry Cow всегда поддерживали тесные контакты друг с другом, и Фрит по-прежнему сотрудничает со многими из них, включая Криса Катлера и Тима Ходжкинсона. Катлер и Фрит гастролировали по Европе, Азии и Америке с 1978 года, дав десятки дуэтных концертов. Три альбома, записанные на некоторых из этих концертов, были выпущены на Recommended Records. В декабре 2006 года Катлер, Фрит и Ходжкинсон выступили вместе в клубе The Stone в Нью-Йорке, что стало их первым концертным выступлением после распада Henry Cow в 1978 году. В 1995 году Фрит переехал в Штутгарт, Германия, чтобы жить со своей женой, немецким фотографом Хайке Лисс, и их детьми Финном и Люсией. В период с 1994 по 1996 год Фрит был композитором-резидентом в L'Ecole Nationale de Musique в Виллеурбенне, Франция. В 1997 году Фрит переехал в США, чтобы стать композитором-резидентом в колледже Миллс в Окленде, штат Калифорния. В 1999 году он был назначен профессором композиции имени Лютера Б. Марчанта в музыкальном отделении колледжа Миллс, где преподавал композицию, современное исполнение и импровизацию. В настоящее время он является профессором музыки в отставке в Миллс, после выхода на пенсию в 2018 году. Несмотря на то, что Фрит никогда не изучал музыку в колледже, его более чем сорокалетний опыт непрерывной практики и самопознания позволил ему получить эту должность. Однако он утверждает, что «большинство моих студентов более квалифицированы для преподавания композиции, чем я», и что он учится у них столько же, сколько они у него. В марте 1997 года Фрит сформировал электроакустический импровизационный и экспериментальный трио Maybe Monday с саксофонисткой Ларри Очс из Rova Saxophone Quartet и исполнительницей на кото Мией Масаокой. В период с 1997 по 2008 год они гастролировали по США, Канаде и Европе, выпустив три альбома. В марте 2008 года Фрит сформировал Cosa Brava, экспериментальный рок и импровизационный квинтет с Зееной Паркинс из Skeleton Crew и Keep the Dog, Карлой Кильштедт и Маттиасом Босси из Sleepytime Gorilla Museum и Norman Conquest. В апреле 2008 года группа совершила тур по Европе, а в следующем месяце выступила на 25-м Международном фестивале актуальной музыки в Викториавилле, Квебек, Канада. В 2013 году Фрит сформировал Fred Frith Trio в Окленде, Калифорния, импровизационную группу с басистом Джейсоном Хупсом и барабанщиком/перкуссионистом Джорданом Гленном, оба из окландской экспериментальной группы Jack O' The Clock. Трио гастролировало по Европе в феврале 2015 года, записало студийный альбом *Another Day in Fucking Paradise* в январе 2016 года и снова гастролировало по Европе в феврале 2017 года. Альбом получил положительные отзывы музыкальных критиков. В январе 2018 года трио записало свой второй альбом *Closer to the Ground*, который был выпущен в сентябре 2018 года. Фрит предоставил гитарные партии для альбомов *The Fates* (2013) и *Folklore* (2017) Matthew Edwards and the Unfortunates. Фрит также сотрудничал с рядом известных музыкантов, включая Роберта Уайатта, Лола Кокхилла, Ларса Холлмера и шотландского глухого перкуссиониста Эвелин Гленни.

As a composer, Frith began composing works for other musicians and groups in the late 1980s, including the Rova Saxophone Quartet, Ensemble Modern, and Arditti Quartet. In the late 1990s, Frith established his own Fred Frith Guitar Quartet consisting of Frith, René Lussier, Nick Didkovsky, and Mark Stewart. Their guitar music, varying from "tuneful and pretty, to noisy, aggressive and quite challenging", appears on two albums, Ayaya Moses (1997) and Upbeat (1999), both on Lussier's own Ambiances Magnétiques label. The ex Henry Cow members have always maintained close contact with each other and Frith still collaborates with many of them, including Chris Cutler and Tim Hodgkinson. Cutler and Frith have been touring Europe, Asia, and the Americas since 1978, and have given dozens of duo performances. Three albums from some of these concerts have been released by Recommended Records. In December 2006, Cutler, Frith, and Hodgkinson performed together at the Stone in New York City, their first concert performance since Henry Cow's demise in 1978. In 1995, Frith moved to Stuttgart in Germany to live with his wife, German photographer Heike Liss, and their children Finn and Lucia. Between 1994 and 1996, Frith was composer in residence at L'Ecole Nationale de Musique in Villeurbanne, France. Frith relocated to the United States in 1997 to become Composer in Residence at Mills College in Oakland, California. In 1999 he was appointed the Luther B. Marchant Professor of Composition in the Music Department at Mills, where he taught composition, contemporary performance and improvisation. He is currently Professor Emeritus of Music at Mills, after having retired in 2018. While Frith had never studied music in college, Frith's credentials of over forty years of continuous practice and self discovery got him the position. He has, however, maintained that "most of my students are better qualified to teach composition than I am," and that he learns as much from them as they learn from him. In March 1997 Frith formed the electro acoustic improvisation and experimental trio Maybe Monday with saxophonist Larry Ochs from Rova Saxophone Quartet and koto player Miya Masaoka. Between 1997 and 2008, they toured the United States, Canada, and Europe, and released three albums. In March 2008, Frith formed Cosa Brava, an experimental rock and improvisation quintet with Zeena Parkins from Skeleton Crew and Keep the Dog, Carla Kihlstedt and Matthias Bossi from Sleepytime Gorilla Museum, and the Norman Conquest. They toured Europe in April 2008, and performed at the 25th Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville in Victoriaville, Quebec, Canada, the following month. In 2013, Frith formed the Fred Frith Trio in Oakland, California, an improvising group with bassist Jason Hoopes and drummer/percussionist Jordan Glenn, both from the Oakland experimental song group Jack O' The Clock. The Trio toured Europe in February 2015, recorded a studio album, Another Day in Fucking Paradise, in January 2016, and toured Europe again in February 2017. The album was well received by music critics. In January 2018 the trio recorded their second album, Closer to the Ground, which was released in September 2018. Frith supplied guitar to the albums The Fates (2013) and Folklore (2017) by Matthew Edwards and the Unfortunates. Frith has also collaborated with a number of prominent musicians, including Robert Wyatt, Lol Coxhill, Lars Hollmer, and the Scottish deaf percussionist Dame Evelyn Glennie.

Пересечь границу

"Шаг через границу" – документальный фильм 1990 года о Фреде Фрите, написанный и срежиссированный Николасом Хамбертом и Вернером Пензелем, выпущенный в Германии и Швейцарии. Съёмки проходили в Японии, Европе и Соединённых Штатах, в фильме также принимали участие музыканты Рене Лусье, Ива Биттова, Том Кора, Тим Ходжкинсон, Боб Остертаг и Джон Зорн.

Фред Рекордс

В 2002 году Фред Фрит основал свой собственный лейбл Fred Records, являющийся подразделением Recommended Records, для переиздания своего архивного каталога записей и ранее не публиковавшегося материала.

Личная жизнь

В ранние годы существования Henry Cow Фрит был женат на Лайзе Уайт, учительнице в Кембридже. Они поженились в 1970 году, но развелись в 1974 году, поскольку преданность Фрита группе лишила пару личной жизни. В начале – середине 1980-х годов, после распада Henry Cow и переезда Фрита в Нью-Йорк, он женился на Тине Курран, музыканте и художнице. Она играла на бас-гитаре в нескольких композициях на альбомах Фрита того времени, а также занималась фотографией и оформлением ряда его альбомов в этот период. В начале 1990-х Фрит женился на немецком фотографе и перформансисте Хайке Лисс. Она создавала обложки для многих альбомов Фрита и несколько раз выступала с ним на сцене. В середине 1990-х они жили в Германии, затем переехали в Калифорнию, где Фрит преподавал в колледже Миллс до выхода на пенсию в 2018 году.

Гитары и техника игры

Фред Фрит на протяжении многих лет использовал множество различных гитар, включая инструменты собственного изготовления, в зависимости от типа исполняемой музыки. Для более структурированной и отточенной музыки он часто использовал Gibson ES 345, например, на своем сольном альбоме Gravity. Для более тяжелого "рок"-звучания, как в Massacre, он использовал старую гитару Burns 1961 года с цельным корпусом, созданную британским мастером Джимом Бернсом. На своем знаковом альбоме Guitar Solos Фрит использовал модифицированную гитару Gibson K 11 1936 года (см. подробности). Для ранней неструктурированной музыки Фрита, как в случае сотрудничества с Генри Кайзером в With Friends Like These, и его ранних сольных выступлений с гитарой, он использовал самодельную гитару с двумя грифами, с шестью и восемью струнами, созданную его другом Чарльзом Флетчером. В 1983 году Фрит рассказал журналу DownBeat: "Это была единственная гитара, которую он когда-либо построил – он собрал ее в основном из старых деталей других моих гитар, а для корпуса, кажется, использовал старую дверь". Позже он добавил к своему аппарату для живых выступлений живой сэмплер, которым управлял с помощью педалей. Сэмплер позволял ему динамически захватывать и зацикливать звуки гитары, поверх которых он мог захватывать и зацикливать новые звуки, и так далее, пока не создавал основу из повторяющихся паттернов, на которой затем начинал свое сольное выступление.

Дискография

Фред Фрит участвовал в записи более чем 400 альбомов: со своими группами, в сотрудничестве с другими музыкантами, в сольных проектах, а также в качестве продюсера альбомов других групп и музыкантов, и в альбомах, где его произведения исполняются другими.