Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Музей в Сан-Франциско, Калифорния, США.
Museum in San Francisco, California, U. S.
История
Музей возник благодаря пожертвованию города Сан-Франциско, сделанному чикагским миллионером Эйвери Брундейджем, крупным коллекционером азиатского искусства. Общество азиатского искусства, учрежденное в 1958 году, было создано для приобретения коллекции Брундейджа. Музей открылся в 1966 году как часть Мемориального музея М. Х. де Янга в парке «Золотые Ворота». Брундейдж продолжал делать пожертвования музею, включая завещание всей оставшейся личной коллекции азиатского искусства после его смерти в 1975 году. Всего Брундейдж пожертвовал Сан-Франциско более 7700 произведений азиатского искусства. Несмотря на заявленную Брундейджем цель создать «мост взаимопонимания» между США и Азией, более глубокое изучение его деятельности выявило, что он придерживался расистских, сексистских и антисемитских убеждений, полностью противоречащих миссии и ценностям музея. В 2020 году музей демонтировал статую Брундейджа из своего вестибюля, где она стояла на протяжении пяти десятилетий, и начал всесторонний пересмотр его неоднозначного наследия. Директор музея Джей Сюй отметил, что Брундейдж «выражал расистские и антисемитские взгляды». Джей Сюй является директором музея.
The museum origin stems from a donation to the city of San Francisco by Chicago millionaire Avery Brundage, who was a major collector of Asian art. The Society for Asian Art, incorporated in 1958, was the group that formed to gain Brundage's collection. The museum opened in 1966 as a wing of the M. H. de Young Memorial Museum in Golden Gate Park. Brundage continued to make donations to the museum, including the bequest of all his remaining personal collection of Asian art on his death in 1975. In total, Brundage donated more than 7,700 Asian art objects to San Francisco. Despite Brundage's professed goal of creating a "bridge of understanding" between the U. S. and Asia, a deeper insight into his actions revealed that he held racist, sexist, and anti Semitic beliefs that entirely contradicted the mission and values of the museum. In 2020, the museum removed a statue of Brundage from its lobby where it had stood for five decades, and launched a thorough re examination of his controversial legacy. Museum director Jay Xu wrote that Brundage "espoused racist and anti Semitic views." Jay Xu is the museum's director.
Перемещение
До 2003 года музей делил пространство с музеем де Янга в парке «Золотые Ворота». По мере роста коллекции музея, помещений в парке «Золотые Ворота» стало недостаточно для экспонирования и даже хранения коллекции. В 1987 году мэр Дианна Файнштейн предложила план реконструкции Civic Center, который включал перенос музея в Главную библиотеку. В 1995 году предприниматель из Кремниевой долины Чон Мун Ли пожертвовал 15 миллионов долларов на запуск кампании по финансированию нового здания музея. В последний год пребывания в парке музей был закрыт для переезда в новое здание. Он вновь открылся 20 марта 2003 года в здании бывшей городской библиотеки Сан-Франциско, расположенном напротив Civic Center, которое было отреставрировано для этой цели под руководством итальянского архитектора Гае Ауленти. Lord Cultural Resources, консалтинговая компания в сфере культуры, также была привлечена к проведению трехэтапного комплекса планировочных исследований для переноса музея. Старая Главная библиотека была построена в стиле Beaux Arts по проекту Джорджа Келхема в 1917 году. Новый проект стоимостью 160,5 миллионов долларов, разработанный Гае Ауленти, представил крытый двор с естественным освещением, создающий впечатляющий центральный элемент музея. Удалив некоторые внутренние стены, Ауленти создала ощущение открытости, чтобы облегчить передвижение посетителей и экспонирование произведений искусства. Новый музей увеличил выставочную площадь примерно на 75 процентов по сравнению с прежним местоположением в парке «Золотые Ворота». Реконструкция также включала в себя сейсмоусиление здания с использованием системы сейсмической изоляции. Под фундамент здания, ниже существующей плиты, были установлены специальные опоры, а над ними построен новый подвал. Кроме того, несущая конструкция здания была усилена добавлением бетонных сдвиговых стен, обеспечивающих жесткий путь передачи боковых нагрузок на все секции здания. В октябре 2011 года музей представил новый фирменный стиль. Логотип, разработанный брендинговым агентством Wolff Olins, представляет собой перевернутую букву «А», символизирующую новый взгляд на азиатское искусство.
Until 2003, the museum shared a space with the de Young Museum in Golden Gate Park. As the museum's collection grew, the facilities in Golden Gate Park were no longer sufficient to display or even house the collection. In 1987 Mayor Dianne Feinstein proposed a plan to revitalize Civic Center that included relocating the museum to the Main Library. In 1995, Silicon Valley entrepreneur Chong Moon Lee made a $15 million donation to launch the funding campaign for a new building for the museum. During its last year in the park, it was closed for the purpose of moving to its new location. It reopened on March 20, 2003, in the former San Francisco city library building opposite of the San Francisco Civic Center, which was renovated for the purpose, under the direction of Italian architect Gae Aulenti. Lord Cultural Resources, a cultural professional practice, was also commissioned to undertake a three part sequence of planning studies for the relocation of the museum. The old Main library was a Beaux Arts style building designed by George Kelham in 1917. The new $160.5 million project, designed by Gae Aulenti, introduced an indoor sky lit court to provide a dramatic central core to the museum. Removing some interior walls, Aulenti created a sense of openness to facilitate visitor movement and the display of the artwork. The new museum increased the exhibition space by approximately 75 percent compared to the former Golden Gate Park location. The renovation also brought a seismic upgrade scheme to the building involving base isolation. Bearings were placed over the foundation system below the building's current slab on grade with a new basement constructed above the bearings in the process. Furthermore, the superstructure was stiffened through the addition of concrete shear walls, allowing for a rigid lateral load path for all sections of the building. In October 2011, the museum launched a new identity. Designed by the branding agency Wolff Olins, the logo is an upside down A, representing the idea of approaching Asian art from a new perspective.
Расширение
В марте 2016 года музей объявил о строительстве нового павильона к зданию Сан-Франциско Сивик-Центр. Новый павильон будет возведен над существующим, более низким крылом со стороны музея на Хайд-стрит и добавит около 9 000 квадратных футов новой площади на первом этаже музея. Открытие расширения ожидается к сентябрю 2019 года. В январе 2019 года Эбби Чен была назначена заведующей отделом современного искусства.
In March 2016, the museum announced that it would build an additional new pavilion to its San Francisco Civic Center Building. The new pavilion will sit atop an existing, lower level wing on the museum's Hyde Street side; and it will add about 9,000 square feet of new space to the museum's first floor. The expansion is expected to open by September 2019. In January 2019, Abby Chen was appointed as the Head of Contemporary Art.
Коллекция
В коллекции насчитывается около 18 000 произведений искусства и артефактов из всех основных азиатских стран и традиций, часть из которых датируется периодом до 6000 лет назад. Галереи посвящены искусству Южной Азии, Ирана и Центральной Азии, Юго-Восточной Азии, региона Гималаев, Китая, Кореи и Японии. В музейных галереях выставлено более 2000 экспонатов. Музей стал центром проведения специальных и гастролирующих выставок, включая: первую масштабную выставку китайского искусства, покинувшую Китай после окончания Второй мировой войны (в 1975 году), археологическую выставку, привлекшую 800 000 посетителей за восьминедельный период, и выставку о мудрости и сострадании, открытую Далай-ламой в 1991 году.
The collection has approximately 18,000 works of art and artifacts from all major Asian countries and traditions, some of which are as much as 6,000 years old. Galleries are devoted to the arts of South Asia, Iran and Central Asia, Southeast Asia, the Himalayas, China, Korea and Japan. There are more than 2,000 works on display in the museum galleries. The museum has become a focus for special and traveling exhibitions, including: the first major Chinese exhibition to travel outside China since the end of World War II (in 1975), an archaeological exhibition which attracted 800,000 visitors over an eight week period, and an exhibition on wisdom and compassion opened by the Dalai Lama in 1991.
Чайный дом
На втором этаже музея представлен японский чайный дом. Этот чайный дом был построен в Киото, разобран, отправлен в Сан-Франциско и воссоздан в музее японскими мастерами-плотниками. Название чайного дома можно увидеть на деревянной табличке "В тумане", расположенной рядом с чайным домом на втором этаже музея. Каллиграфия на этой табличке выполнена по образцу каллиграфии Ямады Собина и была заказана Йосико Какудо, первым куратором японского искусства в музее. Чайный дом был спроектирован архитектором Осаму Сато как функциональный чайный дом и одновременно как экспонат. Это комната размером три с тремя четвертями татами (сандзё дайме). Он включает в себя нишу для демонстрации свитка и цветов, электрический углубленный очаг, используемый зимой для нагрева воды, и функциональную зону для приготовления чая (мидзуя) со свежей проточной водой и сливом.
A Japanese tea house is displayed on the second exhibition floor of the museum. This teahouse was built in Kyoto, disassembled, shipped to San Francisco and reconstructed in the museum by Japanese carpenters. The name of the tea house can be seen on a wooden plaque "In the Mist" located next to the Tea House on the second floor of the museum, The calligraphy on this wooden plaque is based on the calligraphy by Yamada Sobin and commissioned by Yoshiko Kakudo, the museum's first curator of Japanese art. The Tea House was designed by architect Osamu Sato as a functioning teahouse, as well as a display case. It is a three and three quarters (sanjo daime) mat room. It is complete with an alcove for the display of a scroll and flowers, an electric powered sunken hearth used in winter for the hot water kettle, and a functioning preparation area (mizuya) with fresh running water and drain.