Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Шотланд колористері – төрт суретшіден тұратын топ, олардың үшеуі Эдинбургтен шыққан. Олардың пост-импрессионистік туындылары бастапқыда кеңінен танылмағанмен, қазіргі шотланд өнері мен мәдениетіне зор ықпал етті. Фрэнсис Каделл, Джон Дункан Фергюсон, Лесли Хантер және Сэмюэл Пепло – бұл төрт суретші ХХ ғасырдың басынан Екінші дүниежүзілік соғыстың басталуына дейін үздіксіз жұмыс істеді. Қазір олар біртұтас топ ретінде, ортақ жетістіктерімен және британдық ұлттық санасымен біріктірілгенімен, олардың өнер туындыларының немесе суретшілік карьераларының біртекті болғаны туралы пікір жаңылыс. Дегенмен, топ Франциядағы өнердегі жаңалықтарға ортақ қызығушылық танытып, кубизм, пост-импрессионизм, фавизм және футуризм сияқты әртүрлі стильдерді зерттеді. Бұл бағыт Екінші дүниежүзілік соғыс аяқталғаннан кейін ұмытылып, 1980 жылдарға дейін жаңарып көрмеді. Олардың туындылары қазір Шотландияның көптеген галереяларында, соның ішінде Шотландияның Ұлттық заманауи өнер галереясында сақталуда.
The Scottish Colourists were a group of four painters, three from Edinburgh, whose Post Impressionist work, though not universally recognised initially, came to have a formative influence on contemporary Scottish art and culture. The four artists, Francis Cadell, John Duncan Fergusson, Leslie Hunter and Samuel Peploe, were prolific painters spanning the turn of the twentieth century until the beginnings of World War II. While now banded as one group with a collective achievement and a common sense of British identity, it is a misnomer to believe their artwork or their painterly careers were heterogeneous. Generally however, the group shared a common interest in the artistic developments occurring in France and are shown to dabble with different styles such as Cubism, Post Impressionism, Fauvism, and Futurism. The movement seemed to fall out of favour by the end of World War II, and did not experience a revival until the 1980s. Their works are currently held in a number of Scottish art galleries, including the Scottish National Gallery of Modern Art.
Тарих
Шотланд колористері Францияда алған білімдерін және француз импрессионистері мен фовистерінің, мысалы Моне, Матисс және Сезанн сияқты суретшілердің жұмыстарын Шотландияның сурет салу дәстүрлерімен үйлестірді. Бұл қозғалыстың алға басушысы Уильям Мактаггарт (1835–1910) – шотланд пейзаж суретшісі, оған постимпрессионизм әсер еткен. Ол шотланд пейзажының көрнекті түсіндірушілерінің бірі саналады және көбінесе «шотланд импрессионисі» деп аталады. Топтың басты тұлғасы ретінде кеңінен танылған Сэмюэл Пепло болды. Басқа шотланд колористері – Фрэнсис Каделл, Джон Дункан Фергюсон және Лесли Хантер. Макмилланның пікірінше, «Шотланд колористері» термині алғаш рет 1915 жылы «Студио» журналында қолданылған болуы мүмкін. Оның баспа түріндегі нақты қолданылуы, тағы да Макмилланның сөзіне сүйенсек, алғаш рет өнер сыншысы және Глазго өнер галереясының директоры Т. Дж. Хонимен 1950 жылы жарық көрген «Үш шотланд колорисі» кітабында пайда болды. Шындығында, төрт суретші алғаш рет 1924 жылы Парижде «Барбазангес галереясында» «Заманауи Шотландия суретшілері» (Билклифф) атты көрмеде бірге көрме ұйымдастырды. Келесі жылы олар Лондондағы Лестер галереясында да бірге көрмеге қатысты. Өмір бойында төрт суретші барлығы үш рет көрме өткізді. Олар 1980-ші жылдары қайта жаңғырылып, шотланд өнерінің дамуына зор ықпал етті.
The Scottish Colourists combined their training in France and the work of French Impressionists and Fauvists, such as Monet, Matisse and Cézanne, with the painting traditions of Scotland. A forerunner of this movement was William McTaggart (1835–1910), a Scottish landscape painter who was influenced by Post Impressionism. He is regarded as one of the great interpreters of the Scottish landscape and is often labelled the "Scottish Impressionist". Largely recognised as the leading figure of the group was Samuel Peploe. The other Scottish Colourists were Francis Cadell, John Duncan Fergusson and Leslie Hunter. The expression ‘Scottish Colourists’ according to Macmillan may have first been used as early as 1915 in the Studio magazine. Its specific association in print, again according to Macmillan, seems to have been first used by T J Honeyman, the art critic and director of Glasgow Art Gallery, in his book Three Scottish Colourists published in 1950. The four artists did in fact exhibit together, for the first time in 1924 in Paris at an exhibition at the Galerie Barbazanges entitled ‘Les Peintres de l’Ecosse Moderne’ (Bilcliffe) The following year, they showed together at an exhibition in London at the Leicester Gallery. In total, the four artists exhibited three times over the course of their lives. until they were rediscovered in the 1980s and subsequently played an influential role in the development of Scottish art.
Көркемдік стилі
Төрт суретшінің әрқайсысының өзіндік стилі болғанымен, олардың туындыларында жарық пен көлеңкемен тәжірибе жасау, жазық қылқаламмен салған сызықтар, батыл түс қолдану және көңілді, сенімді үн-қабат ортақ ерекшеліктер болды. Пеплоның "Ақ кезеңі" тон мен түстің нәзік тепе-теңдігімен, бояу текстурасының бай кремімен осындай ықпалды көрсетеді. Кубизммен бірге, Пост-импрессионизм стильдерімен жасалған кейінгі тәжірибелерді де көруге болады – Матисс сияқты көлеңкелерді беру үшін жасыл бояуды қолдану, ал Сезанннан әсер алған құрылымдық және тоналды ландшафтты бейнелеу. Шотланд кельтизмі қозғалысының ықпалы Дж.Д. Фергюссонның туындыларында байқалады. Кельтизм абстрактілі формаларға және егжей-тегжейлі беттік өрнектерге, кеңістікті қайта құруға және композицияға, дерлік кубистік деңгейде назар аударды.
While each of the four artists had a unique style, their work shared common interests in experimentation with light and shade, planar brushstrokes, bold use of colour, and a vibrant and confident tone. Peploe's 'White Period' shows such influence with the subtle balance of tone and colour, and a rich creaminess in the paint's texture. Alongside Cubism, later experiments with the styles of Post Impressionism can be seen in the Matisse like use of green paint to convey shadows, and the structural and tonal landscape compositions influenced by Cézanne. The impact of the Scottish Celticism movement can be seen in the works of J. D. Fergusson. Celticism focused on abstract forms and detailed surface pattern, rearranging space, and composition in an almost Cubist capacity.
Үлкен жинақтар
Олардың туындылары Абердиндегі Абердин өнер галереясында, Шотландияда; Перттегі Дж.Д. Фергюсон галереясында, Шотландияда; Стирлинг университетінде, The Hunterian мұражайында, Эдинбургтегі Шотландияның Ұлттық заманауи өнер галереясында және Глазгодағы Келвингроув өнер галереясы мен мұражайында қойылған. 18 қазан 2019 жылдан 1 ақпан 2020 жылға дейін Кендал қаласындағы Эббот Холл өнер галереясы Флеминг жинағынан алынған туындыларға негізделген шотландтық колористерінің көрмесін өткізді.
Their work is featured in the Aberdeen Art Gallery in Aberdeen, Scotland; the J. D. Fergusson Gallery in Perth, Scotland; the University of Stirling, The Hunterian, the Scottish National Gallery of Modern Art in Edinburgh, and the Kelvingrove Art Gallery and Museum in Glasgow. From 18 October 2019 1 February 2020 Abbot Hall Art Gallery, Kendal, hosted an exhibition of the Scottish Colourists largely based on works from the Fleming Collection.