Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
1962 жылы бенгал тілінде түсірілген "Канченджунга" (Kanchonjônggha) – Сатьяжит Рэй режиссерлік жасаған 1962 жылғы үнді фильмі. Фильм Канченджунга тауына жақын, танымал тау курорты Дарджилинг қаласында демалысқа шыққан жоғары топтағы бенгал отбасының оқиғасын баяндайды.
the 1962 Bengali language film
Kanchenjungha (Kanchonjônggha) is a 1962 Indian film directed by Satyajit Ray. The film is about an upper class Bengali family on vacation in Darjeeling, a popular hill station and resort, near Kanchenjunga.
Сюжет
Калькуттадан келген бай отбасы демалысының соңғы күнін Дарджилингте өткізеді – Канченджунга тауының етегіндегі таулы аймақ, Гималайдың екінші биік шыңы. Оларға дейін Канченджунга шыңын көру мүмкін болмады. Отбасы мүшелеріне әкесі Индранат (Чаби Бисвас) – өнеркәсіпші тән. Ол қызын өзі таңдаған адамға үйлендіргісі келеді және егер олар біраз уақыт жалғыз қалса, ол адам ұсыныс жасайды деп үміттенеді. Фильмнің басты бөлігін бірнеше ұзақ серуендер мен терең әңгімелер құрайды. Драма қыздың әкесінің ойына қатысты сезімдерін, сондай-ақ анасы мен басқалардың оған деген қарсылығын ашады. Кездейсоқ ол Ашоке атты жас студентпен танысады, ол Индранаттың жұмыс ұсынысын қабылдамайды. Олардың арасында ештеңе болмаса да, оның болуы, таулардың әсемдігі және әпкесінің жеңіліске ұшыраған некесі оны ұсынылған күйеуге бас тартуға итермелейді. Серуеннің соңында өнеркәсіпші отбасы мен табысты күйеуімен кездесуі үшін белгіленген орынға жетеді. Бірақ оларды қарсы алуға ешкім келмейді. Тұман тарағанда Канченджунга шыңының сұлу келбеті көрінеді. Алайда Индранат оған назар аударуға тым алаңдап, мүлдем көре алмайды.
A wealthy family from Calcutta is on the last day of their vacation in Darjeeling, a hill station at the foot of Mount Kanchenjungha, the second highest peak of the Himalayas. Until now, they have been unable to catch a glimpse of the peak Kanchenjungha. The family members are dominated by the father, Indranath (Chhabi Biswas), an industrialist. He wants his daughter to marry a man of his choice and hopes that the man will propose if they are left together alone for some time. Several long walks and long conversations form the main body of the film. The real time drama unfolds the daughter's feelings about her father's idea, and the negative reactions to this by her mother and others. By accident, she meets an outsider, Ashoke, a young student who has refused a job offer from Indranath. Though nothing develops between them, his presence coupled with the setting of mountains and the failure of her sister's marriage prompts her to reject the proposed suitor. At the end of his walk, the industrialist arrives at a rendezvous point, expecting to meet his family and the successful suitor. None of them is present to greet him. As the mist clears, the peak of Kanchenjungha is revealed in its full glory. But Indranath is too pre occupied to admire it.
Өндіріс
"Канченджунга" – Рейдің алғашқы түпнұсқа сценарийі және ол алғаш рет түсті түсірді. Фильмде бай бенгалиялықтардың демалыс күндеріндегі шамамен 100 минуттық (нақты уақытта) өмірі бейнеленеді. Рейдің бұрынғы фильмдерінен өзгеше, бұл фильмде басты кейіпкерлер жоқ, сондай-ақ классикалық түсініктегі тікелей сюжет те жоқ. Бұл – драманы күшейту үшін түс пен табиғатты пайдаланатын, өте құрылымды және композициялық тұрғыдан жасалған фильм. Рей өзінің биографы Эндрю Робинсонға былай деді: "Фильмді күн сәулесімен бастау жоспарланған. Содан кейін бұлттар келеді, тұман көтеріледі, тұман таралады, бұлттар жоғалады, сосын қарлы шыңдарға күн шашырайды. Табиғаттың өзінде жеке даму бар, ал оқиға осыны көрсетеді". Ауа райы тұманды болғанда, жас қыз бен күйеуі ажырасады, Индранат Ашокемен кездеседі, ал үлкен қызы Анима мен оның күйеуі арасында шиеленіс туады. Ал күн қайтадан жарқырағанда, Аниманың қызы ата-анасына оралып, олар оны қабылдайды, түсініспеушілік шешіледі, кіші қызы мен Ашок болашаққа үміт беретін сыңарлы қарым-қатынас жасайды.
Kanchenjungha was Ray's first original screenplay and for the first time, he was shooting in color. The film shows about 100 minutes (in real time) in the life of a group of rich Bengalis on vacation. Unlike the usual Ray films, it has a linear narrative with no central characters, and no straight narrative in the classical sense. It is a very structured and composed film that uses color and nature to heighten the drama. Ray told his biographer Andrew Robinson: "The idea was to have the film starting with sunlight. Then clouds coming, then mist rising, and then mist disappearing, the cloud disappearing, and then the sun shining on the snow peaks. There is an independent progression to Nature itself, and the story reflects this." As the weather becomes misty the young daughter and the suitor part at that point, Indranath meets Ashoke, and the elder daughter, Anima and her husband have a bitter moment between them. And then when the sun appears again Anima's daughter comes back to her parents and they accept her, the misunderstanding is cleared up, and the younger daughter and Ashoke develop a tentative relationship with a hint of future prospects.
Аңыз құрылымы
Фильмнің құрылымы негізгі сюжетті екінші сюжетпен қарама-қарсы қояды. Екінші сюжетте көбінесе өзгермейтін екі кейіпкер бар, олардың қатысуымен ғана көріністер ойнатылады. Ал негізгі сюжет кейіпкерлердің көпшілігін қамтиды, олар түрлі топтарда бірігіп, ажырасып, әртүрлі орындарда, тау беткейімен айнала ширақта жүріп, көтеріліп, түседі. Фильм шын уақыттағы оқиғаларды көрсетеді, яғни фильмнің ұзақтығы шамамен бір кезеңде болған оқиғаларды қамтиды. Бірақ, түрлі топтар арасындағы жиі ауысулар осы сызықтылықты бұзады, сондай-ақ екі сюжеттің мазмұнына қарама-қарсы бағыттары да бұзады – біреуі отбасынан жеке тұлғаға, ал екіншісі жеке тұлғадан отбасыға қарай дамиды. Дегенмен, осы бөлінген құрылымды кесіп өтетін элементтер де бар. Отбасының ең кіші баласы дөңгелектей айналып, санау өлеңін айтып, көріністердің фонында метроном сияқты үздіксіз қозғалып тұрады. Ауа райының өзгеруі – уақытқа байланыстыратын тұрақты фон. Соңында, барлық бағыттардың шегіне жеткенде, бұлттардан шығатын Канченджунганың қарлы шыңдары көрінеді, бұл әркімнің жеке күресі мен оның шешімдерінің жасырын бірлігін аңғартады.
The structure of the film contrasts a primary plot with a secondary plot. The secondary plot involves two characters, largely static, and is played out in scenes involving only them. The primary plot pulls in most of the characters, in various groups coming together and breaking apart, across many different locations, as they all walk the circular path rising and falling over the mountainside. The film happens in linear realtime, i. e. the runtime of the film covers events happening over approximately the same period. However frequent inter cutting between the different groups fractures this linearity, as does the thematically opposed trajectories of the two plots, one proceeding from family to the individual while the other proceeds from the individual to the family. However there are elements cutting across this chopped up structure. The youngest child of the family, riding in circles and singing a counting rhyme, keeps moving across the background of the scenes like a metronome. The shifting states of weather are a constant backdrop, anchoring everything in time. In the end the climax of all trajectories is capped by the snowy peaks of Kanchenjungha finally appearing out of the clouds, suggesting an underlying unity of everybody's private struggles and their resolutions.
Кейіпкерлер
Кейіпкерлер мен табиғат көңіл-күй жағынан байланысты. Кейінгі "Асани санкет" (Distant Thunder, 1973) фильмінде Рэй одан түйсікпен әрекет етеді. Табиғат өз сұлулығы мен шалқаруымен көрсетілгенде, керісінше, кейіпкерлер аштықтан зардап шегіп, адамдық емес істерге барады. Фильмде кейіпкерлер киімдерін ауыстырмайды (өйткені бұл 100 минут ішінде орын алатын нақты оқиғаның бейнесі), сондықтан киімдердің түстері де кейіпкерлердің мінезін ашады. "Канченджунга" туралы Рей "Cineaste" журналына берген сұхбатында: "Бұл өте жеке фильм болды. Ол өз заманынан 10-15 жылға озып кеткен. "Канченджунга" бірнеше кейіпкерлер тобының оқиғасын айтады және ол оқиға желісі алға-артқа өрбиді. Бұл өте музыкалық форма, бірақ ол көпке ұнаған жоқ. Реакция ақымақтық болды. Тіпті сын-пікірлер де қызықты емес еді. Бірақ қазір кері көзбен қарасам, бұл өте қызықты фильм екенін түсінемін" деді.
The characters and the Nature are interrelated in mood. In his later film Asani Sanket (Distant Thunder, 1973), Ray attempted quite the opposite. While the Nature is shown in its full glory and lushness, in contrast, the characters starve and do inhuman things. As the characters do not change their clothes during the film (it being depiction of a real time event that happens in 100 odd minutes), the colors of clothes too add a dimension to the characters. About Kanchenjungha, Ray told in an interview to Cineaste magazine, "(It was) a very personal film. It was a good ten to fifteen years ahead of its time Kanchenjungha told the story of several groups of characters and it went back and forth. It's a very musical form, but it wasn't liked. The reaction was stupid. Even the reviews were not interesting. But, looking back now, I find that it is a very interesting film."