Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Классикалық архитектураның ордені
Order of classical architecture
Коринф ордені (Κορινθιακὸς ῥυθμός, Korinthiakós rythmós; Ordo Corinthius) – ежелгі грек және рим архитектурасының үш негізгі классикалық орденінің соңғы дамыған және ең әсемдікпен безендірілгені. Қалған екеуі – дорлық орден, ол ең ерте пайда болған, және одан кейін иондық орден. Ежелгі грек архитектурасында Коринф ордені, бағана капителінен басқа барлық жағынан иондық орденді қайталайды, бірақ бұл рим архитектурасында өзгерді. Коринф капителін иондық капителдің байытылған дамуы ретінде қарастыруға болады, алайда Коринф капителіне жақын қарап, бұрыштарындағы иондық спиральдарды ("геликс") көру қажет, олардың мөлшері мен маңыздылығы азайтылған болуы мүмкін, стильделген акант жапырақтары мен сабақтарының ("cauliculi" немесе caulicoles) екі қатарынан жоғарыға қарай иіліп, барлығы сегіз, ал кіші спиральдар әр жағынан бір-бірімен кездесу үшін ішке қарай иіледі. Жапырақтар өте қатаң, схемалық және құрғақ болуы мүмкін, немесе олар керемет түрде ойылып, кесілген, нақты және тікенді болуы мүмкін. Капителдің жоғарғы жағындағы жалпақ абакус әр бетінде ойыс қисыққа ие, әдетте төмендегі жапырақтардан шығатын бір гүл ("розетка") әр бетінде оны жауып тұрады. Ренессанс кезеңінде классикалық архитектура қайта жаңғырылғанда, канонға тағы екі орден қосылды: тоскан ордені және рим дәуірінде белгілі болған, бірақ Коринф орденінің императорлық нұсқасы ретінде қарастырылған композиттік орден. Коринф ордені жолақты бағаналармен және акант жапырақтарымен және иірімдермен безендірілген әсем капительдермен ерекшеленеді. Оның көптеген нұсқалары бар. Коринф атауы ежелгі грек қаласы Коринфтен шыққан, бірақ ол, мүмкін, Афинада ойлап табылған.
The Corinthian order (Κορινθιακὸς ῥυθμός, Korinthiakós rythmós; Ordo Corinthius) is the last developed and most ornate of the three principal classical orders of Ancient Greek architecture and Roman architecture. The other two are the Doric order, which was the earliest, followed by the Ionic order. In Ancient Greek architecture, the Corinthian order follows the Ionic in almost all respects, other than the capitals of the columns, though this changed in Roman architecture. A Corinthian capital may be seen as an enriched development of the Ionic capital, though one may have to look closely at a Corinthian capital to see the Ionic volutes ("helices"), at the corners, perhaps reduced in size and importance, scrolling out above the two ranks of stylized acanthus leaves and stalks ("cauliculi" or caulicoles), eight in all, and to notice that smaller volutes scroll inwards to meet each other on each side. The leaves may be quite stiff, schematic and dry, or they may be extravagantly drilled and undercut, naturalistic and spiky. The flat abacus at the top of the capital has a concave curve on each face, and usually a single flower ("rosette") projecting from the leaves below overlaps it on each face. When classical architecture was revived during the Renaissance, two more orders were added to the canon: the Tuscan order and the Composite order, known in Roman times, but regarded as a grand imperial variant of the Corinthian. The Corinthian has fluted columns and elaborate capitals decorated with acanthus leaves and scrolls. There are many variations. The name Corinthian is derived from the ancient Greek city of Corinth, although it was probably invented in Athens.
Грек Коринфтік ордені
Коринф ордері грек қала-мемлекеті Коринфтің атымен аталады, осы қаламен байланысы сол кезеңде болған. Дегенмен, сәулет тарихшысы Витрувийдің сөзіне сүйенсек, бұл бағананы афиналық мүсінші Каллимах жасаған. Ол коринфтік қыздың қабірінде, үстіне тақташасы қойылған, құрбандық себетінің айналасында өскен акант жапырақтарын бейнелеген. Бұл мәселені тек 16 ғасырда Винченцо Скамоцци ғана шеше алды. Грек Коринф капителінің қарапайымдалған кейінгі нұсқасы Афинадағы Жел мұнарасының галереяларында қолданылғандықтан "Жел мұнарасының Коринф капителі" деп аталады (шамамен б.з.д. 50 жыл). Капительдің төменгі бөлігінде акант жапырақтарының бір қатары, ал артында "ұзын, тар жапырақтардың" қатары орналасқан. Олар дөңгелек тіреуге тығыз жабысады және кейде "лотос" жапырақтары, сондай-ақ "су жапырақтары" мен пальма жапырақтары деп те сипатталады; олардың көптеген ежелгі египеттік капительдердегі жапырақ пішіндерімен ұқсастығы айтылған. Бұл форма көбінесе ежелгі және қазіргі заманғы кішірек бағаналарда кездеседі.
The Corinthian order is named for the Greek city state of Corinth, to which it was connected in the period. However, according to the architectural historian Vitruvius, the column was created by the sculptor Callimachus, probably an Athenian, who drew acanthus leaves growing around a votive basket of toys, with a slab on top, on the grave of a Corinthian girl. a problem only finally solved by Vincenzo Scamozzi in the 16th century. A simplified late version of the Greek Corinthian capital is often known as the "Tower of the Winds Corinthian" after its use on the porches of the Tower of the Winds in Athens (about 50 BC). There is a single row of acanthus leaves at the bottom of the capital, with a row of "tall, narrow leaves" behind. These cling tightly to the swelling shaft, and are sometimes described as "lotus" leaves, as well as the vague "water leaves" and palm leaves; their similarity to leaf forms on many ancient Egyptian capitals has been remarked on. The form is usually found in smaller columns, both ancient and modern.
Римдік Коринф ордені
Римдік тәжірибеде стиль өзінің үлгісін дамытты, бұл үлгі Аугуст форумындағы Марс Ультор ғибадатханасының (шамамен б.з. 2 жылы) салған үлгілеріне сәйкес келді. Ол Оңтүстік Галлиядағы Масон Карре (Ним) және Венадағы Август пен Ливия ғибадатханасында қолданылды. Марк Уилсон Джонс атап көрсеткен басқа да маңызды мысалдар: Базилика Ульпияның төменгі қатары және Анконадағы Траян аркасы (екеуі де Траян билігінің кезінде, 98–117 жж.), Фока бағанасы (кейінгі антик кезеңде қайта орнатылған, бірақ 2-ғасырдың туындысы) және Баалбектегі Бакх ғибадатханасы (шамамен 150 ж.). Пропорция – Коринф тәртібінің ерекше белгісі: Марк Уилсон Джонс атап өткендей, "симметрия принциптеріне сәйкес өлшемдер мен қатынастардың үйлесімді интеграциясы". Бағананың жалпы биіктігі мен бағана шахтасының биіктігі арасындағы қатынас 6:5 құрайды, сондықтан бағананың капиталмен бірге толық биіктігі көбінесе 6 римдік футтың еселігіне тең, ал бағананың биіктігі 5 еселігіне тең болады. Коринф бағанасы пропорциялары бойынша иондық бағанаға ұқсас, бірақ одан жіңішке және өзінің ерекше оюлы капителімен ерекшеленеді. Оның бір түрі – Тиволи ордені, Тиволидегі Веста ғибадатханасында табылған. Тиволи орденінің Коринф капителінде екі қатар акант жапырақтары бар, ал оның абакусы гибискус гүлдері пішіндес үлкен флеронмен әшекейленген, олардың спираль тәрізді тораптары айқын байқалады. Бағана тікшелерінің жоғарғы бөлігі тегіс. Фриз букраниялар арасында ілінген жеміс-жидек гирляндаларын көрсетеді. Әр гирлянданың үстінде ортасында розетка орналасқан. Карнизде модульдер жоқ.
The style developed its own model in Roman practice, following precedents set by the Temple of Mars Ultor in the Forum of Augustus (c. 2 AD). It was employed in southern Gaul at the Maison Carrée, Nîmes and at the comparable Temple of Augustus and Livia at Vienne. Other prime examples noted by Mark Wilson Jones are the lower order of the Basilica Ulpia and the Arch of Trajan at Ancona (both of the reign of Trajan, 98–117 AD), the Column of Phocas (re erected in Late Antiquity but 2nd century in origin), and the Temple of Bacchus at Baalbek (c. 150 AD). Proportion is a defining characteristic of the Corinthian order: the "coherent integration of dimensions and ratios in accordance with the principles of symmetria" are noted by Mark Wilson Jones, who finds that the ratio of total column height to column shaft height is in a 6:5 ratio, so that, secondarily, the full height of column with capital is often a multiple of 6 Roman feet while the column height itself is a multiple of 5. In its proportions, the Corinthian column is similar to the Ionic column, though it is more slender, and stands apart by its distinctive carved capital. One variant is the Tivoli order, found at the Temple of Vesta, Tivoli. The Tivoli order's Corinthian capital has two rows of acanthus leaves and its abacus is decorated with oversize fleurons in the form of hibiscus flowers with pronounced spiral pistils. The column flutes have flat tops. The frieze exhibits fruit festoons suspended between bucrania. Above each festoon has a rosette over its center. The cornice does not have modillions.
Гандара астаналары
Индо-коринфтік астаналар – Үнді субконтинентінің солтүстік-батыс бөлігінде кездесетін, бағаналар мен пилястрларды безейтін астаналар. Олар көбінесе эллинистік және үнді элементтерін үйлестіреді. Бұл астаналар біздің заманымыздың I ғасырына жатсады және Гандхараның грек-буддистік өнерінің маңызды бөлігін құрайды. Классикалық үлгі жиі өзгертіліп, әдетте созылған форма алатын, ал кейде буддалық ступалар мен храмдар контекстінде орамалармен біріктірілетін. Индо-коринфтік астаналар Будда немесе Бодхисаттвалардың мүсіндерін де камтиды, олар көбінесе коринфтік ою-өрнектерінің әсем жапырақтарымен қоршалған және көбінесе олардың көлеңкесінде орналасқан орталық тұлғалар болып бейнеленеді.
Indo Corinthian capitals are capitals crowning columns or pilasters, which can be found in the northwestern Indian subcontinent, and usually combine Hellenistic and Indian elements. These capitals are typically dated to the 1st centuries of our era, and constitute important elements of Greco Buddhist art of Gandhara. The classical design was often adapted, usually taking a more elongated form, and sometimes being combined with scrolls, generally within the context of Buddhist stupas and temples. Indo Corinthian capitals also incorporated figures of the Buddha or Bodhisattvas, usually as central figures surrounded, and often in the shade, of the luxurious foliage of Corinthian designs.
Византия империясы және ортағасырлық Еуропа
"Корнифтік" термині классикалық үлгілердің біріне жақын бағаналар мен бас қалаштарына ғана қолданылса да, бас қалаштарына өсімдіктермен безендіру Византия архитектурасында және Еуропа орта ғасырларының түрлі стильдерінде, Каролинг архитектурасынан бастап, роман архитектурасында және готика архитектурасында кең таралды. Бағананың (көбінесе ойықсыз) және бас қалаштың арақатынасы мен ерекшеліктерінде үлкен еркіндік болды. Көптеген өсімдік түрлері кейде шынайы бейнеленген, мысалы, Англиядағы Саутвелл монастырының басқару залындағы бас қалаштарындағыдай.
Though the term "Corinthian" is reserved for columns and capitals that adhere fairly closely to one of the classical versions, vegetal decoration to capitals continued to be extremely common in Byzantine architecture and the various styles of the European Middle Ages, from Carolingian architecture to Romanesque architecture and Gothic architecture. There was considerable freedom in the details and the relationship between column (generally not fluted) and capital. Many types of plant were represented, sometimes realistically, as in the capitals in the chapter house at Southwell Minster in England.
Тарих
Коринф бағанасының ең ежелгі мысалы Аркадиядағы Бассадағы Аполлон Эпикурий храмында, шамамен 450–420 ж.б.д. кезде табылды. Бұл храмның ордерінің бөлігі емес, храмды қоршап тұрған дориялық колоннадасы мен камера ішіндегі иондық ордері бар. Бір ғана коринфтік бағана камераның ортасында жеке тұр. Бұл ерекше ерекшелік, археологтар оның мәнін талқылайды: кейбіреулері оның жай ғана ант бағанасының мысалы екенін айтады. Келесі ғасырда Грекиядағы коринфтік бағаналардың бірнеше мысалы храмдардың ішінде қолданылған. Көбірек танымал мысал және құрылыстың сыртында Коринф ордерін алғаш рет пайдалану туралы құжатталған дерек – Афинадағы Лисикраттың дөңгелек хорагиялық ескерткіші, шамамен б.з.д. 334 жылы салынған. Эпидаврдың дөңгелек толосының іргесінде ежелгі заманда мұқият көмілген коринфтік капителі қазіргі археологиялық зерттеулер кезінде табылды. Оның құпиясы мен сақталуы Асклепийге арналған храмды салуда тас қалаушылардың үлгісі ретінде мүсіншінің моделі ретінде түсіндірілді. Ғимараттың сәулеттік дизайны ежелгі дәуірде классикалық грек мүсіншісі Ескі Поликлейттің ұлы, Жаңа Поликлейтке жатқызылды. Храм б.з.д. 4 ғасырда салынған. Грекияның ең танымал қасиетті орындарының біріндегі осы капительдер кешірек эллиндік және римдік Коринф ордерінің жобаларына әсер етті. Абаканың қисық жақтары өткір тілімде кездеседі, ол оңай зақымдалады, кейінірек және Ренессанстан кейінгі дәуірде көбінесе қисайған бұрышпен ауыстырылды. Бүршіктердің артында орталық сабаның цилиндрлі пішіні анық көрінеді. Кейінірек рим жазушысы Витрувий (шамамен б.з.д. 75 – б.з.д. 15 ж.ж.) Коринф ордерін грек сәулетшісі және мүсіншісі Каллимахтың жас қыздың қабірінде қалдырылған себетті көргеннен шабыттанғандығын айтқан. Оның бірнеше ойыншықтары болған, ал себеттің үстіне ауа райынан қорғау үшін шаршы плитка қойылған. Акант өсімдігі тоқылған себет арқылы өсіп, тікенді, терең кесілген жапырақтарын себеттің тоқуымен араластырған. Клод Перро Каллимахтың әңгімесін бейнелейтін виньетканы 1684 жылы Парижде жарық көрген Витрувийдің аудармасы үшін Коринф ордерінің суретіне қосты. Перро өзінің гравюрасында капительдің пропорцияларын дизайн талаптарына сәйкес, ешқандай наразылық тудырмастан қалай реттеуге болатынын көрсетті. Перроның жапырақтарының текстурасы мен контуры АҚШ Капитолийіндегі 19 ғасырдың натурализмімен салыстырғанда құрғақ және тығыз. Кейінгі антикалық және Византиялық дәуірде жапырақтар желдің күшімен бүйірге қарай соғылғандай көрінеді. Дориялық және иондық бағана капительдерінен айырмашылығы, Коринф капителінде төменде мойын жоқ, тек астрагалды қалыпқа ұқсас сақина немесе капительдің негізін құрайтын жолақ бар, ол аңыз бойынша себеттің негізін еске түсіреді. Көптеген ғимараттар (және клиенттер) екі ордерге қанағаттанады. Ордерлер бірінің үстіне бірін қойылғанда, мысалы, Колизейде, табиғи прогрессия ең берік және қарапайым (дориялық) төменде, ең жұқа және бай (коринфтік) жоғарыда болады. Колизейдің ең жоғарғы қабатында 16 ғасырда Композиттік ордер деп белгіленген ерекше ордер бар. 16 ғасырдың ортасындағы итальяндықтар, әсіресе Себастьяно Серлио және Джакопо Бароцци да Вигнола, ордерлердің канондық нұсқасын құрғандар, олар Иониялық бұршақтарын Коринфтік жапырақтарымен біріктіретін "Композиттік ордер" анықталды деп ойлады, бірақ римдік тәжірибеде бұршақтар көбінесе кездесетін. Романдық және готикалық сәулетте классикалық жүйе аркалы күмбездерден тұратын жаңа эстетикамен ауыстырылды, бірақ Коринф капителі сақталды. Ол цистерциандық сәулеттегідей, литургия мен аскетикалық ойланудан алаңдатуды тудырмайтын, немесе басқа жағдайларда көптеген қиялға толы өзгерістерге, тіпті бір жүйедегі бағандар немесе колонналар сериясының капительдеріне де ұшырауы мүмкін. 16 ғасырда сәулеттік трактаттардағы ордерлердің гравюралары олардың егжей-тегжейін қатаң шектеулерде стандарттауға көмектесті: Себастьяно Серлио; Джакомо Бароцци да Вигноланың Regola delli cinque ordini (1507–1573); Андреа Палладионың I quattro libri dell'architettura және Винченцо Скамоццидің L'idea dell'architettura universale, 17 ғасырда Перро сияқты одан әрі жетілдірілген гравюралық модельдері бар француз трактаттарымен толықтырылды.
The oldest known example of a Corinthian column is in the Temple of Apollo Epicurius at Bassae in Arcadia, c. 450–420 BC. It is not part of the order of the temple itself, which has a Doric colonnade surrounding the temple and an Ionic order within the cella enclosure. A single Corinthian column stands free, centered within the cella. This is a mysterious feature, and archaeologists debate what this shows: some state that it is simply an example of a votive column. A few examples of Corinthian columns in Greece during the next century are all used inside temples. A more famous example, and the first documented use of the Corinthian order on the exterior of a structure, is the circular Choragic Monument of Lysicrates in Athens, erected c. 334 BC. A Corinthian capital carefully buried in antiquity in the foundations of the circular tholos at Epidaurus was recovered during modern archaeological campaigns. Its enigmatic presence and preservation have been explained as a sculptor's model for stonemasons to follow in erecting the temple dedicated to Asclepius. The architectural design of the building was credited in antiquity to the sculptor Polykleitos the Younger, son of the Classical Greek sculptor Polykleitos the Elder. The temple was erected in the 4th century BC. These capitals, in one of the most visited sacred sites of Greece, influenced later Hellenistic and Roman designs for the Corinthian order. The concave sides of the abacus meet at a sharp keel edge, easily damaged, which in later and post Renaissance practice has generally been replaced by a canted corner. Behind the scrolls the spreading cylindrical form of the central shaft is plainly visible. Much later, the Roman writer Vitruvius (c. 75 BC – c. 15 BC) related that the Corinthian order had been invented by Callimachus, a Greek architect and sculptor who was inspired by the sight of a votive basket that had been left on the grave of a young girl. A few of her toys were in it, and a square tile had been placed over the basket, to protect them from the weather. An acanthus plant had grown through the woven basket, mixing its spiny, deeply cut leaves with the weave of the basket. Claude Perrault incorporated a vignette epitomizing the Callimachus tale in his illustration of the Corinthian order for his translation of Vitruvius, published in Paris, 1684. Perrault demonstrates in his engraving how the proportions of the carved capital could be adjusted according to demands of the design, without offending. The texture and outline of Perrault's leaves is dry and tight compared to their 19th century naturalism at the U. S. Capitol. In Late Antique and Byzantine practice, the leaves may be blown sideways, as if by the wind of Faith. Unlike the Doric and Ionic column capitals, a Corinthian capital has no neck beneath it, just a ring like astragal molding or a banding that forms the base of the capital, recalling the base of the legendary basket. Most buildings (and most clients) are satisfied with just two orders. When orders are superposed one above another, as they are at the Colosseum, the natural progression is from sturdiest and plainest (Doric) at the bottom, to slenderest and richest (Corinthian) at the top. The Colosseum's topmost tier has an unusual order that came to be known as the Composite order during the 16th century. The mid 16th century Italians, especially Sebastiano Serlio and Jacopo Barozzi da Vignola, who established a canonic version of the orders, thought they detected a "Composite order", combining the volutes of the Ionic with the foliage of the Corinthian, but in Roman practice volutes were almost always present. In Romanesque and Gothic architecture, where the Classical system had been replaced by a new aesthetic composed of arched vaults springing from columns, the Corinthian capital was still retained. It might be severely plain, as in the typical Cistercian architecture, which encouraged no distraction from liturgy and ascetic contemplation, or in other contexts it could be treated to numerous fanciful variations, even on the capitals of a series of columns or colonettes within the same system. During the 16th century, a sequence of engravings of the orders in architectural treatises helped standardize their details within rigid limits: Sebastiano Serlio; the Regola delli cinque ordini of Giacomo Barozzi da Vignola (1507–1573); I quattro libri dell'architettura of Andrea Palladio, and Vincenzo Scamozzi's L'idea dell'architettura universale, were followed in the 17th century by French treatises with further refined engraved models, such as Perrault's.