Введение

Американский клавишник Джордан Рудес (род. Джордан Чарльз Рудес; 4 ноября 1956 года) — американский клавишник, композитор и разработчик программного обеспечения, наиболее известный как участник прогрессив-метал группы Dream Theater и супергруппы Liquid Tension Experiment.

Биография

Рудесс родился в 1956 году в Нью-Йорке. Его учитель второго класса отметил его игру на фортепиано и немедленно предоставил профессиональное обучение. В девять лет он поступил в Juilliard School of Music Pre College Division для обучения классическому фортепиано, где его первым преподавателем теории был будущий соавтор Джозеф Лайонс. Он учился в Джульярде семь лет у Кэтрин Паркер и Адель Маркус. К концу подросткового возраста он проявлял все больший интерес к синтезаторам и прогрессивному року, называя своим первым опытом в этом жанре игру на Hammond и искаженное стилистическое выражение Джона Лорда. Вопреки советам родителей и преподавателей, он оставил классическое фортепиано и попробовал себя в качестве сольного клавишника прогрессивного рока. После Джульярда одной из его первых групп была "электронная группа космической музыки" под названием Complex. Созданная Рудессом и бывшим преподавателем Джульярда Джозефом Лайонсом, вместе с Салом Галлиной, они начали выступать на студенческом радио и домашних концертах. В январе 1977 года группа выступила в галерее Хансена в Нью-Йорке. "Это музыка, представляющая настоящий интерес и живость, более ритмичная и популярная, чем большинство так называемой "серьезной" музыки", – писала New York Times о выступлении, – "однако она никогда не была столь откровенно эксплуататорской, чтобы вызвать настоящий цинизм". Весной того же года группа Ocean Star выпустила альбом с музыкой Complex. Тем летом Рудесс сопровождал Лайонса во время резиденции в Лексингтонском консерваторском театре в Лексингтоне, штат Нью-Йорк. Рудесс был помощником музыкального руководителя и совместно с Лайонсом сочинял музыку для театральных постановок, включая мировую премьеру "The Prevalence of Mrs. Seale" Отиса Бигелоу. Дуэт также дал серию концертов в рамках концертной серии Earful в течение лета. Когда Bleu Ocean собирал команду барабанщиков для записи песни "Bring the Boys Back Home" для альбома Pink Floyd "The Wall", он пригласил Рудесса на сессию, поскольку Рудесс в детстве играл на барабанах. Однако продюсер Боб Эзрин отклонил выступление Рудесса. К тому времени Рудесс уже выбрал клавишные как свой основной инструмент. Рудесс участвовал в студийном проекте, организованном импресарио баббл-гам поп Джерри Касенетцем и Джеффри Кацем, которые также стояли за The Ohio Express и The 1910 Fruitgum Company. В 1980 году они попробовали себя в альбомно-ориентированном роке с Speedway Boulevard, в котором также участвовали участники Ram Jam. Группа никогда не выступала вживую и вскоре после выхода альбома распалась. После выступлений в различных проектах в 1980-х годах он получил международное признание в 1994 году, когда был назван "Лучшим новым талантом" в опросе читателей журнала Keyboard Magazine после выхода его сольного альбома Listen. Две группы, обратившие внимание на Рудесса, были The Dixie Dregs и Dream Theater, обе пригласили его присоединиться. Рудесс выбрал Dregs, в первую очередь, потому что участие в этой группе оказало бы меньшее влияние на его молодую семью, чего он не мог сказать о Dream Theater. Во время работы с Dregs Рудесс сформировал "мощный дуэт" с барабанщиком Родом Моргенштейном. Начало этого сотрудничества произошло, когда отключение электроэнергии привело к выходу из строя всех инструментов Dregs, кроме инструмента Рудесса, поэтому он и Моргенштейн импровизировали вместе, пока не восстановилось питание и концерт не продолжился. Химия между ними была настолько сильной во время этой импровизации, что они решили выступать вместе на регулярной основе (под названием Rudess/Morgenstein Project или позже RMP) и с тех пор выпустили студийный и концертный альбом. Рудесс снова встретился с Dream Theater, когда он и Моргенштейн получили разогрев на одном из североамериканских туров Dream Theater. В 1997 году, когда Майк Портной был приглашен Magna Carta Records для создания супергруппы, Рудесс был выбран на место клавишника в группе, в которую также вошли Тони Левин и коллега Портноя по Dream Theater Джон Петруччи. Во время записи двух альбомов Liquid Tension Experiment Портной и Петруччи поняли, что Рудесс – это то, что нужно Dream Theater. Они попросили Рудесса присоединиться к группе, и когда он согласился, они освободили своего тогдашнего клавишника Дерека Шериниана, чтобы освободить для него место. Рудесс является штатным клавишником Dream Theater с момента записи Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory в 1999 году. Он записал десять других студийных альбомов с группой: Six Degrees of Inner Turbulence (2002), Train of Thought (2003), Octavarium (2005), Systematic Chaos (2007), Black Clouds & Silver Linings (2009), A Dramatic Turn of Events (2011), Dream Theater (2013), The Astonishing (2016), Distance over Time (2019) и A View from the Top of the World (2021). Кроме того, он участвовал в записи концертных альбомов Live Scenes From New York, Live at Budokan, Score, Chaos in Motion, Live at Luna Park, Breaking the Fourth Wall и Distant Memories – Live in London. Помимо работы с Dream Theater, он время от времени записывает и выступает в других проектах, например, в 2001 году дал дуэтный концерт с Петруччи (выпущенный на CD An Evening With John Petrucci and Jordan Rudess), а также аккомпанировал Blackfield во время их первого короткого тура по США в 2005 году и выступал в качестве сольного исполнителя на их втором туре в 2007 году. Он также внес вклад в альбомы Стивена Уилсона Grace for Drowning и Insurgentes. В 2010 году Рудесс сочинил "Explorations for Keyboard and Orchestra", свою первую классическую композицию. Она была исполнена в Каракасе, Венесуэла, 19 ноября 2010 года Симфоническим оркестром молодежи Чакао под руководством приглашенного дирижера Эрена Башбуга. Рудесс исполнил все партии клавишных и синтезаторов. 28 июля 2011 года в опросе, проведенном MusicRadar, Рудесс был назван лучшим клавишником всех времен. Рудесс называет своими влияниями Кита Эмерсона, Тони Бэнкса, Рика Уэйкмана и Патрика Мораза. Его любимые музыканты и группы включают Gentle Giant, Yes, Genesis, Pink Floyd, Emerson, Lake & Palmer, King Crimson, Джими Хендрикса, Autechre и Aphex Twin. Рудесс утверждает, что обладает абсолютным слухом. Рудесс появился на альбоме Ayreon "The Theory of Everything", выпущенном 28 октября 2013 года.

Использование технологий

В то время как многие клавишные игроки в прогрессивном роке стремятся выносить на сцену множество клавишных инструментов, создавая большие стойки, Рудесс предпочитал семплировать звуки с других своих клавишных и назначать их на одну клавиатуру. Каждая "пресетная настройка" присваивает различные звуки разным слоям и диапазонам клавиш контроллера; эти настройки затем располагаются в порядке, необходимом для концерта, и переключаются с помощью ножного переключателя. Начиная с 1990-х годов он использовал Kurzweil K2600XS во время живых выступлений, пока в 2005 году не перешел на рабочую станцию Korg Oasys, которую впервые использовал во время турне Dream Theater 2005–2006 годов, посвященного 20-летию группы, вместе с аппаратным VST Muse Receptor и плоскостным MIDI-инструментом Haken Continuum X/Y/Z, управляющим Roland V Synth XT и модульным синтезатором, разработанным Ричардом Лайнхартом и Роджером Арриком. Под влиянием Лайнхарта, Рудесс стал первым известным клавишником, вынесшим Haken Continuum на живую сцену. Рудесс сохранил Kurzweil для студийных записей и некоторых своих фирменных звуков, таких как "свинья", которая часто исполняется в унисон с гитарой или бас-гитарой. В 2011 году Рудесс перешел с Oasys на новый флагманский Korg Kronos. В 2019 году он добавил к своей живой установке Roland Ax Edge keytar и Hammond XK 5, которые использовались при записи альбома Dream Theater 2019 года Distance over Time. Его текущая живая установка состоит из Kronos, Continuum, Hammond XK 5, Roland AX Edge, лап-сталь гитары, Harpejji и iPad. С 2001 года Рудесс использует на сцене изготовленные на заказ вращающиеся клавиатурные стойки как для Dream Theater, так и для своей сольной карьеры, которые строит Патрик Слатс из Нидерландов. Во время турне Dream Theater 2007–2008 годов "Chaos in Motion Tour" Рудесс расширил свою живую установку, добавив Korg RADIAS, Manikin Memotron и Zen Riffer keytar. Рудесс перестал использовать свой модульный синтезатор.com после европейской части тура из-за его размера и веса. Рудесс по-прежнему владеет синтезатором и хранит его в своей домашней студии. Во время тура Progressive Nation 2008 года он представил на сцене Kaoss Pad 3 для финального попурри. Для тура 2009–2010 годов в поддержку альбома Black Clouds & Silver Linings Рудесс представил на сцене Apple iPhone с запущенным приложением Bebot Robot Synth. Изначально Рудесс использовал Bebot при студийной записи "A Rite of Passage". В живых выступлениях он использовал его в той же песне, а также в импровизированных соло в песнях "Hollow Years" и "Solitary Shell". 24 сентября 2010 года Рудесс выпустил на iTunes электронный сингл "Krump", в котором использовалась новая клавиатура Roland Gaia, более современная модель Roland.

Музыкальный педагог

Рудеса постоянно спрашивали о частных уроках музыки, но его гастроли обычно не позволяли ему этим заниматься. В итоге он разработал курс, включающий книгу и видео, под названием «Мастерство клавиатуры» и «Полное мастерство клавиатуры». Затем он создал серию курсов «Мудрость клавиатуры» и «Безумие клавиатуры». Они включали уроки по композиции, импровизации, технике игры на клавиатуре, ритму и слуховому восприятию. Некоторые курсы также охватывали звуковой дизайн и подходы к аранжировке, стилю, сочинению и записи. Эти курсы доступны в музыкальных магазинах и на специализированных веб-сайтах / образовательных платформах, таких как YousicPlay, MacProVideo, а также в качестве бонусов на Patreon, Pianote, AskVideo и многих других, наряду с его собственной онлайн-консерваторией. Помимо записанных видео, электронных и печатных книг, а также дополнительных материалов, Рудесс также выступал в качестве приглашенного лектора очно в университетах и онлайн во время карантина (или, как он выразился, когда мир на время остановился). Это продолжается уже давно. Он преподавал семестрами во многих институтах, музыкальных школах и колледжах. Джордан Рудесс преподавал музыку, уделяя особое внимание технике игры на клавишных, в Berklee Music в США и Swarnabhoomi (SAM) в Индии, а также читал гостевые лекции в Стэнфорде.