Центр Карпентера: Единственное здание Ле Корбюзье в США
Carpenter Center for the Visual Arts
Карпентер-центр Гарварда: единственный проект Ле Корбюзье в США. Уникальное здание в Кембридже, Массачусетс, спроектировано в 1962 году. Архитектура, искусство.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Историческое здание в Кембридже, штат Массачусетс
Historic building in Cambridge, Massachusetts
Центр изобразительных искусств Карпентера при Гарвардском университете, расположенный в Кембридже, штат Массачусетс, – единственное здание в Соединенных Штатах, спроектированное главным образом Ле Корбюзье (он также участвовал в проектировании здания Секретариата Организации Объединенных Наций) и одно из всего двух в Америке (второе – Дом Крутше в Ла-Плате, Аргентина). Ле Корбюзье спроектировал его в сотрудничестве с чилийским архитектором Гильермо Джульианом де ла Фуэнте в своей студии по адресу 35, улица де Севр; непосредственная подготовка строительных планов осуществлялась бюро Жозепа Луиса Серта, в то время декана Гарвардской школы дизайна. Ранее он работал в ателье Ле Корбюзье и сыграл ключевую роль в получении этого заказа. Здание было завершено в 1962 году.
The Carpenter Center for the Visual Arts at Harvard University, in Cambridge, Massachusetts is the only building designed primarily by Le Corbusier in the United States—he contributed to the design of the United Nations Secretariat Building—and one of only two in the Americas (the other being the Curutchet House in La Plata, Argentina). Le Corbusier designed it with the collaboration of Chilean architect Guillermo Jullian de la Fuente at his 35 rue de Sèvres studio; the on site preparation of the construction plans was handled by the office of Josep Lluís Sert, then dean of the Harvard Graduate School of Design. He had formerly worked in Le Corbusier's atelier and had been instrumental in winning him the commission. The building was completed in 1962.
Европейская комиссия
В середине 1950-х годов идея создания пространства для визуальных искусств в Гарварде начала обретать форму. Был создан новый факультет, посвященный визуальным искусствам, и возникла потребность в здании для его размещения. Бюджет был установлен в размере 1,3 миллиона долларов, и предложение было включено в программу по привлечению средств в Гарварде. Проект незамедлительно получил отклик от выпускника Гарварда Альфреда Сент-Врейна Карпентера и его жены Хелен Банди Карпентер. Пара, чей сын Харлоу только что закончил Гарвардскую школу дизайна, пожертвовала 1,5 миллиона долларов на предполагаемый центр дизайна. Это пожертвование значительно ускорило реализацию проекта, и Комитет по развитию визуальных искусств приступил к поиску архитектора для его осуществления. Изначально комитет рекомендовал привлечь к проектированию "выдающегося американского архитектора", который мог бы по праву стоять в одном ряду с Чарльзом Булфинчем и Вальтером Гропиусом. Однако Хосе Луис Серт, в то время декан Высшей школы дизайна и председатель комитета, предложил обратиться к своему другу и прежнему соавтору, Ле Корбюзье, с просьбой спроектировать здание. Проект был задержан из-за проблем с графиком и оплатой, но в конечном итоге Ле Корбюзье согласился и совершил свой первый из двух визитов в Кембридж в 1959 году.
During the mid 1950s, the idea of creating a place for the visual arts at Harvard began to take shape. A new department dedicated to the visual arts was created, and the need for a building to house the new department arose. A budget was set for $1.3 million, and the proposal was included in a Harvard fundraising program. The project immediately elicited a response from Harvard alumnus Alfred St. Vrain Carpenter and his wife Helen Bundy Carpenter. The couple, whose son Harlow had just attended the Harvard Graduate School of Design, donated $1.5 million for the proposed design center. The donation propelled the project forward, and the Committee for the Practice of Visual Arts began to look for an architect to undertake the project. Originally, the committee had recommended that the building be designed by "a first rate American architect" who would be in the company of Charles Bulfinch and Walter Gropius, among others. However, José Luis Sert, who was at the time Dean of the Graduate School of Design and chairman of the committee suggested that his friend and previous collaborator, Le Corbusier, be asked to design the building. Delayed due to scheduling and payment conflicts, Le Corbusier eventually accepted and made his first of two visits to Cambridge in 1959.
Дизайн и строительство
Поскольку Центр Карпентера должен был стать его единственным зданием в Америке, Ле Корбюзье считал, что оно должно представлять собой синтез его архитектурных принципов и поэтому включил в его проект свои Пять пунктов архитектуры. Он воспринял это как особую задачу, стремясь к тому, чтобы здание оказало положительное влияние как на окружающую среду – дома в грузинском стиле, так и на принципы его функционирования. Он предложил проложить пешеходные маршруты через здание, чтобы даже те, кто не планировал его посещать, могли увидеть и таким образом приобщиться к художественной деятельности, происходящей внутри. После долгих обсуждений был выбран участок между улицами Куинси и Прескотт, в соответствии с первоначальным предложением. Выделенное пространство было довольно небольшим, поэтому завершенное здание представляет собой компактную, приблизительно цилиндрическую массу, рассеченную S-образной рампой на третьем этаже. Самый ранний проект Ле Корбюзье демонстрировал более выраженную рампу, которая сильнее разделяла две части центральной массы. Однако этот ранний проект создал проблему чрезмерного нарушения целостности центральной массы. Эта проблема была решена за счет использования эффекта «ветряной мельницы», так что в окончательном исполнении две половины сходятся в вертикальном ядре, где расположен лифт. Бетонная рампа консольно выступает из этого центрального стержня и опирается на несколько пилонов. Площадка наверху рампы находится в центре здания и ведет к различным студиям и выставочным пространствам, которые видны через стеклянные окна и двери, обеспечивая обзор учебных и демонстрационных функций здания, не прерывая текущие занятия. Внешний вид Центра Карпентера сильно меняется в зависимости от точки обзора. С улицы Прескотт, в направлении изогнутого студийного пространства, можно увидеть бриз-солей, расположенные перпендикулярно направлению центральной части рампы, так что с улицы видны только их узкие торцы. Однако вид с улицы Куинси открывает ondulatoires на внешней кривой этой студии, которые меньше искажают общую кривую здания, чем бриз-солей с противоположной стороны. На рампе с улицы Куинси, непосредственно перед входом в здание, видны сетки из квадратов и прямоугольников окон, бриз-солей и студийных помещений, а не кривые двух половин здания.
Because the Carpenter Center was to be his only building in America, Le Corbusier felt it should be a synthesis of his architectural principles and therefore incorporated his Five Points into its design. He took it as a particular challenge, determined that it should make a positive impact both on its surroundings—Georgian style houses—and in its mode of operation. He proposed to take pedestrians from all parts of the campus through the building, so that even though they might not be intending to visit it, they would see and thus partake in the artistic activities going on within it. After much debate, a site was chosen between Quincy and Prescott Streets, abiding by the original proposal for the building. The allotted space was quite small, so the completed building presents itself as a compact, roughly cylindrical mass bisected by an S shaped ramp on the third floor. Le Corbusier's earliest design showed a much more pronounced ramp that further separated the two parts of the central mass. However, the early design created the problem of too much disruption of the central mass. This problem auditorium reconciled by using a pinwheel effect so that in the finally executed design, the two halves meet at a vertical core that houses an elevator. The concrete ramp is cantilevered from this central spine and stands atop a few pilotis. The landing at the top of the ramp is located in the core of the building and leads to various studios and exhibition spaces seen through glass windows and doors, providing views into the building's instructional and displaying functions without interrupting the activities in progress. The exterior of the Carpenter Center presents itself very differently from different angles. From Prescott Street looking toward the curved studio space, one can see the brise soleil that are placed perpendicular to the direction of the central portion of the ramp, making only their narrow ends visible from the street. The Quincy Street view, however, reveals ondulatoires on this studio's exterior curve, which interfere with the building's curve less than the brise soleil do on the opposite side. On the ramp from Quincy street just before entering the building, one sees grids of square and rectangles of the windows, brise soleils, and studio spaces, rather than the curves of the two halves of the building.
Дальнейшая история
В здании сейчас располагается факультет искусства, кино и визуальных исследований (ранее — визуальных и экологических исследований) университета, а также здесь проходят показы фильмов Гарвардского киноархива. Ле Корбюзье так и не увидел это здание. Его приглашали на церемонию открытия, но он отказался из-за плохого самочувствия. В своей работе 2004 года «Это не время для мечтаний» французский художник Пьер Хюйге исследовал историю создания здания.
The building now houses the Department of Art, Film, and Visual Studies (formerly Visual and Environmental Studies) of the university, and is the venue for screenings by the Harvard Film Archive. Le Corbusier never actually saw the building. He was invited to the opening ceremony, but he declined the invitation on account of his poor health. The French artist Pierre Huyghe explored the creation of the building in his 2004 work This Is Not A Time For Dreaming.